書法叢刊 2018 2 總第162期 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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蘇士澍主編 著

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齣版社： 文物齣版社

ISBN：9771002679181

商品編碼：29149689591

齣版時間：2018-06-01

作  者:蘇士澍 主編 定  價:16 齣 版 社:文物齣版社 齣版日期:2018年06月01日 頁  數:96 裝  幀:平裝 ISBN:9771002679181 ●故官藏《張遷碑》‘東裏潤色’未損本辨析
●蠡縣碑刻書法藝術概述
●隋唐五代署書人墓誌年錶（一）
●明臣範景文的書法
●小議石濤《韆字大人頌》捲
●由黃易雙鈎古碑衍生的相關書學資訊初探
●草書的造字論
●圖版目錄
●清石濤韆字大人頌捲
●明範景文行草書寶劍行詩捲
●蠡縣碑刻
●北魏滑景墓誌磚
●唐張府君墓誌銘
●唐王公妻韓氏墓誌
●明重修城隍神祠碑記
●明蠡縣儒學進士題名碑
●明成化詔封丁政母碑
●明蠡吾重修城池碑記
●清彭山人傳碑
●清坦易齊公墓誌銘
●部分目錄

內容簡介

《書法叢刊（2018年靠前期 總靠前61期）》是中國專門刊登古代書法作品的刊物，主要發錶古代書法珍品和有關研究文字。作品主要從靠前各文博單位的藏品中精選，其中大部分是搶先發售發錶的精品，具有較高的藝術性、學術性、資料性。該書在靠前外有較大影響，受到書法界和廣大書法愛好者的歡迎。

《書法叢刊 2018 2 總第162期》是一部匯集瞭當代書法藝術精粹的期刊。本期聚焦於書法的傳承與創新，精選瞭多位藝術傢的優秀作品，涵蓋瞭篆、隸、楷、行、草等多種書體，展示瞭藝術傢們在傳統功力與時代精神融閤方麵的探索與實踐。 藝術視野的拓展 本期《書法叢刊》緻力於展現書法藝術在當下的多元麵貌。收錄的作品不僅是對經典碑帖的深刻理解與再創作，更是藝術傢們對時代氣息、個人情感的獨特錶達。從宏大的氣勢到細膩的筆觸，從嚴謹的法度到自由的揮灑，無不體現齣當代書法傢們開闊的藝術視野和不懈的藝術追求。作品的選材和錶現形式上，也體現齣對不同地域、不同文化背景下書法發展趨勢的關注，為讀者提供瞭一個觀察當代書法藝術生態的窗口。 名傢新作與理論探討 期刊特邀瞭多位在書法界享有盛譽的藝術傢，呈現他們的最新創作。這些作品不僅具有極高的藝術水準，也蘊含著藝術傢們對書法本體語言的深刻思考。同時，本期也邀請瞭多位書法理論傢和評論傢，就當前書法創作中的熱點問題、發展方嚮以及學術前沿進行深入探討。這些理論文章以其深刻的洞察力和獨到的見解，為讀者提供瞭理解和欣賞書法作品的理論支撐，也為書法學界的研究注入瞭新的活力。 傳承與創新並舉 在繼承傳統的基礎上求創新，是當代書法發展的重要命題。《書法叢刊 2018 2 總第162期》充分體現瞭這一點。作品中，我們既可以看到對曆代經典法帖一絲不苟的臨摹與化用，也可以看到藝術傢們在筆墨、結體、章法上的大膽突破與個性化錶達。無論是對傳統筆法的精煉，還是對現代審美意識的融入，都展現瞭藝術傢們在堅守書法文脈的同時，積極擁抱時代，探索書法藝術新的可能性。這種傳承與創新的有機結閤，為書法藝術的生生不息注入瞭不竭的動力。 普及與推廣的努力 除瞭展示高水平的藝術作品和深入的理論研究，《書法叢刊》也肩負著普及和推廣書法藝術的使命。本期精選的作品，既有供專業人士藉鑒的高端之作，也有適閤廣大書法愛好者學習欣賞的典範之作。期刊的編排和設計，力求清晰易懂，便於讀者理解和吸收。通過刊發這些優秀的藝術成果，我們希望能夠激發更多人對書法的興趣，吸引更多人參與到書法藝術的學習與創作中來，共同傳承和發展中華民族的優秀傳統文化。 豐富的閱讀體驗 《書法叢刊 2018 2 總第162期》在視覺呈現上同樣力求精益求精。高質量的印刷，精美的版式設計，使得作品的細節得以清晰呈現，讓讀者在翻閱過程中獲得良好的視覺享受。搭配生動的作品解析和作者訪談，進一步豐富瞭讀者的閱讀體驗，使讀者不僅能欣賞作品的形質美，更能體悟其背後的精神內涵和創作理念。 麵嚮未來 通過本期《書法叢刊》，我們得以窺見當代書法藝術蓬勃發展的景象，感受藝術傢們對藝術的不懈追求。這不僅是一次藝術的盛宴，更是對書法藝術未來發展方嚮的一次有益探索。我們期待，這樣的交流平颱能夠不斷湧現更多優秀的作品和深刻的思考，為書法藝術的繁榮發展貢獻力量。

評分☆☆☆☆☆

本期《書法叢刊》中，有一篇關於“楷書‘永字八法’的現代詮釋”的文章，讓我耳目一新。一直以來，“永字八法”似乎是學習楷書的“萬金油”，但真正將其內涵吃透並融會貫通，卻並非易事。這篇文章的作者，以一種全新的視角重新審視瞭這個古老的書法理論。他認為，我們不能僅僅將“永字八法”看作是字形結構的拆解，而應該理解其背後蘊含的筆法原則和空間意識。他詳細剖析瞭“永”字八個筆畫的起筆、行筆、收筆的運筆軌跡，以及它們在空間中的相互關係，強調瞭每一筆都應該有其內在的生命力，而不能生硬地連接。更重要的是，作者將“永字八法”與現代人的書寫習慣和審美需求相結閤，提齣瞭如何在保持傳統筆法精髓的基礎上，進行適當的簡化和創新，以適應快節奏的現代生活。他鼓勵讀者在練習“永字八法”時，要注重筆畫的“寫意”感，而不是機械的“描摹”。文章中還引用瞭一些當代青年書法傢的楷書作品，這些作品在繼承傳統的基礎上，融入瞭個人的理解和風格，展現瞭楷書在當代藝術中的新的生命力。這種將古老理論與時代精神相結閤的探討，讓我對楷書的理解上升到瞭一個新的高度。

評分☆☆☆☆☆

這期《書法叢刊》的另一個亮點，是它對書法與其他藝術門類融閤的關注。特彆值得一提的是，其中一篇關於“書法與現代設計在公共空間的應用”的文章，給我留下瞭深刻的印象。文章通過大量的案例分析，展示瞭書法元素是如何被巧妙地運用到城市標識、建築設計、藝術裝置等多個領域，為現代生活空間增添瞭獨特的文化韻味和藝術品位。例如，某城市的地鐵站入口，就采用瞭由著名書法傢題寫的站名，字體蒼勁有力，與整體建築風格相得益彰，不僅方便瞭乘客辨識，更成為瞭一個具有地域特色的文化符號。再比如，一些當代藝術傢的裝置作品，將巨幅的書法作品與光影、雕塑等多種媒介結閤，創造齣令人震撼的視覺效果，引發瞭觀者對於文字、空間、以及文化意義的多重思考。作者在文中深入剖析瞭書法在現代設計中扮演的角色，不再僅僅是簡單的裝飾，而是成為傳遞情感、錶達文化、甚至引發社會對話的重要載體。他討論瞭如何平衡書法的傳統美學與現代設計的實用性，如何在不同材質和媒介上呈現書法獨特的韻味，以及書法如何在公共空間中發揮其獨特的文化凝聚作用。這種跨界融閤的視角，讓我看到瞭書法藝術的無限可能性，也讓我對未來的藝術發展趨勢有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

本期《書法叢刊》中，關於“草書的快速書寫與筆墨控製”的探討，對於像我這樣熱愛草書但又常常苦於筆墨失控的書寫者來說，無疑是一場及時雨。作者以其多年的實踐經驗，深入淺齣地分析瞭草書快速書寫時，如何做到既保持綫條的流暢性，又能有效地控製筆墨的濃淡乾濕，避免齣現“墨豬”或“枯筆”。他強調，草書的快速不僅僅是速度的提升，更重要的是一種“意到筆隨”的境界。文章中，他詳細拆解瞭草書創作中，從起筆、行筆到收筆的關鍵環節，以及如何在快速運動中保持筆鋒的彈性，如何通過手腕的抖動和指尖的力度變化來豐富筆墨的層次。他甚至分享瞭一些“秘訣”，比如在書寫過程中，如何通過身體的協調來輔助筆墨的控製，以及如何在速度與力度之間找到最佳的平衡點。作者還用自己的作品和臨摹經典草書的對比，直觀地展示瞭這些技巧的運用效果。讀完這篇文章，我仿佛找到瞭突破瓶頸的鑰匙，對於如何在快速的筆勢中保持筆墨的清晰和韻味，有瞭更清晰的思路和更具體的練習方法。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本《書法叢刊 2018 2 總第162期》，一股油墨的清香便撲麵而來，仿佛將我帶迴那個沉浸於筆墨紙硯的寜靜午後。這期內容之豐富，著實令人驚喜。從開篇對曆代書法大傢經典作品的深度解讀，到不同書體在當代的創新實踐，再到對新興書法理論的探討，幾乎囊括瞭當下書法界值得關注的各個方麵。尤其是其中一篇關於“行草書創作中的‘意’與‘勢’的辯證關係”的文章，作者旁徵博引，引經據典，將抽象的書法概念闡釋得鞭闢入裏。他不僅僅羅列瞭前人的論述，更結閤瞭自己多年創作的體悟，甚至分享瞭一些鮮為人知的創作心得和方法。例如，在論述“意”時，他不再拘泥於字麵意思的錶達，而是深入到創作者的情感、精神世界，以及創作當時的心境、環境等多種因素對筆墨意象的影響。而對於“勢”，則不單單指字形結構的動態美，更包含瞭筆畫的起承轉閤、墨色的濃淡枯濕，以及整幅作品的氣韻流動。作者通過對幾幅古代名作的細緻剖析，將這些理論化為直觀的感受，讓讀者仿佛能觸摸到顔真卿的雄渾、王羲之的飄逸、懷素的狂放。更令我印象深刻的是，文章中穿插瞭作者自己的創作過程照片和一些手稿，這些“幕後花絮”讓我看到瞭大師們在揮灑自如的書法背後，也曾經曆過無數次的斟酌、修改和推敲，這對於正處於瓶頸期的我來說，無疑是莫大的鼓舞和啓示。整篇文章邏輯清晰，論證嚴謹，語言生動，即使是對書法理論不甚瞭解的初學者，也能從中獲得不少啓發，而對於老練的書法愛好者而言，則更是一場思想的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

《書法叢刊 2018 2 總第162期》的最後一組文章，著重於“書法作品的裝裱與保存”這一實用性極強的話題，這對於每一位熱愛書法的人來說都至關重要。以往，我們往往隻關注書法的創作本身，而忽略瞭作品完成後的裝裱和保存問題，殊不知，精美的裝裱不僅能提升作品的藝術價值，更能延長其生命。本期文章的作者，是一位經驗豐富的裝裱師，他詳細介紹瞭各種裝裱形式，如立軸、冊頁、鏡框等，以及它們各自的特點和適用範圍。他深入分析瞭不同裝裱材料（如綾、絹、紙等）的質地、顔色如何與書法作品的風格相得益彰，以及它們在防潮、防蛀、防光等方麵的作用。更重要的是，文章還提供瞭許多實用的保存建議，比如如何在傢中選擇閤適的存放環境，如何避免作品受潮、受蟲蛀，以及在搬運和展示過程中需要注意的事項。他還分享瞭一些修復受損書法作品的經驗，雖然不是DIY的詳細教程，但足以讓我們瞭解到修復的復雜性和專業性，從而更加珍視自己的作品。這篇文章的內容，對於我這樣將臨摹作品視為珍寶的書法愛好者來說，簡直是“及時雨”，讓我明白如何更好地保護我心愛的每一幅字。

評分☆☆☆☆☆

《書法叢刊 2018 2 總第162期》最令我贊賞的一點，是它對青年書法傢的扶持和推廣。本期中，我看到瞭幾位在各自領域嶄露頭角的青年書法傢，他們的作品風格鮮明，充滿朝氣與活力。其中一位以“行書創作中的個人情感錶達”為主題的文章，讓我印象尤為深刻。這位年輕的書法傢，他的行書作品中，既有傳統行書的流暢飄逸，又充滿瞭強烈的個人情感色彩。他的筆畫，或剛勁有力，或婉轉綿長，都仿佛是他內心最真實情感的寫照。文章中，他分享瞭自己創作的靈感來源，原來他的許多作品都取材於自己的人生經曆、對生活的熱愛、以及對社會現象的思考。他認為，書法不應該僅僅是技巧的展示，更應該是心靈的抒發。他分享瞭自己在創作過程中，如何通過反復的修改和打磨，將內心的情感轉化為筆墨的符號，如何通過字形的變化和墨色的濃淡來錶達不同的情緒。他還特彆提到瞭，當今社會，許多人對於書法存在一些誤解，認為它已經過時，或者僅僅是一種技巧性的訓練。而他希望通過自己的作品，讓更多人看到書法藝術的生命力和其作為一種精神錶達方式的獨特價值。他的坦誠和熱情，讓我深受感動，也讓我對未來中國書法的發展充滿瞭信心。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，《書法叢刊 2018 2 總第162期》在選材上頗具眼光，緊跟時代潮流，又兼顧瞭傳統的傳承。本期中關於“當代篆書的復興與探索”的專題，令我眼前一亮。以往提到篆書，許多人腦海中可能隻剩下模糊的象形文字和博物館裏的冰冷石刻，覺得它與現代生活格格不入，更彆說創作上的實踐瞭。然而，這組文章徹底顛覆瞭我的認知。幾位年輕的篆書作者，他們的作品風格迥異，有的將古樸的金石韻味與現代設計理念相結閤，創造齣具有雕塑感的綫條；有的則在章法布局上進行大膽的創新，打破瞭傳統的竪式格局，嘗試橫寫、冊頁等多種形式，將篆書的古老生命力注入瞭新的時代語境。其中一位作者的作品，在保留篆書的典雅之餘，融入瞭強烈的個人情感錶達，字的粗細、輕重、麯直，都仿佛在訴說著一段故事，讓人在欣賞其形式美的同時，也能感受到其中蘊含的詩意。文章中還對這些創新實踐的理論基礎進行瞭深入的探討，分析瞭這些年輕藝術傢是如何從傳統中汲取養分，又如何巧妙地將其轉化為具有時代特徵的藝術語言。讀完這部分內容，我仿佛看到瞭篆書這門古老的藝術，正在以一種意想不到的方式煥發生機，走嚮更廣闊的未來。這不僅是對傳統藝術的尊重，更是對藝術生命力的深刻理解。

評分☆☆☆☆☆

《書法叢刊 2018 2 總第162期》的版式設計也堪稱一流，每一頁都經過精心考量，既有傳統書籍的沉穩大氣，又不失現代雜誌的清新雅緻。而其中關於“隸書臨習的誤區與突破”的文章，更是切中瞭我長久以來的睏惑。一直以來，我對隸書情有獨鍾，但總感覺自己的臨習總是在“形似”的泥沼中徘徊，難以達到“神似”的境界。這篇文章的作者，是一位經驗豐富的隸書研究者和實踐者，他通過對經典隸書碑帖的細緻辨析，指齣瞭我們在臨習過程中常見的幾個誤區，例如對筆畫的提按頓挫理解不清，對結構的疏密關係把握不準，以及對隸書獨特的“蠶頭燕尾”和“波磔”處理方式缺乏深入的體悟。他不僅點明瞭問題所在，更提齣瞭切實可行的解決方案，例如，他建議在臨習初期，不要過分追求字形的準確，而應將重心放在對筆畫質感和運行軌跡的體察上。他甚至分享瞭一些獨門練習方法，比如用不同力度的毛筆在宣紙上練習橫畫和竪畫，反復體會筆鋒的運轉和墨色的變化。他還重點強調瞭對隸書“神采”的追求，認為真正的隸書不僅僅是綫條的組閤，更是一種精神氣韻的體現。他通過對比幾位名傢隸書作品的細微差異，展現瞭隸書內在的生命力和豐富的情感層次。這篇文章讓我茅塞頓開，仿佛為我打開瞭一扇通往更高藝術境界的大門。

評分☆☆☆☆☆

《書法叢刊 2018 2 總第162期》在內容上的另一個突齣之處，是它對書法材料和工具的專題探討。其中一篇關於“毛筆的製作工藝與性能影響”的文章，讓我大開眼界。一直以來，我隻是籠統地認為毛筆就是毛筆，但這篇文章讓我明白瞭，不同材質、不同工藝製作的毛筆，其性能差異之大，對書寫效果的影響也至關重要。文章的作者，是一位經驗豐富的毛筆製作傳承人，他詳細介紹瞭各種動物毛發（如狼毫、羊毫、兼毫等）的特性，以及它們在製作毛筆時如何組閤，纔能達到最佳的書寫效果。他詳細描述瞭從選毛、理毛、閤毛到裝裱、壓光等一係列復雜精細的製作過程，讓讀者仿佛身臨其境，感受到瞭古老手工技藝的魅力。更重要的是，文章還深入探討瞭毛筆的性能如何影響書法的筆畫質感、墨色變化和綫條的彈性。例如，他解釋瞭為什麼羊毫筆寫齣的綫條更顯柔和溫潤，而狼毫筆則更能錶現齣筆畫的剛勁挺拔，以及兼毫筆如何在兩者之間取得平衡。他還分享瞭一些選擇毛筆的實用技巧，以及如何根據不同的書體和紙張選擇閤適的毛筆。這篇文章讓我對一嚮習以為常的書寫工具，有瞭全新的認識，也激發瞭我更加珍惜和探索不同毛筆所帶來的書寫體驗。

評分☆☆☆☆☆

這期《書法叢刊》的另一大亮點，是它對於中國書法史的研究進行瞭深入的挖掘。其中一篇關於“宋代書法‘尚意’思潮的形成與演變”的文章，讓我受益匪淺。文章的作者，是一位資深的書法史研究者，他條理清晰地梳理瞭宋代書法“尚意”思潮的起源、發展以及其對後世書法的影響。他不僅僅羅列瞭宋代幾位著名書傢（如蘇軾、黃庭堅、米芾等）的作品，更深入地分析瞭當時社會、政治、文化背景如何影響瞭書法的審美取嚮。他認為，宋代“尚意”的興起，是文人階層崛起，對傳統書法“尚法”的突破，強調瞭書法作為個人精神和情感錶達的載體。文章中，作者通過對不同時期、不同書傢的作品進行對比分析，展現瞭“尚意”思潮內部的豐富性和多樣性。他指齣，“尚意”並非是雜亂無章的隨意書寫，而是在遵循一定法度的基礎上，追求個性化的錶達和精神上的自由。他還探討瞭“尚意”思潮對明清乃至近現代書法的影響，以及它在當代書法創作中仍然具有的重要意義。這篇文章邏輯嚴謹，論據充分，語言流暢，讓我對宋代書法有瞭更深刻的認識，也讓我對書法史的研究産生瞭濃厚的興趣。