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[美] 加西亚 著

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店铺： 盐城新华图书专营店

出版社： 中信出版社

ISBN：9787508635507

商品编码：23941729686

包装：平装

开本：16

出版时间：2012-12-01

内容介绍
基本信息

书名：	我的风格小黑皮书(典藏版)
作者：	(美)加西亚	开本：
YJ：	42	页数：
现价：	见1；CY=CY部	出版时间	2013-01
书号：	9787508635507	印刷时间：
出版社：	中信出版社	版次：
商品类型：	正版图书	印次：

内容提要 作者简介

　　尼娜·加西亚（Nina Gacia），美版《Marie Claire》杂志的时装总监，曾任美国版《Elle》时装杂志的时装总监，在美国国家广播公司（NBC）旗下Bravo电视台热播真人秀节目《天桥骄子》中担任评委。尼娜·加西亚对时装一语中的、鞭辟入里的点评令她名扬四方。

精彩导读

　　作者的话

　　啊！童年

　　神秘衣帽间、白色亚麻布衣裤和宾恩牌1 大头靴

　　我小时候生活在哥伦比亚的巴兰基亚。每天早上，我都坐在妈妈衣帽间的地板上，看她怎么打扮自己。我妈妈是这样一种女人，她可以把家里的钥匙交给女裁缝（后来还劝女裁缝住到我们家来），但她却始终把自己的衣帽间牢牢地锁起来。她的衣帽间很宽敞，里面挂满了衣服，琳琅满目，令人陶醉……但是没有她的陪同，谁也不得擅自闯入。她精心地、一丝不苟地呵护每件衣服，我可不能随便乱动它们。每一条连衣裙、半身裙和衬衫都经过认真修改，她穿起来十分合体。她还经常对它们进行改进，比如添上两条袖子啦，把长裙的下摆剪短一截啦，直到把它们变得真正与她的气质相吻合。我妈妈的衣帽间表明了她是个什么样的人：一位女演员，仪态优雅却又备受挫折，一个对自己喜欢的东西十分迷恋的女人。她必须每天做头发；如果没有化妆，她绝不会出门；只有上帝知道，她做过多少次整容手术。小时候，我总是不明白她为什么那么在乎自己的相貌。

　　我爸爸容貌俊朗，风度翩翩，是个玩乐的好手。他有身份、有地位，也很有派头，结果我小时候一直以为，他日常穿着的白色亚麻布应该是男士服装W一使用的布料。我们生活的这座工业化的小镇位于赤道附近，气候一年到头炎热无比，为了舒服，我爸爸YT到晚只穿白色的瓜亚维拉2 和白色的亚麻裤子。我看见他天天早上穿着同样的衣服去上班，每次都觉得他是那么潇洒迷人。爸爸热衷于旅行（我的父母对自己喜欢的事情都很迷恋）。他们把我从学校里领出来，一走J是几个星期，我们周游了全SJ。我们去过日本、印度、法国和意大利。在冬天的那几个月，爸爸总是带我们去气候比较寒冷的地方。我们往往是在纽约或者巴黎短暂停留一下，然后J去山区滑雪。因为我爸爸那么长时间在巴兰基亚令人压抑的潮湿闷热中度过，他似乎发自内心地迷恋上了冬天。在旅行期间，我了解了各地的文化、时尚和艺术，不过Z让我感慨的还是各个地方人们的衣饰风格变幻多样。我们回家以后，妈妈有了成堆的新衣服需要裁改。爸爸重新换上白色的亚麻布衣裤，又开始照常去工作。我呢，穿上ZX款的巴黎时装重返学校，不过因为时光流逝，新款已经过时了一个月。我为这个向爸爸发牢骚，但他不像我那么耿耿于怀。“可是，你看看这个SJ，”他说，“被时间困扰是不可避免的！”

　　我15岁时，爸爸妈妈把我送到马萨诸塞州韦尔斯利的一所女子寄宿学校去读书。报到的那YT，我穿着一条短裙、一双高跟鞋和一件兔毛上衣。我昂1阔步地走在校园里，突然发现自己跟别的孩子不一样，很是另类。原来别的孩子几乎是清一色的卡其布衬衣、牛仔裤、浅色的机织毛衣，外加一条细腰带。“瞧那位哥伦比亚来的公主，”那些美国女孩肯定在心里这么想，“我们要把这位公主D午饭活活吃掉。”我向四周看了看，审视着这个富家子弟居多的学校，挑剔地想，他们的一举一动是多么中规中矩。女孩子们都打长曲棍球，她们穿的衣服一模一样，看上去更像男孩子。我记得自己D时在心里暗想：“我这是到了什么鬼地方？”来这儿之前，我认为自己是个真正的美国人，我以为我已经见多识广，没有什么是我不知道的。我去过纽约、巴黎和罗马，可是我却从来没有见识过她们这儿的“预科班学校”。但我还是到了这里，而这也许是美国在着装方面Z刻板、Z规矩的地方了，这是我D一次强烈地体验到文化差异带来的震撼，这次震撼差点让我失去方向。

　　妈妈带我到韦尔斯利的市中心，我们想看看能不能买到一些衣服，把我重新拾掇一下，让我显得不那么格格不入。我只看中一件稍微漂亮点儿的衣服，那是一件粉红色的安哥拉开襟毛衫，扣子是珍珠做的（没错，是珍珠）。但我几乎立刻J后悔买了这件衣服，它很快J被我压到箱底，后来再也没有穿过。我决定保持自己的本色——我不能被吓倒，尤其不能被这些穿宾恩牌大头靴的女孩子们吓倒！

　　即便在JT，一个哥伦比亚女孩也无论如何不能想象，一百多个美国女孩穿着大头靴“嗵嗵嗵”地走在校园里是怎样一幅情景。我断定我D年心里一定颇有一丝优越感。不过，现在我倒是FC欣赏这些美国式的服饰了。我认为蓝色的牛仔裤和白衬衫可以成为Z让人神采飞扬的搭配——J看你怎么穿。我喜欢香奈儿的手袋，但我也认识到，宾恩牌帆布包也有它完美的一面。它实用、别致、简单，J看你怎么背。在这里，我要FC骄傲地宣称，我的衣饰风格，在很大程度上要感谢我的妈妈，一位性格坚强、风姿绰约的哥伦比亚女士。她教我懂得，以什么样的外表向SJ呈现自己是十分重要的。我还要感谢我的爸爸，一名穿白色亚麻服装的男士，他没有让我埋头演习算术，而是把我推出去，让我看到了整个SJ。我还十分感谢美国“预科班学校”的一群女孩，她们让我D一次体验到文化差异带来的震撼，让我有机会保持自己的风格；而她们早在我之前J领会了简约之美（虽然直到JT，我对那些靴子还是持保留意见）。

　　这本书将改变你的生活。好吧，也许这么说有点夸张，也许它不会改变你的生活。不过它可以改变你的衣橱，衣橱反过来可以改变你的态度，态度呢，确实可以改变你的生活。那么，我的说法或许不算太夸张。还是看你怎么理解吧。

　　这不是一本列出许多条条框框、教你怎么穿衣打扮的书。这是一本讲述什么是风格的书。我要告诉你的不是什么时候该穿白裤子，什么时候不能穿便鞋。相反，我要帮助你树立对自己着装风格的信心，找到什么衣服适合你，帮助你收拾衣橱，作出一些取舍，教你懂得该买什么样的衣服，我还要向你透露一些时装行业的小秘密。这是一堂基础课，它讲述风格的意义、内行的告诫，还有怎么避免成为时尚的牺牲品。在这本书里，我写下了自己的一些感悟、建议、我个人的着装心得和一点简单的时装发展史。我希望通过这本书与大家分享一些理念，从一名参与过多年的时装秀，并拥有需安眠药辅助的飞机旅行生涯的时装编辑的角度，培养你对时装的品位，让你可以化繁J简，顺利找到适合自己的着装风格。

　　这本书的主旨是激发和调动你身上与生俱来的着装方面的潜力，帮你搞清楚自己到底希望以什么形象呈现在世人面前，使追求着装风格成为你的一种乐趣。如果它在实现这个目的的过程中改变了你的生活，嗯，那么，请你不要说我对你一点儿影响都没有。

　　……

目录

前言
作者的话
D一章 做自己的女神
D二章 穿搭基本规则
D三章 灵感之源
D四章 何时穿何衣
D五章 内行建议与时尚陷阱
D六章 轮回的时尚之灵
Z重要的感悟
致谢
注释

 

暂时没有目录，请见谅！

好的，这里是一份关于一本名为《我的风格小黑皮书（典藏版）》的书籍的详细简介，内容旨在详尽描述，但不包含该书本身的内容，并力求自然流畅。 《设计灵感速查手册：从基础到前沿的视觉表达指南》 作者： [虚构作者名，例如：阿历克斯·陈] 出版社： [虚构出版社名，例如：风尚视觉出版社] 书籍定位： 《设计灵感速查手册》是一本专为视觉设计师、创意工作者、市场营销人员以及所有对美学和创意表达有深刻追求的人士精心打造的权威参考书。它并非一本枯燥的理论堆砌，而是一部高度实用、以案例驱动的视觉语言的百科全书。本书旨在打破传统设计学习的藩篱，提供一个结构清晰、内容丰富的知识库，帮助读者在面对任何设计挑战时，都能迅速找到灵感、掌握核心技法，并将抽象概念转化为引人注目的视觉作品。 内容结构与核心特色： 本书历经数年打磨，内容组织上力求逻辑严谨且易于检索。全书共分为五大部分，层层递进，覆盖了从基础构建到前沿趋势的全景视野。 第一部分：视觉语言的基石——设计原理的深度解析 本部分深入探讨了构成视觉作品的底层逻辑。我们不再停留于“什么是平衡”的表面定义，而是细致剖析了不同类型的平衡（对称、非对称、径向）在不同文化和媒介中的实际应用。色彩理论部分超越了色轮，侧重于心理学效应和情绪唤起。例如，详细阐述了“色彩疲劳”现象的成因及规避方法，并提供了针对特定行业（如科技、奢侈品、快消品）的色彩策略矩阵。版式设计不再只是网格的堆砌，而是探讨了“留白”的艺术——如何利用负空间来引导视线、增强信息层级，并赋予作品呼吸感。本部分强调的重点是：理解原理，方能有效打破规则。 第二部分：材料与媒介的无限可能 在数字时代，对物理媒介的理解同样至关重要。本章对不同印刷工艺、纸张特性和装帧技术进行了详尽的图文解说。读者将了解到，为何选择某种克重的纸张会直接影响品牌传递的“厚重感”或“轻盈感”；UV、烫金、模切等特殊工艺应如何与设计稿件完美契合，以达到预期的触感和视觉冲击力。在数字领域，本部分则聚焦于屏幕适应性设计，涵盖了响应式布局的最新规范、微交互设计中的动画曲线选择（如缓入缓出参数的精确设定），以及如何保证跨设备体验的一致性与优化。 第三部分：风格的溯源与演变——历史脉络中的当代表达 成功的当代设计往往根植于历史土壤。本部分选取了对现代设计影响深远的几个关键历史时期和流派进行深入剖析，包括装饰艺术（Art Deco）的几何力量、包豪斯（Bauhaus）的功能至上主义、以及瑞士风格（Swiss Style）的理性网格。重点在于“解构”这些风格的核心特征，并提供大量“如果将XX风格的元素应用于现代APP界面会如何？”的案例推演。这不仅帮助设计师理解风格的“为什么”，更引导他们学会如何将历史沉淀转化为具有时代感的创新。 第四部分：行业应用与案例深度剖析 本部分是本书实用性的集中体现，通过对不同垂直行业的顶尖案例进行拆解分析，揭示其背后的设计思维。 品牌识别系统： 剖析一个复杂的多产品线品牌如何在保持核心一致性的同时，为子品牌赋予独特的视觉身份。分析了Logo的延展性、符号系统的构建与应用手册的撰写要点。 信息可视化（Data Visualization）： 探讨如何将复杂数据转化为直观图表，重点讲解了避免数据失真（Misleading Graphics）的设计原则，以及如何利用颜色和布局有效传达洞察。 用户体验（UX/UI）设计： 不仅仅是界面的美化，更侧重于流程的优化。分析了心流理论（Flow Theory）在界面设计中的应用，以及A/B测试数据如何指导视觉迭代的具体方向。 第五部分：创意引擎的启动——激发与维护灵感的机制 本章旨在解决创意枯竭的普遍难题。它提供了系统性的方法论来重塑创意获取过程，而非单纯依赖偶然的“灵光一现”。内容包括：如何构建个人灵感素材库的分类与检索系统；如何通过“限制性挑战”（Constraints Challenge）来激发创新；以及如何将跨界知识（如生物学、哲学）融入到设计思考中，形成独特的个人视角。此外，还探讨了设计协作中的沟通技巧，确保创意在团队中能被准确、有力地传达和实现。 为何推荐阅读本书？ 《设计灵感速查手册》不是一本提供现成模板的书，它致力于培养读者独立思考和解决问题的能力。通过对设计元素、媒介特性、历史传承及行业应用的全面覆盖，本书提供了一个坚实的知识平台，使读者能够从“模仿者”成长为“构建者”。无论您正面临一个需要突破常规的品牌重塑项目，还是希望在日常工作中提升设计的深度和影响力，本书都将成为您触手可及、随时翻阅的强大智囊。它教会您的不是“画什么”，而是“如何思考”——这是所有伟大创意作品的源头。

评分☆☆☆☆☆

收到《我的风格小黑皮书(典藏版)》的时候，我其实抱着一种“看看就好”的心态，毕竟“风格”这个话题，总觉得距离我有些遥远，很难触及。然而，当我翻开第一页，就被作者那种亲切又富有感染力的语言所吸引。她没有居高临下地教导，而是以一种平等、分享的姿态，带领我们一起踏上这场寻找自我风格的旅程。书中最让我印象深刻的是关于“如何构建个人品牌”的章节，虽然我不是什么公众人物，但作者将“个人品牌”的概念延伸到了日常生活的方方面面，让我意识到，即使是普通人，也能通过有意识地塑造自己的风格，来提升自己的生活品质和人际交往的质量。我尤其喜欢书中关于“细节的力量”的论述，那些看似微不足道的选择，比如选择怎样的笔，如何整理办公桌，甚至如何与人打招呼，都在潜移默化地塑造着我们的风格。读完这本书，我感觉自己对待生活的态度都发生了微妙的变化，开始更加注重那些能体现我个性的“小确幸”。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一本藏宝图，指引着我去发现那些隐藏在我生活中的“宝藏”，而这些宝藏，正是构成我个人独特风格的关键元素。我不得不说，作者的洞察力真是惊人，她能将那些我们司空见惯，甚至可能被忽略的生活细节，赋予全新的意义，并将其巧妙地编织进“风格”的宏大叙事中。举个例子，书里关于“如何通过物品反映个人特质”的章节，让我重新审视了我收藏的旧物件，以及我挑选的每一件摆设，原来它们都在无声地诉说着我的故事。这种对细节的关注，是这本书最打动我的地方。它让我明白，风格并非仅仅是外在的装扮，更是一种由内而外的散发，是一种对生活的热爱与用心。读这本书的过程中，我常常会停下来，拿起笔在本子上记录下自己的想法和感受，仿佛在进行一场深刻的自我对话。它让我开始更加审慎地对待自己的每一个选择，并从中找到那份属于我的，不可替代的“味道”。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为，《我的风格小黑皮书(典藏版)》会是一本纯粹关于美学或时尚的书籍，但事实证明，它比我想象的要深刻得多。它更像是一本关于“自我认知”和“生活哲学”的指南，而“风格”只是这本书所探讨的其中一个重要面向。我特别欣赏书中那种对“真实性”的强调，作者反复提及，真正的风格源于对自我的全然接纳，而不是对外在标准的迎合。这一点对我来说，意义非凡。过去，我常常会因为别人的眼光而犹豫不决，担心自己不够“标准”，不够“流行”。但是，这本书让我看到了拥抱不完美，甚至拥抱那些“不那么完美”的特质，反而能造就出最动人的个人风格。书中的一些练习，比如“记录你让你感到自信的时刻”，对我来说非常有启发性。它帮助我聚焦于那些让我真正闪耀的瞬间，并从中提炼出属于我自己的“风格密码”。

评分☆☆☆☆☆

这本书真是让我眼前一亮，完全超出了我最初的期待。我一直觉得“风格”这个词有些虚无缥缈，难以捉摸，但《我的风格小黑皮书(典藏版)》却用一种极其具象、可操作的方式，将抽象的风格概念拆解、重塑，并最终落实在了日常的点滴之中。我尤其欣赏作者在引导读者探索自我风格时，那种循序渐进、耐心细致的笔触。它不像一些速成的教程，上来就告诉你“你应该是什么样”，而是更像一位贴心的朋友，鼓励你去挖掘内心深处的声音。书中的案例分析非常到位，无论是服装搭配，还是家居布置，甚至是生活方式的选择，都给出了多维度、多层次的解读，让我看到了风格背后蕴含的个人价值观和生活态度。我最喜欢的部分是关于“如何找到适合自己的色彩”那一章，它打破了我过去对颜色单一的认知，让我明白原来色彩是可以如此灵活运用，并且与个人气质息息相关的。读完这本书，我感觉自己不再是盲目地追逐潮流，而是开始真正理解和拥抱属于自己的独特性，这是一种难以言喻的自信提升。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我的感觉，就像是在一个充满迷雾的森林里，突然出现了一盏指路明灯，清晰地照亮了前行的方向。我一直以来都对“风格”有朦胧的向往，却又常常陷入迷茫，不知道从何入手。直到我读了《我的风格小黑皮书(典藏版)》，我才找到了那种“顿悟”的感觉。作者用一种非常系统化、但又不失趣味性的方式，将“风格”的形成分解成一个个可执行的步骤。她没有回避“风格”背后可能存在的挑战和困惑，反而鼓励读者去直面它们，并在克服的过程中找到成长的力量。我特别欣赏书中关于“如何找到属于自己的节奏”的讨论，这让我明白，风格不仅仅是静态的呈现，更是一种动态的、与时俱进的生命状态。它与我们的情绪、我们的经历、甚至我们对未来的期许都有着千丝万缕的联系。读完这本书，我感觉自己不再是被动地接受“风格”的定义，而是开始主动地去创造、去表达属于我的那份独特。