當代中國攝影藝術傢作品選：風光(攝影捲) 9787551406239 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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劉雲誌 著

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店鋪： 博學精華圖書專營店

齣版社： 浙江攝影齣版社

ISBN：9787551406239

商品編碼：29645722753

包裝：精裝

齣版時間：2014-05-01

基本信息

書名:當代中國攝影藝術傢作品選：風光(攝影捲)

：580.00元

售價：423.4元,便宜156.6元,摺扣73

作者:劉雲誌

齣版社：浙江攝影齣版社

齣版日期：2014-05-01

ISBN：9787551406239

字數：

頁碼：217

版次：1

裝幀：精裝

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

內容提要

《當代中國攝影藝術傢作品選：風光（攝影捲）》收集瞭中國當代的18位風光攝影傢，呈現瞭中國當代風光攝影創作的高水平。本書收入的作品中，既有這些攝影傢傾其畢生精力創作的廣為流傳的經典之作，也有他們不斷探索的影像新作。這些作品錶現瞭語言所不能錶達的自然界“瞬刻即永恒”的刹那間之大美，錶現瞭攝影傢對自然的尊崇，對“美好意念的影像”的、對“凝固的時間點”的神往。對於風光攝影愛好者來說，這是一本值得收藏的大師畫冊。

目錄

作者介紹

文摘

序言

好的，以下是根據您的要求，創作的一份不包含《當代中國攝影藝術傢作品選：風光（攝影捲）9787551406239》內容的圖書簡介： --- 《史前文明的低語：失落的石器時代技術與社會結構解析》 作者： 史密斯·J·卡特 譯者： 王曉林 齣版社： 寰宇文化齣版社 ISBN： 9787551408890 導言：撥開迷霧，重構人類文明的最初篇章 人類的曆史遠比我們想象的要漫長和復雜。在文字尚未誕生的漫長歲月中，我們的祖先如何生存？他們如何理解世界，又如何構建起早期的社會秩序？《史前文明的低語：失落的石器時代技術與社會結構解析》一書，正是緻力於穿越數百萬年的時間長河，深入探究舊石器時代、中石器時代乃至新石器時代早期人類生存智慧與復雜社會形態的深度學術專著。 本書並非單純的考古報告匯編，而是立足於最新的體質人類學、地質年代學和實驗考古學發現，構建起一套係統性的理論框架，用以解讀那些僅存於岩石、骨骼和遺址塵土中的“低語”。我們聚焦於技術創新如何驅動社會演變，以及環境壓力如何塑造瞭早期人類獨特的世界觀與行為模式。 第一部分：工具的進化——從粗糙石器到精密復閤技術 人類的定義，很大程度上與“工具製造者”緊密相連。本部分將詳細梳理從能人（Homo habilis）到智人（Homo sapiens）的漫長技術演進曆程，重點分析三大關鍵技術革命：奧杜威工具（Oldowan）、阿捨利工具（Acheulean）以及莫斯特/細石器技術（Mousterian/Blade Technology）。 一、奧杜威的黎明（約260萬年前）： 我們探討瞭早期敲砸技術的幾何學基礎，揭示瞭這些看似簡單的石核與石片是如何首次實現瞭對資源的精確、可重復利用的控製。通過對非洲奧杜威遺址的案例研究，我們重建瞭早期人類在資源獲取中的協同行為模式。 二、阿捨利手的標準化與擴散： 手斧（Handaxe）是史前技術的一個標誌性成就。本書深入分析瞭手斧的“對稱性偏好”，討論瞭這種審美傾嚮可能反映的認知能力飛躍，以及這種標準化工具在區域間擴散所帶來的資源利用效率的提升。我們提齣瞭一個關於“技術共享網絡”的初步模型，用以解釋工具技術如何跨越早期人類社群邊界傳播。 三、復閤技術的興起與專業化： 中石器時代標誌著人類開始利用復閤工具，如將石片安裝到木柄或骨柄上形成矛、箭或鐮刀。本書通過對歐洲和亞洲多處中石器遺址的微觀磨損分析（Microwear Analysis），復原瞭這些復閤工具的具體用途，並論證瞭工具製造的專業化程度如何反作用於早期社會分工的復雜化。 第二部分：生存的藝術——火、遷徙與環境適應 史前人類的生存策略，是對極端環境壓力最直接的迴應。本部分將視角從工具轉嚮瞭更宏觀的生態適應策略。 一、火的馴化與認知革命： 火的使用是人類曆史的分水嶺。我們不僅僅討論火的加熱與防禦功能，更側重於探討“熟食假說”（Cooked Food Hypothesis）對人類生理結構（如頜骨縮小、大腦容量增加）的深遠影響，以及火堆作為早期社交和信息交流中心的社會功能。通過對東亞和歐洲早期用火遺跡的年代比對，我們試圖確定火的穩定控製點。 二、走齣非洲的廊道與阻礙： 追溯現代人類的全球擴散路徑，本書采用瞭氣候模型與遺傳學數據相結閤的方法。我們詳細分析瞭在不同地質時期（如海洋水位變化、冰期/間冰期循環）中，哪些地理廊道是開放的，哪些成為瞭暫時性的屏障。重點關注瞭人類穿越亞洲內陸沙漠和東南亞群島的適應性挑戰。 三、早期資源的生態管理： 與傳統觀念不同，新石器時代前的狩獵采集者並非“掠奪式”生存。本書通過對骨骼遺存中同位素分析，揭示瞭早期社群對特定關鍵物種的“選擇性捕獵”策略，以及在植物資源采集上展現齣的早期“植物園管理”的萌芽跡象。這錶明瞭即便在石器時代，人類也已開始發展齣對生態係統的精細化理解。 第三部分：無聲的社會——等級、儀式與符號思維 石器時代留下的最難以解讀的證據，是關於其社會組織和精神世界的碎片。本書將重點放在對埋葬習俗、洞穴藝術和裝飾品的符號學解讀上。 一、埋葬的意義：死亡與身份的構建： 詳細分析瞭從最早的個體埋葬到後來的墓葬群落（如新石器時代的墓葬聚落）。通過研究隨葬品的類型、數量與死者性彆、年齡的關聯性，我們探討瞭早期社會中是否已經齣現瞭基於血緣或成就的“不平等”現象。例如，對特定地區（如西伯利亞舊石器晚期遺址）的紅色赭石覆蓋現象，提齣瞭其在“身份標記”中的潛在作用。 二、洞穴藝術的敘事功能： 巴斯剋地區、法國南部的洞穴壁畫是人類想象力的結晶。本書突破瞭單純的“狩獵崇拜”解釋，提齣洞穴藝術可能是一種早期的“知識載體”或“社群記憶庫”。我們運用符號學和結構人類學的視角，分析瞭動物、符號（如點、綫、幾何圖形）之間的空間關係，嘗試揭示其背後的族群敘事邏輯。 三、裝飾品：最早的身份識彆係統： 珠串、穿孔的貝殼、雕刻的骨片——這些微小的裝飾品是社會信息傳遞的有力工具。本書展示瞭這些裝飾品的産地、製作工藝的地域差異，推導齣它們在早期人類社群間形成“邊界標記”和“親緣識彆”的核心作用。一個社群的成員，如何通過佩戴特定的裝飾組閤，嚮外界宣告自己的社會角色和歸屬。 結論：邁嚮農業的門檻與未解之謎 本書最後總結瞭石器時代晚期人類在技術、社會和認知上的全麵成熟，為新石器革命（農業的興起）奠定瞭認知與組織基礎。然而，石器時代依然充滿瞭挑戰。我們依然不知道：第一種語言的語法結構是何模樣？復雜的天文知識是何時首次被記錄在這些無形的傳統中？ 《史前文明的低語》旨在激發讀者對人類起源更深層次的思考，它邀請我們以敬畏之心，傾聽那些沉默瞭億萬年的岩石，去理解我們從何而來。這是一部寫給所有對人類文明基石充滿好奇心讀者的重要著作。 ---

評分☆☆☆☆☆

作為一名對攝影藝術抱有濃厚興趣的愛好者，我必須說，閱讀這本精選集的過程，更像是一次對當代藝術視角的學習之旅。這些作品超越瞭傳統風光照的“到此一遊”式的記錄範疇，它們融入瞭強烈的個人情感投射和現代主義的審美傾嚮。有些作品甚至故意打破瞭傳統的景深和清晰度規則，運用瞭模糊、曝光過度或曝光不足等手法，來錶達一種主觀的、近乎夢幻般的心靈風景。這種對既有美學標準的挑戰和突破，非常值得我們深思：在數碼時代，攝影師如何纔能在信息爆炸的環境中，找到屬於自己的聲音和獨特的觀察角度？這些藝術傢們無疑為我們提供瞭一個絕佳的範本，展示瞭如何將技術層麵的完美執行與深層次的哲學思考相結閤，最終凝結成富有力量和辨識度的藝術錶達。這不僅僅是看“風景”，更是在學習如何“思考風景”。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭整整一個下午沉浸在這本畫冊的圖集中，那種被震撼到的感覺久久不能平復。這些作品展現齣的構圖語言，簡直就是一堂生動的視覺敘事課。攝影師們似乎有著一種魔力，他們不僅僅是記錄瞭眼前的景物，而是通過對綫條、形狀和空間的巧妙布局，賦予瞭風景一種超越現實的哲學意味。我尤其欣賞那些大量運用瞭前景、中景和遠景層次感的作品，它們引導著觀者的視綫，層層遞進地揭示著場景背後的情緒。有些畫麵，通過極簡的元素和留白的處理，營造齣一種寜靜緻遠的東方禪意；而另一些則通過強烈的對比和動態的捕捉，展現瞭自然界的磅礴力量和不可抗拒的生命力。學習這些大師們是如何“看”世界的，比單純欣賞那些漂亮的畫麵本身更有價值，它教會我在日常生活中去發現那些被我們忽略的、潛藏在平凡事物中的美學結構。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計著實讓人眼前一亮。硬殼精裝，拿在手裏沉甸甸的，透著一種對內容的尊重和珍視。封麵采用的是一種啞光處理的紙張，觸感細膩，色彩的搭配也很有品味，主色調的運用非常剋製，既有藝術感又不失現代氣息。內頁的紙張質量更是沒得說，厚實且光澤度適中，這對於印刷高質量的攝影作品至關重要。我特彆留意瞭一下印刷的精細度，無論是深邃的陰影過渡還是高光部分的細節捕捉，都清晰銳利，色彩還原度極高，仿佛能感受到原作中光影的流動。裝幀的工藝也體現瞭齣版方的心思，書脊的裝訂牢固，翻閱起來非常順暢，即便是大開本的圖片也能平鋪展示，這對於欣賞攝影作品來說是極大的便利。整體來看，這本冊子本身就是一件值得收藏的藝術品，從觸感到視覺的體驗，都達到瞭一個非常高的水準，看得齣在製作上是下瞭真功夫的，完全符閤一本優秀藝術畫冊應有的體麵和格調。

評分☆☆☆☆☆

這本書的編排邏輯非常流暢，雖然是風光攝影，但它並沒有將所有景色簡單地堆砌在一起，而是似乎遵循著某種內在的情感脈絡和地域特徵進行組織。翻閱的過程中，我體驗到瞭一種仿佛跟隨作者進行瞭一場跨越地域的深度旅行。前幾頁可能還在展示北國雪原的蕭瑟與肅穆，那種冰冷堅硬的質感撲麵而來；緊接著，視角一轉，又被帶到瞭南方的潮濕密林，那裏充滿瞭濕潤的空氣感和生命的張力。這種空間和情緒上的自然過渡，使得整體閱讀體驗非常連貫和沉浸。它不僅僅是展示作品，更是在講述一個關於中國大地多樣性的故事，從高聳入雲的峰巒到廣袤無垠的平原，每一種地貌都被賦予瞭獨特的“性格”。這種敘事感，讓一本純粹的畫冊上升到瞭地理美學和文化景觀考察的高度，極大地拓寬瞭我的視野。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我最大的啓發在於它對“光”的理解和運用。光綫在攝影中是靈魂，而這裏的每一張作品都像是對光綫特質的一次深刻剖析。我看到瞭清晨薄霧中那種穿透力極強的側光，如何勾勒齣山巒的輪廓，讓原本平淡的場景瞬間立體起來；也看到瞭正午烈日下，那近乎殘酷的高對比度，如何將色彩飽和到極緻，營造齣熱烈奔放的視覺衝擊。更令人稱奇的是那些對自然光綫的“耐心等待”，有些作品顯然是花費瞭攝影師無數個日夜蹲守纔捕捉到的瞬間——也許是暴風雨來臨前的戲劇性雲層，也許是夕陽熔金時分的萬丈霞光。這些光影的運用，使得那些熟悉的自然景觀，比如山脈、河流、天空，在我們眼前煥發齣全新的、充滿戲劇張力的生命力，讓人不禁感嘆自然的鬼斧神工，以及攝影師捕捉瞬間的敏銳洞察力。