我与这个的距离：薇薇安·迈尔自拍摄影集（精装） 摄影 书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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• 薇薇安·迈尔
• 街头摄影
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• 美国摄影

店铺： 宇涛伟业图书专营店

出版社： 未知出版社

ISBN：9787510847776

商品编码：29560115238

商品基本信息，请以下列介绍为准
商品名称：	我与这个的距离：薇薇安·迈尔自拍摄影集（精装） 摄影 书籍
作者：	(美)薇薇安·迈尔摄
定价：	228.0
出版社：
出版日期：
ISBN：	9787510847776
印次：
版次：
装帧：	精装
开本：	16开

内容简介

薇薇安的故事生动真实，一位普通人，甚至在她生前都不是一位专业摄影师，本书主要是薇薇安在所有可反射物体面前的自拍作品，体现了的视角和对自我的觉知，媒体以及专业摄影机构杂志都其赞赏有加。

《我与这个的距离：薇薇安·迈尔自拍摄影集》（精装）一书，是一次深入探索视觉叙事、个体存在与时代回响的独特旅程。这本书精心收录了薇薇安·迈尔（Vivian Maier）大量未曾公之于众或鲜为人知的自拍照，它们以精装本的形式呈现，不仅是对这位神秘摄影师才华的一次致敬，更是对摄影作为一种自我表达与观察世界之道的深刻研讨。 这本书的结构，并非简单地罗列图片，而是试图通过精心的编排和辅以恰当的文字，引导读者一同走入迈尔那双锐利的眼睛，感受她镜头下世界的细微之处。每一个章节都可能围绕一个主题展开，比如“街道的凝视”、“镜中的自我”、“生活的片段”或是“时代的剪影”。通过这些划分，读者可以更清晰地把握迈尔创作的多样性与连贯性，理解她如何在日常的碎片中捕捉到不朽的瞬间。 在“街道的凝视”部分，迈尔的自拍常常将自己置于纽约或芝加哥熙攘的街头。她并非简单地记录下环境，而是巧妙地将自己融入其中，或成为街景的一部分，或与路过的行人产生有趣的互动。她可能站在商店橱窗前，镜中映照出她略带审视的目光；也可能在人群中，身体的某一部分被捕捉，成为画面结构的一部分，与周围的喧嚣形成一种既疏离又紧密的联系。这些照片不仅仅是“我在哪里”，更是“我如何感受在这里”。它们展现了一种对周遭世界的敏锐洞察，对人类行为的微妙观察，以及在集体洪流中个体存在的独特痕迹。 “镜中的自我”则是本书的核心探索之一。迈尔对镜子、橱窗、反光表面有着近乎痴迷的运用。这些反光成为了她创作的画布，让她得以在不直接面对镜头的情况下，捕捉下自己的形象。这种隔着一层媒介的观看，赋予了她的自拍一种特殊的距离感和复杂性。她不是在“摆拍”，而是在“观看”被观看的自己，在“记录”被记录的瞬间。她脸上的表情，可能透露着一种好奇、一种警惕、一种沉思，甚至是一种难以捉摸的幽默。这些镜面自拍，让我们看到了一个试图理解自身、同时又保持神秘的灵魂。它们邀请读者一同思考：当我们将自己投射到外部世界时，我们究竟看到了什么？我们与外界的界限又在哪里？ “生活的片段”则展现了迈尔作为一位保姆的日常生活，这些画面虽然私密，却充满了生命力。她可能在孩子们的玩耍间隙，利用一切可以找到的反光体记录下自己的形象；她可能在工作的场所，将自己巧妙地融入家庭环境的背景之中。这些照片虽然不是精心策划的艺术品，却真实地记录了一个人在特定时空下的存在状态。它们展现了迈尔如何将艺术的触角延伸到生活的每一个角落，如何在平凡中发现不平凡。这些片段，如同散落在时间长河中的珍珠，每一颗都闪烁着独特的生命光泽。 “时代的剪影”部分，则将迈尔的自拍置于其所处的时代背景之下。她拍摄的街景、人物、建筑，都无声地诉说着二十世纪中后期的美国社会风貌。从服装、交通工具到城市的变迁，这些照片都成为了那个时代珍贵的视觉档案。而迈尔将自己置于这些档案之中，使得她的个人存在与时代命运产生了微妙的呼应。她既是时代的观察者，也是时代的参与者，她的目光穿越了时间和空间的界限，连接着过去与现在。 本书的精装版本，在材质和设计上都力求体现对迈尔作品的尊重与珍视。纸张的选择、印刷的精细程度，都旨在最大限度地还原照片的质感与细节。精心设计的版式，既突出了图片的视觉冲击力，又留有足够的呼吸空间，让读者能够细细品味每一张照片的内涵。封面设计，可能采用了一张具有代表性的迈尔自拍，或是一个抽象的元素，来象征她作品的独特气质——既有现实的温度，又有哲学的深度。 除了摄影作品本身，本书可能还会包含由艺术史学家、摄影评论家或与迈尔有过交集的人士撰写的文章。这些文章并非简单地介绍迈尔的生平，而是深入分析她的艺术风格、创作理念，以及她在摄影史上的独特地位。它们可能会探讨迈尔如何突破传统的肖像摄影，如何将街头摄影与自拍融为一体，以及她作品中蕴含的女性主义视角和个体独立精神。这些文字如同为照片提供了一个更广阔的解读框架，帮助读者理解迈尔作品的深远意义。 本书所探讨的“距离”，可能包含多重含义。有物理空间的距离，她与拍摄对象之间的距离；有心理上的距离，她对自我与世界的观察；有时间上的距离，她与那个时代的距离；以及作为观者的我们，与她作品的距离。通过这些自拍摄影，迈尔邀请我们一同审视这些距离，理解它们如何塑造了我们的感知，如何定义了我们的存在。 《我与这个的距离：薇薇安·迈尔自拍摄影集》（精装）不仅仅是一本摄影画册，它更像是一场与一位沉默的灵魂进行对话的邀请。它鼓励读者放慢脚步，用眼睛去感受，用心灵去体会。它挑战我们思考“观看”与“被观看”的本质，思考个体在宏大世界中的位置，思考那些隐藏在日常表面下的深刻真理。这是一本值得反复翻阅、细细品味的艺术之书，它将带领你进入一个充满发现和启发的视觉世界。

评分☆☆☆☆☆

这本《我与这个的距离》的精装本，捧在手里有一种扎实的幸福感。翻开扉页，那种浓郁的纸张香气混合着淡淡的墨香，瞬间将我带入一个纯粹的艺术空间。我还没来得及细看每一张照片，但单凭装帧的考究，以及书本传递出的那种对艺术的敬意，就足以让我心生欢喜。我一直对自拍摄影这一形式有着特别的偏爱，因为它是一种最直接、最坦诚的自我表达。而薇薇安·迈尔，她的自拍却不仅仅是记录，更像是一种探索，一种与世界的对话，一种对存在本身的追问。我能够想象，在这本厚重的影集中，每一张照片背后都隐藏着一个故事，一段情感，一种思考。她用她的镜头，以一种近乎顽固的坚持，记录下了她眼中所见的，她心中所感的。我期待着，在这本书的字里行间，在那些黑白的光影交错中，能够读懂她“我与这个的距离”这句话背后的深层含义，去感受她作为一名女性，一名摄影师，在那个时代背景下的独特生存状态与艺术追求。这不仅仅是一次阅读，更像是一次心灵的朝圣，去领略一位被低估的天才所留下的宝贵遗产。

评分☆☆☆☆☆

薇薇安·迈尔，这个名字本身就带有一种神秘感，仿佛一个未被发掘的宝藏。我第一次接触到她的作品，是被那组极具冲击力的自拍肖像所吸引。那种直视镜头、毫不回避的眼神，仿佛穿越了时空，直接与我对话。这次有机会捧读这本名为《我与这个的距离》的精装影集，我感到无比的荣幸。尽管我尚未深入翻阅，但仅仅是封面设计和书本的触感，就已勾勒出一种沉甸甸的、值得细细品味的艺术品气息。厚实的纸张，精美的印刷，无一不预示着里面蕴含着摄影大师倾注的热情与思考。我脑海中已经开始浮现出，那些隐藏在黑白光影中的故事，那些薇薇安·迈尔用她的眼睛、她的相机捕捉到的，属于她自己，也属于我们这个时代的，独一无二的“距离”。我期待着，在这本书中，能够找到连接她与我的那条无形的线，去理解她为何要不断地与自己、与世界保持着那样一种微妙而又深刻的距离。这不仅仅是一本摄影集，更像是一扇窗，通往一位伟大灵魂的内心深处，让我有机会去窥探那份不为人知的视角，感受那份跨越时空的共鸣。

评分☆☆☆☆☆

这本《我与这个的距离》的精装影集，第一眼就给人一种庄重而典雅的感觉。封面设计简洁却充满力量，书本的重量也恰到好处，充满了“内容”的分量感。薇薇安·迈尔，这位在我心中一直如同谜一样存在的女性摄影师，她的作品总是带着一种直抵人心的力量。我还没来得及细细翻阅，但仅凭这本影集所散发出的气息，我就能预感到它将是一场视觉的盛宴，一场心灵的对话。我一直很好奇，她为何会如此频繁地进行自拍，这种近乎成瘾的自我记录背后，究竟隐藏着怎样的情感驱动？“我与这个的距离”，这个标题本身就充满了哲学意味，它暗示着一种介于介入与旁观之间的微妙状态，一种对自我与外部世界的不断界定和反思。我期待在这本书中，能够通过她那些极具辨识度的自画像，去探寻她独特的视角，去理解她如何用镜头构建自己的身份，如何在现实与影像之间寻找平衡。这不仅仅是一本摄影书，更是一次穿越时空的深度对话，一次对一位杰出艺术家内心世界的探秘。

评分☆☆☆☆☆

当我拿到这本《我与这个的距离：薇薇安·迈尔自拍摄影集（精装）》时，首先映入眼帘的是那精美的封面设计，散发着一种沉静而又引人入胜的气息。书本的装帧非常考究，给人一种厚实而有质感的感觉，这本身就预示着里面所蕴含的内容非同一般。薇薇安·迈尔，这位在摄影界留下了浓墨重彩一笔的传奇人物，她的自拍作品一直以来都以其独特的视角和强烈的个人风格而闻名。我迫不及待地想要翻开这本书，去探寻那些隐藏在黑白光影中的故事。我尤其对“我与这个的距离”这个标题感到好奇，它似乎暗示着一种观察者的姿态，一种与现实保持微妙距离的思考方式。我期待在这本书中，能够看到她是如何通过镜头来审视自我，又是如何通过自我审视来理解和表达外部世界。这不仅仅是一本摄影集，更像是一个窗口，让我得以窥见一位伟大艺术家内心深处的风景，感受她独特的艺术魅力和深刻的人生感悟。

评分☆☆☆☆☆

我拿到这本《我与这个的距离：薇薇安·迈尔自拍摄影集（精装）》的时候，首先被它的质感所打动。那种坚实的封面，触感细腻的纸张，以及精心设计的排版，都让我感受到了出版方对这本书的用心。它不仅仅是一件商品，更像是一件值得收藏的艺术品。薇薇安·迈尔的名字，在我心中一直笼罩着一层神秘的光环，她的自拍作品总是带着一种难以言喻的力量。我还没来得及深入地品味里面的每一张照片，但光是想象她是如何在日常生活中，用她的相机捕捉那些转瞬即逝的瞬间，如何通过镜头来审视自己，又如何将这种审视投射到整个世界，就足以让我心潮澎湃。我尤其好奇“我与这个的距离”这个主题，它究竟代表着一种疏离感，一种观察者的视角，还是对自我界限的一种探索？我期待在这本书中，能够找到答案，能够通过薇薇安·迈尔独特的艺术语言，去理解她眼中的世界，去感受她内心的挣扎与力量。这本厚重的精装书，仿佛是一封来自过去的情书，等待着我去拆开，去解读。