预售 观山海画集+洛煌笈 全2册 杉泽国风异兽美学画师水墨画集 百鬼画师 中国古风百鬼夜行插画绘画画 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

图书标签:

• 观山海画集
• 洛煌笈
• 杉泽
• 国风
• 异兽
• 美学
• 水墨画
• 百鬼
• 中国风
• 插画

店铺： 墨马图书旗舰店

出版社： 人民邮电

ISBN：875245

商品编码：28673330863

 

 

基本信息

商品名称：	洛煌笈+观山海 全2册	开本：	16开
作者：	绘画:VIKI LEE	页数：	158
定价：	227.8	出版时间：	2014-11-01
ISBN号：	9787115371928  9787540485696	印刷时间：	2014-11-01
出版社：	人民邮电出版社	版次：	1
商品类型：	图书	印次：	1

编辑推荐 《洛煌笈》 垂裳听风，彼山淌翠。
游墨恍若悉池语，引云慵慵布千煌。

国风美学画师VIKI_LEE，积蓄多年，以全新水墨美学绘画方式，对话妖冶神情之下的真实灵魂。倾情演绎中国神话、敦煌秘境、百妖异闻。在不羁的墨色和细腻的线条中，渗透出的是远古印象、是空山轻语，是卷中梦，笔下魂，池间语，彼时心。

《洛煌笈》，精心遴选VIKI_LEE从出道以来的绝美画作，不论是山间云中的浮生众妖，还是久远纯粹的敦煌神话，亦或是聊斋霓裳乱舞中的靡靡心劫……都被VIKI_LEE演绎为一幅幅画卷，纳于此中。

《洛煌笈》收录《千煌喃心》《霓裳劫》《墨池语》《天龙八部》《纳妖龛》等系列共一百二十余幅水墨手绘及插画作品，VIKI_LEE操刀撰写婉约诗词，近170p超值内容，细节之处皆动人心，只为用这本充满诚意的《洛煌笈》，回馈您的期待，给您一次前所未有的国风洗涤！

《洛煌笈》全书采用特种纸印刷，高度还原原作质感；采用空背锁线工艺，180度翻阅无损画面，只为让您舒心欣赏。诚意之作，至臻典藏。 内容推荐 《洛煌笈》 “垂裳听风，彼山淌翠。游墨恍若悉池语，引云慵慵布千煌”。
国风人气画师VIKI_LEE 将多年作品首度集结成册，名曰“洛煌笈”。这是一本忠于国风，忠于东方的画集。
VIKI_LEE 用**少见的绘画方法，诠释了风吹千年的神秘敦煌，威严不阿的天龙八部，泪浸满襟的缱绻玉
侣……画集共分为3个大章节和7个小章节，每个篇章均讲解了不同的故事和情怀，相信能给将其捧于手心
的你带来一次不悔的游历。

《观山海》

是一部内容丰富、图文并茂的《山海经》通俗读本。

纵观山海，提笔画神，绘者杉泽在读《山海经》的过程中积累灵感，查阅《中国神怪大辞典》《淮南子》等大量书籍，花费三年时间构思并绘制了数百幅绝美异兽形象，将古老晦涩的文字演绎为笔下妖冶唯美而不失大气的画作，配以精练的原文及精妙的解读，为华夏上古志怪传奇插上另一种想象的翅膀。

撰者梁超亦对中国传统文化典籍《山海经》有着浓厚兴趣，他的译注在以郝懿行《山海经笺疏》为底本的基础上，参考了郭璞、袁珂等人的校译版本，力求以通俗易懂的白话文进行注解，同时多方参阅古典书籍，做了大量的故事延伸，补充了许多新奇有趣的知识。对于原文中出现的大量生僻字，他还做了汉音标注。可以说，《观山海》是集中华文明与大众审美于一身的中国绝美《山海经》。

作者简介 《洛煌笈》 李一帆（VIKI_LEE），毕业于四川大学艺术学院，国风美学画师，自由艺术工作者，致力于东方水墨插画艺术，继承国风底蕴的基础上敢于挑战传统绘画方式，形成了妖冶唯美且不失大气的独特风格。曾获第九届中国金龙奖*佳插画提名，作品参展于**多次**艺术大展，并收录于《中国百位插画师黑白作品精选》等。已出版手绘教程《黑白画意——专业手绘插画攻略》。 目录 《洛煌笈》 *一回 彼神问
第二回 墨池语
第三回 纳妖龛

 

《山海意韵：中国古风异兽图典》 一、 溯源远古，聆听神话的低语 翻开《山海意韵：中国古风异兽图典》，便如同推开了一扇尘封千年的古籍之门，将你瞬间卷入那个充满神秘与想象的远古时代。这里，山川河流不再是单纯的地貌，而是孕育万物的灵秀之地；这里的生灵，不再是血肉之躯，而是承载着天地精神、呼应着自然法则的神奇存在。本书以中国古代经典地理博物志《山海经》为核心，辅以其他传世古籍中的异兽传说，精选最富代表性、最引人入胜的近百种神怪异兽，为你呈现一幅波澜壮阔的中国神话画卷。 从腾云驾雾、九首衔日的《山海经》中的神鸟，到呼风唤雨、掌管四海的四灵瑞兽；从行走于山林、形似羊身人面的《搜神记》中的山精，到潜藏于深渊、呼啸海面的《淮南子》中的海怪。每一页，都仿佛有远古的歌谣在耳边回荡，每一次翻阅，都是一次与古人对话、与神话共鸣的奇妙旅程。本书不仅仅是对古籍的简单收录，更是对这些古老传说的一次深度挖掘与生动演绎，力求还原一个鲜活、立体、充满生命力的中国神话世界。 二、 笔墨丹青，勾勒想象的边界 《山海意韵》的独特魅力，还在于它对中国传统绘画技艺的极致运用。本书特邀多位深耕中国古风绘画领域多年的实力派画家，以中国水墨、工笔等传统画法为基底，结合现代审美与表现手法，为每一只异兽注入灵魂。 你看那穷奇，它身形矫健，披挂着如火的鬃毛，眼神中透露着桀骜不驯的野性，仿佛正蓄势待发，欲撕裂苍穹。画家们运用大写意的水墨晕染，将穷奇奔腾的动态、凌厉的气势表现得淋漓尽致，水墨的浓淡干湿变化，如同风卷残云，将穷奇的凶猛与悲壮渲染得入木三分。 再看那烛龙，它身躯蜿蜒，烛照四方，眼瞳中闪烁着永恒的光芒。画家们以细腻的工笔技法，描绘出烛龙鳞片的质感，金属般的光泽在墨色的晕染下显得格外庄重肃穆，那缓缓垂落的胡须，更是充满了古老的神性与威严。 还有那九尾狐，它身姿曼妙，九条尾巴如同流动的锦缎，灵动而妖冶。画家们巧妙运用淡雅的色彩与细腻的笔触，将九尾狐的妩媚、狡黠与神秘描绘得恰到好处。那些若隐若现的桃花瓣，更是增添了几分梦幻与诱惑，让人不禁为其倾倒。 本书的绘画风格并非单一，而是根据异兽的性格、出身及传说，采用最适合的绘画技法。有的以奔放的笔墨展现其狂野，有的以精巧的工笔刻画其细节，有的则通过意境的营造来烘托其神秘。每一次落笔，都是一次对古老传说的致敬；每一次色彩的运用，都是一次对想象力的极致释放。读者在欣赏画作的同时，也能感受到中国传统绘画的博大精深与独特韵味。 三、 考据溯源，解读文化的多重意涵 《山海意韵》并非仅仅是一本图册，它更是一部关于中国古代神话、信仰、哲学与民俗的百科全书。每一只异兽的背后，都蕴藏着丰富的文化信息。本书的编写团队，由多位历史学、民俗学、文学领域的专家学者组成，他们以严谨的学术态度，对每一则传说进行深入考据。 对于书中收录的每一种异兽，本书都力求提供详实可靠的资料。这包括： 出处考证： 详细注明异兽最早出现在哪部古籍，并引用原文，让读者追根溯源。 传说释义： 深入解读异兽的传说故事，剖析其象征意义、伦理道德以及与自然环境、社会生活的关系。例如，饕餮为何会与贪婪联系在一起？凤凰为何会成为祥瑞的象征？刑天的断首战为何承载着不屈的精神？本书将一一为你揭晓。 文化意涵： 探讨异兽在中国古代社会中的地位与影响，它们是如何被人们想象、崇拜、畏惧，并融入到文学、艺术、建筑、节庆乃至日常生活的方方面面。例如，龙作为中华民族的图腾，其演变与象征意义；神荼、郁垒作为门神，如何在民间信仰中占据一席之地。 艺术演变： 追溯异兽形象在不同朝代、不同艺术形式中的演变过程，展示其从古籍记载到绘画、雕塑、戏曲等艺术载体的转化。 本书通过对这些异兽多角度、深层次的解读，帮助读者理解中国古代先民是如何观察自然、想象世界，以及他们是如何通过这些神话故事来解释宇宙万物、表达情感寄托、传承文化价值观的。它不仅是对中国古老神话的梳理，更是对中华民族精神特质、哲学思想和审美情趣的一次深度挖掘。 四、 跨越时空，对话当下 《山海意韵》并非仅仅是对过去的缅怀，它更是一次跨越时空的对话，一次传统与现代的碰撞。在当下这个信息爆炸、文化多元的时代，重拾这些古老的传说，不仅能让我们找回民族文化根脉，更能从中汲取智慧，获得启示。 从“山海”到“世界”： 那些曾经只存在于山海经中的奇珍异兽，如今以全新的艺术形式呈现在读者面前，它们不再是遥远的传说，而是触手可及的艺术品。这些充满想象力的生物，能够激发现代人对于未知世界的好奇心，对于生命多样性的敬畏，以及对于人与自然关系的深刻思考。 从“传承”到“创新”： 本书中的画师们，并非简单的模仿，而是在吸收传统精髓的基础上，进行了大胆的创新。他们用现代的视角和技法，赋予了古老异兽新的生命力，使其在当代依然能够引起共鸣。这种“古为今用，洋为中用”的精神，正是我们在文化传承中需要学习和借鉴的。 从“图鉴”到“灵感”： 对于艺术家、设计师、游戏开发者、文化创意从业者而言，《山海意韵》无疑是一座取之不尽的灵感宝库。书中丰富多样的异兽形象、跌宕起伏的传说故事、精湛的传统绘画技法，都能为他们的创作提供源源不断的素材和启发。 《山海意韵：中国古风异兽图典》 是一场视觉与文化的盛宴，是一次精神与想象的探索。它将带你走进一个充满奇幻色彩的东方世界，让你在欣赏绝美画作的同时，深入了解中国古老文化的博大精深。无论你是对神话传说感兴趣的读者，还是热爱中国传统艺术的爱好者，亦或是寻求文化灵感的创作者，本书都将为你带来一次难忘的阅读体验。让我们一起，踏上这场穿越古今的“山海”之旅，聆听那些沉睡在文字与笔墨中的千年低语。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，作为一名深度爱好者，我最看重的是作品所传递出的“精气神”。这套画集最打动我的地方在于，它没有陷入那种廉价的、符号化的“古风”模仿中去，而是真正捕捉到了中国传统文化中那种深沉、内敛、又蕴含着强大生命力的内核。阅读过程中，我感受到的不是简单的复古，而是一种“传承”和“再创造”。那股子气势，那种对“山海”的敬畏，对“百鬼”的好奇，都通过笔墨淋漓地宣泄了出来。这种高质量的艺术输出，绝对是值得任何热爱东方美学、钟情于传统文化创新表达的藏家们入手和珍藏的佳品，它代表了一种极高水准的文化自信和艺术表达。

评分☆☆☆☆☆

说实话，当我翻开第一页，那种视觉盛宴的冲击力是难以用言语完全描述的。画师对光影的把控简直达到了出神入化的地步，尤其是那些山海间的场景描绘，远山黛色的层次感、云雾缭绕的朦胧美，都让人仿佛真的置身于那片神秘的东方秘境之中。更别提那些异兽的形象刻画了，它们既有古代典籍中的威严与古朴，又融入了现代审美的灵动与想象力，每一个眼神、每一片鳞甲都仿佛蕴含着生命力。水墨的晕染效果运用得极其高明，墨色的浓淡干湿变化，完美地烘托了不同场景的氛围，时而磅礴大气，时而又细腻入微，让人不得不佩服其深厚的功底。我甚至能感受到空气中弥漫着松烟和湿润的泥土气息，沉浸感极强，完全被拉入了那个光怪陆离却又无比真实的志怪世界。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计简直太抓人了！初拿到手的时候，就被它沉甸甸的质感和封面那种带着微微磨砂感的纸张所吸引。那种触感，就好像你在摩挲一件历经岁月沉淀的古董，而不是一本新出的画集。特别是当光线斜照在封面上时，那些暗纹和烫金的细节会若隐若现地跳出来，透露出一种低调的奢华感。我特地把画集放在书桌上，每次路过都会忍不住多看几眼，那种视觉上的冲击力和艺术气息扑面而来，让人对里面的内容充满了无限的好奇和期待。感觉作者在书籍的物理呈现上也下了大功夫，从书脊的字体排布到内页的纸张选择，每一个细节都透露出对艺术品本身的尊重。这不仅仅是一本书，更像是一个精心雕琢的艺术品，非常适合珍藏。拿到它的时候，那种“终于得手了”的满足感是其他普通画册无法比拟的。

评分☆☆☆☆☆

这套画集带来的阅读体验，远超我对于一般插画作品的预期。它不像是那种单纯的“看图说话”，而更像是一部视觉化的史诗。我花了好几个小时，几乎是一页一页地去“品味”这些画作，发现很多地方的细节处理得极其考究，比如某些特定图腾的纹理、特定服饰的褶皱，都体现了作者在研究传统文化上的深入和严谨。在欣赏这些画面的同时，我总忍不住去揣摩每一只“鬼”或者“兽”背后的文化意涵和象征意义。作者似乎并不只是在描绘外形，更是在讲述一个个被时间尘封的故事。这种需要你停下来，静心去解读的互动性，使得每一次翻阅都像是一次新的探索，每次都能发现之前忽略掉的小惊喜，回味无穷，绝非快餐式的视觉消费品。

评分☆☆☆☆☆

从创作技法的角度来看，这位画师无疑是当代国风插画领域的一股清流。他的线条流畅却不失力量感，既保留了传统水墨的写意精髓，又巧妙地融入了当代设计的精准与张力。尤其是他对动态捕捉的拿捏，让那些原本应该静止的画面充满了运动感和叙事性。我对比了几位我平时很欣赏的国风画师的作品，发现这位作者在色彩的克制和点睛之笔的运用上，有自己一套非常成熟且独到的体系。他知道何时该让墨色主导一切，何时又需要一抹亮色来打破沉寂，引导观众的视线。这种成熟的视觉语言掌控能力，真的让人心悦诚服，也让我对未来国风美学的发展方向充满了乐观的期待。