正版现货 精讲精练 颜真卿勤礼碑 书法等级考试培训教材 基本笔法偏旁部首名家名碑帖临摹经典 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

施志伟 编

图书标签:

• 书法
• 颜真卿
• 勤礼碑
• 书法培训
• 等级考试
• 教材
• 临摹
• 基本笔法
• 名家名碑
• 帖学

店铺： 世杰图书专营店

出版社： 上海交通大学出版社

ISBN：9787313073471

商品编码：12994024430

开本：16开

出版时间：2011-07-01

书海拾贝：一部探索古代文学与哲学精粹的著作 本书旨在深入挖掘中国古代文学和思想史上的若干重要领域，提供一种兼具学术深度与阅读趣味的全新视角。它并非聚焦于任何具体的书法技法或教材编写，而是将目光投向更广阔的文化图景，探究那些塑造了中华民族精神内核的经典文本与思想流变。 全书共分六个主要部分，每一部分都围绕一个核心主题展开，力求展现古代文化遗产的复杂性和多重性。 第一部分：先秦诸子的智慧与时代的烙印 本部分重点剖析了春秋战国时期“百家争鸣”的盛况及其思想的现实关怀。我们不将先秦诸子视为孤立的文本集合，而是将其置于那个社会剧烈动荡、伦理秩序重构的历史背景下进行考察。 1. 儒家思想的演变路径： 详细梳理了孔子“仁”的理念如何被孟子的“性善论”和荀子的“性恶论”所深化与重构。着重探讨了礼乐制度在不同思想家那里被赋予的政治哲学意义——究竟是维护既有秩序的工具，还是实现理想社会（大同或小康）的途径？此外，我们还引入了对《大学》和《中庸》中“修身、齐家、治国、平天下”这一实践逻辑的结构性分析，揭示其内在的实践哲学深度。 2. 道家与自然哲学的反思： 侧重于对《道德经》中“道”这一核心概念的多义性解析。探讨了老庄思想中“无为”与“自然”之间的辩证关系，以及这种哲学观如何影响了后世的文学审美，尤其是魏晋风度与山水田园诗派的兴起。我们特别关注了庄子寓言的叙事策略，分析其如何通过打破常规的逻辑建构来挑战既有的知识体系。 3. 法家与治世的现实主义： 对法、术、势三者的理论基础进行了细致的辨析，并将其与当时的郡县制改革联系起来。重点剖析了韩非子如何集法家之大成，在理论上将君主的权力绝对化，并探讨了这种高度集中的治理模式对中国后世政治结构产生的深远影响。 第二部分：汉赋的恢弘气象与文学的制度化 本章将焦点转向汉代，探讨文学如何在国家意识形态的塑造中找到了其独特的表达空间。 1. 大一统背景下的文体创新： 深入分析了汉赋的结构特征，即如何通过铺陈夸张、百科全书式的叙事手法来体现“大汉气度”。我们对比了司马相如的《子虚赋》与扬雄的《反离骚》，探讨了在帝国强盛期与中后期，知识分子对盛世叙事的肯定与自我反思的张力。 2. 史学的里程碑： 探讨了司马迁《史记》的非凡意义。这不是简单的史料编纂，而是对历史叙事主体性的重塑。我们分析了“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的抱负如何体现在其“纪传体”的叙事结构中，以及传主的选择如何体现了作者的价值判断与情感寄托。 第三部分：魏晋风骨与个体精神的觉醒 这一部分着眼于汉末至魏晋这一思想和艺术的“地下火山”时期。 1. 玄学的兴起与名士的自我构建： 阐述了“竹林七贤”为何选择逃避或清谈，这是对曹魏末年政治高压的一种文化抵抗。重点分析了王弼和郭象对《周易》和《庄子》的注疏，如何将古典文本转化为探讨“有”与“无”、“本体”与“现象”的哲学工具。 2. 书法艺术的自觉： 虽然本书不涉及具体教材，但我们在此处讨论了魏晋士人对“笔法”意义的理解转变。书法不再仅仅是记录文字的工具，而成为直接抒发个体生命情志的载体。对钟繇、王羲之等人的笔法特征，我们从其线条的筋骨、气韵和结构平衡中，解读出士人对个体生命独立性的张扬。 第四部分：唐诗的巅峰与多元化的社会图景 唐代是中国古典诗歌的黄金时代，本书将从社会结构与地域文化的角度切入。 1. 盛唐气象的地理根源： 探讨了开元盛世下，边塞诗派（如高适、岑参）的创作与国家军事扩张和边疆治理的关系，分析了其诗歌中雄浑壮阔的意象如何反映了唐朝的国力自信。 2. 中晚唐的转向： 分析了安史之乱后，杜甫的“沉郁顿挫”如何体现了知识分子对民生疾苦的深切关怀，标志着诗歌承担了更重的社会责任。同时，李商隐、杜牧等人的“唯美”与“感伤”，则折射出帝国由盛转衰过程中的复杂情绪与审美趣味的精细化。 第五部分：宋词的内省与市民阶层的兴起 宋代文学的标志性特征是词的成熟，这与宋代重文抑武的国策及市民阶层的壮大息息相关。 1. 词体的特性与情感的细密化： 探讨了词体在格律、句式上如何更适应于表达更为复杂、更具私人性的情感体验，而非盛唐诗歌的宏大叙事。从柳永的都市情怀到苏轼的旷达超逸，再到李清照的婉约与家国之思，分析了词的变奏如何映射了宋代文人的心境变化。 2. 理学对文学的渗透： 考察了朱熹等理学大师对宋代诗文风尚的影响，探讨了“格物致知”的求索精神如何影响了文人对自然和人性的观察角度，尽管理学本身倾向于克制情感表达，但其对“天理”的强调也为后世小说叙事中的道德审判埋下了伏笔。 第六部分：元明清的世俗化与白话文学的勃兴 本章聚焦于中国古典文学由精英化向大众化过渡的关键阶段。 1. 讲史与世俗的张力： 分析了元曲的兴盛，特别是关汉卿、王实甫等人在民间舞台上对传统故事的再创作，探讨了其语言的生动与对社会不公的直接批判。 2. 小说的成熟与人性的深度挖掘： 深入剖析了《三国演义》、《水浒传》和《西游记》等经典作品的叙事技巧、人物原型和文化功能。特别关注了《红楼梦》中对复杂人际关系、青春幻灭以及女性命运的细腻刻画，将其置于封建社会末期文化思潮的交汇点上进行评判，强调其语言艺术的登峰造极。 总结： 本书的整体目标是构建一个宏大的时间轴，展示中国古代思想与文学如何相互滋养、相互塑造，共同构成了我们今天理解自身文化身份的基石。它要求读者带着历史的眼光和批判性的思维，去重新阅读那些流传千古的篇章，而非仅仅将其视为孤立的艺术品或技法样本。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直太让人眼前一亮了！封面那种雅致的墨色和烫金的字体搭配，一看就知道是下了功夫的。拿到手里就能感受到纸张的厚实和细腻，摸上去有一种温润的触感，不像有些教材那样廉价的纸面，翻页的时候几乎没有噪音，非常适合需要全神贯注练习书法的环境。而且，书本的装订非常牢固，即便是经常翻阅和用力描摹，也不用担心书页散开的问题。内页的米黄色调也处理得恰到好处，既能保护视力，又能更好地凸显出碑帖原貌的清晰度，那种古朴的韵味一下子就被衬托出来了。细节之处见真章，装帧设计者显然深谙书法学习者的需求，这种对质感的追求，无疑为学习过程增添了一种仪式感和敬畏心。我特别喜欢它在细节上对传统审美的回归，让人在拿起笔之前，就已经沉浸在了学习的氛围之中，这种对载体的重视，本身就是对书法艺术的尊重，让人爱不释手。

评分☆☆☆☆☆

配套的学习辅助材料和指导，是这本书区别于市面上普通字帖的杀手锏。我尤其欣赏它在“培训教材”这个定位上所做的努力。除了基础的笔法讲解，书中还融入了许多“应试”的考点分析。比如，它会预设一些常见的考试评分标准，告诉你哪些地方是阅卷老师必然会考察的重点，如何通过调整笔画的精气神来提升整体分数等级。这种实战导向的教学方法，极大地提高了学习的效率和针对性。我曾尝试过单纯地临摹名家字帖，但往往不得要领，写出来的东西总是“形似而神不似”。而这本书，通过清晰的“误区警示”和“提速技巧”，直接点明了从“会写”到“写好”之间的那道坎究竟在哪里。对于那些希望通过短期集训来达到特定等级标准的学习者，这种高度提炼和实用的指导价值，是无价的。

评分☆☆☆☆☆

从整体的使用体验来看，这本书的实用性和兼容性做得非常人性化。它不仅适合传统书写台上的练习，更考虑到了现代学习者的习惯。书本的开本设计适中，既方便携带，又保证了临摹时的视野舒适度。更值得称赞的是，它在推荐用笔和用墨上提供了非常接地气的建议，而不是空泛地要求使用昂贵的文房四宝。它会针对不同阶段的学习者，推荐不同硬度和尖度的毛笔，比如初学控笔时推荐兼毫，进阶时推荐狼毫或羊毫，这种细致入微的指导，避免了初学者因用笔不当而产生的挫败感。此外，教材中还穿插了关于如何正确保养和使用毛笔的实用小窍门，这些看似“题外话”的内容，实则极大地丰富了学习的维度，让这本书不仅仅是一本“练字本”，更像是一位耐心的、全方位的书法启蒙老师，全程陪伴你的书法之旅，让人感到十分贴心和可靠。

评分☆☆☆☆☆

内容编排的逻辑性简直是教科书级别的典范！这本书的进阶设计，完全遵循了初学者到进阶者的认知和技能发展曲线。它不是简单地堆砌字帖，而是有条不紊地从最基础的“点、横、竖、撇、捺”这些基本笔画入手，每一个笔画的示范都配有非常详尽的图解和力度分析，连起笔、行笔、收笔的微小角度变化都标注得清清楚楚。紧接着过渡到偏旁部首的组合练习，这部分的设计尤为精妙，它不是孤立地讲解部首，而是将常用部首放入具体的例字中进行对比分析，让学习者迅速理解部首在不同位置上的形态调整规律。这种层层递进、环环相扣的编排方式，极大地降低了学习的挫败感。我感觉自己每完成一个章节，都能清晰地看到自己在控笔能力和结构把握上的进步，而不是盲目地在字帖上“乱写一气”，它真正做到了“授人以渔”，让人明白“为什么”要这样写，而不仅仅是“怎么写”。

评分☆☆☆☆☆

临摹的范本选择上，这本书展现出了极高的专业水准和独到的眼光。能够选取颜真卿的《勤礼碑》作为核心教材，本身就说明了编者对楷书碑帖价值的深刻理解。颜体的雄浑大气和法度森严，正是我们传统书法教育中不可或缺的基石。这本书在还原碑帖原貌上做得非常出色，那些细微的墨韵变化、枯笔飞白，都得到了最大程度的忠实呈现。更难得的是，它不仅仅是简单地影印，而是对碑帖中的一些关键结构点和难点字进行了局部放大和红线解析，这种“庖丁解牛”式的拆解，让那些看似复杂的结构瞬间变得清晰明了。对比我过去买过的其他字帖，这本书在底版清晰度和墨色控制上明显更胜一筹，它让学习者能够真正领会到古人书写的神韵，而不是对着模糊的图像进行猜测性的模仿，对于追求“神似”的深度学习者来说，简直是如获至宝。