服饰与时尚 9787802219199 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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要彬，曹寒娟 著

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店铺： 博学精华图书专营店

出版社： 中国时代经济出版社

ISBN：9787802219199

商品编码：29659091108

包装：平装

出版时间：2010-01-01

基本信息

书名:服饰与时尚

：65.00元

售价：44.2元,便宜20.8元,折扣68

作者:要彬,曹寒娟

出版社：中国时代经济出版社

出版日期：2010-01-01

ISBN：9787802219199

字数：

页码：283

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.781kg

编辑推荐

内容提要

时尚，当属创新行为，是每个时代极具生命活力的新生事物。倘若没有时尚，我们的世界、我们的生活，便会变得机械、枯燥与乏味，充满了惰性与灰色。追求时尚，寻求刺激与挑战，创新与征服，是人类的一大天性，甚至可以说，时尚为人类的觉醒注入了巨大的活力。
服饰是时尚流行的符号，也是一种个性的体现。事实上，每个时代都有自己的时尚，只是有时寿命极短，如昙花一现稍纵即逝；有时仅为“小众”所接受……如今，时尚的概念更宽泛了，时尚就是要为大众所接受，继而认同，由时尚变成流行。而此时，时尚似乎也渐渐褪去了浮华的鲜艳光泽，取而代之的是具有一定生命周期和鲜明时代印记的社会属性。
服饰与时尚融汇在一起的确有一种内在的召唤力和诱惑力，惟其如此，才会有潮流，才会有趋之若鹜的现象。从服饰的演变中，当然还可以看出人们时尚意识的嬗变。且不说我们非常熟悉的国风国韵，就拿西方来说，无论是古希腊时期的“和谐韵律之美”、中世纪的“理性之美”、文艺复兴时期的“造型曲线之美”、17世纪的“巴洛克繁复之美”，还是18世纪的“洛可可精巧之美”，无不体现出时代赋予时尚的审美倾向。

目录

作者介绍

文摘

20世纪60年代的超级偶像——马龙·白兰度所引发的摇滚风暴早已了一般的服饰范畴，而被赋予了时代的内涵。这种不以潮流为时尚而征服时尚的现象在服装史上并不多见。更值得一提的是，白兰度在奥斯卡的历史上30岁前就获4次奥斯卡的提名也是，后无来者。
　　马龙·白兰度1924年4月3日出生于美国内布拉斯加州欧马哈城的一个中产阶级家庭。中学毕业后他来到纽约，进了一家戏剧学校攻读表演艺术。老师看出白兰度是块演戏的“材料”，并预言他不出几年定会成为美国的演员。他的预言极快便应验了，白兰度不久就在百老汇崭露头角，成为一位颇受瞩目的人物。
　　细数白兰度的电影代表作，《飞车党》中的浪子造型开一代时尚之先河。这固然得力于好莱坞点石成金的造星术，更与“二战”后旧有价值观崩解的时代背景息息相关。电影因为精准刻画出美国青年乖戾、阴郁、好斗和渴望得到社会认同的形象。被认为“喊出了美国青年-代的心声”，而片中跟随白兰度的机车也同电吉他、朋克头、嬉皮风格一起，被烙匕反叛标记。

序言

一、时尚恒久远 贵气袭人勇当先
文艺复兴时期贵族男装
玛丽亚的时尚潮
约瑟芬的风
王妃的凯丽包
杰奎琳风尚
戴安娜彰显英伦风
梦回战国时尚
君子之佩物
古代中国的“巴黎”

二、时尚莫难辨 偶像力量记心间
“艺术女神”蓬巴杜引发的衣之狂潮
花花公子风度
流行性感
以奥黛丽·赫本的名义
与“疯狂骑士”白兰度共舞
“超级名模”时尚经
“百变女王”百变装
老上海明星的时尚故事
中国偶像时尚风云

三、时尚欲何为 自下而上拒尘烟
牛仔裤风潮
T恤的时尚流向
破烂乞丐装
反叛嬉皮士
街头朋克
民间波普
民族风的攀岩
低与高的时尚变奏

四、时尚潮驿动 导向思维意趣坚
“时装人”查尔斯·沃斯
“东方迷情”保罗·波烈
玛德琳·维奥尼的“不对称裁法”
“时装女王”夏奈尔
“骇人听闻”的夏帕瑞丽
“时装界毕加索”巴伦夏加
“时装”迪奥
“平衡天才”伊夫·圣·洛朗
“时装哲学家”三宅一生
“软肩”阿玛尼
“后现代”胡塞因·查拉扬

五、时尚怎延伸 生活方式现真谛
爵士乐时代
电影时尚
休闲与POLO衫
有氧健身服
“太空实验”服装
闪亮迪斯科
疯狂摇滚装
优质雅皮方式
外强中干的质感
超级中性

六、时尚静夜思 单品新意流坊闾
紧身胸衣与“S”形曲线
化妆品的奥秘
千奇百怪的发型
香之氛
丝袜的诱惑
“比基尼炸弹”
揪心的高跟鞋
超短裙的尺度
喇叭裤的中国风潮
后记
参考书目

霓裳之影：二十世纪服饰变迁中的社会图景 图书简介 本书《霓裳之影：二十世纪服饰变迁中的社会图景》并非探讨某一本特定图书《服饰与时尚 9787802219199》的内容，而是聚焦于二十世纪（1901年至2000年）这一波澜壮阔的百年间，服饰风格如何如同镜子一般，精准映照出社会结构、政治动荡、经济起伏、技术革新以及性别观念的深刻演变。我们试图穿透华美的面料与流行的剪裁，探寻隐藏在时尚背后的宏大叙事。 二十世纪，是人类历史上最为剧烈的变革时期之一。两次世界大战的阴影、两次科技革命的浪潮、消费主义的兴起、大众文化的爆炸性发展，以及女性解放运动的持续推进，共同塑造了我们今天所见的现代社会。服饰，作为个体与社会最直接的接触点，其变化速度和幅度前所未有。 第一部：启蒙与束缚的交织（1900s - 1910s） 世纪之交，欧洲的沙龙里依然弥漫着维多利亚时代晚期的保守气息。紧身胸衣（Corset）仍然是女性理想身材的基石，S形轮廓强调了对女性身体的层层束缚。然而，在艺术新潮——新艺术运动（Art Nouveau）的影响下，设计开始寻求流动性和自然形态。保罗·波烈（Paul Poiret）等先驱者，以其对东方主义的热衷和对束缚的反叛，逐渐将裙摆向上提升，预示着一场对传统形体的解放。 这一时期的男性服饰相对稳定，三件套西装已成为标准商务着装，但领口的变化和面料的革新，暗示着工业化对细节的精进。服饰的色彩和装饰性，严格区分着上流社会与工薪阶层的生活界限。 第二部：战争、解放与“摩登”的诞生（1920s - 1930s） 第一次世界大战的爆发，成为时尚史上的分水岭。大量女性进入工厂和公共服务领域，对实用性和活动性的需求急剧增加。紧身胸衣被运动文胸和更轻薄的胸衣取代，女性的腰线下降至臀部，裙长缩短至膝盖以下。这就是著名的“飞来波女郎”（Flapper）时代。 1920年代，香奈儿（Chanel）以其对简约、实用和奢华的重新定义——斜纹软呢套装、小黑裙（Little Black Dress）——彻底解放了女性的身体。服饰表达了一种新的自由，一种对享乐主义和打破传统规范的渴望。爵士乐的节奏、汽车的普及，共同催生了这种快速、动感的风格。 1930年代，经济大萧条笼罩全球，时尚风格转向了更具优雅和成熟的姿态。裙长回落，剪裁强调自然腰线和流畅的垂感，侧重于对女性身体曲线的赞颂，这在好莱坞电影的黄金时代得到了极致的体现。男装则开始向更宽松、更舒适的方向发展，宽肩西装的出现，既是社会对力量的心理需求，也是对传统严肃的缓冲。 第三部：实用主义的胜利与新秩序的建立（1940s - 1950s） 第二次世界大战期间，物资配给制度（Utility Clothing）的实施，极大地限制了面料的使用。服装的设计追求简洁、耐用和功能性。女性的肩部被强调，裙子长度维持在膝盖附近，口袋和结构化的设计体现出战时高效和坚韧的精神。 战后，1950年代是风格的剧烈反弹期。克里斯汀·迪奥（Christian Dior）于1947年推出的“新风貌”（New Look），以其夸张的沙漏轮廓——收紧的腰部、圆润的肩部和饱满的裙摆——象征着社会对回归传统女性气质和战后繁荣的集体渴望。这是一个强调家庭、稳定和消费升级的时代。在年轻人中，摇滚乐的兴起催生了牛仔裤、皮夹克等反叛性符号，预示着代际冲突的萌芽。 第四部：叛逆、革命与自我表达（1960s - 1970s） 1960年代是前所未有的文化熔炉。太空竞赛、民权运动、反战思潮以及迷幻摇滚乐的兴起，共同点燃了对权威的挑战。伦敦成为全球时尚的中心，玛丽·匡特（Mary Quant）将迷你裙（Miniskirt）推向极致，这不仅仅是长度的缩短，更是对传统性观念和年龄界限的彻底颠覆。青年文化首次掌握了时尚的话语权。几何图案、鲜艳的色彩和非传统的面料（如PVC）充斥市场。 到了1970年代，服饰进入了“去中心化”的时代。没有单一的主导风格，而是多元文化的并存。波西米亚风（Bohemian Chic）、迪斯科（Disco）的华丽、朋克（Punk）的原始呐喊，以及工装风格（Workwear）的日常化，体现了社会对身份认同的多元探索。喇叭裤、流苏和扎染成为那个自由散漫年代的标志。 第五部：权力、奢华与全球化（1980s - 1990s） 1980年代是“权力着装”（Power Dressing）的时代。伴随着金融业的扩张和企业界女性角色的提升，肩垫被加宽，西装轮廓变得棱角分明，旨在通过视觉符号来宣示专业地位和野心。品牌标识（Logomania）的出现，标志着消费主义进入了新的高度，时尚成为财富炫耀的直接工具。乔治·阿玛尼（Giorgio Armani）等设计师推动了这种结构化但又柔和的职业装风格。 1990年代，对80年代过度奢华的反思催生了“极简主义”（Minimalism）的回归。丝绸、羊绒和简洁的线条成为主流。同时，垃圾摇滚（Grunge）的兴起，用故意做旧、松垮的T恤和法兰绒衬衫，表达了对主流商业文化的厌倦和疏离。随着互联网和全球化的加速，时尚的周期开始缩短，亚文化对主流时尚的影响力空前增强。 结语：二十世纪的遗产 二十世纪的服饰史，是一部不断打破禁锢、重塑身份、并在实用性与审美之间寻找平衡的奋斗史。从紧身胸衣到迷你裙，从权力套装到颓废风，每一次剪裁的改变，都映射着社会对个人自由的争取、对等级制度的挑战，以及对未来科技与生活方式的想象。这本书旨在系统梳理这些变迁，揭示服装背后的经济动力和社会心理学意义，为理解当代时尚提供了坚实的历史坐标。

评分☆☆☆☆☆

手里这本《服饰与时尚》（ISBN：9787802219199）让我产生了极大的阅读冲动。我一直相信，服装的流行并非偶然，而是社会思潮、科技发展、经济状况乃至政治气候等多种因素交织作用的结果。这本书的厚度和书名，让我觉得它有潜力成为一本深度解析时尚现象的著作。我特别想了解书中是否会分析不同设计师的品牌哲学，以及他们是如何在保持自身独特风格的同时，又能紧随时代脉搏，引领潮流。此外，我也对书中是否会探讨时尚产业对环境和社会的影响，以及行业内出现的反思和变革（例如二手时尚、租赁时尚的兴起）感到好奇。这本书的存在，仿佛是在邀请我参与一场关于服饰与时尚的深度对话，去理解这个变幻莫测的领域背后所隐藏的商业逻辑、艺术价值和人文关怀。

评分☆☆☆☆☆

我刚入手了一本名为《服饰与时尚》（ISBN：9787802219199）的书，这本厚实的著作在我拿到手的时候就散发出一种“有料”的气息。我一直是个喜欢观察细节的人，尤其是在服装上。总觉得每一件衣服，无论是个性化的定制，还是流水线上生产的快时尚单品，都承载着设计师的巧思和时代的印记。这本书的书名直白而有力，让我相信它能够提供给我许多关于“为什么”的答案。我非常好奇书中是否会深入探讨不同时代、不同地域的服饰文化是如何相互影响、相互渗透的。例如，丝绸之路对东西方服饰的影响，或者殖民时期文化交流如何在服装风格上留下痕迹。我还希望能看到一些关于服饰与社会变革之间关系的分析，比如，女权运动如何推动了女性服装的解放，或者某个历史事件如何催生了特定的流行款式。这本书的出版，对我来说，不仅仅是知识的获取，更像是一次深入的文化考古，让我有机会去理解服装作为人类文明重要载体的深层含义。

评分☆☆☆☆☆

拿到《服饰与时尚》（9787802219199）这本书，我第一反应就是想把它当作一本“时尚百科全书”来对待。我一直对服饰在不同场合下的选择、搭配以及它所传递的非语言信息充满好奇。这本书的标题让我感觉它可能囊括了从最基本的服饰常识，到最前沿的时尚资讯。我特别希望它能够提供一些关于色彩搭配、面料选择、服装剪裁等方面的专业知识，这些对于提升个人的审美和穿着品味至关重要。同时，我也期待书中能有关于不同身材、不同肤色的人如何选择适合自己的服饰的建议，这会非常有实用价值。此外，如果这本书能够触及一些关于可持续时尚、道德时尚的议题，那就更好了。在当今社会，人们越来越关注服饰的生产过程是否环保、是否符合伦理道德，这已经成为影响消费者选择的重要因素。这本书的出现，就像为我打开了一扇通往时尚殿堂的大门，让我可以系统地学习和领悟服饰与时尚的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

近期我购入了一本名叫《服饰与时尚》的书，其ISBN号是9787802219199。我对服饰的迷恋，与其说是对潮流的追逐，不如说是对美学、历史以及人类自我表达方式的探索。这本书的标题恰好抓住了我一直以来关注的核心——服饰不仅仅是遮蔽身体的布料，更是文化、艺术和社会心理的载体。我非常希望书中能够详细介绍各个历史时期代表性的服饰风格，例如古埃及的简洁飘逸，中世纪的繁复华丽，或者文艺复兴时期的精致优雅，以及它们各自所处的社会背景和文化内涵。我也对书中关于不同民族服饰的介绍很感兴趣，例如和服的精致工艺，非洲部落的色彩斑斓，以及这些服饰如何反映了当地人民的生活方式和精神信仰。这本书的出现，就像是为我搭建了一个宏大的服饰时间轴和文化地图，让我可以在阅读中感受到跨越时空的时尚对话。

评分☆☆☆☆☆

我最近偶然翻到一本关于服饰与时尚的书，书名是《服饰与时尚》，ISBN号是9787802219199。虽然我还没有深入阅读，但仅仅从封面和目录浏览，就激起了我强烈的阅读兴趣。我一直对服装的演变、不同文化背景下的服饰特色以及当下流行的时尚趋势有着浓厚的兴趣。这本书的标题直接点明了主题，似乎能够满足我对于服饰历史、设计理念以及潮流解读的全面探索。我期待它能够带我穿越时空的界限，了解古代服饰的庄重典雅，感受不同历史时期人们如何通过服装来表达身份、地位和社会价值观。同时，我也好奇书中是否会深入剖析现代时尚产业的运作模式，例如设计师的灵感来源、面料的选择、工艺的创新，以及品牌如何通过营销策略影响消费者的购买决策。这本书的出现，让我觉得可以系统地梳理一下自己对时尚的认知，不再是零散的片段，而是能够形成一个更加完整和深入的理解框架。我特别希望它能包含一些具有启发性的观点，帮助我跳出日常穿搭的思维定势，去欣赏服饰背后蕴含的艺术性、文化性和社会意义。