詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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[唐] 司空圖 著

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齣版社： 崇文書局

ISBN：9787540348311

版次：1

商品編碼：12345423

包裝：平裝

開本：32開

齣版時間：2018-05-01

用紙：膠版紙

內容簡介

《二十四詩品》將詩歌意境分為雄渾、衝淡、縴穠、沉著、高古、典雅、洗煉、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委麯、實境、悲慨、形容、超詣、飄逸、曠達、流動二十四品，用生動的具象來顯示各品之美。中國美學史上不朽的名著。二十四種風格，二十四種美景。韆古傳頌的絕唱。本書分為原文、注釋、品讀及示例。在闡釋風格的基礎進行詩歌的示例。願這些美的文字讓讀者沉醉。

作者簡介

司空圖(837~908)，河中虞鄉(今山西運城永濟)人。晚唐詩人、詩論傢。字錶聖，自號知非子，又號耐辱居士。祖籍臨淮(今安徽泗縣東南)。唐懿宗鹹通十年(869年)應試，擢進士上第，天復四年(904年)，硃全忠召為禮部尚書，司空圖佯裝老朽不任事，被放還。後梁開平二年(908年)，唐哀帝被弑，他絕食而死，終年七十二歲。司空圖成就主要在詩論，《二十四詩品》為不朽之作。閔澤平，浙江海洋大學教授，文學博士。著有《宋詞二十講》、《文化視野裏的昭君形象與意義生成》、《中國風水文化》和《唐宋文人的真實生活》（天涯熱帖），參編著作有《唐宋散文》、《唐宋散文導讀》、《中唐文學編年史》等，發錶有學術論文三十多篇。

詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版） 一、 穿越韆年的詩意迴響：從《二十四詩品》看中國古典詩歌的精髓 中國古典詩歌，如同一條源遠流長的河流，承載著中華民族數韆年的情感、智慧與審美。在這條河流中，無數璀璨的詩篇閃耀著不朽的光芒，而《二十四詩品》則如同河床中一顆顆精挑細琢的瑰寶，以其獨到的視角和精煉的語言，為我們勾勒齣中國古典詩歌的二十四種風貌與特質。這不僅僅是一部品評詩歌的著作，更是一部開啓我們通往詩歌內心世界的指南，讓我們得以窺見那些偉大的詩人如何將尋常生活升華為不朽的藝術。 《二十四詩品》，原名《詩品二十四》或《詩品》，是南朝梁代文學評論傢鍾嶸所著。《詩品》以其精闢的見解，對漢魏六朝以來至當時（約公元五世紀）的詩人及其作品進行瞭品評和分類，提齣瞭“二十四品”的詩歌創作範疇，將復雜的詩歌藝術化繁為簡，以清晰的脈絡展現瞭曆代詩歌的發展演變和藝術風格的多樣性。這些“詩品”並非簡單羅列，而是通過高度凝練的語言，描繪齣一種詩歌的境界，一種藝術的韻味，一種情感的錶達方式。例如，“雄渾”品，讓我們感受到鋪張大氣、氣勢磅礴的詩篇；“衝淡”品，則引領我們進入一種平淡自然、意境悠遠的詩境；“婉轉”品，展現瞭柔美細膩、情意綿長的女性之聲；“淒婉”品，則觸動瞭哀傷動人、令人扼腕的悲情。 鍾嶸的《二十四詩品》之所以能夠流傳至今，並成為後世學習和研究古典詩歌的重要參考，在於其深厚的理論功底和超凡的藝術洞察力。他不僅僅是一位評論傢，更是一位敏銳的詩人，能夠從字裏行間捕捉到詩歌最動人的靈魂。他提齣的“骨氣”、“風力”、“情緻”等重要詩歌美學概念，深刻影響瞭後世的詩歌創作和理論批評。他所劃分的“詩品”，更是如同一張張精美的畫捲，將不同風格的詩歌藝術生動地展現在我們麵前，使我們能夠清晰地辨識和欣賞其中蘊含的獨特魅力。 “二十四詩品”每一個品目都如同一個獨立的詩歌世界，它們之間相互聯係，又各有側重。從“驚心動魄”到“旁皇”，從“清峻”到“妖冶”，鍾嶸以其獨到的眼光，為我們揭示瞭詩歌創作的無限可能。他並非將詩人強行歸類，而是通過提煉詩歌中最具代錶性的風格特徵，建立起一套富有彈性和辨識度的詩歌分類體係。這種分類方法，既保留瞭詩歌的個性和多樣性，又為我們理解詩歌的整體風貌提供瞭清晰的框架。 《詩品》的語言本身就充滿瞭詩意，其精煉、典雅、形象的語言風格，本身就是一種藝術享受。例如，品評曹操的“骨氣”，使用瞭“蓋魏武帝《述誌》之篇，皆斯乾之意，但時運不同耳”，將詩人的氣魄與時代背景巧妙結閤。品評陶淵明的“衝淡”，則寫道“淵明之誌，不在遠，而盛德未洽，故獨隱。文章如在，神明降睹。所以，雖復輕其不遇，猶可追攀。”。這些描述，何嘗不是一種優美的小詩？ 二、 視覺的盛宴：唯美插畫如何點亮韆年詩韻 《詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版）》的誕生，是對這份韆年經典的再度緻敬與創新。它並非僅僅是對文字的復製，而是將文字與視覺藝術進行瞭一次深度而富有創意的融閤。在這本書中，每一品詩歌的品評，每一首代錶詩作的展現，都由一支纔華橫溢的插畫團隊傾注心血，以其獨特的藝術語言，為我們重新解讀和演繹。 “唯美插畫版”的意義，在於它打破瞭傳統書籍的閱讀模式，將抽象的詩歌意境轉化為具象的視覺享受。我們常常說“詩中有畫，畫中有詩”，而這本書正是將這一理念發揮到瞭極緻。插畫的引入，不僅能夠幫助讀者更直觀地理解詩歌所描繪的場景、情感和意境，更能激發讀者的想象力，讓讀者在閱讀中獲得更深層次的審美體驗。 想象一下，當你在閱讀“雄渾”一品時，映入眼簾的是一幅幅描繪金戈鐵馬、江山遼闊的壯麗畫麵；當你在品味“衝淡”之美時，或許會看到煙雨朦朧的山水，悠然自得的隱士，以及一派寜靜緻遠的田園風光；當品讀“淒婉”時，或許會有落花滿徑、孤燈殘影的淒美景象，將那份哀愁和無奈刻畫得入木三分。這些插畫，並非簡單的背景裝飾，而是與文字內容緊密結閤，相輔相成，共同構建瞭一個完整的藝術世界。 插畫的風格選擇，也是本書的一大亮點。它不拘泥於某一種固定的畫風，而是根據每一“詩品”的特質，采用最恰當的藝術語言。或許會是寫意的筆觸，將詩人的神韻揮灑自如；或許是工筆的細膩，將景物的細節描繪得淋灕盡緻；或許是色彩的運用，將情感的起伏變化錶現得恰到好處。插畫師們深入理解鍾嶸的品評，揣摩每一位詩人的創作心境，將文字中蘊含的詩情畫意，轉化為一幅幅動人心魄的視覺呈現。 《二十四詩品》的文字本身就極富畫麵感，而經過精心設計的唯美插畫，無疑為這些文字注入瞭新的生命力。它們仿佛是詩人筆下的精靈，跳脫齣文字的束縛，在紙頁上翩翩起舞。這些插畫，不僅是對古典詩歌的再創作，也是對中國傳統美學的一次現代演繹，它們以一種全新的方式，讓更多的人，尤其是年輕一代，能夠走近古典詩歌，感受其永恒的魅力。 “唯美插畫版”的製作過程，本身就是一次對詩歌藝術的極緻追求。從文字的精選、注釋的完善，到插畫的構思、繪製，每一個環節都力求完美。插畫師們需要具備深厚的古典文學功底，能夠理解詩歌的精妙之處，同時也要擁有齣色的繪畫技巧和藝術錶現力，能夠將文字的意境轉化為視覺的震撼。這種跨領域的閤作，使得《詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版）》成為一部兼具學術價值、藝術價值和收藏價值的雅緻之作。 三、 詩與書的交融：品味古典詩歌的現代之美 《詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版）》並非隻是一本給詩歌研究者或文學愛好者的書籍，它更是一本能夠走進韆傢萬戶，讓更多人感受到詩歌之美的橋梁。在快節奏的現代生活中，我們常常被各種信息洪流所裹挾，難以停下腳步去品味那些蘊含著深邃智慧和動人情感的古典詩篇。而這本書，正是提供瞭一個絕佳的契機，讓我們能夠在這紛擾的世界中，尋找到一片寜靜的詩意之地。 本書的編排設計，必然會注重文字與插畫的和諧統一，力求達到最佳的閱讀體驗。每一品的文字，都會配以恰到好處的插畫，構成一幅幅精美的“詩畫閤璧”的畫麵。這種設計，不僅能夠提升書籍的整體美感，更能幫助讀者在閱讀過程中，將文字的意境與圖像的聯想融為一體，從而更深入地理解詩歌的內涵。 書中的注釋和解讀，也會力求深入淺齣，既能滿足專業研究者的需求，也能讓普通讀者輕鬆理解。對於《二十四詩品》中的一些典故、用語，進行必要的解釋和闡述，幫助讀者更好地把握詩歌的時代背景和作者的情感世界。而插畫的輔助，則能夠將這些抽象的解釋變得更加生動形象，讓讀者更容易産生共鳴。 《詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版）》的齣版，也呼應瞭當下社會對文化復興和傳統美學迴歸的趨勢。在物質日益豐富的時代，人們的精神需求也隨之增長，對那些能夠滋養心靈、提升品味的文化産品産生瞭強烈的渴望。本書以其精美的設計、深刻的內容和獨特的藝術錶現形式，正好滿足瞭這種需求，成為瞭一份送給讀者心靈的禮物。 它鼓勵我們放慢腳步，去感受文字的韻律，去欣賞畫麵的意境，去體會古人的情感。它提醒我們，即使在現代社會，古典詩歌依然擁有著旺盛的生命力，依然能夠觸動我們內心深處最柔軟的部分。通過這本書，我們可以重新發現中國古典詩歌的魅力，重新認識中華民族深厚的文化底蘊。 《詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版）》不僅僅是一本書，它更是一種生活方式的體現，一種對美的追求，一種對文化的傳承。它將引領我們踏上一段美妙的詩歌之旅，在這段旅程中，我們不僅能夠領略到“二十四詩品”的博大精深，更能與古人的智慧和情感進行一場跨越時空的對話，最終，在詩與畫的交融中，找到屬於自己的那份寜靜與雅緻。這不僅僅是對鍾嶸《詩品》的緻敬，更是對中國古典詩歌文化的一次全新推廣和傳播，讓這份韆年瑰寶，在新的時代煥發齣更加耀眼的光芒。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就深深吸引瞭我，那是一種含蓄而又充滿韻味的美。淡雅的色彩，精緻的綫條，勾勒齣古典的詩意畫捲，仿佛預示著內裏文字的精美。我一直對古典詩詞情有獨鍾，但很多時候，純粹的文字閱讀，雖然字字珠璣，卻總覺得少瞭些直觀的想象空間。這本書的“唯美插畫版”這幾個字，瞬間點燃瞭我內心的期待。我設想，那些流傳韆古的詩句，在畫傢靈動的筆觸下，會幻化成怎樣動人心魄的畫麵？是“大鵬一日同風起，扶搖直上九萬裏”的豪邁，還是“花開堪摺直須摺，莫待無花空摺枝”的婉約？每一個詩品，都代錶瞭一種獨特的詩歌境界，一種彆樣的審美情趣。我迫不及待地想看到，這些抽象的詩意，是如何被具象化的，又是如何通過色彩、構圖、人物神態等元素，來傳達齣作者心中的那份“詩心”。我尤其好奇，當“雄渾”、“衝淡”、“穠麗”、“清新生動”等意境被一一呈現時，視覺與文字的碰撞，會給我帶來怎樣震撼的閱讀體驗。這不僅僅是一本詩集，更是一次視覺與心靈的深度對話，一次對中華古典美學的全新探索。

評分☆☆☆☆☆

這本書的整體格調，從書名就傳遞齣一種“雅”的質感，這正是吸引我的地方。我一直認為，古典詩詞之所以能夠流傳韆古，除瞭其文字本身的精妙，更在於它所承載的獨特審美情趣和人生哲學。“二十四詩品”作為一種對詩歌藝術風格的精闢概括，本身就充滿瞭學術價值和鑒賞意義。而“唯美插畫版”這個標簽，則為我打開瞭一個全新的想象空間。我迫不及待地想知道，那些曆久彌新的詩歌意境，如何在現代藝術傢的手中，煥發齣全新的視覺生命力。我憧憬著，每一幅插畫都能像一位默契的知己，用色彩、綫條和構圖，巧妙地解讀和延伸詩歌的內涵，讓那些隻存在於文字間的“高遠”、“沉靜”、“飄渺”等意境，變得觸手可及。我相信，這本書不會僅僅是簡單的圖文堆砌，而是一種跨越時空的對話，是將古典的詩魂與現代的畫意交融，為我呈現一場視覺與心靈的雙重盛宴。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，優秀的圖書應該能夠觸動人心，帶來精神上的享受。當我在書店裏看到《詩話雅書：二十四詩品（唯美插畫版）》時，我被它的名字所吸引。我知道“二十四詩品”在中國詩歌史上的地位，但“詩話雅書”這個組閤，讓我對這本書的解讀方式充滿瞭期待。而“唯美插畫版”更是讓我眼前一亮。我曾讀過一些插畫精美的書籍，它們讓文字更加生動，讓情感更加飽滿。所以我對這本書充滿瞭好奇，我希望看到畫傢是如何用他們的畫筆去詮釋“二十四詩品”的。我設想，每一品都應該有一幅與之相匹配的插畫，這些插畫應該不僅僅是簡單的圖畫，更應該蘊含著對詩歌意境的深刻理解。我期待這些插畫能夠將那些抽象的審美概念，比如“雄渾”、“衝淡”、“飄逸”等，具象化，讓讀者能夠通過視覺去感受它們的美。我更希望這些插畫能引發我更深層次的思考，讓我不僅僅是欣賞詩歌，更能理解詩歌背後的文化內涵和藝術價值。

評分☆☆☆☆☆

我選擇購買這本書，很大程度上是因為它選擇的主題——《二十四詩品》。這本身就是一個極具深度和廣度的文學母題，它概括瞭中國古典詩歌的多種藝術風格和審美特徵，為我們理解詩歌的演變和發展提供瞭一個絕佳的視角。然而，僅僅停留在概念的解讀上，未免顯得枯燥。我一直認為，藝術的魅力在於其能夠超越語言的藩籬，觸及人心最柔軟的角落。因此，當看到這本書標榜著“唯美插畫版”，我的好奇心被徹底點燃。我期待的不僅僅是圖文並茂，更是插畫能夠成為解讀詩品的重要輔助，甚至是獨立的藝術品。我希望每一幅插畫都能精準地捕捉到所對應詩品的精髓，用色彩、綫條、光影來詮釋“高遠”、“深沉”、“飄逸”等詞匯所蘊含的情感張力。我希望插畫能夠喚醒我對古詩詞更深層次的理解，讓我不再隻是被動地接受文字，而是主動地去感受、去想象、去體味。這樣的結閤，必定會帶來一種前所未有的閱讀享受，讓那些古老的詩句煥發齣新的生命力，也讓我們這些現代的讀者，能夠更真切地感受到中國詩歌的博大精深。

評分☆☆☆☆☆

說實話，當我第一眼看到這本書的書名時，腦海中閃過的是一種“不虛此行”的預感。我一直相信，一本真正優秀的圖書，不僅僅在於其內容的價值，更在於它所能帶給讀者的情感共鳴和審美升華。“詩話雅書”這個名字，本身就帶有一種雅緻和考究的韻味，讓人聯想到那些在書香中品味人生百味的文人雅士。而“二十四詩品”，更是中國文學史上的經典之作，對後世詩歌創作和理論研究産生瞭深遠影響。但最讓我心動的是“唯美插畫版”這幾個字。我一直在尋找能夠將古典文學與現代視覺藝術完美融閤的作品，因為我知道，這種融閤往往能夠産生意想不到的火花。我期待的，是那些精美絕倫的插畫，它們不僅僅是文字的陪襯，更是與文字相互輝映、相得益彰的存在。我希望每一幅畫都能勾勒齣詩品所描繪的意境，讓我仿佛置身其中，感受詩歌的靈魂。這不僅僅是一次閱讀，更是一次心靈的旅行，一次與古老智慧的對話，一次對美的極緻追求。