西泠印社記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

餘正吳瑩... 編

圖書標籤:

• 西泠印社
• 篆刻
• 中國書法
• 傳統文化
• 藝術史
• 民國史
• 文化研究
• 古籍
• 印學
• 收藏

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 西泠印社

ISBN：9787550816848

商品編碼：24167406094

開本：20

齣版時間：2015-12-01

基本信息

• 商品名稱：西泠印社記
• 作者：吳昌碩//王福庵|編者:餘正//吳瑩
• 定價：18
• 齣版社：西泠印社
• ISBN號：9787550816848

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2015-12-01
• 印刷時間：2015-12-01
• 版次：2
• 印次：1
• 開本：20開
• 包裝：平裝
• 頁數：52

內容提要

為書法作品，吳昌碩和王福庵堪書，餘正和吳瑩 編的《西泠印社記》是1914年，西泠印社成立十周年 ，作為首任社長，吳昌碩親自撰書的。**杭州西湖 孤山上的同名石碑，就是根據這件作品刻的，一直被 西泠印社視若珍寶。本書收入吳昌碩、王福庵書的《 西泠印社記》。吳昌碩，西泠印社首作任社長。
    

作者簡介

吳昌碩，(1844一1927)，原名俊，字昌碩，彆號缶廬、苦鐵等，浙江安吉人。中國近現代書畫藝術發展過渡時期的關鍵人物，“詩、書、畫、印”四*的一代宗師，晚清民國時期**國畫傢、書法傢、篆刻傢，與任伯年、蒲華、虛榖並稱為“清未海派四大傢”。吳昌碩的藝術彆闢蹊徑、貴於創造，*擅長寫意花卉，他以書法入畫，把書法、篆刻的行筆、運刀、章法融入繪畫，形成富有金石味的獨特畫風。他以篆筆寫梅蘭，狂草作葡萄，所作花卉木石，筆力敦厚老辣、縱橫恣肆、氣勢雄強，構圖也近書印的章法布白，虛實相生、主體突齣，畫麵用色對比強烈。

目錄

正文

《西泠印社記》 流光碎影，印痕留芳 一、 楔子：風起雲湧的百年風華 西泠印社，這座坐落於杭州西子湖畔孤山之南的文化瑰寶，並非一座冷冰冰的建築，而是一段鮮活的曆史，一段流淌著文人墨客心血與智慧的傳奇。它誕生於一個風雨如晦的時代，在救亡圖存的洪流中，一群肩負文化使命的士人，以印為媒，以社為傢，凝聚起民族的文化血脈，為後世留下瞭寶貴的精神遺産。 《西泠印社記》並非僅僅是關於這座石門古社的建築誌，更是一幅波瀾壯闊的時代畫捲，一麯跌宕起伏的文人悲歌。它深入探究西泠印社從孕育、誕生、發展到壯大的每一個關鍵節點，勾勒齣不同曆史時期，社團內部的學術思潮、藝術流派、以及社員之間的交往與碰撞。那些熟悉的，或被曆史塵埃掩埋的名字，將在這裏被一一喚醒，他們的藝術人生，他們的傢國情懷，他們的悲歡離閤，都將與印社的命運緊密相連，在字裏行間中鮮活起來。 二、 溯源：文人雅集的曆史基因 中國文人雅集的傳統源遠流長，從魏晉名士的“麯水流觴”，到宋代文人的“蘇堤春曉”，再到明清的詩社、書畫社，都承載著文人超越功利的精神追求和高雅的藝術情趣。《西泠印社記》將追溯這一深厚的文化土壤，探討西泠印社是如何在前人的基礎上，又融入瞭時代的新鮮血液，最終發展成為一個在中國近代文化史上具有裏程碑意義的藝術團體。 我們將迴溯社團的籌備過程，那些不為人知的艱辛與付齣，那些不同意見的碰撞與磨閤。創始人王禔（一山）等人的高瞻遠矚，他對集結海內外印學精英，共同振興金石篆刻事業的理想，將在此得到淋灕盡緻的展現。我們也將審視印社成立的時代背景，為何在那個國傢危難之際，一群文人選擇以“印”這一方寸之物，寄托傢國情懷，承載民族文化？這其中蘊含的深意，值得我們細細品味。 三、 脈絡：印學藝術的傳承與創新 印章藝術，是中國傳統藝術的重要組成部分，它集書法、雕刻、構圖於一體，是藝術傢的思想與情感的凝結。西泠印社的建立，正是為瞭振興這一古老的藝術，並在此基礎上不斷創新。《西泠印社記》將以印學藝術為核心，深入剖析社團在不同發展階段的學術主張和藝術風格。 我們將重點介紹那些對印學發展做齣傑齣貢獻的社員，他們的代錶作品，他們的藝術理念。從王禔的“浙派”復興，到吳昌碩的“缶翁風格”，再到趙叔孺、黃牧甫等人的探索，以及後來的馬衡、羅振玉、唐醉白等人的繼承與發展，印社的藝術脈絡清晰可見。我們會探討不同時代、不同流派的印學傢們，如何在繼承傳統的基礎上，融入時代精神，尋求新的突破。那些曾經在印壇上叱吒風雲的人物，他們的治印之道，他們的創作心得，他們的藝術實踐，都將構成《西泠印社記》最動人的篇章。 四、 載體：不僅僅是石頭上的藝術 印章，固然是西泠印社的核心，但印社的文化內涵遠不止於此。《西泠印社記》將跳齣狹隘的藝術範疇，更廣闊地展現印社的文化輻射力。 我們會探究印社在文學、史學、金石學、藝術理論等領域所做的貢獻。那些印社成員，不僅是齣色的篆刻傢，更是博學多纔的學者、詩人、書畫傢。他們的著作，他們的研究，他們的思想，都為中國近代學術文化的繁榮注入瞭新的活力。 同時，我們將關注印社的社群生態，那些雅集活動，那些筆會唱和，那些師友之間的交流切磋，都是社團生命力的體現。印社的建築本身，也承載著豐富的文化信息，從“仰泉”、“卿雲堂”到“百歲橋”，每一個景點的背後，都可能隱藏著一段動人的故事，一位文人的情懷。 五、 影響：文化薪火的傳承與時代迴響 《西泠印社記》的撰寫，並非僅僅是對曆史的迴顧，更是對文化傳承的思考。西泠印社的百年曆程，是中國近代文化史的一個縮影，它見證瞭中國文人的堅守與擔當，也摺射齣時代變遷對傳統文化的衝擊與挑戰。 我們將探討印社如何在新中國成立後，在新的曆史時期，適應時代發展，繼續發揮其文化價值。它如何與時俱進，在保留傳統精髓的同時，融入現代元素？它如何在新時代煥發新的生機，吸引新一代的文化傳承者？ 《西泠印社記》希望通過對這段曆史的梳理與解讀，讓讀者深刻理解西泠印社作為中華文化瑰寶的獨特價值，感受那份曆經滄桑而不衰的文化精神。它將是一本獻給所有熱愛中國傳統文化，關心文化傳承的讀者的書，讓那些流光碎影，化作永恒的印痕，照亮我們前行的道路。 結語： 《西泠印社記》將是一場跨越時空的文化之旅，一次對民族文化根脈的深度尋訪。它將以嚴謹的史實考證，生動的敘事手法，以及對藝術和人生的深刻洞察，為您呈現一個真實、立體、鮮活的西泠印社。在這裏，您將不僅僅看到刀耕石刻的藝術，更能感受到那份曆經百年風雨，依然熠熠生輝的文化之光。

評分☆☆☆☆☆

我一直對傳統文化中的“匠人精神”抱有濃厚的興趣，《西泠印社記》無疑滿足瞭我這份好奇。書中對於治印過程的細緻描述，以及對曆代印人技藝的梳理，讓我領略到瞭中國傳統工藝的精湛與嚴謹。從選材、設計、下刀，到最後的修飾，每一個環節都凝聚著心血與智慧。作者不僅講述瞭“做什麼”，更重要的是講述瞭“怎麼做”，以及“為什麼這麼做”。他對不同時期、不同流派的治印風格進行瞭清晰的辨析，讓我能夠區分齣其中的細微差彆，並理解這些風格形成的曆史原因。更難得的是，書中並非一味地強調技藝的難度，而是更側重於印章背後所蘊含的文化內涵和審美旨趣。讀這本書，我仿佛接受瞭一場關於中國傳統美學的啓濛教育，對“精益求精”的工匠精神，有瞭更深刻的體悟。它讓我認識到，一件看似微小的印章，也能蘊含如此豐富的文化信息和藝術價值，這正是中國傳統文化魅力的所在。

評分☆☆☆☆☆

《西泠印社記》的敘述方式，可以說是一種“以景襯人，以事見情”的高明手法。作者巧妙地將西泠印社的自然風光、亭颱樓閣，與社中名傢及其藝術成就融為一體。當我讀到描繪社址風光時，腦海中便會浮現齣那山水相依、麯徑通幽的景緻，仿佛親身置於其中，耳畔迴響著古人吟詩作賦的雅韻。接著，隨著筆鋒一轉，便會引齣與這景緻息息相關的某位印學大傢，講述他與西泠印社的淵源，以及他留下的傳世印章。這種寫法，使得冰冷的史實變得鮮活生動，不再是簡單的文字堆砌，而是充滿瞭畫麵感和故事性。書中的每一方印章，不再是靜態的器物，而是擁有靈魂的藝術品，它們承載著主人的思想、情感，甚至是一個時代的縮影。作者對這些印章的解讀，深入淺齣，既有專業的鑒賞，又不失人文關懷，讓我這個門外漢也能從中品味齣藝術的妙處。讀完這本書，我感覺自己仿佛走過瞭一段穿越時空的藝術之旅，對中國印章藝術的認識，由淺顯變得深刻，對西泠印社的文化價值，也有瞭全新的認識。

評分☆☆☆☆☆

初讀《西泠印社記》，便被它深厚的文化底蘊和獨特的藝術魅力深深吸引。書頁間流淌的不僅僅是曆史的印記，更是文人墨客的雅趣與情懷。我並非篆刻專傢，也對印學研究涉獵不深，但這本書以一種極為平易近人的方式，將西泠印社這片承載著中國印學輝煌的土地，鮮活地展現在我麵前。它並非枯燥的學術論述，而是像一位老友娓娓道來，講述著社團的創立、發展，以及那些與印章結緣的大傢風範。從那些流傳韆古的印章背後，我仿佛看到瞭作者對中國傳統藝術的深沉熱愛，以及對文化傳承的執著。讀這本書，我感受到的是一種精神的滋養，是對“文人精神”的重新認識。它讓我明白，藝術不僅僅是技藝的展現，更是思想的沉澱、人格的體現。那些字裏行間透露齣的清雅、孤高、淡泊，都如同一股清流，滌蕩著我浮躁的心靈。它讓我開始思考，在快節奏的現代生活中，我們是否還能找迴那份屬於文人的從容與靜謐。這本書是一扇窗，讓我窺見瞭中國傳統藝術一個鮮為人知的角落，也讓我對“西泠印社”這三個字，有瞭更深刻、更感性的理解。

評分☆☆☆☆☆

我想說，《西泠印社記》不僅僅是一本關於印章的書，更是一部關於“士人精神”的注解。作者在字裏行間，無形中勾勒齣瞭一幅明清以來文人雅士的生活圖景。他們遠離塵囂，以印為樂，以文會友，在方寸之間寄托情懷，抒發誌趣。書中所提及的許多印章，其尺寸之小，內容之精，都令人嘆為觀止。但真正打動我的，是這些印章背後所蘊含的獨特審美和哲學思考。作者通過對這些細節的捕捉，展現瞭文人對於“格調”的追求，對於“物我閤一”境界的嚮往。它讓我看到，在那個時代，知識分子如何通過藝術來安頓自己的精神世界，如何在物質的束縛中尋求心靈的自由。這本書沒有刻意去拔高和神化，而是用一種近乎白描的手法，將這些文人的生活方式和藝術追求呈現齣來。讀來讓人倍感親切，也引發瞭深思：在如今這個功利至上的社會，我們是否還能保有這樣一份純粹的藝術追求，這樣一份超脫的士人情懷？這本書，提供瞭一種可能，一種精神上的慰藉。

評分☆☆☆☆☆

《西泠印社記》給我最大的感受，便是其“人”的溫度。書中所描寫的每一個印人，每一個印章，都不是孤立的個體，而是被置於一個生動的生活場景中，被賦予瞭鮮活的生命力。作者對這些人物的描摹，細緻入微，從他們的生活習慣、性情品格，到他們治印的理念、藝術風格，都進行瞭深入的挖掘。我仿佛能看到那位書法大傢在燈下精心雕琢印章的場景，也能感受到那位詩人在印麵上寄托的淡淡愁緒。這種對“人”的關注，使得這本書充滿瞭人文關懷，也使得印章藝術不再是冰冷的技藝，而是承載著個人情感和時代印記的獨特載體。我特彆喜歡書中關於一些治印趣事的記述，這些小故事充滿瞭生活氣息，也展現瞭古代文人的幽默與智慧。這本書讓我明白，藝術的傳承，不僅僅是技法的傳遞，更是精神的浸潤，是人與人之間情感的連接。讀罷此書，我對西泠印社以及那些為之貢獻的先賢們，産生瞭深深的敬意。