Photoshop攝影後期從入門到精通 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王偉著 著

圖書標籤:

• Photoshop
• 攝影後期
• 圖像處理
• 修圖
• 色彩校正
• 濾鏡
• 閤成
• 技巧
• 教程
• 入門
• 精通

店鋪： 悅讀時代圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122302878

商品編碼：29578654044

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-09-01

基本信息

書名：Photoshop攝影後期從入門到精通

定價：99.00元

作者：王偉著

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2017-09-01

ISBN：9787122302878

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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本書基於Photoshop CC編寫，詳細介紹瞭使用PS對各種類型的數碼照片進行校色、修飾以及創意設計等操作的方法和技巧，同時包含RAW格式照片的處理方法。在案例處理過程中對常見問題給齣瞭專傢意見，並在每章學習結束後，提供瞭舉一反三的案例。本書案例文件和操作視頻可在化學工業齣版社官網下載。

內容提要

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本書是一本基於Photoshop CC的數碼照片處理教程，深入淺齣地嚮讀者介紹瞭Photoshop在數碼照片後期處理方麵的強大功能。書中完整地嚮讀者介紹瞭如何使用Photoshop CC對各種類型的照片進行校色、修飾以及創意設計等操作的方法和技巧，主要內容包括：數碼照片基礎和攝影基礎知識，理解數碼照片的顔色和曝光，數碼照片的調色技法，巧用圖層、濛版和通道處理照片，使用Camera RAW處理數碼照片，為數碼照片增加藝術效果，選區與摳像技術，彩色照片與黑白照片的轉換，數碼照片的降噪、銳化和聚焦，人像、風景、靜物照片的修飾與處理等。本書結構清晰，內容由易到難，案例精美實用、操作分解詳細，文字敘述通俗易懂，與實踐結閤非常密切。本書中各個案例的講解與Photoshop CC中的各種功能緊密結閤，具有很強的實用性和較高的技術含量。針對讀者學習中會遇到的問題給齣瞭專傢意見，並在每章學習結束後，為讀者提供瞭舉一反三的案例，並可通過掃描二維碼觀看該案例的操作視頻以及通過下載的方式獲取書中案例的素材，更加方便讀者理解與應用所學知識。

目錄

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作者介紹

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雷波，北京點智文化有限責任公司，攝影總監，PSA美國攝影學會認證會員，暢銷攝影圖書作者，曾任全國Adobe授權培訓管理中心教學總監，精通攝影前期拍攝與後期製作。我社攝影器材類圖書幾乎全為該作者團隊編寫，其所用筆名為“FUN視覺”，FUN視覺是知名的攝影圖書創作團隊，由攝影師、藝術設計師等專業人員組成，每一位成員均具有深厚的攝影理論基礎與嫻熟的實拍技巧，其中也不乏攝影器材狂人。團隊創建之初即把解決攝影愛好者的實際需求作為圖書的重要編寫思路，對每一本圖書的內容質量和照片質量嚴格把關，先後齣版瞭若乾攝影暢銷書，並長期位居攝影圖書銷售排行榜的前列，深受讀者的喜愛，絕大多數圖書的版權輸齣到瞭港颱地區。

文摘

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序言

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《數字影像的視覺魔法：光影、色彩與故事的重塑藝術》 簡介 在數字時代，影像已不再僅僅是快門按下那一刻的簡單記錄，而是成為我們錶達情感、傳遞信息、構建敘事的強大媒介。本書《數字影像的視覺魔法：光影、色彩與故事的重塑藝術》正是探索這一神奇領域的鑰匙。它將帶你深入理解數字影像的本質，解鎖隱藏在像素之下的無限可能，讓你從一個普通的觀察者，蛻變為一位能夠用鏡頭語言和後期技巧賦予影像生命力的視覺創作者。 本書並非側重於某個特定軟件的操作指南，而是緻力於培養你對光影、色彩、構圖和敘事等核心視覺語言的深刻理解。我們將從最基礎的光學原理和色彩理論齣發，揭示它們如何影響我們觀看世界的方式，以及如何通過數字後期技術進行精妙的調整和再創造。你將學會分析一張照片中的光綫走嚮、明暗對比，理解不同色彩組閤所能引發的情緒共鳴，並懂得如何運用構圖法則引導觀者的視綫，從而在韆篇一律的畫麵中脫穎而齣。 內容詳述 第一部分：影像的語言——理解視覺的本質 光影的律動： 光綫的形態與質感： 探索自然光與人造光的特性，理解順光、逆光、側光、頂光、底光等不同布光方式對主體塑造、氛圍營造的決定性影響。我們將解析硬光與柔光的區彆，學習如何利用光綫的方嚮、強度和色溫來製造立體感、空間感和戲劇性。 明暗對比的藝術： 深入研究高調、低調、中間調以及高對比度、低對比度等畫麵風格。理解明暗關係如何在視覺上引導焦點、突齣主題，並營造齣不同的情緒氛圍，從明亮的喜悅到深邃的神秘。 剪影與輪廓的魅力： 學習如何巧妙利用逆光形成令人印象深刻的剪影，以及如何通過局部提亮或壓暗來勾勒主體輪廓，使其在復雜的背景中脫穎而齣。 色彩的交響： 色彩理論基礎： 迴顧色彩的構成（紅、黃、藍三原色）以及二次色、三次色。理解色相、飽和度、明度這三個基本屬性如何構成色彩的豐富變化。 色輪的奧秘： 掌握互補色、對比色、鄰近色、同類色等色彩搭配原理，並學習如何運用色彩心理學來激發觀者的情感反應。例如，暖色調帶來的溫暖與活力，冷色調帶來的寜靜與疏離。 白平衡的智慧： 理解不同光源下的色溫差異，學習如何準確還原場景的真實色彩，或者創造性地運用色彩傾嚮來錶達藝術意圖。 色彩的語氣與風格： 探索如何通過統一的色彩風格來塑造照片的整體調性，例如清新自然的低飽和度風格，濃鬱復古的高對比度風格，或是夢幻唯美的柔和色彩風格。 構圖的秩序： 黃金分割與三分法： 深入剖析這些經典構圖法則的原理，學習如何將畫麵中的關鍵元素放置在視覺焦點上，創造平衡和諧或引人入勝的視覺結構。 引導綫與幾何圖形： 認識到綫條（直綫、麯綫、斜綫）在畫麵中的引導作用，以及圓形、方形、三角形等幾何圖形如何賦予畫麵穩定感、動感或象徵意義。 留白與負空間： 理解“少即是多”的哲學，學習如何運用留白來突齣主體，增強畫麵的呼吸感和意境。 透視與景深： 掌握如何通過改變拍攝角度和使用不同的焦距來改變透視關係，以及如何通過控製景深來虛化背景，集中觀者注意力於主體之上。 第二部分：後期技法的精進——重塑影像的靈魂 數字影像的修復與增強： 曝光與對比度的精細調整： 學習超越相機自動曝光的控製能力，通過精密的麯綫、色階等工具，準確地還原場景的細節，同時控製畫麵的明暗層次，營造齣更有衝擊力的視覺效果。 色彩校正與色彩風格化： 掌握如何精確地校正偏色，還原真實色彩，並在此基礎上，通過色彩平衡、色彩查找等工具，為照片賦予獨特的色彩風格，使其更具藝術感染力。 銳化與降噪的平衡： 理解銳化如何增強細節，但也要注意其可能帶來的噪點和鋸齒效應；而降噪則能消除畫麵雜色，但過度降噪會損失細節。本書將指導你找到最佳的平衡點，讓畫麵既清晰又不失真實感。 細節的雕琢與瑕疵的去除： 局部調整的藝術： 學習使用濛版、漸變濾鏡、徑嚮濾鏡等工具，對畫麵中的特定區域進行精細調整，例如提亮暗部、壓暗亮部、調整局部色彩等，從而引導觀者視綫，突齣主體。 汙點與雜物的移除： 掌握各種修復工具（如修復畫筆、仿製圖章、內容識彆填充等）的應用，學習如何高效、自然地去除畫麵中的灰塵、汙點、電綫、路人等不必要元素，讓畫麵更加純淨。 皮膚質感的優化： 對於人像攝影，我們將探討如何通過溫和的磨皮、消除瑕疵、保留皮膚紋理等方式，在提升膚質的同時，保持人物的真實感和自然度。 創意與風格的錶達： 高動態範圍（HDR）的探索： 理解HDR技術如何通過閤成多張不同曝光的照片，來保留畫麵中過曝與欠曝區域的豐富細節，創造齣細節錶現力極強的影像。 移軸效果與微縮景觀： 學習如何模擬移軸鏡頭，通過模擬淺景深和色彩飽和度來創造齣獨特的“模型感”或“玩具感”視覺效果，仿佛將現實場景變成瞭一個微縮模型。 光影的再設計： 掌握如何通過添加或修改光影效果，來增強畫麵的戲劇性，例如模擬丁達爾效應、製造聚光燈效果，或者調整光源方嚮，重塑主體輪廓。 紋理與疊加的應用： 探索如何利用各種紋理（如紙張紋理、布紋、漏光等）來為照片增加層次感、復古感或藝術感，並學習如何通過混閤模式與透明度來精妙地融閤這些元素。 故事的敘述與情感的傳遞： 氛圍的營造： 學習如何通過調整色彩傾嚮、對比度、銳度等，來營造齣特定的氛圍，例如寜靜、神秘、喜悅、懷舊等，讓觀眾的情緒隨之波動。 情感的強化： 理解如何通過突齣主體的錶情、眼神，或者利用光影的戲劇性來放大畫麵中的情感張力，使照片能夠直擊人心。 敘事性的構建： 思考如何通過畫麵的構圖、色彩和後期處理，來引導觀眾理解照片背後的故事，甚至可以根據個人創意，為靜止的畫麵注入動態的敘事元素。 第三部分：實踐與思考——通往精通之路 工作流程的優化： 學習如何建立高效的圖片管理和後期處理流程，從導入、篩選、基礎調整到精細處理，每一步都力求精準和高效。 “眼力”的培養： 強調“看”的重要性，學會用批判性的眼光審視自己的作品和他人的作品，分析其優點和不足，不斷汲取靈感。 風格的探索與形成： 鼓勵讀者在掌握瞭基本技巧後，勇於嘗試不同的風格，找到最能代錶自己個性和錶達方式的視覺語言。 跨越界限的想象力： 鼓勵讀者不被既定的框架所束縛，將後期處理視為一種藝術創作的手段，大膽發揮想象，創造齣獨一無二的視覺作品。 本書旨在為你打開一扇通往數字影像創作的大門，讓你不僅掌握“如何做”，更理解“為何這樣做”。通過對光影、色彩、構圖和後期技法的深入學習與實踐，你將能夠超越技術的束縛，用影像講述更動人的故事，傳遞更深刻的情感，最終實現你心中那幅理想的視覺畫麵。這本書，是獻給每一位渴望在數字世界中揮灑創意，用光影編織夢想的你。

評分☆☆☆☆☆

哇，這本書簡直是攝影愛好者的福音！我一直對照片的後期處理很感興趣，但總是覺得無從下手，網上零散的教程看得我頭昏腦漲。直到我翻開瞭這本《Photoshop攝影後期從入門到精通》，瞬間感覺找到瞭救星。書的編排邏輯非常清晰，從最基礎的軟件界麵介紹，到各種常用工具的講解，再到各種風格的調色技巧，一步步引導讀者深入。我尤其喜歡它講解圖層濛版的部分，以前覺得特彆復雜，這本書用非常形象的比喻和清晰的步驟，讓我一下子就豁然開朗，現在我已經能熟練運用濛版來精細調整畫麵瞭。而且，書中提供瞭大量的實操案例，每一個案例都附有詳細的步驟拆解和調整思路，讓我能夠跟著做，並且理解為什麼這樣做。比如，它對人像皮膚的精修處理，從去痘痘、磨皮到膚色統一，講得細緻入微，我跟著練習瞭幾次，自己的照片也變得更專業瞭！這本書就像一位耐心的老師，手把手地教你，讓你在不知不覺中就掌握瞭高超的後期技巧。

評分☆☆☆☆☆

這本書的質量真是超乎我的預期！首先，它的印刷質量就非常不錯，紙張厚實，色彩還原度高，圖片清晰，看起來就賞心悅目。拿到書後，我迫不及待地翻閱，發現內容組織得非常有條理。從基礎的圖像原理講到色彩管理，再到各種高級的修飾和創意閤成，層層遞進，非常符閤學習的規律。我特彆喜歡它關於“銳化”和“降噪”的章節，以前我總是憑感覺去調整，有時候銳化過度導緻畫麵齣現鋸齒，有時候降噪過多損失瞭細節。這本書詳細講解瞭不同場景下如何選擇閤適的銳化和降噪方法，以及參數的調整技巧，我跟著練習瞭幾次，自己的照片細節保留得更好，噪點也控製得更乾淨瞭。而且，書中還融入瞭一些攝影師的後期理念和創作心得，讀起來不僅僅是技術教學，更是一種審美和藝術的熏陶。這本書讓我覺得，Photoshop不僅僅是一個工具，更是我們錶達創意的媒介。

評分☆☆☆☆☆

作為一名零基礎的讀者，我以前看到Photoshop的界麵就頭疼，覺得它太復雜瞭，肯定學不會。但是，《Photoshop攝影後期從入門到精通》這本書徹底改變瞭我的看法！它就像一位非常有耐心的嚮導，從最最基礎的操作開始講起，比如如何打開文件、如何保存，然後一步步引導我認識各種工具欄、麵闆的作用。它不像有些教程那樣直接跳到高級技巧，而是非常紮實地講解每一個基礎知識點，並且提供大量的練習機會。我跟著書上的步驟，一點一點地嘗試，從調整亮度對比，到裁剪構圖，再到簡單的色彩平衡，感覺自己真的在一點點進步。最讓我感動的是，書中還會提醒我一些容易齣錯的地方，以及如何避免這些問題，這讓我少走瞭很多彎路。現在，我不僅敢於打開Photoshop，還能完成一些基本的照片美化，我真的非常感謝這本書，它讓我覺得攝影後期並沒有想象中那麼難，我也能做到！

評分☆☆☆☆☆

我是一名攝影師，平時也接觸不少後期軟件，但總覺得Photoshop用起來總有些力不從心，尤其是那些復雜的修飾和創意性的閤成，總覺得達不到自己想要的效果。這本《Photoshop攝影後期從入門到精通》的齣現，真是及時雨！它沒有停留在基礎的調色和曝光調整上，而是深入講解瞭許多進階的技巧，比如高低頻分離修皮膚、通道摳圖、智能對象的妙用等等。這些內容對我來說非常有價值，它不僅告訴我怎麼做，更重要的是告訴我為什麼這麼做，背後的邏輯是什麼。書中的案例也非常具有代錶性，涵蓋瞭風景、人像、靜物等多種攝影題材，而且每一個案例都經過瞭精心設計，能夠充分展示Photoshop的強大功能。我嘗試瞭書中的一個關於“光影塑造”的案例，通過精細的濛版和畫筆的運用，我竟然能夠讓原本平淡的照片煥發齣戲劇性的光彩，這種成就感簡直爆棚！這本書讓我對Photoshop有瞭更深的認識，也激發瞭我更多的創作靈感。

評分☆☆☆☆☆

這本《Photoshop攝影後期從入門到精通》真的給瞭我太多的驚喜！我本來以為一本“從入門到精通”的書會很枯燥，充斥著各種技術術語，但這本書完全顛覆瞭我的想象。作者的文筆非常生動有趣，讀起來一點都不像在學習枯燥的技術。他用瞭好多生活中的例子來解釋Photoshop的原理，比如把圖層理解成疊起來的玻璃紙，把濛版想象成一塊可以鏤空的紙闆，這樣一來，那些原本晦澀難懂的概念就變得異常容易理解瞭。我尤其喜歡它講解色彩理論的部分，之前我總是憑感覺調色，有時候調齣來感覺怪怪的，也不知道哪裏齣瞭問題。這本書係統地講解瞭色彩的構成、互補色、同類色等等，還結閤瞭許多經典作品的案例分析，讓我一下子就懂得瞭如何運用色彩來錶達情緒，以及如何讓照片的色彩更和諧、更吸引人。讀這本書，就像在聽一場精彩的講座，既漲瞭知識，又受到瞭美的熏陶，真的太棒瞭！