马克笔手绘表现技法入门 视频教学版 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李国涛 著

图书标签:

• 马克笔
• 手绘
• 绘画
• 技法
• 入门
• 教程
• 视频
• 设计
• 艺术
• 色彩

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115461445

版次：2

商品编码：12254698

包装：平装

开本：16开

出版时间：2017-10-01

用纸：胶版纸

页数：191

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

1.实用性超强。本书是《马克笔手绘表现技法入门》的延续，是基于“马克笔手绘”这一热点主线+结合教学实际+实际工作的一本教程书。
2.前瞻性超高。作者在实际教学中（高校教学经验+社会培训）积累了大量经验，并落实到本书的写作中，从章节的设置到图例的选择再到步骤文字的书写，完全是从行业的前端应用上考虑。
3.充实+瓷实+清晰。一贯上一本《马克笔手绘表现技法入门》的“实在”风格，技法实用而充实、图文比例饱满而丰富、图片颜色亮丽而饱满。

内容简介

内容提要
在建筑设计、室内设计、室外设计、装饰设计和工业设计以及其他相关领域里，都是通过手绘快速表现将设计者的构思传达给使用者的，而马克笔手绘快速表现更是初学者必须要掌握的设计手段之一。
本书以案例讲解的方式，从实用的角度循序渐进地讲解了马克笔手绘的相关知识，图文详实，语言精练。本书共8章内容：第1章讲解了马克笔手绘基础知识，第2章介绍了“方体训练法”表现单体线稿的相关技法，第3章介绍了马克笔上色技法；第4章~第6章分别介绍了马克笔表现室内单体与材质的相关技法、表现景观元素与材质的相关技法和表现建筑细部与结构单体的相关技法；第7章~第8章分别介绍了室内设计综合表现技法和景观设计综合表现技法。
本书适合作为初学者自学教材，也适合作为专业美术培训机构和高校相关专业教材；如果配合《马克笔手绘表现技法入门：建筑表现（视频教学版）》《马克笔手绘表现技法入门：室内表现（视频教学版）》，学习效果会更好。

作者简介

李国涛 任江西服装学院讲师，主持多项室内、景观设计项目。 2008荣获年“利豪”杯手绘设计大赛专业组 三等奖； 2009荣获江西教师手绘设计大赛 金奖。年年都有参加省级手绘表现技法大奖并获大奖。在各大刊物上发表了手绘系列论文5篇，专门阐述手绘表现技法中的技巧等论文十余篇。在国内多家手绘培训机构担任景观手绘、建筑手绘表现技法主讲。

内页插图

目录

目录

第1章
马克笔手绘基础 5
1．1 马克笔绘图工具介绍 6
1．2 手绘表现技法的基础知识 9
1．3 手绘取景与构图 12
1．4 透视基础知识 14
1．5 线条的练习 16
1．6 画准线稿的观察方法与绘图次序训练 18
第2章
“方体训练法”表现单体线稿 21
2．1 “方体训练法”的使用方法 22
2．2 “方体训练法”表现室内线稿 24
2．3 “方体训练法”表现景观线稿 31
2．4 “方体训练法”表现建筑线稿 34
第3章
马克笔上色技法 37
3．1 马克笔色块平涂技法 38
3．2 马克笔色块渐变技法 45
3．3 马克笔与色铅笔结合表现范例 50
第4章
马克笔表现室内单体与材质 58
4．1 室内家具单体表现与色彩绘制技法 59
4．2． 室内植物表现技法 74
4．3 室内玻璃表现技法 80
4．4 室内地面表现技法 86
4．5 室内墙面表现技法 90
第5章
马克笔表现景观元素与材质 93
5．1 水体表现技法 94
5．2 石材表现技法 97
5．3 植物表现技法 102
5．4 天空表现技法 115
5．5 交通工具的表现技法 115
5．6 人物表现技法 124
第6章
马克笔表现建筑
细部与结构单体 131
6．1 建筑窗户表现技法 132
6．2 建筑入口表现技法 136
6．3 建筑楼梯表现 141
6．4 建筑构造表现技法 144
第7章
室内设计综合表现技法 158
7．1 客厅空间设计表现 159
7．2 大厅空间设计表现 166
7．3 卧室设计表现 169
7．4 厨房表现技法 171
7．5 公共空间表现技法 173
7．6 休闲茶室表现技法 174
第8章
景观设计综合表现技法 178
8．1 景观设计表现 179
8．2 拷贝纸作图表现技巧 183

马克笔手绘表现技法入门：点亮你的创意视觉语言 在信息爆炸的时代，如何用最直观、最生动的方式表达你的想法，让你的创意脱颖而出？《马克笔手绘表现技法入门：视频教学版》正是为你量身打造的答案。本书不仅仅是一本教程，更是一把钥匙，为你打开通往色彩斑斓、线条流畅的手绘世界的大门。它旨在帮助所有对视觉表达充满热情，却又不知从何下手的朋友，掌握马克笔这一强大而富有表现力的绘画工具，从而自信地将脑海中的灵感具象化。 为什么选择马克笔？ 马克笔因其色彩鲜艳、易于上手、表现力丰富而备受青睐，尤其在设计、插画、概念草图等领域，它已成为不可或缺的工具。不同于传统的彩铅或水彩，马克笔的色彩饱和度高，能迅速覆盖大面积区域，且干湿过渡自然，表现力强。它的笔触清晰，线条流畅，能够灵活地模拟各种材质和光影效果。无论你是想要绘制充满生活气息的插画，还是进行严谨的设计草图，抑或是探索个人艺术风格，马克笔都能成为你得力的助手。 本书将带你从零开始，循序渐进地掌握马克笔的精髓。 本书的设计理念是“实践出真知”，理论与实践相结合，确保你在学习过程中能够真正理解并运用所学知识。我们摒弃了枯燥乏味的理论堆砌，而是通过大量的实例分析和技巧讲解，让你在不知不觉中提升绘画能力。 第一部分：认识你的马克笔王国——基础篇 在正式挥洒色彩之前，了解你的工具是至关重要的。本部分将为你详细介绍： 马克笔的种类与选择： 从油性、酒精性到水性，从专业级到入门级，我们将逐一剖析不同类型马克笔的特点、适用范围和选购建议。帮助你根据自己的需求和预算，挑选最适合你的“魔法棒”。 马克笔的颜色系统： 了解颜色是如何构成、如何搭配，是创作出和谐画面的基础。我们将深入浅出地讲解色彩理论，包括三原色、三间色、冷暖色、对比色、邻近色等概念，并提供实用的配色方案，让你摆脱“选不好颜色”的困境。 笔尖的奥秘： 马克笔的笔尖形态多样，不同的笔尖能带来不同的线条质感。我们将一一介绍不同笔尖（如子弹头、粗圆头、斜切头等）的特性，以及如何运用它们来表现不同粗细、不同风格的线条。 纸张的选择与影响： 不同的纸张对马克笔的色彩表现有着显著的影响。我们将探讨不同纸张（如马克笔专用纸、卡纸、普通打印纸等）的吸墨性、显色度、晕染效果等，指导你选择最合适的载体，让你的画作焕发光彩。 基础练习： 在掌握了工具的基本属性后，我们将从最简单的线条、色块练习开始，让你熟悉马克笔的握笔方式、下笔力度、颜色叠加等基本操作。通过反复练习，建立对手感和色彩的敏感度。 第二部分：点染之间，塑造真实——技法篇 有了扎实的基础，我们将进一步深入探索马克笔的各种表现技法，让你的画面更加生动立体。 色彩叠加与混合： 这是马克笔最核心的表现手法之一。我们将演示如何通过不同颜色之间的叠加和混合，创造出丰富而细腻的色彩过渡，模拟真实世界的色彩变化。从平涂到渐变，从干混到湿混，让你掌握色彩运用的各种技巧。 光影的刻画： 光影是赋予物体立体感和空间感的关键。我们将讲解如何通过明暗对比、高光和阴影的绘制，来表现物体的轮廓、材质和质感。通过不同色调的运用，模拟出不同光源下的光影效果。 材质的表现： 无论是光滑的金属、柔软的布料，还是粗糙的木纹、晶莹的玻璃，不同的材质都有其独特的视觉特征。本书将通过大量的实例，演示如何运用马克笔的笔触、色彩和叠加技巧，逼真地表现出各种材质的质感，让你的画作更加触手可及。 肌理的模拟： 除了材质的整体感，我们还将探讨如何通过精细的笔触和色彩变化，模拟出微妙的肌理，例如皮肤的细腻、毛发的蓬松、水的涟漪等，为你的作品增添更多细节和层次。 透视的运用： 无论绘制建筑、产品还是场景，透视都是不可或缺的。我们将简要介绍透视的基本原理，并演示如何运用马克笔的线条和色彩，来准确地表现出物体的空间关系和远近感。 笔触的运用： 不同的笔触能传达不同的情绪和风格。我们将探讨各种笔触的特点，如流畅的线条、点状的肌理、刮擦的效果等，并指导你如何根据表现对象选择和运用最合适的笔触。 第三部分：从概念到成品——实战篇 理论学习最终要回归到实际应用。《马克笔手绘表现技法入门：视频教学版》将通过一系列的案例分析和实操演示，引导你将所学技法融会贯通，创作出属于自己的作品。 速写与概念草图： 在快速捕捉灵感方面，马克笔是绝佳的选择。我们将演示如何运用马克笔进行快速的速写，以及如何绘制富有表现力的概念草图，用于产品设计、建筑方案、角色设定等。 生活场景描绘： 将日常生活中触手可及的物体，如咖啡杯、书籍、植物等，用马克笔生动地表现出来。通过对光影、材质的细致刻画，让你的平凡生活充满艺术气息。 产品与设计表现： 对于有志于设计领域的朋友，本书将提供如何运用马克笔来清晰、准确地表现产品造型、细节和材质的技巧，为你的设计方案增添无限魅力。 人物与插画创作： 学习如何运用马克笔来塑造人物的轮廓、表情和服装，以及如何构建富有故事性的插画场景。从简单的卡通人物到复杂的写实风格，都能找到适用的技法。 场景与环境表现： 无论是室内空间还是室外风景，马克笔都能有效地表现出空间的层次、氛围和光影效果。我们将演示如何通过色彩和笔触，来营造不同的环境氛围。 个性化风格探索： 在掌握了基本的马克笔技法后，我们将鼓励你大胆尝试，结合自己的审美和创意，探索属于自己的独特绘画风格。本书提供的是方法和工具，而最终的艺术表达，则在于你无限的想象力。 视频教学的优势：更直观，更高效 本书的最大亮点在于其视频教学版。每一个关键的技法讲解、每一个重要的操作步骤，都配有详实的视频演示。你可以实时观察老师的握笔姿势、运笔轨迹、色彩运用，甚至能够听到落笔的声音，这种直观的学习方式，远胜于单纯的文字和图片教程。告别“看图说话”的尴尬，仿佛置身于一个真实的课堂，让你的学习过程更加轻松、高效。 本书适合谁？ 设计专业的学生： 无论是室内设计、产品设计、服装设计、环境艺术，马克笔都是你提升作品表现力的必备技能。 插画爱好者： 想要将脑海中的故事和画面用色彩淋漓尽致地呈现出来，马克笔将是你的最佳拍档。 艺术爱好者： 对绘画有兴趣，想要尝试新的绘画媒介，体验马克笔带来的独特魅力。 在校学生： 课程作业、手绘笔记、创意表达，马克笔都能助你一臂之力。 任何对视觉表达感兴趣的人： 无论你的职业背景如何，只要你渴望用画笔与世界沟通，本书都能为你提供坚实的基础和丰富的灵感。 《马克笔手绘表现技法入门：视频教学版》是一次关于色彩、线条与创意的奇妙旅程。它将引导你跨越从“想画”到“会画”的鸿沟，让你自信地挥洒色彩，用画笔讲述你的故事，点亮你的创意视觉语言。现在，就让我们一起走进这个缤纷多彩的马克笔世界吧！

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我都觉得自己的马克笔画风比较“单调”，总是用固定的几种笔触和颜色，画出来的东西千篇一律，缺乏变化。直到我遇到了这本《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》，我才意识到，马克笔绘画的魅力远不止于此。这本书最让我惊喜的是，它将“笔触的多样性”和“色彩的丰富性”挖掘到了极致。它不仅仅是告诉你如何握笔，更重要的是，它详细讲解了如何通过改变笔触的方向、力度、密度，甚至是通过叠加不同的颜色，来模拟出各种各样的肌理效果，比如丝绸的光滑、毛绒的蓬松、金属的冰冷、木材的温润等等。这些技巧的讲解，配合视频中的直观演示，简直是让我茅塞顿开。我看着视频里老师轻松地切换笔触，色彩之间流畅地融合，仿佛看到画面中的物体“活”了起来。而且，书中关于“色彩的情感表达”的讲解也让我耳目一新。它不仅仅是教你如何搭配颜色，而是引导我去思考“不同的颜色能够传达什么样的情感”，以及“如何运用色彩的冷暖、明暗来塑造画面的氛围和情绪”。例如，运用温暖的橙色和黄色可以营造出阳光明媚、充满活力的感觉，而运用冷峻的蓝色和灰色则可以表现出宁静、深邃的意境。这本书让我觉得，马克笔手绘不仅仅是一种技巧，更是一种能够将内心感受和情感，以最生动、最富有感染力的方式传达出来的艺术语言。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，绘画是一门需要天赋的艺术，尤其是在表现力上，总觉得自己画得像“小学生水平”。所以，当我在书店里翻到这本《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》时，带着一丝半信半疑的态度，我被它“表现技法”这个词吸引了。我心想，是不是这本书能帮我提升画面的“感觉”？事实证明，我的直觉是正确的。这本书不仅仅是教你如何握笔、如何上色，更重要的是它教会我如何“观察”和“表达”。它不是那种直接告诉你“画个苹果就这样画”的死板教程，而是通过对光影、色彩、材质的深入剖析，让我理解为什么这样画能表现出苹果的体积感和光泽感。书中对不同光照条件下的色彩变化、不同材质（如金属、玻璃、布料）的肌理表现，都有非常细腻的讲解。最让我印象深刻的是，它并没有回避一些“难点”，比如如何处理高光、如何用马克笔表现透明感，而是通过大量的图例和视频演示，将这些复杂的过程分解开来，让我能够清晰地理解每一步的原理。书中的视频内容，简直是活生生的“大师示范”，我看着视频里老师流畅的运笔，色彩之间巧妙的融合，真是受益匪浅。而且，它还强调了“速写”的重要性，鼓励我多用马克笔进行快速的场景描绘，这让我觉得，原来马克笔不仅仅是用于精细绘画，也可以是一种极具表现力的速写工具。这本书让我明白了，马克笔绘画的核心在于“理解”而非“模仿”，它教会了我如何用马克笔去“说”故事，去传递情感。

评分☆☆☆☆☆

我对《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》这本书的整体感觉是，它非常“接地气”，也很“实用”。我之前参加过一些线下马克笔培训班，讲师的水平参差不齐，而且价格不菲，总觉得学到的东西不够系统，或者有些内容脱离实际。这本书就像是一个经验丰富的老师，手把手地教你入门，并且把所有关键点都讲得清清楚楚。它没有讲那些高深的理论，而是从最基本的“工具认识”开始，比如不同品牌的马克笔有什么区别，哪种笔头更适合画线条，哪种更适合大面积铺色，这些细节虽然小，但对于初学者来说非常重要。然后，它会循序渐进地讲解如何处理不同的“形体”，比如圆柱体、球体、立方体，以及如何利用光影来塑造它们的体积感。书中提供的视频教学，对于我这种动手能力稍弱的人来说，简直是救星。我可以一边看视频，一边跟着书本上的图例练习，遇到不理解的地方，可以随时暂停回放，甚至可以用手机录制下视频片段，反复揣摩。而且，它还包含了一些“场景表现”的案例，比如如何绘制室内空间、户外景观，这些都是我一直想尝试但又觉得无从下手的部分。书中对这些场景的构图、透视、材质表现，都有非常详细的讲解，而且都是以马克笔为主要工具。这本书让我觉得，马克笔绘画并不是一件遥不可及的事情，只要掌握了正确的方法，并且多加练习，每个人都能画出令人满意的作品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前尝试过不少马克笔绘画教程，但大多数都流于表面，讲的都是一些基础的颜色叠加，或者是一些简单的卡通形象画法，对于我这种想要进阶，想要画出更有“专业感”作品的人来说，实在是不够看。然而，《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》彻底改变了我的看法。它给我最大的启发在于，它将马克笔的表现力挖掘到了一个新的高度。我从来没有想过，仅仅是改变一下笔触的方向、力度，或者选择不同的颜色组合，就能产生如此巨大的视觉差异。书中关于“笔触”的讲解，简直是打开了新世界的大门。它详细地介绍了不同的笔触如何模拟不同的纹理，比如用短促的笔触表现粗糙的表面，用流畅的线条表现光滑的物体，甚至是如何用笔触来表现风的动感。更令人惊喜的是，它还结合了视频教学，你可以直观地看到老师是如何运用这些笔触的，每一个转折，每一次停顿，都蕴含着丰富的技巧。另外，书中对“色彩关系”的讲解也让我茅塞顿开。它不是简单地告诉你“这个物体用这个颜色”，而是强调了色彩的冷暖、明暗对比，以及如何运用邻近色、对比色来增强画面的层次感和视觉冲击力。特别是书中关于“固有色”与“环境色”的区分，以及如何根据光线调整色彩，这些都让我的画面变得更加生动立体，不再是平面的色彩堆砌。这本书让我意识到，马克笔手绘的魅力，远不止于颜色本身，更在于它所能传达的“质感”和“情绪”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我之前对马克笔手绘一直抱有一种“望而却步”的心态。总觉得马克笔色彩鲜艳，容易画得“花哨”，难以控制，而且很多教程都强调“速写”或者“设计草图”，对我这种追求“细节表现”的人来说，总觉得不够深入。然而，《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》完全颠覆了我的认知。这本书最让我惊喜的地方在于，它并没有仅仅停留在基础的“涂色”阶段，而是将马克笔的“表现力”提升到了一个新的维度。它深入剖析了马克笔的“笔触”语言，详细讲解了如何通过不同的笔触来模拟不同的肌理效果，比如如何用短促、重复的笔触来表现布料的褶皱，如何用流畅、连续的笔触来表现丝绸的光滑。更重要的是，它还提供了配套的视频教学，让我能够亲眼看到老师是如何运用这些精妙的笔触来赋予画面生命力的。此外，书中对“色彩的微妙变化”的讲解也让我受益匪浅。它不仅仅是告诉你“这个物体是什么颜色”，而是引导我去观察和理解“光线如何影响物体的颜色”，以及“不同颜色之间如何相互作用”来营造出更丰富的视觉效果。它教会我如何运用冷暖对比、明暗对比来塑造物体的立体感，如何通过色彩的叠加和过渡来创造出柔和的光影效果。这本书让我觉得，马克笔手绘不仅可以用来快速表达想法，更可以用来精细地刻画细节，创造出令人惊叹的艺术作品。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对建筑设计有浓厚兴趣的爱好者，一直想通过手绘来表达我对建筑空间的理解和想象。然而，市面上很多教程都过于理论化，或者侧重于CAD等软件操作，而我更喜欢那种能够快速、直观地表达设计想法的手绘方式。当我看到《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》这本书时，我立刻被它“表现技法”这个词所吸引，并且“视频教学版”的字样让我觉得它一定会很实用。这本书的亮点在于，它非常注重“写实感”和“氛围营造”。它不仅仅是教你如何绘制建筑的轮廓，更重要的是，它深入讲解了如何利用马克笔来表现建筑的材质、肌理，以及如何通过色彩和光影来营造出不同的空间氛围。例如，在绘制一个现代化的玻璃幕墙建筑时，书中会详细讲解如何运用高饱和度的颜色和流畅的笔触来表现玻璃的通透感和反光效果；而在表现一个古老的石质建筑时，则会通过粗犷的笔触和丰富的色彩层次来模拟石材的粗糙肌理和厚重感。更重要的是，视频教学部分让我能够直观地看到老师是如何一步一步地完成这些细节的，每一次的笔触变化，每一次的色彩叠加，都蕴含着丰富的经验和技巧。这本书让我觉得，马克笔手绘不仅仅是一种绘画方式，更是一种能够将建筑的设计理念和空间感受，以最直观、最生动的方式呈现出来的强大工具。

评分☆☆☆☆☆

我是一名一直对室内设计领域充满好奇的学生，虽然我并非专业科班出身，但我非常渴望能够通过手绘的方式，将我脑海中的设计想法直观地表达出来。市面上有很多关于手绘教程的书籍，但当我翻到《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》时，我立刻被它鲜活的表现力所吸引。这本书不仅仅是教你如何用马克笔涂色，更重要的是，它深入浅出地讲解了马克笔在表现不同材质、不同空间感方面的独特魅力。我特别喜欢书中关于“空间透视”的讲解，它并没有过于理论化，而是通过大量的实例，展示了如何利用马克笔的线条和色彩来营造画面的纵深感和空间层次。例如，在表现建筑外立面时，它会详细讲解如何运用不同粗细的线条和深浅的颜色来区分远近的景物，如何通过阴影的投射来突出建筑的体量感。而且，视频教学的部分更是锦上添花，我可以通过观看老师的演示，直观地感受到马克笔在不同角度、不同力度下的色彩变化，这比单纯看文字和图片要直观得多。书中还提供了许多关于“材质表现”的技巧，比如如何用马克笔画出金属的光泽、木材的纹理、玻璃的通透感，这些都是在室内设计中非常重要的元素。通过这本书的学习，我感觉我的手绘能力有了质的飞跃，我开始能够更自信地将我的设计构思转化为生动的画面，不再仅仅是停留在脑海中的模糊想法。

评分☆☆☆☆☆

我一直对各种手绘技法很感兴趣，但说实话，我之前接触过的马克笔教程，大多都让我感到有点“浅尝辄止”。它们可能教你一些基础的颜色搭配，或者是一些简单的卡通形象画法，但想要真正画出有“灵魂”的作品，总感觉缺少了点什么。直到我发现了这本《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》，我才真正找到了突破口。这本书最让我赞叹的是它的“教学深度”。它不仅仅是停留在表面的技巧展示，而是深入挖掘了马克笔在“光影表现”和“体积塑造”方面的潜力。它详细讲解了不同光源下，物体表面的明暗变化规律，以及如何通过色彩的冷暖、深浅来巧妙地处理阴影和高光，从而赋予画面强烈的立体感。尤其是书中关于“环境光”和“反射光”的讲解，让我对光影有了更深刻的理解，画出来的物体不再是“死气沉沉”的，而是有了生命力。而视频教学的部分，更是将这些抽象的理论变得可视化。我可以通过观看老师的示范，直观地感受到马克笔在处理复杂光影时的每一个细节，每一次落笔，都充满了技巧和经验。它让我明白，即使是同一物体，在不同的光照条件下，它的色彩和形态也会发生微妙的变化，而马克笔正是捕捉这些细微差别的绝佳工具。这本书让我觉得，马克笔手绘不仅仅是绘画，更是一种对光影和形态的精准捕捉与表达。

评分☆☆☆☆☆

这本《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》绝对是我近期最惊喜的一本书！我一直对马克笔绘画非常感兴趣，但总感觉自己上手困难，画出来的东西总是死板、没有灵魂。市面上也看过不少教程，但总觉得不够直观，要么文字描述过于枯燥，要么图片演示不够清晰。直到我遇到了这本书，才像是找到了打开马克笔绘画世界的那把金钥匙。首先，它“视频教学版”这个名字就抓住了我的痛点，我知道视频教程可以更生动地展示笔触、颜色过渡和光影变化，这对于我这种视觉学习者来说简直是福音。而且，它不是那种简单粗暴地堆砌大量案例的书，而是循序渐进地讲解基础知识。从马克笔的选择、握笔姿势、基本线条的运用，到不同材质的表现方法，它都进行了详尽的解析。更让我欣喜的是，书中提供的视频链接非常方便，我可以直接扫码观看，甚至可以在学习过程中随时暂停、回看，不像传统的视频教程那样容易错过细节。书中讲解的笔触变化，比如如何用马克笔画出丝滑的渐变，如何表现毛绒绒的质感，这些都是我之前苦恼的问题，但通过视频演示，我一下子就明白了其中的窍门。而且，它还穿插了一些小练习，让我可以跟着视频一起动手，而不是光看不练。总的来说，这本书让我觉得马克笔绘画并没有想象中那么遥不可及，而是可以通过系统学习和反复练习，逐渐掌握的技能。它的内容组织非常合理，从易到难，不会让初学者感到 overwhelming。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，马克笔手绘是一种非常适合“概念设计”的工具，因为它能够快速、高效地表达想法。然而，我之前尝试过不少马克笔教程，它们大多都过于侧重于“速度”和“效率”，而忽略了“表现的细腻度和深度”。当我翻阅《马克笔手绘表现技法入门 视频教学版》时，我被它“表现技法”这个词深深吸引，并且“视频教学版”的字样让我期待它能够带来更直观的体验。这本书最让我赞赏的地方在于，它将马克笔的“表现力”提升到了一个全新的高度，不仅仅是快速涂色，而是能够精细地刻画细节，传达更丰富的信息。它深入讲解了如何通过马克笔的“叠加”和“刮擦”等技巧，来表现物体的“层次感”和“透明感”。例如，在绘制水杯时，它会详细讲解如何通过多次叠加透明色来表现玻璃的厚度和折射效果，如何通过微妙的色彩变化来模拟水面的光泽。而且，视频教学的部分更是让我受益匪浅。我可以清晰地看到老师是如何运用这些精妙的技法，让画面中的物体栩栩如生。它让我明白，即使是简单的马克笔，只要掌握了正确的方法，也能够创造出令人惊叹的细腻效果。这本书让我觉得，马克笔手绘不仅仅是一种快速的表达方式，更是一种能够将设计理念的“细节”和“品质”完美呈现出来的艺术。