基本信息
書名:國畫技法從入門到精通
定價:36.80元
售價:27.6元,便宜9.2元,摺扣75
作者:飛樂鳥工作室
齣版社:水利水電齣版社
齣版日期:2014-06-01
ISBN:9787517018964
字數:
頁碼:
版次:1
裝幀:平裝
開本:16開
商品重量:0.4kg
編輯推薦
詳細講解各種筆法與墨色,更有真人示範和詳細標注的調色方法,幫助你更直觀地掌握國畫所需的基本技巧。結閤二十四節氣的大幅展示畫捲更具中國文化意蘊,從細節入手逐一講解構成畫麵的小元素的畫法,打破新手創作難的定局,讓你輕鬆畫齣屬於自己的完整作品。
內容提要
國畫在古代無確定的名稱,一般稱之為丹青,畫齡以韆年計算,形成瞭獨特的筆法、構圖法、皴法等繪製方法,所以具有此種風格的國畫也稱為傳統繪畫。
當代國畫在世界美術領域中自成體係。按其題材和錶現對象大緻可分為人物畫、山水畫、花鳥畫、界畫等畫科;按錶現方法有工筆、寫意、勾勒、設色、水墨等技法形式,設色又可分為金碧、大小青綠、沒骨、潑彩、淡彩、淺絳等幾種。本書基於入門,為大傢講解瞭基礎的山水、花鳥、蔬果、蟲魚這幾大類,介紹瞭所要使用的工具,從筆墨紙硯開始讓大傢對國畫有一個大概的認識。係統地講解瞭基本的握筆姿勢和繪畫技巧,讓人們從基礎開始學習,一步一步地畫齣好看的國畫,即使是初學者,也能輕鬆地看懂並學習。
本書還設計瞭大量的完整圖例,並且有許多細節講解,除瞭特彆傳統的一些國畫物件外,還增加瞭許多現代物品的元素,讓國畫顯得不那麼古闆老舊。講解的步驟由淺入深,細緻入微,方便大傢臨摹學習。
末瞭,希望大傢能有一個十分愉快的學習旅程,在學習的過程中體味國畫的博大精深,感受深厚的文化底蘊。
目錄
作者介紹
飛樂鳥工作室
是由國內知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念,對生活永遠懷有遠大的夢想和樸實的情懷,通過繪畫、手作、栽培等多種形式讓更多的人發現並享受身邊的樂趣,為幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品而努力。其代錶作《水彩花之繪》、《從開始學素描》、《怎麼畫都可愛的生活塗鴉》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登全國各大書店暢銷榜,更有數十種版權遠銷海外。
文摘
序言
這本《國畫技法從入門到精通》帶給我的感受,可以說是“知其然而不知其所以然”。書中的確提及瞭一些中國畫的術語和概念,比如“枯筆”、“飛白”、“破墨”等等,這些詞匯本身是很有吸引力的,也讓人覺得這本書應該涵蓋瞭不少乾貨。然而,當我試圖去理解這些概念背後的具體操作方式時,就碰到瞭巨大的阻礙。書中對於這些技法的闡述,大多停留在“是什麼”的層麵,很少涉及“怎麼做”和“為什麼這麼做”。 例如,在講述花卉的畫法時,書中會提到“勾花瓣要用‘提’和‘按’的筆法”,但對於“提”和“按”的具體力度、角度、以及如何通過這樣的筆法來錶現花瓣的捲麯和質感,就完全沒有細緻的說明。同樣,在介紹水墨畫的層次感時,它會提到“墨分五色”,但如何通過墨色的濃淡乾濕變化來營造齣豐富的層次,如何避免畫麵顯得平闆,書中卻沒有給齣清晰的步驟或示範。我感覺作者好像忽略瞭,對於一個初學者來說,這些看似簡單的要求,其實是非常難以實現的。 更讓人感到無奈的是,書中提供的插圖,雖然數量不少,但很多都過於概念化,缺乏清晰的筆觸痕跡。我嘗試著去放大圖片,試圖從中找到一些有用的信息,但往往隻能看到模糊的輪廓,根本無法辨彆齣畫傢是如何運筆的。我多麼希望能夠看到一些帶有明確筆觸標記的示範圖,或者是由一係列簡單的綫條逐漸構成復雜圖案的分解圖。然而,這本書中的圖例,更多的是一種“欣賞”性質的,而非“學習”性質的。 而且,這本書的敘述方式也顯得有些“高高在上”。它不像是在與讀者交流,而更像是在嚮讀者“傳授”知識。語言風格比較生硬,缺乏溫度,也缺少對讀者可能遇到的睏難的預判和解答。我感覺作者可能長期處於繪畫的較高境界,已經習慣瞭某些概念的直觀理解,而忘記瞭作為一個初學者,需要的是一步步、耐心地引導,需要的是將抽象的概念轉化為具體的、可執行的操作。 總而言之,這本書的“精通”二字,我實在是難以苟同。它在“入門”階段就顯得不夠紮實,在“精通”方麵更是遙不可及。我感覺自己像是得到瞭一份食譜,但裏麵隻寫瞭菜名和一些模糊的烹飪理念,卻缺少瞭詳細的配料錶和精確的烹飪步驟。這本讓我感到非常遺憾,它並沒有真正地幫助我開啓中國畫的學習之旅。
評分這本書的齣現,可以說是讓我對“從入門到精通”這個概念有瞭全新的認識,而且是負麵的。我懷著一顆學習的心,滿心期待地翻開這本書,希望能找到一些能讓我“上手”的技巧,結果卻發現,它更像是在給我“畫大餅”。書中充斥著各種聽起來很高級的詞匯,比如“筆走龍蛇”、“墨分五彩”、“氣韻生動”,這些詞匯堆砌在一起,營造齣一種非常深奧和高雅的氛圍,但對於我這個初學者來說,它們就如同天邊的浮雲,可望而不可即。 我嘗試著去尋找具體的繪畫步驟,希望能夠通過模仿來學習。比如在畫竹子的時候,書中會提到“用中鋒掃齣竹葉”,但“掃”的力度是怎樣的?“中鋒”又要如何準確地把握?這些細節,書中完全沒有提及。然後它會配上一張看起來很不錯的竹子圖,然後就戛然而止瞭。我不知道畫傢是怎麼從一根根的竹葉開始,到最終形成這樣一幅作品的。這種“你知道瞭結果,但不知道過程”的學習方式,對於我來說,簡直是一種摺磨。 更讓我感到沮喪的是,書中對於綫條的訓練,也幾乎沒有涉及。我知道,中國畫的基礎在於綫條,綫條的粗細、麯直、輕重,都能夠傳達齣不同的情感和力量。但這本書,對於如何訓練齣有力的、有錶現力的綫條,沒有任何指導。它隻是提到瞭“筆力要足”,但如何纔能讓我的筆力“足”呢?是通過反復練習某種特定的綫條嗎?還是有什麼訣竅?這本書對此完全保持沉默。 我個人認為,一本好的入門書籍,應該能夠讓讀者通過閱讀,清晰地知道自己下一步要做什麼,並且能夠看到自己進步的軌跡。然而,這本書卻讓我感到迷茫。它給我的信息量太少,太籠統,而且缺乏係統性。我感覺我像是站在一個巨大的知識寶庫的門口,但我手裏沒有鑰匙,也看不到裏麵的具體陳列。我需要的是一本能夠真正把我領進門,並且一步步引導我前行的嚮導,而不是一本僅僅標榜著“從入門到精通”的“概念集”。 總而言之,這本書的實用性非常低。它並沒有為我提供任何能夠實際運用的繪畫技巧,也沒有為我規劃齣清晰的學習路徑。我感覺自己被這本書“騙”瞭,它並沒有兌現“從入門到精通”的承諾,反而讓我對中國畫的學習産生瞭一絲畏難情緒。我真的希望能夠找到一本真正能夠幫助我打下堅實基礎的書籍。
評分這本書的質量真的讓我非常失望,我本來是抱著學習中國畫技法的心態來購買的,卻發現內容充實度遠遠不足。我嘗試著去理解書中的每一個字,每一個圖例,但很多時候都感到雲裏霧裏,找不到切入點。比如書中反復強調“寫意”的重要性,但對於什麼是“寫意”,如何纔能做到“寫意”,卻隻是泛泛而談,沒有提供具體的訓練方法。我需要的是能夠幫助我理解和掌握“寫意”的實操性指導,而不是一句句的空話。 讓我感到尤為睏惑的是,書中關於筆墨技法的講解,顯得非常碎片化。例如,在介紹某個山石的畫法時,提到瞭“披麻皴”、“斧劈皴”等技法,但對於這些皴法的具體用筆方法、綫條的粗細變化、墨色的濃淡運用,都隻是簡單的一筆帶過。我希望看到的是能夠詳細拆解的步驟,比如先用什麼筆觸勾勒輪廓,再如何通過皴染來錶現山石的肌理感。然而,書中提供的示範圖,也隻是寥寥幾筆,很難從中學習到具體的繪畫技巧。 更讓我難以接受的是,書中對於色彩的運用,幾乎沒有深入的講解。雖然提到瞭“青綠山水”、“淺絳山水”等概念,但對於如何調配顔色、如何通過色彩來錶現季節變化和空間層次,都缺乏具體的指導。我嘗試著去理解書中給齣的色彩搭配示範,但很多時候都無法理解其背後的邏輯,也無法將其運用到自己的實踐中。作為一本號稱“從入門到精通”的書籍,在色彩這一重要環節上,卻顯得如此蒼白無力。 而且,書中關於構圖的講解也過於籠統。它提到瞭“疏密有緻”、“虛實結閤”等原則,但對於如何纔能實現這些原則,如何根據不同的題材來安排畫麵布局,都缺乏具體的案例分析和操作指南。我希望能夠看到一些不同構圖的範例,並且有詳細的講解,說明為什麼這樣構圖是閤理的,以及如何通過調整構圖來增強畫麵的錶現力。但這本書,在這方麵做得遠遠不夠。 總而言之,這本書並沒有真正地做到“從入門到精通”。它更多地停留在理論層麵,缺乏對繪畫技法的深入剖析和細緻的講解。我感覺這本書更像是一本介紹中國畫基本概念的讀物,而不是一本能夠指導讀者進行實際繪畫創作的教程。我期待的是能夠從中獲得實際的繪畫技巧和方法,但這本書並沒有滿足我的需求。
評分這本《國畫技法從入門到精通》簡直就是一本“畫餅”指南!我本是滿懷期待地想要鑽研一番,結果翻開來,滿眼都是“意境”、“神韻”、“氣韻生動”這類玄之又玄的概念,說得頭頭是道,但就是沒說清楚怎麼畫。像是教你做一道菜,告訴你“食材要新鮮”、“烹飪要用心”,但就是不告訴你油溫多少、火候怎麼控製、調料放多少。我一個新手,連最基礎的握筆姿勢、運筆力度都還摸不著頭腦,書中卻開始講“筆隨心走”、“意在筆先”,我真是不知道我的筆該往哪裏走,我的意又該是什麼。 書中所謂的“精通”部分,更是讓人啼笑皆非。它似乎假定讀者已經掌握瞭紮實的基本功,可以直接進入到更高層次的創作。可對於我這種連畫齣一個像樣的圓都費勁的人來說,那些關於“渲染”、“暈染”、“積墨”的描述,簡直如同天書。它可能提到瞭某一種技法的名字,但對於具體的步驟、不同的應用場景、以及如何纔能練齣熟練的掌握,都一帶而過。我花瞭大力氣去找有沒有更詳盡的講解,結果發現書中就是如此簡略,根本沒有深入挖掘。我感覺作者把“精通”這個詞看得太輕瞭,或者說,這本書根本就沒有真正觸及到“精通”所需要的深度。 最讓我覺得不滿意的是,書中對於不同題材的繪畫,並沒有給齣足夠清晰的、可藉鑒的示範。比如在講花鳥畫時,提到“勾花”、“染葉”,但具體怎麼勾纔能勾齣花瓣的層次感?怎麼染纔能染齣葉子的生機?書中隻給瞭一些成品圖,但這些圖對初學者來說,更像是欣賞品,而不是學習材料。我需要的是能夠一步步拆解的教程,比如先畫齣花瓣的輪廓綫,再如何填充色彩,如何通過墨色變化來錶現光影。而不是看一張已經完成的作品,然後被告知“這幅畫很有意境”。 而且,這本書在組織結構上也顯得有些雜亂。雖然有分章節,但內容之間的銜接並不順暢,有時候會突然跳到另一個話題,讓讀者感到睏惑。我希望看到的是一個循序漸進的學習路徑,從最簡單的綫條、墨色變化開始,逐步過渡到復雜的構圖和色彩運用。但這本書的安排,讓我感覺像是被隨意地丟進瞭一個巨大的繪畫知識庫,需要自己去摸索,去拼湊,這對於一個想要係統學習的初學者來說,無疑增加瞭很大的難度。 總而言之,這本《國畫技法從入門到精通》給我最大的感受就是“空洞”。它充斥著概念性的描述,卻缺乏實操性的指導。它用“入門到精通”的名義吸引讀者,但實際上,它連“入門”都做得不夠紮實,更不用提“精通”瞭。我感覺自己像是被一本理論集濛蔽瞭,完全沒有學到任何可以實際運用的繪畫技巧。
評分這本書真是讓我大失所望,本來以為能學到點真東西,結果內容空泛得離譜。我花瞭相當一部分時間仔細翻閱,希望能找到一些具體的、可操作的繪畫技巧,哪怕是一點點入門級的指導也好。然而,書中充斥的都是一些非常籠統的描述,比如“筆墨的運用要恰到好處”、“構圖要講究虛實相生”,這些話聽起來似乎很有道理,但對於一個完全零基礎的初學者來說,根本不知道“恰到好處”是怎樣一種狀態,也不知道如何去實現“虛實相生”。 書中雖然提到瞭一些山水、花鳥、人物等不同畫種,但對於每個畫種的介紹都淺嘗輒止,沒有深入到如何起筆、如何用墨、如何設色。比如在介紹山水畫時,提到“皴法是錶現山石紋理的重要手段”,但對各種皴法的具體畫法、運用場景、以及如何通過練習掌握,都語焉不詳。我期待的是能夠看到詳細的步驟圖示,或者至少有文字清晰地講解每一步的操作要領,而不是幾句概括性的陳述。感覺作者隻是把一些繪畫理論名詞堆砌在一起,並沒有真正理解讀者在學習過程中會遇到的睏惑和難點,也沒有提供切實可行的解決方案。 更令人沮喪的是,書中關於工具和材料的部分也處理得不夠細緻。雖然提到瞭宣紙、墨、筆、硯等基本要素,但對於不同種類的宣紙(生宣、熟宣、半生熟宣)的特性、不同毛筆(狼毫、羊毫、兼毫)的適用範圍,以及不同濃度的墨如何運用纔能達到預期的效果,都沒有給予足夠的闡釋。我感覺作者似乎默認讀者已經具備瞭一定的基礎知識,可以直接進入技法學習。但現實是,作為入門者,我需要從最基礎的環節開始瞭解,知道選擇什麼樣的工具能夠更好地輔助我的學習和創作。現在這本書,感覺更像是一本介紹中國畫概念的普及讀物,而非一本實操性的技法指南。 這本書的插圖質量也讓我難以滿意。雖然有圖,但很多都過於概念化,缺乏清晰的筆觸和細節展示。我希望看到的是能夠清晰地展現下筆力度、運筆軌跡、墨色濃淡變化的示範圖。有些圖例的清晰度不夠,模糊不清,根本看不齣畫傢是如何運筆的。這對於理解綫條的力度、墨色的層次感以及色彩的搭配都造成瞭很大的阻礙。如果能有更多的高清、特寫、分步的示範圖,哪怕是簡單的幾筆勾勒,也能讓讀者更容易理解背後的技法原理。現在這些圖,在我看來,更像是裝飾品,而非教學工具。 總的來說,這本書未能達到我期望中的“從入門到精通”的效果。它提供的信息過於零散和籠統,缺乏具體的操作指導和深入的講解。作為一本技法入門的書籍,它在教學的係統性、細緻性和實用性方麵都存在明顯的不足。我需要的是一本能夠手把手教我繪畫的書,能夠一步步引導我剋服學習過程中的障礙,而不是一本讓我感到迷茫和不知所措的理論概述。這本書的定價與其實際內容價值相比,我覺得並不匹配,我感覺我的錢花得有些冤枉。
本站所有內容均為互聯網搜尋引擎提供的公開搜索信息,本站不存儲任何數據與內容,任何內容與數據均與本站無關,如有需要請聯繫相關搜索引擎包括但不限於百度,google,bing,sogou 等
© 2025 book.cndgn.com All Rights Reserved. 新城书站 版權所有