野路子玩攝影 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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源形畢露 著

圖書標籤:

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店鋪： 華文京典專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121289446

商品編碼：29642901586

包裝：平裝

齣版時間：2016-06-01

基本信息

書名：野路子玩攝影

定價：99元

作者：源形畢露

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2016-06-01

ISBN：9787121289446

字數：

頁碼：368

版次：1

裝幀：平裝

開本：128開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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這是一本區彆於傳統攝影教材的攝影書，野路子攝影師分享瞭自己多年野路子玩攝影的想法和經驗。作者通過環境人像和旅行攝影兩大方麵的野路子實踐拍攝，在書中嚮更多的攝友分享瞭很多新穎的攝影心得和野路子玩法。對於攝影愛好者來說，也許可以找到玩好攝影的“捷徑”；對於攝影師來說，也可以在拍攝想法上多一些可以藉鑒的新思路。此外，書中還分享瞭這位野路子攝影師關於相機、鏡頭、拍攝模式、好照片的心得，以及如何讓攝影保鮮，如何讓攝影豐富生活，還包括手機攝影等方麵的內容。

目錄

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作者介紹

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源形畢露，開始是對攝影一竅不通狂按快門的攝影愛好者，現在已經蛻變成為全職的攝影師。曾集結自己的實踐經驗齣版圖書《攝影，是你想多瞭》，暢銷13000冊。

文摘

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序言

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《光影的低語：捕捉瞬間的藝術》 在數字浪潮席捲、信息爆炸的時代，我們每天都被海量影像所包圍。然而，有多少影像真正觸動瞭我們的內心？有多少瞬間被我們賦予瞭溫度和靈魂？《光影的低語：捕捉瞬間的藝術》並非一本流水賬式的攝影教程，也不是堆砌技巧的百科全書。它是一次關於如何用心去看、用情去拍的探索之旅，一麯獻給那些渴望在平凡生活中尋覓不凡之美、用鏡頭講述屬於自己故事的影像創作者的贊歌。 這本書的初衷，源於攝影師們內心深處最純粹的渴望：如何擺脫程式化的構圖，超越機械的技術模仿，真正與被攝對象産生連接，從而捕捉到那些稍縱即逝、卻又彌足珍貴的情感與故事。我們相信，每一張成功的照片，背後都蘊藏著攝影師的觀察、理解、感悟，以及與世界對話的勇氣。《光影的低語》正是圍繞著這一核心理念展開，它將帶領讀者深入思考攝影的本質，理解光影如何成為情感的載體，以及如何通過對瞬間的敏銳捕捉，讓照片擁有超越時空的生命力。 第一章：看見的藝術——開啓你的影像之眼 在按下快門之前，首先要學會“看見”。這一章將拋開那些枯燥的曝光三角形，轉而探討攝影師的觀察力與感知力。我們將一起學習如何從司空見慣的場景中發現隱藏的細節，如何在擁擠的街頭捕捉到獨特的視角，如何在日常生活中識彆齣那些能夠打動人心的光影和元素。本書將引導讀者放下手機屏幕的束縛，走齣舒適區，去細緻地審視周遭的世界。 打破視覺慣性： 我們習慣於用既定的模式去看待事物，這在很大程度上阻礙瞭我們發現新意的能力。本章將通過一係列的案例分析和引導性練習，幫助讀者打破這種視覺慣性，學會從不同的角度、以全新的眼光去觀察人、事、物。 光影的語言： 光影並非僅僅是照亮景物的工具，它們更是情緒的傳達者。我們將深入解析不同類型光綫的特質——柔和的散射光如何營造寜靜的氛圍，硬朗的直射光如何塑造戲劇性的輪廓，逆光如何勾勒齣迷人的輪廓光……理解光影的語言，是賦予照片生命力的第一步。 尋找故事的綫索： 每一張有力量的照片，背後都有一個故事。本章將引導讀者學會從場景的細節、人物的錶情、道具的擺放中尋找故事的綫索，培養捕捉“故事感”的敏感度，讓照片不再是簡單的記錄，而是會說話的敘事。 第二章：情感的溫度——連接你的內心與鏡頭 攝影的魅力，在於它能夠將攝影師內心深處的感受，通過影像傳遞給觀者。《光影的低語》將強調情感在攝影創作中的核心地位。我們不隻是在記錄客觀世界，更是在錶達我們對這個世界的理解和感受。 從“拍”到“感”： 許多攝影愛好者常常糾結於技術，而忽略瞭情感的錶達。本章將鼓勵讀者將重心從單純的技術追求轉移到情感的抒發上，學會將自己的喜怒哀樂、對世界的思考融入到作品中。 與被攝對象對話： 無論是人物、風景還是靜物，都被賦予瞭生命和故事。本章將探討如何與被攝對象建立情感連接，理解他們的特質，並用鏡頭將其內在的美和情感挖掘齣來。這包括如何與人溝通、如何理解自然、如何感知事物的“生命力”。 情緒的色彩與氛圍： 色彩與氛圍是烘托情感的重要元素。我們將深入探討色彩心理學在攝影中的應用，以及如何通過調整畫麵色調、對比度、景深等，營造齣特定的情緒氛圍，讓觀者在觀看照片時，能夠切身感受到攝影師想要傳達的情感。 第三章：瞬間的魔力——抓住永恒的流逝 時間如白駒過隙，而攝影正是抓住這些稍縱即逝的瞬間，將其凝固成永恒的藝術。《光影的低語》將聚焦於“瞬間”的捕捉，以及如何提升捕捉瞬間的敏銳度與精準度。 預判與反應： 精彩的瞬間並非偶然，很多時候是可以通過預判而來的。本章將分享一些實用的技巧，幫助讀者培養對即將發生之事的預判能力，並在恰當的時機按下快門。 運動的節奏與張力： 捕捉運動中的主體，是攝影的一大挑戰，也是其魅力所在。我們將學習如何通過對運動節奏的把握，以及對畫麵張力的控製，來錶現運動的美感與力量。 偶然中的必然： 有時候，最動人的瞬間往往來自於意料之外。本章將鼓勵讀者擁抱攝影中的偶然性，並從中發現和提煉齣具有普遍意義的“必然”。這需要攝影師具備開放的心態和敏銳的觸覺。 第四章：構圖的靈魂——打破常規的思維 構圖是照片的骨架，它決定瞭畫麵的視覺引導和信息傳達。然而，《光影的低語》所倡導的構圖，並非死闆的黃金分割或三分法。我們將探討如何打破常規，用更具個性和創意的構圖方式，來服務於照片想要錶達的情感和故事。 打破視覺平衡的常規： 傳統的構圖法則固然重要，但有時候打破它們能帶來意想不到的驚喜。本章將分享一些打破常規構圖的案例，以及如何在打破中找到新的視覺秩序。 引導視綫的魔法： 好的構圖能夠自然地引導觀者的視綫，讓他們在畫麵中遊走，發現攝影師想要呈現的重點。我們將學習如何利用綫條、形狀、色彩、明暗等視覺元素，構建富有層次感的畫麵，將觀者的目光牢牢吸引。 留白的力量與負空間： 畫麵中的“空白”並非無用，它能夠讓主體更加突齣，營造呼吸感，並引發觀者的想象。《光影的低語》將深入解析留白與負空間的運用，讓畫麵擁有更多呼吸的空間和藝術張力。 第五章：後期不止於修圖——深化影像的錶達 後期處理並非是“作弊”，而是對前期創作的延伸與深化。《光影的低語》將重新審視後期處理的意義，強調其在於服務於影像的錶達，而非單純的“美顔”。 情緒的調色闆： 色彩的調整是後期處理中至關重要的一環。本章將引導讀者學習如何根據照片的情感需求，進行精準的色彩調校，讓色彩成為錶達情緒的有力工具。 光影的二次塑造： 後期處理能夠對光影進行二次塑造，進一步強化畫麵的戲劇性與氛圍感。我們將探討如何巧妙地運用工具，在不失真的前提下，讓光影更加生動，突齣主體。 講好故事的輔助： 有時候，對畫麵進行適當的裁剪、局部調整，甚至閤成，都能更好地服務於故事的講述。本章將指導讀者如何把握後期處理的尺度，讓技術手段成為增強故事敘述性的輔助。 結語：永不止步的探索 《光影的低語：捕捉瞬間的藝術》的旅程，並非終點，而是對影像創作的一次深刻邀請。它鼓勵讀者走齣舒適區，不斷嘗試，在每一次的拍攝中，與世界進行真誠的對話。我們希望通過這本書，能夠點燃更多人心中的攝影熱情，讓他們學會用眼睛去發現美，用鏡頭去記錄愛，用影像去講述那些屬於自己的、獨一無二的故事。 這本書不提供萬能的公式，因為攝影的魅力恰恰在於它的無限可能性。它提供的是一種思維方式，一種探索的態度，一種對光影、對瞬間、對情感的敬畏之心。願每一個手握相機的朋友，都能在這趟旅程中，找到屬於自己的那束光，捕捉到生命中最動人的低語。

評分☆☆☆☆☆

《野路子玩攝影》這本書，說實話，我拿到它的時候，心裏其實是有點小忐忑的。我一直覺得攝影這東西，要麼是門高深的藝術，要麼就是需要砸錢堆器材。但“野路子”這三個字，聽起來就透著一股不羈和隨性，讓我覺得它或許能打破那些條條框框。翻開第一頁，我就被作者的文筆吸引瞭。他不是那種一本正經地講理論的老師，更像是一個和你一起在路邊，拿著相機，指點江山的朋友。他會講到自己第一次拿起相機時的手足無措，也會分享在某個不起眼的小鎮，因為一個偶然的瞬間而按下快門時的激動。讀著讀著，我突然覺得，原來攝影不一定非要等到天時地利人和，不一定非要等到擁有瞭最貴的鏡頭。它可能就是你走在街上，看到一個孩子玩泡泡時臉上純真的笑容，是你路過一個老街，被斑駁的牆壁和斜陽吸引時，不自覺舉起的相機。這本書傳遞給我一種非常重要的信息：攝影，它不是束縛，而是觀察世界的一種方式，而這種方式，人人都可以擁有。它讓我開始重新審視身邊的每一個角落，那些我以前可能從未留意過的光影、色彩和形狀，現在都變得鮮活起來，充滿瞭被捕捉的可能。

評分☆☆☆☆☆

這本書的魅力，在於它不追求標準化的“美”。我一直以來都覺得自己拍的照片“不夠專業”，構圖死闆，色彩不自然，總覺得少瞭點“靈魂”。《野路子玩攝影》就像一股清流，它告訴你，所謂的“標準”很多時候是用來打破的。作者在書中分享瞭大量自己的作品，其中不乏一些在傳統攝影觀念裏可能被視為“失敗”的照片。比如，一張模糊的街景，他卻能解讀齣其中蘊含的動態感和情緒；一張色彩失真的夜景，他卻能挖掘齣它獨特的氛圍和故事。這讓我意識到，技術固然重要，但更重要的是你的眼睛看到瞭什麼，你的心感受到瞭什麼。他鼓勵讀者去嘗試，去犯錯，去用自己的方式去錶達。我開始不再那麼在意光圈、快門那些數字，而是更多地去關注被攝體本身的情感，去嘗試用不同的角度和光綫去呈現它。這本書不僅僅是關於如何按下快門，更是關於如何“看”世界，如何用相機去記錄那些觸動你內心的瞬間。它讓我覺得，我的每一張照片，都可以是獨一無二的，都可以是充滿我個人印記的。

評分☆☆☆☆☆

《野路子玩攝影》這本書，給我最大的啓發是關於“耐心”和“堅持”的另一種解讀。我曾經以為，拍齣好照片需要靈感迸發，需要運氣眷顧。但作者通過一個個生動的小故事，讓我明白，很多時候，那些所謂的“偶然”其實是長期觀察和等待的結果。他會分享自己為瞭捕捉一個特定的光影，在同一個地方反復蹲守的故事；也會講述因為一次無心的街拍，卻意外記錄下曆史瞬間的經曆。這讓我意識到，攝影的“野路子”並不等於“隨意”，它是在遵循內心驅動的前提下，付齣時間和努力去實現的。我開始不再急於求成，而是學會去觀察，去思考，去尋找那些隱藏在平淡生活中的美好。即使是拍攝日常生活中的點滴，我也開始嘗試去尋找不一樣的視角，去捕捉那些轉瞬即逝的情緒。這本書讓我明白，真正的攝影樂趣，在於過程，在於你在這個過程中所獲得的成長和感悟，而不僅僅是最終呈現的那一張照片。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的，是一種打破常規的勇氣。我以前總覺得，攝影一定要找最好的光綫，最美的風景，最精緻的人物。但《野路子玩攝影》讓我看到瞭另一種可能性。作者會分享他在非常規場景下的拍攝經驗，比如在擁擠的市集裏捕捉人物的神態，在雨後的泥濘小路上尋找獨特的視覺元素，甚至是利用生活中隨處可見的普通物品來創造有趣的畫麵。他鼓勵讀者打破對“標準美”的迷戀，去發現平凡事物中蘊含的獨特魅力。讀完這本書，我開始敢於在一些以前我覺得“拍不齣好照片”的環境裏舉起相機，並且嘗試用不同的構圖和色彩去呈現。我發現，原來那些被我忽略的細節，那些看似雜亂的場景，隻要用心去觀察，去構思，也能拍齣令人驚喜的照片。這本書讓我明白瞭，攝影的邊界，很大程度上取決於我們自己的想象力。

評分☆☆☆☆☆

《野路子玩攝影》這本書，真的刷新瞭我對“器材論”的認知。我之前一直覺得，想要拍齣好照片，就得有個昂貴的相機，各種高端鏡頭。但這本書裏，作者屢次強調，攝影的靈魂不在於設備，而在於“人”本身。他會分享自己用非常普通的相機，甚至是手機，拍齣令人驚艷的照片的經曆。他會分析，同樣一個場景，不同的人用不同的心態去拍，齣來的效果會天差地彆。他鼓勵我們去瞭解自己的相機，去熟悉它的特性，然後用你的創意去駕馭它，而不是被器材所束縛。這讓我如釋重負。我開始把更多的精力放在學習如何觀察，如何構圖，如何運用光綫，而不是一味地糾結於“我的設備不夠好”。這本書讓我明白，真正的攝影師，是用眼睛和心在拍照，器材隻是他實現想法的工具。這種理念，讓我感到前所未有的輕鬆和自由。