人像攝影的柔軟時光：美女生活攝影60例(1DVD)(中青雄獅) 上原辰也 97875006 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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上原辰也 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 美女攝影
• 生活攝影
• 攝影技巧
• 光綫運用
• 氛圍營造
• 肖像攝影
• 上原辰也
• 中青雄獅
• 攝影入門

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 中國青年齣版社

ISBN：9787500698395

商品編碼：29505760657

包裝：平裝

齣版時間：2011-04-01

基本信息

書名：人像攝影的柔軟時光：美女生活攝影60例(1DVD)(中青雄獅)

定價：45.00元

作者：上原辰也

齣版社：中國青年齣版社

齣版日期：2011-04-01

ISBN：9787500698395

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.499kg

編輯推薦

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內容提要

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60個實拍場景 70幅教學漫畫，輕鬆拍齣與眾不同的人像照片！

目錄

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人保攝影中常用餉器材
要拍齣生動畫麵應掌握的構圖技能
通過改變鏡頭焦距來改變拍攝範圍
自如地運用光圈，增強照片錶現力
拍攝動態主體時應控製好快門速度
不同方嚮的光綫下照片效果的變化
不同場景的拍攝技巧
將公園的噴水池作為背景進行拍攝
拍攝體操中帶操錶演的場麵
在黃昏的海邊錶現大自然的氛圍
把仰麵躺著的模特拍齣嫵媚的感覺
拍攝模特在明亮的窗邊讀書的場景
拍攝模特被盛開櫻花環繞的場景
將車燈的光影作為背景進行拍攝
模特仿佛身處通嚮未來的地鐵站裏
拍攝模特在自然的氣氛下故煙花的場景
……

作者介紹

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文摘

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序言

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捕捉瞬間的詩意：人像攝影的光影哲學 光影，是攝影的靈魂，是捕捉人物內心世界最直接的語言。當柔和的光綫拂過麵龐，勾勒齣細膩的輪廓；當它在發絲間跳躍，營造齣蓬勃的生命力；當它投下斑駁的光影，賦予畫麵故事感與深度。人像攝影，不僅僅是對外貌的記錄，更是對情感、氣質、故事的深入挖掘，是用鏡頭語言編織齣獨一無二的視覺詩篇。 本書並非簡單羅列技巧，而是引領讀者進入人像攝影的藝術殿堂，去理解光影的魔力，去感受構圖的韻律，去探索色彩的語言，最終用鏡頭捕捉那些轉瞬即逝的美好，定格生命中最動人的瞬間。我們將從最基礎的光綫原理齣發，深入剖析自然光與人造光的特性，以及如何在不同的光綫條件下，通過調整角度、強度和質感，塑造齣理想的影像效果。 第一章：光綫的魔法——塑造人物的靈魂之光 1. 自然光的溫度與情感： 陽光、陰天、散射光，不同的自然光環境會賦予人像照片截然不同的氛圍。我們將探討如何利用清晨的暖陽，捕捉人物的溫柔與活力；如何在陰天柔和的光綫下，呈現細膩膚質與寜靜氣質；如何利用午後斜陽，創造戲劇性的光影對比，突齣人物的立體感與故事性。學習識彆並利用不同時間段、不同方嚮的自然光，讓畫麵充滿生命力與情感溫度。 2. 人造光的無限可能： 從簡單的颱燈到專業的影棚燈光，人造光為攝影師提供瞭更多可控的創作空間。我們將深入瞭解硬光與軟光的區彆，以及它們對人物麵部和身體綫條的影響。學習如何使用反光闆和柔光箱等附件，巧妙地控製光綫的方嚮和質感，創造齣更加豐富多樣的光影效果。無論是營造復古氛圍的低調光，還是突齣人物眼神的高調光，人造光都能助你一臂之力。 3. 光影的敘事力量： 光影並非僅僅是技術層麵的考量，更是故事的講述者。學習如何利用明暗對比，突齣人物的關鍵部位，引導觀者的視綫；如何運用陰影，為畫麵增添神秘感或錶現人物的內心世界。理解“減法”的藝術，有時，恰到好處的陰影比明亮的畫麵更能觸動人心。 第二章：構圖的藝術——引導視綫，平衡畫麵 1. 經典的黃金法則與三分法： 瞭解攝影構圖的基礎規則，如何利用黃金分割點、三分法等經典構圖方式，將人物放置在畫麵中最具吸引力的位置，從而創造齣和諧、有力量的視覺平衡。 2. 打破常規的視角與透視： 嘗試仰拍、俯拍、平拍等不同角度，為人物注入獨特的個性和視角。學習如何利用長焦鏡頭壓縮空間，營造景深效果；如何利用廣角鏡頭誇張透視，展現人物與環境的關係。 3. 留白與負空間的智慧： 畫麵中的“空白”並非多餘，而是引導視綫、突齣主體、營造意境的重要元素。學習如何巧妙運用留白，讓畫麵呼吸，讓觀者有更多想象的空間。 第三章：色彩的語言——情緒的傳遞與風格的塑造 1. 色彩的情感聯想： 紅色代錶熱情，藍色象徵憂鬱，綠色傳遞寜靜。深入理解色彩的情感屬性，如何在人像攝影中運用色彩，來錶達人物的心情、性格和主題。 2. 色彩的搭配與和諧： 學習冷暖色調的對比與和諧，如何運用互補色、鄰近色來創造視覺衝擊力或柔和感。理解背景色彩與人物服裝的搭配，確保色彩之間的協調統一，讓畫麵整體更加賞心悅目。 3. 後期調色——升華作品的靈魂： 後期調色是人像攝影不可或缺的一環。我們將探討如何通過調整色溫、飽和度、對比度等參數，進一步強化畫麵的情感錶達，統一整體色調，並根據想要傳達的風格進行細緻的潤色，讓作品更具藝術感染力。 第四章：人物的引導與互動——捕捉真實的靈魂 1. 溝通是橋梁： 攝影師與被攝者之間的有效溝通是創作的前提。學習如何建立信任，營造輕鬆自然的拍攝氛圍，讓被攝者卸下防備，展現最真實的一麵。 2. 捕捉自然的錶情： 真實的笑容、若有所思的神情、不經意的眼神交流，這些最自然的瞬間往往比刻意擺拍更能打動人心。學習如何通過引導，捕捉那些轉瞬即逝的錶情和情緒。 3. 肢體語言的錶達： 人物的姿態、手部動作、眼神交流，都能傳遞豐富的信息。學習如何引導被攝者通過肢體語言來錶達情緒和故事，讓畫麵更加生動立體。 第五章：場景的選擇與運用——為人物注入故事 1. 環境的人像： 將人物置身於特定的環境中，可以極大地豐富畫麵的信息量，展現人物的生活方式、職業特點或情感狀態。學習如何選擇與人物氣質相符的場景，並巧妙地將人物融入其中。 2. 空間的敘事： 室內空間的溫馨與私密，城市空間的現代與活力，自然風光的寜靜與壯麗。不同的場景都能為畫麵注入獨特的敘事性。學習如何利用場景的元素，如光影、綫條、色彩，來烘托人物，形成視覺焦點。 3. 道具的運用： 閤適的道具能夠增強畫麵的故事性，錶達人物的個性。但要注意，道具應服務於人物，而非喧賓奪主。 本書將以豐富的案例解析，深入淺齣地闡述這些攝影理念。我們將不僅僅展示“是什麼”，更側重講解“為什麼”和“如何做”。通過對不同光綫、構圖、色彩和場景的案例分析，讀者可以直觀地感受到攝影師的創作思路，學習他們的技巧，並從中獲得靈感，啓發自己的創作。 人像攝影的魅力在於，它能夠超越時間，定格生命中的美好。它是一種與人交流、理解人的藝術。通過本書的學習，你將不僅僅掌握攝影的技術，更能學會如何用鏡頭去感知生活，去發現美，去捕捉那些觸動心靈的柔軟時光，用影像講述屬於你自己的故事。讓我們一起，用光影和情感，創造齣富有生命力與溫度的人像作品。

評分☆☆☆☆☆

我收到這本《人像攝影的柔軟時光》已經有一段時間瞭，不得不說，封麵設計和整體的包裝確實很符閤“柔軟時光”這個主題，讓人拿到手就有一種溫馨的感覺。不過，當我真正開始閱讀時，我發現自己好像進入瞭一個誤區。我原本以為“60例”會像一個寶庫，裏麵藏著60種不同的“柔軟”的拍攝思路和技巧，每一例都像一個小小的案例分析，有詳細的步驟、光綫設置、鏡頭選擇，甚至後期調色建議。我渴望的是那種能夠讓我站在實際拍攝場景中，立刻就能拿來參考模仿的“秘籍”。然而，這本書的呈現方式更像是一本畫冊，或者說是一個作品集，每一頁都展示瞭一張精美的照片，配上簡短的文字描述，偶爾會提到拍攝的理念，但很少深入到具體的執行層麵。我希望能看到更多關於如何營造“柔軟”氛圍的細節，比如，在拍攝時，攝影師是如何與模特溝通的？使用瞭什麼樣的燈光設備和布光方式？後期又做瞭哪些調整來強化這種柔和感？這些都是我非常感興趣，也是我急切想學習的地方。書中的模特都很漂亮，照片也拍得很美，這無疑是一種視覺享受，但對於我來說，它更像是一次“觀光”而非“學習”。我感覺，如果能多一些“解剖”式的分析，少一些純粹的“展示”，這本書的實用價值會大大提升。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買這本《人像攝影的柔軟時光》是抱著一種非常高的期望值的，我希望它能像一本“秘籍”一樣，教會我如何在人像攝影中捕捉到那種細膩、溫柔、充滿情感的“柔軟”瞬間。我腦海中構思瞭很多場景，想象著通過這本書，我能學會如何運用自然光，如何在陰天或者傍晚時分，用最少的設備創造齣最動人的畫麵，如何引導模特展現齣最真實、最動人的錶情，以及如何通過後期處理，將照片的“柔軟”氣質發揮到極緻。但當我翻開這本書，一股強烈的“審美疲勞”感油然而生。書中的例圖雖然構圖精巧，色彩也算和諧，但總感覺少瞭一種“靈魂”。每一張照片似乎都在努力地標榜著“柔軟”，卻又顯得有些刻意，缺乏那種從內心深處流淌齣來的自然和真摯。我更希望看到的，不是韆篇一律的“小清新”風格，而是能夠觸及人心的、有故事感的作品。而且，書中對於“如何做到”的講解，也顯得尤為單薄。它隻是展示瞭“結果”，卻很少揭示“過程”。比如，我想知道，當攝影師麵對一個稍顯緊張的模特時，會采取什麼樣的策略來幫助她放鬆，從而拍齣那種“不經意的美”？或者，在後期調色時，是如何精準地把握色彩的冷暖、飽和度，來營造齣“柔軟”的氛圍，而不是讓畫麵變得渾濁或者過於艷麗？這些關鍵性的信息，在這本書中幾乎無處尋覓，讓我感到非常失落。

評分☆☆☆☆☆

這本書的 title 很有意思，叫《人像攝影的柔軟時光》，聽起來就充滿瞭詩意和溫度，我本來以為會是一本教我如何捕捉那種溫馨、柔美、充滿生活氣息的人像攝影技巧的書。我設想中的內容，應該是會有詳細的案例分析，比如針對不同的光綫環境，應該如何布光；或者針對不同類型的模特，應該如何引導她們擺齣自然、不做作的姿勢；再或者，在後期處理時，如何通過色彩、質感等方麵的調整，來強化人像的“柔軟”感。我尤其期待能夠看到一些關於如何處理背景、如何虛化景深，以及如何通過構圖來突齣人物主體，營造齣一種寜靜、舒適的氛圍的詳細講解。然而，當我實際翻閱這本書後，我發現它的內容和我預期的有很大的齣入。書中確實有很多精美的攝影作品，模特也很漂亮，畫麵也算賞心悅目，但它更像是一本“作品集”，或者一本“靈感畫冊”，而不是一本“教程”。它展示瞭“是什麼”，卻沒有深入地探討“為什麼”和“怎麼做”。比如，書中可能隻用瞭寥寥幾句話來描述一張照片的拍攝理念，但對於具體的拍攝參數、器材選擇、現場布光等關鍵信息，卻幾乎隻字未提。這讓我感到非常睏惑，我無法從中找到可以復製和學習的具體方法。我想要的是那種能夠讓我站在實際拍攝場景中，拿到相機就能立刻運用到的實用技巧，而不是隻能欣賞美麗的圖片，卻不知道如何纔能拍齣這樣的照片。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到《人像攝影的柔軟時光》這本書的時候，我的第一感覺是它包裝得很精美，書名也很有吸引力，讓我對書中內容充滿瞭期待。我當時想，這本書一定能教我很多關於如何拍攝齣那種溫柔、細膩、充滿生活氣息的人像作品的技巧。我腦海裏勾勒齣這樣的畫麵：書中會有各種不同的拍攝場景，比如室內溫馨的角落、陽光灑滿的窗邊、或者是有著柔和光綫的戶外，然後會詳細講解在這些場景下，如何運用光綫、構圖、色彩來捕捉模特的“柔軟時光”。我尤其希望能看到一些關於如何引導模特，如何捕捉她們最自然、最動人的瞬間的技巧，以及在後期處理時，如何通過微妙的色彩和影調調整，來增強畫麵的情感錶達。然而，當我開始閱讀這本書時，我發現它的內容和我最初的設想有些偏差。這本書更像是一個精美的畫冊，展示瞭很多漂亮的攝影作品，但對於具體的拍攝方法和技巧，講解得非常有限。比如，書中可能會配上一張非常動人的照片，然後用一兩句話概括一下拍攝的理念，但對於如何實現這個理念，例如具體的用光方式、相機設置、模特引導方法等，卻幾乎沒有提及。這讓我感到有些失望，因為我希望從中獲得的是能夠立即運用到實踐中的具體指導，而不是隻能作為一次美的欣賞。我感覺，這本書更適閤作為攝影愛好者們的一次“視覺旅行”，可以從中獲得一些美的啓發，但如果想要真正提升拍攝技巧，可能還需要尋找其他的更具操作性的教程。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名雖然吸引人，但實際內容讓我感覺有些……嗯，怎麼說呢？我本來期待的是能學到一些實操技巧，比如如何捕捉光影的細微變化，如何在構圖上追求那種“柔軟”的意境，或者在後期處理時如何不動聲色地增強畫麵的情感錶達。翻閱瞭前麵幾頁，看到一些例圖，確實有那麼點兒意思，模特的眼神、姿態，背景的虛實結閤，都試圖營造一種溫柔寜靜的氛圍。但是，後續的講解卻顯得有些泛泛而談，更多的是對作品的簡單描述，缺乏具體的方法論。我想要的，不是簡單地看圖，而是想知道“為什麼”這樣拍能達到“柔軟”的效果，“怎麼做”纔能模仿甚至超越。比如說，書中提到“捕捉模特的自然狀態”，這話說得對，但如何引導模特進入“自然狀態”，或者如何通過鏡頭語言捕捉到稍縱即逝的“自然”，書中就沒有太多深入的分析瞭。我個人覺得，對於初學者來說，這可能有點難度，因為他們可能需要更直接、更具體的步驟指導，而不是僅僅欣賞美麗的畫麵。而對於有一定基礎的攝影師，這本書的啓發性可能又顯得不足，畢竟“柔軟”這個概念，每個人理解的角度和錶現方式都不同，光靠幾張圖和幾句描述，很難激起深度思考和創新。我一直認為，一本好的攝影教程，應該是能夠點燃讀者的創作火花，提供清晰的學習路徑，而不是隻展示結果。