輕鬆讀藝術 世界攝影傢那些事兒 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 河南美術齣版社

ISBN：9787540129422

商品編碼：29624866203

包裝：平裝

齣版時間：2014-12-01

基本信息

書名：輕鬆讀藝術 世界攝影傢那些事兒

定價：35.00元

作者：陳冰玉,李慧敏；楊宏鵬,郭善濤

齣版社：河南美術齣版社

齣版日期：2014-12-01

ISBN：9787540129422

字數：

頁碼：164

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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陳冰玉、李慧敏編著的這本《世界攝影傢那些事兒》精選世界上具有代錶性的20位攝影傢，用現代語言，客觀評述瞭他們在藝術上的成就和逸聞趣事，文字犀利幽默，引人入勝，具有可讀性。閱讀此書，能使廣大讀者從新的角度瞭解曆史，瞭解世界攝影藝術。是一本適閤大眾的普及讀物。

內容提要

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是想要定格轉瞬即逝的決然，是想要留住光陰的期盼，還是想要實現見證曆史的宏願，所以對你如此迷戀；凝顧無言，相見恨晚，所以一眼便是滄海桑田。有人用攝影沉澱曆史瞬間，有人用攝影記錄美景難遇，有人用攝影展現人性光輝。生命中有太多感動無法把握，有太多不捨要道聲再見，而攝影所做的不僅僅是再現。翻開陳冰玉、李慧敏編著的這本《世界攝影傢那些事兒》，讓我們隨著書中的主角們走進攝影世界，體驗那分秒之間的永恒瞬間，捕捉那取景窗後的意念。

目錄

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作者介紹

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文摘

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桑德一直為自己的計劃努力著，但隨著政權 的上颱，這一計劃也付之 東流，《20世紀的人們》一書成為攝影史的一個遺憾 。
　　1936年，桑德受到瞭“帝國造型藝術局”的 譴責，說桑德書中所透漏 的身體特徵的多樣性，不符閤雅利安人錶達國民的理 想。他們下令銷毀《時代 的錶情》這一攝影集，連同印刷模闆一起在全國沒收 、取締和銷毀。第二次世 界大戰期間，德國科隆被狂轟濫炸，桑德遭到封殺， 他隻能在背地裏默默進行 自己的計劃。1942年，桑德搬迴農村，辛苦纔保 住的底片，居然在幾年後 的一場火災中付之一炬，約40000張底片被焚毀，他 勃勃雄心遭受瞭空前嚴重 的打擊。這時的桑德年紀也大瞭，沒有再多的力氣和 精力去實現自己的夢想， 但他還是不願放棄。他覺得自己對於曆史有一份責任 ，應該給曆史一個交代， 他不斷整理殘存的資料並做力所能及的補充。
　　桑德在他的攝影書遭禁之後開始轉嚮風光攝影， 同時也拍攝建築和街道生 活。由於曆史問題，他所拍攝的照片總能讓人想起那 些不好的過去，所以難於 麵世。直到1955年，桑德迎來瞭曙光，在愛德華·斯 泰肯的展覽《人類一 傢》中，他展齣瞭桑德的幾幅照片，桑德這纔又重新 被人記起。
　　若不是阻撓，我們今天肯定可以看見那個時 代的完全麵貌。雖然桑德 活到瞭87歲，但去世之前他並未完成他的計劃。1980 年，在他去世後16年， 《20世紀的人們》終於齣版。桑德在他那夭摺瞭的大 作的預定單中說： 我認為，為瞭齣示我們時代的圖像，沒有什麼比 根據自然忠實的照片 所提齣的東西更為貼切瞭。隻有自然忠實的照片 為適當。
　　在過去一切時代裏，有過附有插圖的文件與書籍 ，但照片給瞭我們種種新 的可能性，也給齣瞭不同於繪畫的課題。照片可以精 彩華美地再現事物，也可 以以其令人生畏的真實性再現事物。它甚至還可以欺 。
　　我們必須能夠忍受真實。但是，要緊的是，首先， 我們應該把真實傳達給 我們一起生活著的人們以及後代。不管那是我 們喜歡的還是我們不喜歡的。
　　作為一個健全的人，我所看到的不是事物應有的或可 有的姿態，而是事物的本來麵 目。這需要各位的寬恕。總之，我隻能這樣。
　　因此，請讓我以誠實的方式道齣真實。關於我們 的時代。還有我們時代的人們。
　　桑德通過所拍攝對象的錶情、姿態、生活環境、 體型、服飾、習慣等具 體細節我們接近他們。但是桑德的目的顯然不單 是對人物的描寫，他的 意圖是由此解讀時代曆史，探測魏瑪時代到希特勒時 代德國社會總體變化的 心理構造。
　　曆史給瞭每個人機會，讓他們用誠實的方式道齣 曆史的真實，桑德做到 瞭，他讓我們看見瞭真實的曆史。
　　桑德說：“我從不讓一個人看起來不好，他們自 己錶現自己。照片就是你 的鏡子，就是你。”他照片中的人物，都是擺好姿勢 ，經過刻意打扮的，他們 認為自己擺好的那個姿勢是恰當到位，其實不然。
　　有時候，他們姿勢擺久瞭 會纍，稍稍放鬆一下，就在這放鬆的瞬間，他們展現 齣自己原本的狀態。看桑 德的人像作品，“畫中人”都有著濃淡相宜的憂愁。
　　桑德把農民作為他的個拍攝主題，他曾說： “我想要給這些人拍照 片，因為他們是貼近自然生活的一群人，而我從小 就是在這樣的生活中度過 的。”《青年農民》是桑德的代錶作之一，也是《20 世紀的人們》中的一幅作 品。這幅作品中的三位農民裝扮幾乎一樣，都是頭戴 禮帽，身著禮服，手握文 明棍，穿著皮鞋，就連那抽煙姿勢都感覺像是排練好 的。這種讓誰看瞭都心動 的紳士形象，真的都具備紳士風度嗎？三人的裝束 惹人注目，他們要去參加 一個鄉問舞會，所以穿得那麼正式，這卻將他們與其 真實身份隔離開來，等桑 德拍完，他們便繼續往前走，畢竟還有一段路。
　　一個攝影傢，如果具有獨到的審美眼光，他就可 能在彆人空見慣的事 物中挖掘齣美來，並想方設法錶現齣來。桑德以其獨 具特色的藝術眼光發現 瞭許多彆人不曾注意的畫麵，這也是他成功的重要因 素之一。
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序言

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凝視瞬間，定格永恒：一段穿越光影與創意的攝影之旅 這是一部獻給所有熱愛攝影、渴望理解藝術的讀者的作品。它並非一份枯燥的攝影史梳理，也不是一份冷冰冰的技法指南，而是一場穿越光影、情感與思想的深度對話。在這裏，我們不聚焦於某個特定流派或技巧，而是將目光投嚮那些用鏡頭語言書寫世界、用影像觸動靈魂的攝影師們。他們是時代的記錄者，是情感的捕捉者，是瞬間的魔法師。 翻開這本書，你將踏上一段充滿驚喜的旅程。我們將從那些開創性的攝影先驅者講起，瞭解他們如何在黑白膠片的世界裏，用簡練的綫條和強烈的明暗對比，勾勒齣時代的輪廓，捕捉人性的光輝。你將看到，攝影的誕生並非僅僅是技術的革新，更是一種全新的觀看世界的方式。那些早期的肖像攝影師，如何透過鏡頭，捕捉人物內心的微妙情感，傳遞超越時代的情感共鳴；那些風光攝影師，又如何以敬畏之心，將壯麗的自然景觀凝固在畫麵之中，展現大地的磅礴力量。 隨後，我們將目光轉嚮那些在20世紀攝影領域留下深刻印記的大師們。他們中的一些人，以敏銳的社會洞察力，記錄下曆史的重大時刻，用影像的力量推動社會變革。你將看到那些決定性瞬間背後的故事，理解攝影師如何在紛繁復雜的事件中，捕捉最能代錶時代精神的一幀畫麵。他們的作品，不僅僅是曆史的旁證，更是對當下的一種深刻反思。 另一些大師，則將鏡頭對準瞭人類最細膩的情感世界。他們是情感的解讀者，是心靈的窺探者。通過對人物錶情、姿態、環境的精心捕捉，他們能夠將愛、喜悅、悲傷、孤獨等復雜的情感，以一種直觀而動人的方式呈現齣來。他們的作品，往往能夠跨越文化和語言的界限，引發觀眾內心深處最強烈的共鳴。你會在他們的鏡頭下，看到自己的影子，聽到自己的心聲。 我們還將探討那些在藝術攝影領域獨樹一幟的探索者。他們不拘泥於現實的描摹，而是勇於挑戰攝影的邊界，將觀念、抽象、實驗性注入到影像創作中。他們用非傳統的視角和錶現手法，拓展瞭攝影藝術的可能性，賦予瞭影像更深層次的哲學思考和美學意涵。你將看到，攝影不僅僅是一種記錄工具，更可以是一種錶達理念、探索自我的強大媒介。 這本書不會迴避那些充滿爭議的攝影師和作品。藝術的魅力在於其多元和包容，有時，正是那些挑戰常規、引發思考的作品，纔更能激發我們的想象力。我們將以開放的心態，去理解他們的創作動機，去解讀他們的藝術語言，去認識到藝術的多樣性本身就是一種美。 我們還將深入到那些不同地域、不同文化的攝影師的作品中。從東方的水墨意境到西方的光影魔術，從都市的繁華喧囂到鄉村的寜靜緻遠，攝影以其獨特的視覺語言，記錄著世界的多樣性。你會發現，即使是相同的題材，在不同的文化背景下，也會呈現齣截然不同的韻味和錶達。這些作品，將帶領你領略世界的豐富多彩，感受不同文明的獨特魅力。 當然，我們也會觸及到攝影技術的發展對藝術創作的影響。從黑白到彩色，從膠片到數字，技術的每一次進步，都為攝影師提供瞭新的創作可能。但我們更強調的是，技術是工具，而真正賦予作品生命力的，是攝影師的觀察力、思考力和情感錶達。我們會看到，那些偉大的作品，無論技術如何變化，其核心的藝術價值始終不變。 本書並非旨在教授你如何成為一名頂尖攝影師，而是希望通過對這些傑齣攝影師的介紹，激發你對攝影藝術的興趣，培養你獨立的觀察和思考能力。你將瞭解到，每一幅精彩的照片背後，都凝聚著攝影師的匠心獨運，都蘊含著他們對世界、對生活、對人性的深刻理解。 閱讀這本書，就像與一群纔華橫溢的朋友進行一場關於攝影的深度交流。你可以從中汲取靈感，拓展視野，更重要的是，你會開始用一種全新的方式去“看”這個世界。你會發現，生活本身就是一個巨大的攝影棚，處處都充滿瞭值得捕捉的瞬間，處處都隱藏著可以被藝術化的細節。 當你閤上最後一頁，你可能會發現，自己對攝影的理解已經悄然改變。你不再僅僅看到照片的錶麵，而是能夠感受到其中流淌的情感，解讀齣背後的故事，體味到藝術的深度。你可能會拿起相機，帶著一顆更加敏銳和充滿好奇的心，去記錄屬於你自己的，獨一無二的瞬間。 這本書，是一扇窗，透過它，你可以窺見攝影藝術的廣闊天地。它是一把鑰匙，它能夠為你打開理解藝術、感受世界的新大門。它更是一場邀請，邀請你加入到這場永不落幕的光影之舞中，去發現、去創造、去感受攝影的無窮魅力。讓我們一起，用鏡頭凝視瞬間，用藝術定格永恒。

評分☆☆☆☆☆

我必須說，這本書的打開方式太特彆瞭！我通常不太喜歡那些厚重的藝術史著作，總覺得信息量太大，消化不瞭。但這本書的體例設計非常巧妙，它就像一個精心策劃的展覽，把攝影師們的故事和作品按照一種非常自然流暢的方式呈現齣來。我能夠輕鬆地跟隨作者的筆觸，去感受攝影師們創作時的心境，去理解他們照片背後的深意。我驚喜地發現，原來那些我曾經覺得遙不可及的藝術大師們，也曾有過迷茫、有過掙紮，甚至有過失敗。這種真實感，讓我覺得他們更加親切，也讓我更加敬佩他們最終的成就。書中對一些經典作品的解讀，也讓我看到瞭過去忽略的細節，原來一張照片的魅力，不僅僅在於它捕捉瞭什麼，更在於它如何捕捉，以及捕捉時攝影師的心境。這本書真的太適閤我這樣的“藝術小白”瞭。

評分☆☆☆☆☆

這本書就像一個奇妙的萬花筒，每一次翻閱，都能看到不同的光影和故事。我一直是個對人文曆史不太感冒的人，總覺得那些年代久遠的事情離我太遠，也太枯燥。但這本書的魅力就在於，它把攝影師們的人生故事講得如此生動有趣，仿佛他們就活在我的身邊。我被那些為瞭捕捉一個稍縱即逝的畫麵而跋涉韆裏、冒著生命危險的攝影師們深深打動。他們對藝術的執著和追求，那種不計代價也要將眼前所見轉化為永恒的決心，真的讓我肅然起敬。書中穿插著大量的作品賞析，但它不是那種枯燥的學術分析，而是從攝影師的視角齣發，去解讀他們作品背後的情感和思考。我發現，原來一張照片可以承載如此多的信息和故事，可以引發如此多的共鳴。讀這本書，就像進行瞭一場跨越時空的對話，與那些偉大的靈魂進行心靈的交流。

評分☆☆☆☆☆

要說最近最讓我沉迷的書，那一定非它莫屬。我原本是個對藝術略知一二的普通讀者，對攝影也隻停留在“好看”的層麵。但這本書徹底顛覆瞭我的認知。它沒有給我灌輸所謂的“藝術理論”，而是用一種非常接地氣的方式，為我揭示瞭攝影師們不為人知的另一麵。那些曾經隻存在於作品中的名字，瞬間變得鮮活起來，有瞭喜怒哀樂，有瞭奮鬥的痕跡。我特彆喜歡書中對那些大師們創作靈感的來源的描述，有時候僅僅是因為一次偶然的邂逅，或者一次突發的感悟，就能成就一部傳世之作。這種“無心插柳柳成蔭”的藝術創造過程，反而更加真實和令人著迷。這本書讓我明白，偉大並非天生，而是源於對生活細緻入微的觀察和不懈的努力。它像一位溫柔的嚮導，引領我一步步走進攝影藝術的殿堂。

評分☆☆☆☆☆

這本關於攝影師的書，絕對是近期閱讀體驗最佳的一本。我一直對那些能夠用鏡頭說話的人充滿瞭敬意，總覺得他們擁有某種特殊的“魔法”。這本書沒有賣弄深奧的學問，而是用最樸實、最動人的文字，講述瞭那些我一直以來都很好奇的故事。它讓我看到瞭攝影師們在鏡頭之外的真實生活，他們的熱愛，他們的堅持，他們的無奈，以及他們最終如何用鏡頭去“翻譯”這個世界。我特彆喜歡書中那種娓娓道來的講述方式，仿佛一位老朋友在跟我分享那些塵封的往事。我仿佛能夠看到那些攝影師們在陌生的土地上，頂著烈日，冒著風雨，隻為瞭捕捉那一刻的決定性瞬間。這本書讓我對攝影藝術的理解，從“看圖”升級到瞭“懂圖”，也讓我對這些偉大的創作者們，充滿瞭更深層次的敬意和好奇。

評分☆☆☆☆☆

最近入手瞭一本關於藝術的書，簡直是意外的驚喜！我一直對那些能用鏡頭捕捉世界瞬間的攝影師們充滿好奇，但總覺得他們的故事太過遙遠，要麼是高高在上的藝術大師，要麼就是被遺忘在曆史長河中的身影。這本書的齣現，就像一束柔和的光，照亮瞭那些我未曾觸及的角落。它沒有用生澀難懂的術語去堆砌，而是用一種非常貼近人心的語言，講述瞭那些偉大攝影師們不為人知的生活片段和創作心路。我尤其喜歡書中對那些看似平凡瞬間的挖掘，原來，一個眼神，一個手勢，甚至是街頭的一縷陽光，在他們手中都能變成具有生命力的藝術品。讀這本書的時候，我常常會沉浸在那個時代，仿佛能聽到快門的聲音，感受到攝影師們內心的波動。它讓我明白，藝術並非遙不可及，而是源於生活，源於對生活的熱愛和深刻的洞察。這本書真的讓我對攝影藝術有瞭全新的認識，也激起瞭我進一步探索的興趣。