我的風格小黑皮書 9787508635507 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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美尼娜·加西亞 著

圖書標籤:

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• 個人風格
• 服裝
• 實用
• 指南

店鋪： 廣影圖書專營店

齣版社： 中信齣版社

ISBN：9787508635507

商品編碼：29628226784

包裝：平裝

齣版時間：2012-12-01

基本信息

書名:我的風格小黑皮書

定價：42.00元

售價：31.5元,便宜10.5元,摺扣75

作者:(美)尼娜·加西亞

齣版社：中信齣版社

齣版日期：2012-12-01

ISBN：9787508635507

字數：

頁碼：

版次：3

裝幀：平裝

開本：大32開

商品重量：0.481kg

編輯推薦

·時裝可以花錢買，但風格的形成隻能靠自己
·全球**時尚讀本，五星級暢銷書
·百幅迷人手繪插圖，*值得收藏的視覺係時尚美書
真正的時尚中人都是駕馭服飾的高手，她們永遠不會讓自己淪為服飾的奴僕。如果你受夠瞭沒完沒瞭的購物與追趕潮流，就看看這本書吧，它將幫助你在瞬息萬變的時尚風雲中，樹立屬於自己的著裝風格！
《我的風格小黑皮書》和《我的100件時尚單品》是美國時尚界炙手可熱的明星級人物尼娜·加西亞寫給都市女性*重要的兩部時尚教科書，這兩本書一經引進迅速風靡全國，熱銷15萬冊，被各大媒體評為年度*有影響力的精品時尚書。
在讀者們的強烈呼聲下，《我的風格小黑皮書》和《我的100件時尚單品》隆重推齣典藏版，製作更精美，風格更個性化，更具收藏價值。
記住，彆做而乏味的女人，要做有風格的女人。

內容提要

“這是一堂基礎課，它講述風格的意義、內行的告誡，還有怎麼避免成為時尚犧牲品。”
尼娜·加西亞首度公開她時裝界多年的感悟，以及時尚界殿堂級人物關於風格的一切秘密，讓你可以化繁就簡，順利找到適閤自己的著裝風格。
《我的風格小黑皮書》是一本所有女人都會鍾愛的明星讀物，透過電影、音樂、旅行、品牌故事，找到屬於自己那的風格：托裏·伯奇，關於永恒與潮流；卡梅隆西爾弗，關於購買和穿舊衣服；拉爾夫·勞倫，關於打破常規；瑪格麗塔·米索尼，關於穿印花衣裙和時裝的樂趣所在……
風格嚮來與規則無關，與金錢無關，尼娜·加西亞用她敏銳的時尚觸覺激發和調動你身上與生俱來的潛力，培養你對時裝的品味，幫助你樹立對自己著裝風格的信心，使追求風格成為一種樂趣。此外，在這本書中，全球時尚插畫傢魯本·托萊多為本書繪製瞭幾百幅迷人的插圖，使本書更具魅力。

目錄

作者介紹

尼娜·加西亞（Nina Gacia），美版《MarieClaire》雜誌的時裝總監，曾任美國版《Elle》時裝雜誌的時裝總監，在美國國傢廣播公司（NBC）旗下Bravo電視颱熱播真人秀節目《天橋驕子》中擔任評委。尼娜·加西亞對時裝一語中的、鞭闢入裏的點評令她名揚四方。

文摘

序言

《非凡匠心：手工藝人的時代進階之路》 核心主題： 本書深入探討瞭當代手工藝人在全球化與數字化浪潮中的轉型、創新與可持續發展之道，聚焦於傳統技藝與現代商業模式的完美融閤。 書籍概覽： 在全球消費主義日益盛行、批量化生産占據主導地位的今天，一股由“慢工齣細活”所驅動的復興力量正悄然崛起。這股力量的核心，便是那些堅守並革新著傳統手工藝的人們——手工藝人。他們不僅是技藝的傳承者，更是文化價值的載體和生活美學的倡導者。《非凡匠心：手工藝人的時代進階之路》並非一本教導具體製作工藝的工具書，而是一部深刻剖析現代手工藝生態、商業策略與精神內核的深度觀察報告。 本書跳齣瞭傳統手工藝“小而美”的局限想象，將視角投嚮瞭全球市場的前沿。它旨在為所有緻力於在非標準化、高品質領域尋求立足之地的匠人提供一套審視自我、優化運營、對接市場的係統性思維框架。 --- 第一部分：傳統的重塑與價值的再定義 第一章：從作坊到品牌：手工藝的身份焦慮與自我定位 手工藝的價值，早已超越瞭材料和時間的簡單堆砌。本章首先梳理瞭手工藝在工業革命以來的地位變遷，探討瞭在“快速時尚”與“即時滿足”文化衝擊下，匠人如何重新定義“慢”的價值。內容細緻分析瞭如何將一件手工製品從單純的“商品”升級為具備故事性、地域性、情感連接的“品牌資産”。著重探討瞭知識産權保護在手工藝領域的特殊重要性，以及如何構建清晰的品牌敘事，以區彆於市場上的仿製品和低端模仿者。 第二章：技藝的基因圖譜：傳承、創新與跨界融閤 真正的創新不是無源之水。本章深入剖析瞭“守正”與“齣新”之間的微妙平衡。我們考察瞭不同地域的代錶性手工藝（如日本的漆器、意大利的皮革定製、中國的傳統織染等），揭示瞭它們在保持核心技術不變的前提下，如何通過材料科學的引入、人體工學的優化，甚至數字化工具的輔助，實現現代意義上的“升級”。此外，本章還重點分析瞭手工藝人與設計師、建築師、甚至數據科學傢進行跨界閤作的成功案例，展示瞭如何通過思維的碰撞，為古老技藝注入新的生命力。 第三章：材料的倫理：可持續性、來源透明與道德采購 在當代消費者越來越關注“産品去哪兒來”的背景下，材料的采購倫理成為衡量一個品牌是否具有長遠生命力的關鍵指標。本章詳盡討論瞭稀有木材、天然染料、稀有金屬等手工藝常用材料的全球供應鏈挑戰。它提供瞭一套係統的評估工具，幫助匠人選擇符閤可持續發展原則的供應商，並指導他們如何將“道德采購”的故事融入到品牌宣傳中，從而贏得新一代注重社會責任的消費群體的信任。 --- 第二部分：商業引擎的構建與效率的提升 第四章：小眾市場的全球觸達：數字化營銷的定製化策略 手工藝品難以通過傳統的大眾渠道推廣。本章摒棄泛泛的社交媒體建議，專注於為手工藝品量身打造的數字化策略。內容涵蓋瞭高質量視覺內容的生産標準（如強調紋理、光影和手感）、利用Instagram和Pinterest進行高淨值客戶定位的技巧、以及如何利用小型、高度垂直的在綫社區進行口碑營銷。此外，還詳述瞭國際電商平颱（如Etsy的高端闆塊、獨立站的定製化設計）的運營優化，確保作品在被發現的同時，其稀缺價值不被稀釋。 第五章：定價的藝術：成本核算、感知價值與利潤空間鎖定 手工藝品定價往往是匠人最大的睏惑。本書提供瞭一種超越簡單“材料費+時間費”的定價模型。首先，它詳細拆解瞭“時間成本”的科學核算方法，包括研發時間、溝通時間、品牌沉澱時間。其次，本章引入瞭“感知價值”理論，探討瞭如何通過包裝、展示空間（無論是實體還是虛擬展廳）和客戶服務體驗，將産品價值錨定在消費者心理預期的高位。最後，提供瞭針對不同銷售渠道（直銷、代理、批發）的動態定價策略，確保匠人在保證生存的同時，實現健康利潤增長。 第六章：效率與節奏：手工製造中的流程優化 “手工”不等於“低效”或“混亂”。本章聚焦於如何將精益生産的理念（Lean Manufacturing）巧妙地融入到非標準化的手工流程中。內容包括：標準化組件與非標準化元素的有效分離、庫存管理的“最小可行庫存”原則、以及如何利用定製化的管理軟件來追蹤不同訂單的進度和材料消耗，從而顯著提升交貨周期和客戶滿意度，同時減輕匠人自身的運營壓力。 --- 第三部分：麵嚮未來的生態構建 第七章：學徒製的復興：知識的代際傳遞與團隊協作 在技術迭代加速的時代，知識的有效傳遞至關重要。本章探討瞭現代學徒製度的設計與實施。它不僅僅是經驗的傳授，更是一種組織文化的構建。內容包括：如何設計分階段的技能考核標準、如何平衡學徒的勞動價值與師傅的教學投入，以及如何建立一個鼓勵創新而非墨守成規的協作團隊環境。成功的案例錶明，一個健康的學徒生態是手工藝品牌持續發展的最堅實基礎。 第八章：社區與策展：建立你的文化影響力 手工藝的生命力來源於其與社區的互動。本書引導匠人思考如何超越單純的“買賣關係”，建立起基於共同價值觀的“文化社群”。這包括舉辦小型的工作坊（Workshop）、參與具有策展性質的展覽、與地方文化機構閤作，甚至利用眾籌平颱來為特定的、具有社會意義的創作項目集資。社區不僅是銷售渠道，更是品牌價值的放大器和防禦牆。 第九章：數字孿生與物理實體：手工藝的未來形態 本章展望瞭手工藝與新興技術的交匯點。我們探討瞭如何利用3D掃描和建模技術來精確記錄和存檔珍貴的手工藝品結構，為未來的修復和研究提供數據基礎。同時，也分析瞭區塊鏈技術在溯源認證上的潛力，確保每一件作品的“齣身”都清晰可查，從而為高價值手工藝品提供數字化的“齣生證明”，進一步鞏固其收藏價值和市場信任度。 --- 結語：超越工具箱的哲學思辨 《非凡匠心》最終迴歸到手工藝人內心深處的驅動力。它提醒讀者，在追求商業成功的道路上，保持對材料的敬畏、對時間的尊重，以及對自身獨特審美的堅持，纔是抵抗同質化、實現“非凡”的根本所在。這本書提供的是一種戰略高度，而非簡單的操作手冊，它邀請每一位手工藝人，將自己的手藝視為一種嚴肅的、具有全球影響力的商業實踐與文化擔當。 目標讀者： 手工藝品設計師、獨立工匠、傳統手藝傳承人、創意産業的創業者、以及關注高品質生活方式和文化創新的商業人士。

評分☆☆☆☆☆

我隻能說，這本書徹底改變瞭我對“風格”的看法。在讀這本書之前，我一直認為風格是一種高高在上的、遙不可及的東西，是那些時尚達人、藝術傢纔能擁有的特質。但這本書讓我意識到，風格其實存在於我們每一個人身上，它是一種獨特的生活態度和自我錶達方式。作者用一種非常親切、真誠的語氣，分享瞭許多關於如何發掘和培養個人風格的觀點。我特彆喜歡書中關於“少即是多”的理念，它強調的是精簡和質感，而不是盲目地堆砌。這讓我開始反思自己是否在生活中追求過多的、不必要的物品，以及是否在穿著打扮上過於繁雜。這本書讓我學會去審視自己的需求，去選擇那些真正適閤自己、能夠提升生活品質的事物。它還鼓勵我們去擁抱不完美，因為不完美恰恰是風格的獨特之處。讀完這本書，我感到一種前所未有的輕鬆和自在，不再需要去刻意模仿任何人，而是可以更加自信地展現真實的自我。這是一種非常寶貴的體驗。

評分☆☆☆☆☆

不得不說，這本書簡直就是我尋找已久的“風格指南”！它提供瞭一個非常係統化的框架，幫助我理解並實踐“風格”這個概念。作者的邏輯非常清晰，從理論到實踐，層層遞進，讓我能夠循序漸進地學習。我最喜歡的是書中關於“自我認知”的章節，它讓我清晰地認識到，風格並非外在的裝飾，而是內在特質的顯現。作者鼓勵我們去挖掘自己的興趣愛好，去發現那些能讓你內心充滿喜悅的事物，然後將這些元素融入到你的個人風格中。這一點對我來說非常重要，因為我之前總是盲目地追求流行，卻忽略瞭自己真正喜歡什麼。這本書讓我明白，真正的風格是源於內心的，是與生俱來的，隻是需要我們去發掘和培養。此外，書中還提供瞭一些非常實用的技巧和方法，比如如何通過色彩、廓形、材質等元素來錶達自己，如何通過配飾來提升整體的質感。這些內容都非常有操作性，讓我能夠立即運用到實際生活中。總而言之，這本書不僅是一本關於風格的書，更是一本關於如何更好地認識自己、錶達自己的生活哲學。

評分☆☆☆☆☆

我原本抱著一種半信半疑的心態來翻閱這本書的，畢竟市麵上關於“風格”的書籍琳琅滿目，真正能打動人心的卻不多。但這本書的齣現，無疑刷新瞭我的認知。作者的筆觸非常細膩，他並沒有直接給你一個“風格模闆”，而是引導你去探索“你”本身。讓我印象深刻的是，書中關於“細節”的論述，它不僅僅局限於服飾搭配，更延展到瞭生活中的方方麵麵，比如你選擇的書籍、你使用的文具、甚至你對待朋友的方式，這些看似微不足道的細節，都在悄悄地勾勒齣你的個人風格。作者用一種非常智慧的視角，讓我們意識到，風格並非一蹴而就，而是一個循序漸進、不斷打磨的過程。它需要耐心，需要時間，更需要對生活的熱愛和對自我的審視。我尤其欣賞書中關於“情境”和“場閤”的討論，如何根據不同的環境，恰當地展現自己的風格，而不是生搬硬套。這種靈活的智慧，對於我們在現實生活中處理各種社交和工作場閤非常有幫助。讀完之後，我發現自己開始更加留意身邊的細節，也開始思考自己真正想要錶達的是什麼。這是一種由內而外的改變，讓我感到非常欣喜。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，遠不止是關於“風格”的知識，更是一種對生活的熱愛和對自我的深刻理解。作者以一種非常人性化的視角，探討瞭風格的本質，它並非是僵化的規則，而是流動的生命力。我非常欣賞書中關於“原創性”的論述，它強調的不是獨一無二的創造，而是基於自身特點的獨特組閤。這讓我明白，我們不必成為第一個吃螃蟹的人，但可以成為那個將所有元素整閤得最巧妙、最符閤自己心意的人。這本書還教會瞭我如何去“感受”風格，不僅僅是用眼睛去看，更是用心去體會。比如，書中對材質的觸感、光影的變化、甚至是聲音的質感都有提及，這些細微之處，都在悄悄地影響著我們對風格的感知。我開始嘗試去關注生活中的這些“微風格”，並試圖將它們融入到自己的生活中。這種全新的視角，讓我對周圍的一切都充滿瞭好奇和探索的欲望。總而言之，這本書就像一位溫柔的導師，引導我走上一條發現自我、錶達自我的美好旅程，讓我更加熱愛生活，也更加熱愛那個獨一無二的自己。

評分☆☆☆☆☆

這本書真的太棒瞭，我幾乎是一口氣讀完的！在閱讀之前，我其實對“風格”這個概念有些模糊，總覺得它是一種虛無縹緲的東西，很難捉摸。但這本書就像一道光，一下子點亮瞭我對風格的理解。作者用非常生活化的語言，結閤大量的案例，深入淺齣地剖析瞭什麼是真正的風格，以及我們如何纔能找到並塑造自己的風格。它不是教你如何模仿彆人，而是鼓勵你發掘內心深處最真實、最獨特的那一部分。我尤其喜歡書中關於“誠實”的部分，作者反復強調，風格的根基在於對自己誠實，瞭解自己的喜好，接納自己的不完美。這一點對我觸動很大，因為我以前總是試圖去迎閤彆人的審美，或者追逐所謂的潮流，結果卻讓自己感到迷失和不自在。讀完這本書，我纔明白，真正的風格恰恰是與眾不同的，是自己內心世界的投射。它還教會我如何去觀察和學習，從生活中、藝術作品中、甚至從那些你欣賞的人身上，汲取靈感，但最終要轉化為屬於自己的東西。這本書的排版和設計也讓人賞心悅目，閱讀過程本身就是一種享受。它給我帶來的不僅僅是知識，更是一種心靈的啓發和自信的提升。