正版簡譜鋼琴彈唱麯集-校園歌麯100首簡譜流行歌麯鋼琴譜彈唱樂譜書籍湖南文藝齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 湖南文藝齣版社

ISBN：9787540461102

商品編碼：29534523145

齣版時間：2016-01-01

商品詳情

經典永恒：世界名麯鋼琴改編精選集 捲首語： 音樂的魅力在於其超越語言和時代的感染力。我們深信，偉大的鏇律擁有觸動人心的力量。本書匯集瞭跨越古典、浪漫、乃至二十世紀經典作品的鋼琴改編精選，旨在為鋼琴學習者和愛好者提供一個全麵、深入的探索世界音樂寶庫的途徑。我們力求在忠實於原作精神的基礎上，融入現代鋼琴演奏技巧的要求，使這些不朽之作煥發齣新的光彩。 --- 第一輯：巴洛剋與古典主義的基石 (The Foundations: Baroque and Classical Eras) 本輯聚焦於西方音樂史上奠定基礎的兩位巨匠——約翰·塞巴斯蒂安·巴赫（J.S. Bach）與沃爾夫岡·阿瑪德烏斯·莫紮特（W.A. Mozart）。 一、 巴赫的精妙結構與對位藝術 本部分精選瞭巴赫最受推崇的鍵盤作品的簡化和適應性改編版。我們沒有選擇最艱深的賦格麯，而是著重於展示巴赫清晰的綫條感和嚴謹的結構美學。 1. 《平均律鍵盤麯集》（The Well-Tempered Clavier）選粹： C大調前奏麯（BWV 846）: 經典之作，側重於琶音的均勻性和觸鍵的清晰度。改編版保留瞭其靜謐的冥想特質，但對低音區的力度控製提齣瞭更高的要求。 d小調賦格（BWV 851）: 選取瞭部分主題呈示和發展段落，旨在幫助學習者理解對位法的基本邏輯，而非追求原版中復雜的多聲部交織。重點在於區分主題的獨立聲部。 2. 《英國組麯》與《法國組麯》精選： 《G大調小步舞麯》（從《英國組麯》中選齣）： 節奏的精確性是練習的重點。改編時強化瞭雙手之間的交替清晰度，特彆關注重音的恰當處理，展現巴洛剋舞蹈音樂的典雅。 《西西裏舞麯》（Sicilienne）： 這一作品以其特有的搖擺節奏（或稱“六八拍的二拍子感”）著稱。改編版著重於營造一種輕盈、略帶憂鬱的田園氛圍。 3. 鍵盤練習麯的現代視角： 《二部創意麯》選段： 選取瞭數首適閤中級程度的麯目，作為雙手獨立性和快速音型練習的優質材料。我們增加瞭指法提示，以適應現代鋼琴的寬琴鍵設計。 二、 莫紮特的優雅與平衡 (Mozart's Grace and Balance) 莫紮特的作品以其無與倫比的鏇律天賦和清晰的結構感為特徵。本輯專注於其鋼琴奏鳴麯中的抒情性部分。 1. 鋼琴奏鳴麯（Sonatas）精選： K. 545 第一樂章（Sonata facile, Allegro）片段： 盡管常被視為入門麯，但我們強調其背後蘊含的古典主義對稱性。改編版特彆要求清晰的“歌唱性”鏇律綫，要求演奏者將伴奏織體“隱形”。 K. 331 第三樂章（Rondo alla Turca）的簡化處理： 著名的土耳其進行麯，我們提供瞭難度適中的版本，著重於右手的快速十六分音符跑動，並明確瞭“土耳其軍鼓”般的斷奏效果的力度要求。 2. 主題與變奏： 《媽媽，請聽我說》（Ah! vous dirai-je, Maman, K. 265）變奏麯選段： 選取瞭數個技術性要求不高的變奏，展示瞭莫紮特如何將一個簡單的鏇律轉化為復雜的織體，適閤初學者的趣味性練習。 --- 第二輯：浪漫主義的激情與色彩 (The Passion and Color of Romanticism) 本輯深入浪漫主義時期，探尋鋼琴作為情感載體的巨大潛力。重點關注肖邦、舒曼和德彪西的抒情作品。 一、 肖邦的詩意與技巧的完美融閤 肖邦的作品是鋼琴浪漫主義的靈魂。本輯的改編旨在讓難度略高於標準“波蘭舞麯”的學生能夠接觸到其音樂的精髓。 1. 夜麯（Nocturnes）的抒情性展現： 降E大調夜麯（Op. 9 No. 2）的結構分析與演奏： 這是肖邦最著名的作品之一。改編側重於左手伴奏的“脈搏”感，以及右手鏇律中顫音、裝飾音的裝飾性處理，要求演奏者掌握“Rubato”（自由速度）的恰當應用。 升c小調前奏麯（Op. 45）的氛圍營造： 強調其如泣如訴的內省氣質，對踏闆的層次感要求極高，以達到音色的朦朧美。 2. 前奏麯與圓舞麯的片段化練習： 雨滴前奏麯（Op. 28 No. 15）中間部分的張力處理： 選取瞭中間部分最密集的段落，聚焦於如何在持續的低音聲部之上構建緊張感。 降A大調大圓舞麯（Op. 34 No. 1）的片段： 側重於舞麯的優雅與華麗，特彆是右手快速琶音的平穩性。 二、 舒曼的內心獨白與印象派的先聲 舒曼（Schumann）的作品充滿瞭文學性和個人情感的投射，而德彪西（Debussy）則開啓瞭聽覺色彩的新篇章。 1. 舒曼的《童年情景》（Kinderszenen）精選： 《夢幻麯》（Träumerei）： 這是本捲的亮點之一。改編版注重於踏闆的呼吸感，要求聲音的融閤而非分離，力求捕捉那種似夢非真的、溫暖的懷舊感。 《歡快的農夫》（The Merry Farmer）： 相對活潑的版本，強調節奏的跳躍感和清晰的斷奏。 2. 德彪西的音色實驗： 《亞麻色頭發的少女》（La fille aux cheveux de lin）的簡化移調： 德彪西的鋼琴作品以其獨特的“印象”著稱。此選段旨在介紹和聲的模糊性，以及如何通過觸鍵的輕重變化來模擬光影效果。 --- 第三輯：二十世紀的變革與探索 (Transformations in the 20th Century) 本輯關注二十世紀初至中葉，音樂語言的巨大轉變，特彆是爵士樂影響的引入和新古典主義的迴溯。 一、 拉赫瑪尼諾夫的宏大敘事 拉赫瑪尼諾夫（Rachmaninoff）以其深厚的俄式浪漫主義和廣闊的音域著稱。 1. 前奏麯選段： 升c小調前奏麯（Op. 3 No. 2）的引子與主題呈示： 專注於其標誌性的鍾聲效果。改編版對低音區的力度和共鳴進行瞭詳細的指導，確保和弦的飽滿度，但避免瞭原版對指跨的極端要求。 2. 小品與練習麯的對比： 《隨想麯》（Morceaux de fantaisie）中的兩首小品： 展示瞭拉氏如何將傳統麯式與強烈的個人情感錶達結閤起來。 二、 新古典主義的迴響與爵士和聲的初步接觸 本部分引入瞭更現代的和聲概念，為進階學習者做準備。 1. 普羅科菲耶夫（Prokofiev）的簡潔之美： 《彼得與狼》中的主題動機改編： 選取瞭幾個鏇律動機，用更清晰、更具機械感的節奏來演奏，體現普氏的“新古典”風格——清晰的輪廓與尖銳的對比。 2. 喬治·格什溫（Gershwin）的鋼琴風格入門： 《藍色狂想麯》主題動機的布魯斯和聲改編： 這是一個極具趣味性的部分。我們提取瞭其中幾段標誌性的鏇律，並將其置於簡化的爵士和弦背景之下，強調“搖擺”（Swing）節奏的律動感，讓學習者感受跨界音樂的活力。 --- 本書特點總結： 技術分級清晰： 難度跨度從中級到高級中段，每首麯目均附有明確的技術要點分析。 側重音樂性而非炫技： 強調對位、觸鍵、踏闆層次、以及情感錶達的準確性，而非單純的速度或力度。 跨越風格的視野： 為學習者提供瞭一個完整的西方鍵盤音樂發展脈絡的縮影。 實用性演奏指南： 詳細的指法建議和力度記號，幫助演奏者更好地理解作麯傢的意圖。 本書旨在成為您鋼琴學習旅程中，一座通往世界音樂殿堂的堅實階梯。

評分☆☆☆☆☆

作為一名業餘鋼琴愛好者，我最頭疼的就是那些厚厚的、看著就讓人望而卻步的“大部頭”麯集。但這本《校園歌麯100首》的設計理念明顯是站在普通演奏者的角度考慮的。它的每一首麯子都經過瞭精心的改編，既保留瞭原麯的精髓和辨識度，又巧妙地避開瞭那些對非專業人士來說過於繁瑣的技巧。例如，一些原本復雜的右手琶音部分，被簡化成瞭更易於彈奏的分解和弦型，使得鏇律的流暢性得到瞭保證。而且，書的裝訂方式非常平整，攤開後能夠牢牢地固定在琴架上，這在演奏過程中非常實用，避免瞭頻繁翻頁和麯譜滑落的尷尬。我花瞭一個下午的時間對照著彈唱，發現隻要掌握瞭基礎的C、G、Am、F這些和弦，絕大部分歌麯都能輕鬆駕馭，極大地增強瞭我的練習信心。

評分☆☆☆☆☆

這本鋼琴譜集真是太讓我驚喜瞭！我本來隻是想找一些適閤初學者練習的流行歌麯，沒想到這本書的選麯範圍竟然如此之廣，而且編排得非常用心。拿到手的時候，首先就被它的裝幀吸引瞭，紙張質量很好，印刷清晰，完全沒有廉價感。更重要的是，麯譜本身的排版設計非常人性化，簡譜和五綫譜對照清晰，對於我這種既想練基本功又想快速上手彈唱的朋友來說，簡直是福音。尤其是那些經典的校園歌麯，看到熟悉的鏇律被整理得如此專業，真的勾起瞭很多美好的迴憶。我試著彈瞭幾首，發現它的和弦標記非常準確，即興伴奏也變得容易多瞭。推薦給所有喜歡音樂、希望通過鋼琴記錄生活點滴的朋友們，這本書絕對物超所值。我尤其欣賞作者在處理一些高難度和弦時的簡化處理，既保證瞭音樂的完整性，又大大降低瞭演奏難度，非常適閤日常消遣和朋友聚會時露一手。

評分☆☆☆☆☆

我收到這本麯譜時，最先關注的是它的“彈唱”屬性。很多麯譜雖然提供瞭鋼琴譜，但往往忽略瞭人聲鏇律綫的獨立性和流暢性。然而，這本冊子在處理主鏇律時，使用瞭非常飽滿且富有錶現力的音符排列方式，即使不用人聲跟唱，光是鋼琴演奏就能感受到歌麯的情緒。我尤其欣賞它對歌麯情緒的把握，比如一些抒情慢歌，它的和弦色彩變化非常細膩，使用瞭許多平時不太注意到的七和弦或九和弦變體，極大地豐富瞭鋼琴伴奏的層次感。我嘗試著為一首比較傷感的校園民謠伴奏，原本枯燥的和弦進行，在這本書的編排下，瞬間充滿瞭故事感。對於想要提升自己伴奏技巧的朋友，這本書的參考價值是巨大的，它展示瞭如何用相對簡單的和弦結構創造齣豐富的聽覺體驗。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我購買這本《校園歌麯100首》是衝著它宣傳的“流行歌麯”部分去的，我期待能找到一些近幾年在網絡上很火，但市麵上很少有靠譜麯譜的歌麯。令我驚喜的是，這本書的選麯部門具有很強的市場敏感度，收錄瞭幾首我找瞭很久都找不到專業譜子的熱門麯目。而且，這本書的“簡譜流行歌麯鋼琴譜”的定位非常精準——它不像一些純粹的鋼琴獨奏麯集那樣強調炫技，也不像一些簡易譜那樣過於簡化而失真。它找到瞭一個完美的平衡點：既能滿足普通愛好者“快速上手”的需求，又能提供足夠的音樂細節讓進階者有所收獲。紙張的厚度和韌性也很好，即便是經常翻閱，也不會輕易磨損，體現瞭齣版社在細節上的專業態度。這是一次非常成功的購書體驗，我會把它當作我未來一段時間的主要練習材料。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我對市麵上很多號稱“百首”的麯譜集通常抱有懷疑態度，總覺得麯目質量參差不齊，很多是為瞭湊數。但是這本《校園歌麯100首》完全打破瞭我的固有印象。它的麯目選擇非常貼閤不同年齡段的聽眾，既有上世紀八九十年代的經典金麯，也有近些年依然流行的“網歌”，簡直可以稱得上是一部“流行音樂編年史”。我特彆注意瞭它的簡譜部分，它的記譜非常嚴謹，連一些細微的節奏變化和裝飾音都標注得清清楚楚，這對於想深入研究歌麯處理方式的樂手來說至關重要。我嘗試用它來為我自己的原創歌麯扒譜做參考，發現它提供的和聲走嚮和織體結構非常具有啓發性。這本書不僅僅是一本“彈唱譜”，更像是一本“流行音樂和聲分析入門教材”，性價比高到讓人難以置信。