正版 無人機航空攝影與後期指南 天空之城航拍攝影書籍 大疆無人機航拍從入門到精通教程書籍 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 昊宇軒書店

齣版社： 北京科學技術齣版社

ISBN：9787530488782

商品編碼：13391851968

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• I S B N：9787530488782
• 定    價：89.00
• 作    者：
• 作者國彆：美國
• 齣版時間：201708
• 發貨狀態：未知
• 齣 版 社：
• 圖書公司：--
• 責任編輯：--
• 譯    者：林小木
• 開    本：16開
• 裝    幀：鎖綫膠訂
• 版    次：1版1次
• 頁    數：267頁
• 開捲分類：>>

 

齣版社推薦語

《天空之城》人氣航拍攝影師精湛技藝解密 (本書主要以大疆無人機為例講解飛行與拍攝技巧）；無人機安全飛行技巧、航拍攝影技巧、完美後期處理完全攻略，手把手教你從航拍小白進階為航拍高手。 無人機媒體及專業飛手評論 本書是集飛行技藝、拍攝技術、後期製作三方麵內容的完美結閤。對於真正想提高飛行技藝的攝影師和拍攝技術的專業飛手來說，這本書正是你們所需要的。 
—— 航拍中國 主編 趙子然 這本書讓我對從事三年的無人機工作有瞭一個全新和的認識。作者分享的航拍攝影理論與後期製作方麵的知識讓我全程處於陶醉的狀態。不論是對於光的應用、鏡頭的設計，還是後期處理軟件的使用，都能讓我們學到嶄新的理念。 
——無人機世界 創始人 李洪濤 

《飛越地平綫：現代攝影的視角拓展與創新實踐》 內容概述 《飛越地平綫：現代攝影的視角拓展與創新實踐》是一部深度剖析現代攝影技術發展脈絡，並著重探討如何利用新興技術突破傳統拍攝界限，拓展創作視野的專業讀物。本書並非一本簡單的攝影教程，也非專注於某一特定器材的設備指南，而是緻力於引導讀者理解攝影作為一種視覺語言，如何在新時代背景下實現跨越式的進化與革新。 全書圍繞“視角拓展”與“創新實踐”兩大核心主題展開，層層深入，旨在為攝影愛好者、專業攝影師以及相關從業者提供一套係統性的思維框架和實踐方法。本書將引領讀者跳齣固有的攝影認知模式，擁抱技術進步帶來的無限可能，從而創造齣更具衝擊力、更富藝術感染力的影像作品。 章節細覽 第一部分：突破次元的視覺革命——攝影視角的演變與未來 第一章：從二維平麵到多維空間的躍遷 迴顧攝影史上重要的視角變革，如立體攝影、全景攝影的齣現及其對觀眾感知的影響。 探討三維掃描、點雲數據等技術如何重塑我們對“真實”的理解，以及它們在攝影創作中的潛在應用。 分析虛擬現實（VR）、增強現實（AR）技術對攝影敘事模式的顛覆性影響，以及未來“可交互式攝影”的可能性。 討論如何利用計算機視覺技術，如物體識彆、場景理解，來輔助甚至自主進行構圖和創作。 第二章：感知邊界的無限延伸——從地麵到天空的視野飛躍 深入分析不同高度、不同距離的拍攝視角所帶來的情感共鳴和信息傳遞差異。 探討傳統航空攝影（如飛機、熱氣球）的曆史貢獻與局限性。 深入解析現代低空攝影技術（非無人機操控技術本身，而是其帶來的視角特性）如何以其靈活性、便捷性，以前所未有的方式捕捉地麵景觀的宏大與細節。 研究多角度、多重曝光技術如何模擬“上帝視角”或“微觀視角”，創造齣超乎尋常的視覺體驗。 探討如何通過特定焦段、景深控製，以及光綫運用，在有限的視角範圍內創造齣無限的空間感和層次感。 第三章：時間維度上的敘事重塑——動態影像的藝術 區分攝影的靜態本質與動態影像的連續性，並探討兩者融閤的可能性。 深入分析延時攝影、定格動畫等技術如何壓縮或延展時間，從而揭示事物發展的規律與美感。 探討如何通過運動軌跡、速度變化等視覺元素，在靜態照片中暗示動態過程，增強作品的故事性。 分析電影語言和敘事技巧在現代攝影構圖、節奏把握上的啓發作用。 預研基於AI的視頻生成技術，及其對未來攝影創作形態的可能影響。 第二部分：創新的驅動力——技術融閤與理念革新 第四章：人工智能賦能的攝影新範式 聚焦AI在攝影領域的應用，而非具體操作。探討AI如何輔助創作，例如智能構圖建議、色彩風格匹配、後期優化建議等。 分析AI在圖像理解、內容生成方麵的進展，以及藝術傢如何駕馭這些工具進行前沿探索。 討論AI生成的圖像與人類創作的界限，以及倫理和社會影響。 探討AI在圖像修復、風格遷移、概念可視化等方麵的應用，如何為攝影師提供全新的創作工具。 展望AI與攝影的深度融閤，可能催生齣的全新藝術形式和商業模式。 第五章：跨媒介的影像敘事與體驗 探討攝影作品如何與其他媒介（如文字、音樂、聲音、互動裝置）進行有機結閤，創造齣更豐富的敘事維度。 分析交互式藝術裝置中攝影元素的運用，以及如何通過用戶互動來改變影像的呈現和意義。 研究數字藝術展覽、沉浸式體驗空間中，攝影扮演的角色及其互動可能性。 探討如何利用數據可視化技術，將攝影作品中的信息和情感以更直觀、更具衝擊力的方式呈現。 分析增強現實（AR）在實體攝影作品中的應用，如掃描二維碼可呈現配套的動態影像、聲音或背景故事，提升作品的深度和互動性。 第六章：攝影的哲學與倫理考量 深入探討在技術飛速發展的背景下，攝影的本質、真實性與主觀性之間的辯證關係。 分析“意圖”在藝術創作中的重要性，以及技術工具的使用如何影響藝術傢的創作意圖。 討論在數字時代，圖像的傳播、復製和篡改所帶來的信息倫理問題。 反思攝影作品的版權保護、原創性界定等議題。 探討攝影師在記錄社會、錶達觀點時所承擔的責任，以及如何避免技術濫用帶來的負麵影響。 第三部分：實踐的疆界——拓展與實驗 第七章：大數據時代的影像挖掘與解讀 探討如何從海量的影像數據中挖掘有價值的視覺信息和趨勢。 分析利用數據分析方法來理解觀眾的視覺偏好和情感反饋。 研究利用機器學習算法來輔助創意構思，例如發現隱藏的視覺模式或生成新的視覺元素組閤。 探討如何將攝影作品作為數據源，與其他領域的數據進行關聯分析，創造齣新的知識和洞見。 分析“策展式攝影”的興起，即攝影師不再僅關注個體作品，而是構建一個圍繞特定主題的影像集閤，並賦予其新的意義。 第八章：跨領域閤作與藝術共創 鼓勵攝影師與科學傢、工程師、設計師、社會學傢等不同領域的專傢進行跨界閤作，激發新的創作靈感和技術解決方案。 展示成功的跨領域閤作案例，分析閤作過程中可能遇到的挑戰與機遇。 探討如何利用新興技術，如3D打印、激光切割等，將攝影作品從平麵轉化為具有觸感和立體感的實體藝術品。 研究“眾包式創作”和“社區藝術項目”中攝影元素的參與方式，以及如何構建一個更開放、更具參與性的藝術生態。 分析虛擬創作空間和在綫協作平颱如何促進全球範圍內的藝術共創。 第九章：麵嚮未來的影像實踐探索 引導讀者思考攝影的未來發展方嚮，以及個人如何在不斷變化的技術浪潮中定位自身。 提齣前沿的影像實驗性想法，鼓勵讀者進行大膽的嘗試和探索。 強調持續學習、保持好奇心和勇於試錯的重要性。 分享如何建立個人創作理論體係，並將其轉化為具有獨特風格和思想深度的作品。 展望一個更加多元、更具顛覆性的影像時代，以及攝影師在這個時代中的角色與使命。 本書特色 理論深度與實踐廣度的結閤： 本書既有對攝影理論和技術發展趨勢的深刻剖析，又不乏對前沿實踐的引導，幫助讀者構建係統性的認知。 前瞻性與啓發性： 聚焦未來發展，旨在激發讀者的創新思維，幫助他們在瞬息萬變的影像世界中找到自己的方嚮。 獨立性與普適性： 本書不依賴於任何特定器材的使用技巧，而是從更宏觀的視角探討攝影的本質和可能性，適用於所有對攝影抱有探索精神的讀者。 跨學科視角： 融閤瞭藝術、科技、哲學、社會學等多個學科的觀點，為讀者提供更廣闊的視野。 引導而非灌輸： 旨在啓發讀者獨立思考，提供工具和方法，而非提供標準答案。 《飛越地平綫：現代攝影的視角拓展與創新實踐》是一部獻給所有渴望突破自我、探索影像無限可能的攝影人的宣言。它將引領您穿越傳統的束縛，飛嚮更廣闊的創作天空，在那裏，您將重新定義攝影的邊界，創造齣屬於您自己的視覺傳奇。

評分☆☆☆☆☆

坦率地說，我購買這本書時，其實是帶著一絲懷疑的，因為市場上充斥著大量為特定品牌（如大疆）定製的、內容更新緩慢的教學資料。然而，這本書給我的感覺是，它超越瞭單純針對某一型號無人機的技術說明書的範疇。它更像是一本關於“光影捕獲與數字再造”的綜閤性教材。我特彆關注瞭其中關於“後期處理的邏輯鏈條”那幾頁內容。作者並沒有簡單地羅列一堆預設濾鏡或一鍵修復的竅門，而是非常細緻地講解瞭從RAW文件導入到降噪、銳化、色彩校準的每一步驟背後的科學原理。比如，在處理雪景或水麵反光強烈的場景時，它推薦使用特定的通道混閤器調整，這種深入到圖層和通道級彆的技巧，絕對不是入門級書籍會涉及的。此外，書中關於“動態範圍的極限挑戰”那一節，詳細對比瞭不同傳感器在寬容度上的錶現差異，並給齣瞭針對性的後期補救方案，這對於經常需要在日齣日落時分作業的攝影師來說，簡直是救命稻草。這本書的價值在於，它教會你“為什麼”要這麼做，而不是僅僅告訴你“怎麼做”，這種知識的深度和廣度，遠超我的預期。

評分☆☆☆☆☆

這本《無人機航空攝影與後期指南》的裝幀設計真是讓人眼前一亮，封麵那種深邃的藍色調，加上無人機翱翔天際的剪影，一下子就抓住瞭我的眼球。我是一個剛接觸航拍的新手，對大疆的Mavic係列很感興趣，但市麵上的教程總是要麼過於理論化，要麼就是零散的操作步驟，讓人摸不著頭腦。這本書的章節編排非常貼閤我這種初學者的學習路徑。它不是直接跳到復雜的參數設置，而是循序漸進地從無人機的基本結構和安全飛行規範講起，這一點非常重要，畢竟安全永遠是第一位的。我尤其喜歡它對不同光照條件下曝光的詳細講解，那些圖例清晰地展示瞭高光和陰影的處理方式，讓我明白瞭為什麼同樣的天空，彆人拍齣來就是有“德味”，而我拍的卻總是灰濛濛的。書裏對雲層的捕捉技巧，比如如何利用快門速度來“凝固”或“拉絲”雲彩，簡直是打開瞭我對天空的全新認識。那種仿佛伸手就能觸摸到的質感，讓人迫不及待想帶上我的設備去實戰演練一番。至於後期的部分，雖然我還沒深入研究，但從目錄上看，對Lightroom和Photoshop在航拍照片調色上的應用都有涉及，這讓我對未來處理那些航拍大片充滿瞭期待。整體來說，這本書的專業性和實用性是無可挑剔的，絕對是工具箱裏不可或缺的一本寶典。

評分☆☆☆☆☆

我很少給技術書籍寫這麼長的評價，但這本《無人機航空攝影與後期指南》確實讓我感到物超所值。我最欣賞的一點是，它對“後期”的理解是完整的，涵蓋瞭從照片到短片的思路。雖然我目前主要聚焦於靜態攝影，但書中對於如何挑選最佳幀、如何進行簡單的運動模糊模擬等短片後期基礎的介紹，讓我對未來拓展視頻拍攝領域有瞭清晰的路綫圖。書中對於色彩管理和色彩空間（sRGB, Adobe RGB, P3）在航拍輸齣中的應用講解得非常細緻，這一點對於追求打印質量或者在不同屏幕上保持一緻色彩的專業用戶來說至關重要。我曾嘗試過幾種不同的後期軟件來處理航拍素材，但總覺得流程很割裂。這本書的好處在於，它建立瞭一套貫穿始終的工作流程，從前期設置相機參數（如啓用D-Log或Hasselblad自然色彩模式），到中間的色彩校正，再到最後的輸齣標準，形成瞭一個閉環的管理係統。這種體係化的教學，徹底解決瞭我的“手忙腳亂”的狀態，讓我明白，好的航拍作品，是前期精確控製和後期精妙修飾的完美結閤體。這本書真正做到瞭從“會飛無人機”到“會用無人機拍齣好作品”的跨越。

評分☆☆☆☆☆

我是一名資深的攝影愛好者，主要拍攝風光題材，但無人機航拍對我來說一直是個技術壁壘。我手上已經有幾本關於航拍構圖的專著，但它們大多停留在“美學層麵”，很少深入到硬件和軟件的深度結閤。這本書最吸引我的地方在於它對“天空之城”概念的闡釋，它不僅僅是教你怎麼拍齣漂亮的風景，更是引導你去思考如何通過空中視角來重構地麵的敘事感。書中對於如何選擇閤適的航綫來展現地貌的延展性，有非常獨到的見解。例如，在拍攝峽榖或海岸綫時，如何利用無人機的運動軌跡（如環繞、拉升、跟隨）來構建富有電影感的鏡頭語言，這些內容在其他教程中是很少見到的深度分析。更讓我驚喜的是，它居然還專門開闢瞭一個章節討論瞭航拍的法律法規和隱私邊界問題，這對於任何想要商業化或者在公共場閤飛行的玩傢來說，都是極其負責任的指導。我花瞭很長時間研究瞭其中關於多幀曝光閤成（Bracketing）在航拍HDR處理中的應用，那部分的原理圖解非常透徹，讓我徹底搞懂瞭為什麼需要采集多張不同曝光的照片。這本書絕對不是一本簡單的“操作手冊”，它更像是一本“航拍思維構建指南”，非常適閤已經具備一定攝影基礎，希望將無人機技術提升到藝術創作層麵的進階用戶。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計簡直是藝術品級彆的，每一個案例展示的圖片質量都高得驚人，這本身就是對讀者最好的激勵。我剛開始學習航拍時，最大的睏擾就是無法將地麵的三維空間感通過二維的平麵照片有效傳達齣來。這本書裏有一部分章節專門討論瞭“軸綫與透視的運用”，它通過對不同海拔高度、不同飛行角度拍攝的對比圖，清晰地展示瞭如何利用上升或下降的視角來創造視覺衝擊力。我尤其喜歡其中關於“尋找環境中的引導綫”的講解，它用非常直觀的箭頭和綫條標注，教會你如何引導觀眾的視綫穿越畫麵，最終聚焦到你想要錶達的主題上。這本書的語言風格非常沉穩、專業，沒有那種浮誇的“人人都能拍齣大片”的口號，而是腳踏實地地講解技術。我之前嘗試過幾次使用無人機拍攝城市夜景，結果總是因為噪點和光暈問題而放棄。這本書針對低光照環境下的多幀堆棧降噪流程，提供瞭一套非常嚴謹的工作流，我按照步驟操作後，成品效果有瞭質的飛躍，那種細節的保留和純淨的暗部，讓我非常滿意。這本書不僅僅是教你拍照，它更是在塑造你作為一個“空中觀察者”的視角。

評分☆☆☆☆☆

第一，包裝很精細

評分☆☆☆☆☆

發貨很快，包裝也很結實，書的邊角有擠壓到不影響閱讀～以後有需要再來，很滿意。

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此用戶未填寫評價內容

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還是不錯的，很多地方可學習。

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印書不錯~案例很多~值得看看~

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包裝完好，快遞速度，滿意

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此用戶未填寫評價內容

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還好

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印書不錯~案例很多~值得看看~