王福庵印谱 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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高惠敏，王冰 编

图书标签:

• 篆刻
• 印谱
• 王福庵
• 清代
• 书法
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• 藏书
• 鉴赏
• 印文

出版社： 广东人民出版社

ISBN：9787218108339

版次：1

商品编码：12263055

包装：线装

开本：16开

出版时间：2017-01-01

用纸：胶版纸

页数：135

正文语种：中文

内容简介

　　王福庵著《说文部首检异》1卷、《麋研斋作篆通假》10卷。1907年辑《福庵藏印》16卷，36岁自辑《罗江民印稿》8册、《麋研斋印存》20卷，又重辑4卷。1938年辑《麋研斋印存续集》8册，此为福庵藏印与自刻印的合集，前13册收约40位元前辈时贤的作品265方，后7册收自刻自用印188方，丁仁等人辑《丁丑劫余印存》20卷，收明代至民国篆刻家273人的作品1900余方，福庵作为顾问，助以鉴别考定。1920年至1945年刻印自存印稿《福庵印稿》101册藏上海博物馆，收印10418方。出版书法《篆书说文部目》、《篆书阮嗣宗咏怀诗》、《篆书千字文》等。逝世前一年，他把自刻精品302方捐赠上海博物馆，逝世后，家属又遵遗愿，将家藏图籍、书画、碑帖400余件、印章300余方西冷印社。
　　《王福庵印谱》作者将黄士陵具有代表性的印艺进行整理、注释，编辑成册。适合印章设计者和爱好者，以及王福庵的追随者阅读与收藏。

内页插图

目录

《王福庵印谱．1》《王福庵印谱．2》

《王福庵印谱．3》

前言/序言

　　王福庵（一八八〇-一九六〇），浙江杭州人，原名提、寿祺，字维季，号福庵（或作福厂、福盒，后以福庵行），七十后自号持默老人，又号屈瓠，别署罗刻江民，室名麋研斋，因喜蓄并精研印学，又号“印佣”，他是近代“新浙派”的领军人物，职业印人。
　　王福庵生于有艺术氛围的书香世家，父亲王同，字肖兰，晚号昌卢老人，为光绪丁丑进士，但不愿为官，专注于诗文书刻和金石文字研究，有多种着述遗世，临橅篆隶碑版百十种。曾主杭州紫阳书院等数家书院，泽及东南士林。福庵幼禀庭训，浸染学术文艺，早年兼学书画，十二岁即操刀弄石。其《印存自序》中说：“余年十二即解，爱好印章，见汪（启淑）、丁（辅之）两氏印谱，辄心仪焉”。他还学过数学、土木工程等西方新知识，并任职于沪杭、湘鄂铁路局，培养了毕生缜密严谨的治学态度。二十四岁任教于钱唐学堂，一九二〇年赴北京受聘为政府印铸局技正，为制“中华民国国民政府印”等，一九二九年至南京任政府印铸局技正，一九三〇年辞去。又受聘于故宫古物陈列所、故宫博物院鉴定委员，一九三一年对故官所藏金石书画真迹、拓本评审鉴定，编印古铜印印谱《金薤留珍》五册。后退隐上海鬻书治印自给。一九五三年为浙江省文史馆馆员，一九五六年任中国篆刻金石研究会筹委会主任，上海中国书画院画师。他一生行踪以杭州、北京、南京、上海为主，尤在杭州、上海居留最久。
　　王福庵与丁仁（辅之、鹤庐）、昊隐（石潜、遁庵）、叶为铭（品三、叶舟）以“保存金石、研究印学”为宗旨，于一九〇四年发起创立、一九二二年正式建成西泠印社，从此“涛声听东浙，印学话西泠”，成为印学裹程碑与标志性象征，数百年来未有之盛举。这不但奠定了王福庵职业生涯的轨迹和他作为印学研究的理论家、活动家、教育家之历史定位，更宣示了“新浙派”的实力和发展愿景。由于四位创始人皆不居功自矜，相互谦让不当社首，乃共推声望年事及印学成就皆高的昊昌硕（缶庐）为首任社长。之后，西泠印社成为民国以来海内研究篆刻艺术的中心，篆刻家神往顶礼的圣地，对于整理保存传播历代印学理论着作、图文资料、石刻碑拓、书画作品厥功卓着，更使绵延一百五十余年的浙派篆刻艺术又得以薪火相传。

《古今印林荟萃》 本书是一部系统梳理和汇集中国历代印章艺术的ographical巨著。它不仅收录了自上古时期至近现代各个朝代、各个流派的精美印章作品，更深入挖掘了印章背后蕴含的文化、历史与艺术价值。 全书分为上下两卷，结构严谨，内容丰富。 上卷：印史溯源与名家印风 上卷首先从印章的起源讲起，详细考证了印章在中国古代社会中的早期形态与功能，从氏族部落的图腾印记，到官印的雏形，再到私印的逐渐兴盛，勾勒出印章在中国历史长河中的演变轨迹。 接着，上卷重点梳理了中国历代具有代表性的印章流派及其艺术特色。我们追溯了秦汉时期浑厚古朴的篆刻风格，欣赏了魏晋南北朝时期印章的严谨与精致，感受了唐宋时期印章的典雅与醇厚。尤为值得一提的是，上卷花费大量篇幅介绍了明清时期印章艺术的辉煌成就，详细阐述了明代文人印派的兴起，如文彭、何震等人的贡献，以及清代篆刻大家如邓石林、吴昌硕等人的艺术风格与创作理念。书中不仅展示了这些大师的代表作品，还对其用刀、章法、字体运用等进行了深入浅出的分析，力求让读者能够领略到不同时代、不同名家独特的艺术魅力。 此外，上卷还对历代印谱的编纂情况进行了梳理，介绍了重要的印谱名录及其在印学史上的地位，为读者提供了进一步研究印章艺术的线索。 下卷：印材印石与鉴赏之道 下卷则将视角转向印章的材质、工艺以及艺术鉴赏。 在印材方面，书中详细介绍了中国历代常用的印材，如铜、玉、石、木等，并重点介绍了各种名贵印石的产地、特征、优缺点以及在篆刻中的应用。从温润如玉的田黄，到坚硬挺拔的寿山石、青田石，再到独具特色的昌化鸡血石，书中图文并茂地展示了这些天然印材的独特之美，并探讨了不同材质对印章整体艺术效果的影响。 在工艺方面，下卷重点阐述了篆刻的多种技法，从冲刀、切刀到切削、冲切等，深入剖析了不同技法在表现线条、力度、韵味等方面的差异。书中还介绍了印章的清洗、保养方法，以及如何根据印章的材质和风格进行恰当的装裱。 鉴赏之道是下卷的另一重要组成部分。本书提供了一套系统性的印章鉴赏方法，从印文的字体演变、章法的布局巧思，到边款的艺术价值、印石的质地与色彩，都进行了详细的讲解。书中强调了“意”、“法”、“材”三者在印章艺术中的融合，鼓励读者通过观察、比较、理解，逐步培养对印章艺术的审美能力。作者以丰富的实例，引导读者如何辨别印章的真伪、优劣，如何欣赏其内在的艺术精神。 本书特色 体系完整： 本书力求构建一个完整而系统的印章艺术知识体系，从历史渊源到艺术实践，层层递进，涵盖面广。 图文并茂： 精选大量高清印章图片，清晰展示印章细节，辅以详实的文字解读，让读者直观感受印章之美。 深入浅出： 语言通俗易懂，专业术语解释清晰，无论篆刻爱好者还是普通读者，都能从中获得乐趣和启发。 学术价值与普及性兼备： 在保持学术严谨性的同时，也注重面向大众的普及，旨在让更多人了解和喜爱中国印章艺术。 《古今印林荟萃》不仅是一本印章艺术的百科全书，更是一扇通往中国传统文化宝库的窗口。通过阅读本书，读者将能深刻理解印章在中国文化中的独特地位，领略其博大精深的艺术魅力，并从中获得艺术的滋养与心灵的启迪。无论您是印章收藏家、篆刻艺术家，还是对中国传统文化感兴趣的读者，本书都将是您不可或缺的读物。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》这本书，当我初次捧在手里，就感受到了一种久违的亲切感。我一直以来都对中国传统的书法、绘画、篆刻等艺术形式有着浓厚的兴趣，总觉得它们蕴含着一种独特的东方韵味和深厚的文化底蕴。这本书的到来，无疑满足了我对印章艺术的这份期待。翻开书页，那些精心镌刻的印章，以其精美的姿态呈现在我眼前。每一方印章，都像是经过精心打磨的艺术品，线条的流畅、结构的严谨、章法的巧妙，都展现出作者非凡的功力和独特的审美。我最喜欢的是那些将古文字的韵味与现代的审美观念巧妙融合的印章，它们既保留了历史的厚重感，又不失时代的活力，让人在欣赏之余，也感受到一种创新和突破。我常常会花上很多时间，静静地欣赏每一方印章，揣摩作者的构思，感受刀法在石材上留下的痕迹。这种专注的过程，让我暂时忘却了外界的喧嚣，沉浸在艺术的宁静之中。书中对于印章的介绍，虽然没有洋洋洒洒的长篇大论，但却恰到好处，能够引导我理解印章的含义和艺术价值。我甚至会尝试着去临摹一些简单的印章，虽然我的技艺尚浅，但这个过程本身就充满了乐趣和启发。这本书，不仅仅是一本印谱，更是一次与中国传统文化的对话，一次对艺术精神的探索。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》的问世，无疑是中国印章艺术领域的一件盛事。作为一名对篆刻艺术有着初步涉猎的爱好者，我怀着无比期待的心情翻开了这本书。初见印谱，便被其精美的图版所吸引。每一方印章都清晰地呈现出其独特的风格和韵味，仿佛能直接触摸到作者落刀的力度和节奏。书中收录的印章数量可观，且风格多样，涵盖了王福庵先生在不同时期的创作，这对于我们了解他艺术生涯的演变提供了绝佳的素材。我特别关注的是那些具有代表性的作品，它们的布局谋篇、笔画的粗细轻重、字的结构安排，都极具研究价值。例如，某方印章中的篆字，笔画圆润，如行云流水，展现出柔美的一面；而另一方印章，则线条刚劲，力拔千钧，又显露出阳刚之气。这种变化多端的风格，正是王福庵先生艺术造诣高超的体现。通过对这些印章的细致观察，我仿佛能听到刀与石碰撞的声音，感受到作者倾注其中的心血与智慧。书中对于印文的释读和说明，虽然不甚详尽，但已经足够引导我们理解印章的含义和背景。我甚至会尝试着将书中的一些印章临摹下来，在实践中体会那些精妙的构思和线条的处理。每一次的临摹，都是一次与大师的对话，都是一次对艺术的再创造。这本书不仅拓宽了我的视野，更激发了我进一步学习和探索印章艺术的兴趣。它像一位循循善诱的老师，引领我走进更加广阔的艺术世界，让我感受到了中国传统文化独特的魅力和深邃的内涵。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》这本书，对我而言，是一场心灵的洗礼，一次艺术的朝圣。我并非科班出身，只是一个对篆刻艺术怀有朴素情感的普通读者。每当我翻开这本书，我都仿佛进入了一个神秘而充满智慧的世界。那些印章，不仅仅是文字的堆砌，更是艺术家将思想、情感、甚至是生命力融入其中，用刀尖与石头对话的结晶。我尤其着迷于那些结构严谨、线条苍劲有力的印章，它们仿佛凝聚了天地间的力量，有一种震撼人心的美感。我也喜欢那些布局疏朗、意境悠远的印章，它们能唤起我内心深处的平静和思考。书中对于印章的呈现方式，以及那些辅助性的文字说明，都恰到好处，既不过于简略，也不至于繁琐，让我能够以一种比较舒适的方式去欣赏和理解。我时常会花上很长的时间，静静地凝视一方印章，尝试去感受其中蕴含的韵味和哲理。有时候，我会想象这些印章曾经被钤盖在什么样的书画上，又承载了怎样的故事，这种联想，让阅读的体验更加丰富和生动。这本书，不仅让我领略了王福庵先生高超的印章艺术，更让我体会到了中国传统文化中那种含蓄而深邃的美学追求。它让我明白，真正的艺术，是能够穿越时空的，它能够触动人心，引发共鸣，并给予人无尽的启迪。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》在我手中，不仅仅是一本摆设，更是一种精神的寄托。我从小就对那些古朴的印章情有独钟，总觉得它们承载着一种历史的厚重感和文化的温度。这本书的到来，满足了我对这份情感的渴望。翻阅过程中，我被那些精美的印章设计所深深吸引。每一方印章都像是一个独立的世界，里面有文字的意境，有刀法的力量，有布局的巧思，更有作者个人情感的投射。我尤其喜欢那些构图严谨、线条流畅的印章，它们的美，是一种内敛而持久的力量，能够静静地打动人心。我常常在深夜，独自一人，借着昏黄的灯光，慢慢地欣赏书中的每一方印章。我会在心里默默地想象，这方印章的主人会是怎样一位人物？他们的人生又有着怎样的故事？这种遐想，让我在阅读的过程中，增添了许多乐趣。我也会将书中的一些经典印章，临摹在自己的笔记本上，虽然我的技艺尚且粗浅，但在这个过程中，我却能体会到一种难得的宁静和专注。这是一种与自我对话的过程，也是一种对经典的致敬。这本书不仅仅是关于印章的，它更是关于中国传统文人的生活方式和审美情趣的一种展现。我从中看到了他们对于生活的热爱，对于艺术的执着，以及对于文化的传承。它让我明白，艺术并非遥不可及，它就蕴含在我们生活的点滴之中，只要我们用心去感受，就能发现它的美。

评分☆☆☆☆☆

初次捧读《王福庵印谱》，一种古朴典雅的墨香扑面而来，仿佛穿越了时光，置身于一位古老印学大师的案头。翻开书页，首先映入眼帘的是那些精心镌刻的印章，线条的起伏、刀法的韵味、章法的巧思，都透露出一种深厚的功力。我不是专业的篆刻家，也非印学研究者，仅仅是一名对中国传统艺术怀有深厚感情的普通读者。然而，即便如此，也足以被这些艺术瑰宝所震撼。每枚印章，都不仅仅是文字的组合，更像是艺术家内心世界的微缩景观。有的苍劲有力，如同饱经风霜的老者，诉说着历史的沧桑；有的则灵动飘逸，似仙鹤独立，展现出不羁的灵魂。我尤其欣赏其中那些将金石之气与文人雅趣巧妙融合的作品，它们既有古朴的韵味，又不失时代的活力，让人在欣赏的同时，也能感受到作者对艺术的独特理解和追求。这本书不仅仅是一本印谱，更是一次关于美学、关于历史、关于中国传统文化的深度对话。我常常会花上很长时间，静静地凝视每一方印章，揣摩作者的构思，感受文字在刀下的生命力。有时，我会想象这些印章被钤盖在何种信函、何种书画之上，它们承载的是怎样的情感，又见证了怎样的故事。这种沉浸式的体验，让我对印章艺术有了更深刻的体会，也让我对王福庵先生这位艺术大家，肃然起敬。书中的排版和装帧也十分考究，每一枚印章都得到了恰如其分的展示，使得阅读体验更加愉悦。它不仅是一本可以学习的印谱，更是一件可以欣赏的艺术品，值得我反复品味，细细体味其中蕴含的无穷魅力。

评分☆☆☆☆☆

《王福福庵印谱》这本书，与其说是一本印谱，不如说是一扇窗户，让我得以窥见中国传统印章艺术的博大精深。我本身并非艺术家，也未曾拿起过刻刀，但我一直对那些凝聚着智慧和技艺的艺术品怀有深深的敬意。拿到这本书，我首先被其装帧设计所吸引，古朴的封面，雅致的内页，都透露出一种精心制作的质感。当我翻开书页，看到那些清晰、生动的印章图片时，我更是被深深地震撼了。每一方印章，都是艺术家心灵的写照，刀法的痕迹，如同文字的生命脉络，诉说着艺术家的思想和情感。我喜欢那些布局巧妙、线条流畅的印章，它们仿佛自带一种韵律感，让人看了心旷神怡。我也会尝试着去揣摩每一方印章的构思，思考作者在创作时是怎样的一种心境，又是怎样的一种巧思，才能将文字的意境与印章的形制完美结合。书中有些印章，虽然字体很小，但在放大的图片中，依然能清晰地看到其笔画的力度和刀法的变化，这让我深感震撼，也让我体会到了“方寸之间，气象万千”的真谛。我常常会将自己喜欢的印章，临摹到纸上，虽然我无法达到大师的水平，但在临摹的过程中，我却能感受到一种难得的专注和宁静。这本书，不仅仅是一本艺术的图册，更是一种文化的传承，它让我更加热爱中国传统艺术，也让我更加珍惜这份宝贵的文化遗产。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》这本书，在我翻阅的无数书本中，占据了独特的位置。它不仅仅是一部印章的图录，更像是一部浓缩的艺术史，一段流动的墨迹，一种无声的哲学。作为一名对中国传统艺术有着浓厚兴趣的普通读者，我被书中那些线条的力度、章法的精妙、文字的韵味深深吸引。我尤其欣赏那些结构平衡、疏密得当的印章，它们仿佛经过了精密的计算，又带着一丝随性的洒脱，展现出一种高级的艺术境界。我常常会反复推敲那些刀法的痕迹，想象着艺术家在方寸之间是如何挥洒自如，将文字的生命力刻画出来。这本书的魅力在于，它不仅仅呈现了视觉上的美感，更传递了一种精神上的共鸣。我会在欣赏印章的同时，联想到中国传统文化中那种含蓄、内敛、追求意境的美学特征。那些印章，仿佛是古代文人雅士的签名，是他们情感的寄托，是他们思想的载体。我也会尝试着将书中的一些印章，临摹在自己的笔记本上，虽然远不及原作的精妙，但在临摹的过程中，我却能感受到一种前所未有的专注和宁静。这是一种与艺术的亲密接触，也是一次对自我的探索。这本书，让我更加热爱中国传统艺术，也让我更加珍惜这份宝贵的文化遗产。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》这本书，在我书架上，它静静地躺着，却仿佛散发着一种独特的魅力，吸引着我一次又一次地翻阅。我不是学艺术出身，也对篆刻没有深入的研究，但当我第一次翻开它，就被那些精美的印章深深吸引住了。每一方印章，都仿佛蕴含着一种生命力，线条的起伏、笔画的疏密、章法的布局，都显示出作者非凡的功力和对美的深刻理解。我喜欢那些苍劲古拙的印章，它们仿佛诉说着历史的沧桑；我也喜欢那些灵动飘逸的印章，它们又展现出一种自由不羁的灵魂。我常常会花上很长时间，静静地凝视着书中的每一方印章，想象着它们被钤盖在何种书画之上，又承载着怎样的故事。这种沉浸式的体验，让我感受到了一种穿越时空的对话，仿佛与王福庵先生这位艺术大家进行着心灵的交流。这本书的装帧和印刷都非常出色，使得每一方印章都能得到完美的呈现，让我在欣赏艺术的同时，也感受到了一种视觉上的享受。我也会尝试着去临摹书中的一些印章，虽然我无法达到原作的精妙，但在临摹的过程中，我却能感受到一种难得的专注和宁静。它让我明白，艺术不仅仅是技巧，更是情感的表达和精神的寄托。这本书，不仅仅是一本印谱，更是一次关于美学、关于历史、关于中国传统文化的深度探索。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》这本书，对我而言，是一次意外的惊喜，也是一次深度的文化体验。我并非印学专家，也无意深入研究其理论体系，但我对那些古朴典雅的中国艺术品有着天然的喜爱。这本书中的印章，以其精湛的技艺和独特的风格，瞬间吸引了我的目光。每一方印章，都像是一个微缩的艺术世界，文字的排列、线条的粗细、字体的变化，都凝聚着艺术家深厚的功力和别具一格的构思。我尤其钟情于那些线条刚劲有力、结构饱满的印章，它们仿佛蕴含着一种强大的生命力，能够瞬间抓住人的眼球。同时，我也被那些布局巧妙、意境深远的印章所打动，它们能在方寸之间展现出广阔的天地，引发观者的无限遐想。书中的排版和印刷都十分考究，使得每一方印章都能得到最清晰、最完美的呈现。我常常会花很长时间，静静地欣赏书中的每一方印章，有时甚至会尝试着去模仿其中的线条和结构。虽然我无法完全复刻大师的技艺，但在这个过程中，我却能感受到一种难得的宁静和专注。这本书，不仅让我领略了王福庵先生在印章艺术上的卓越成就，更让我对中国传统文化艺术有了更深层次的理解和热爱。它就像一位无言的老师，用艺术的语言，向我诉说着古老东方的智慧和美学。

评分☆☆☆☆☆

《王福庵印谱》这本书，我拿到手的时候，就感觉它有一种沉甸甸的分量，不仅是纸张的厚实，更是其中蕴含的文化的分量。作为一个对中国古代书画篆刻颇有研究的爱好者，我一直对王福庵先生的印章艺术有所耳闻，但始终没有机会深入了解。这次能够拜读《王福庵印谱》，对我来说，无疑是打开了一扇通往大师艺术殿堂的大门。书中收录的每一方印章，都如同经过精心打磨的宝石，闪烁着独特的光芒。它们的构图布局，绝非简单的文字堆砌，而是经过深思熟虑的艺术创作。我注意到，王福庵先生在处理印章的虚实、疏密、方圆等方面，都有着独到的见解，使得每一方印章都显得生动而富有生命力。我特别喜欢那些将古文字的韵味与个人风格巧妙结合的印章，它们既保留了古朴的典雅，又不失时代的创新。书中有些印章的线条，或苍劲古拙，或秀丽流畅，都展现出作者炉火纯青的刀法功力。在欣赏这些印章的同时，我也对印文的含义和来源产生了浓厚的兴趣，虽然书中对此的讲解并不多，但这也给了我自行研究和探索的空间。每一次翻阅，我都能从中获得新的体悟和启发，对印章艺术的理解也更加深刻。这本书不仅是一部艺术作品集，更是一本能够激发人思考、探索的学术资料。它让我更加敬佩王福庵先生在印章艺术领域的卓越成就，也更加坚定了我对中国传统文化艺术研究的决心。