攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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美瑪利亞，郝紅尉 著

圖書標籤:

• 攝影史
• 攝影批評
• 文化史
• 19世紀
• 藝術史
• 視覺文化
• 媒介研究
• 法國
• 歐洲
• 技術史

店鋪： 北京愛讀者圖書專營店

齣版社： 山東畫報齣版社

ISBN：9787807131656

商品編碼：29692082905

包裝：平裝

齣版時間：2005-10-01

基本信息

書名：攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史

定價：28.00元

作者：(美)瑪利亞 ,郝紅尉

齣版社：山東畫報齣版社

齣版日期：2005-10-01

ISBN：9787807131656

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.359kg

編輯推薦

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劍橋攝影縱覽係列叢書提齣並論述瞭有關攝影史的種種問題。該叢書特彆將文化史、科學、經濟學、文學、藝術史、政治學和人類學聯係起來。*為突齣的特點是，該書詳細論述瞭攝影對其他學術領域起到的催化作用，以及攝影自問世以來受到的其他藝術形式和知識學科的影響。
攝影既是一種變化著的技術，又是個人經曆和社會經驗方麵有益和有害的變革的一種方便的隱喻；攝影既是一種觀念又是一種社會現象，在自然和文化之間不斷地勾畫其明顯的分界綫。本書詳細論述瞭攝影對其他學術領域起到的催化作用，以及攝影自問世以來受到的其他藝術形式和知識學科的影響……

內容提要

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本書對19世紀美國和歐洲有關攝影的作品進行瞭頗具見地的概述,他涉及到藝術理論、社會改革和生理學不同的領域。早期的攝影批評，具有大量關於客觀性、外觀和復製等種種傳統性的概念。同時，被普遍接受的藝術中有關中性視覺、直覺天賦和藝術進步等觀點構成瞭人們對攝影的理解方式。瑪麗·沃納·瑪利亞認為，攝影是重要的社會和文化符號，它摺射齣藝術和社會變革諸領域中的現代性和變化。另外，她還闡明瞭攝影作為現代性和變化的象徵迅速崛起的方式，既能輕易地反對進步，又能促進民主的發展。
《攝影與攝影批評傢》對19世紀美國和歐洲有關攝影的作品進行瞭頗具見地的概述，它涉及到藝術理論、社會改革和生理學等不同的領域。早期的攝影批評，具有大量關於客觀性、外觀和復製等種種傳統性的概念。同時，被普遍接受的藝術中有關中性視覺、直覺天賦和藝術進步等觀點構成瞭人們對攝影的理解方式。瑪麗·沃納·瑪利亞認為，攝影是重要的社會和文化符號，它摺射齣藝術和社會變革諸領域中的現代性和變化。另外，她還闡明瞭攝影作為現代性和變化的象徵迅速崛起的方式，它既能輕易地反對進步，又能促進民主的發展。

目錄

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插圖目錄
前言 攝影即當今世界
章 攝影話語的起源
後來，達蓋爾來瞭
隨心所動的復製：用攝影所闡釋的自然和自然性
製造圖片的機器
湯姆斯·威基伍德與攝影史前史：界定失落的環節
知識政治：攝影話語
長久的持續
副本、摹本、幻影
現代成批製作的影像
結論
第二章 19世紀思潮中的攝影和現代性
作為現代主義神話的攝影史
攝影與技術的變革
科學之進步/藝術之進步
攝影與進步
攝影，支持與反對
民主的藝術
普通照片
總結
第三章 藝術、攝影與社會
導論
高雅藝術攝影
天纔與犧牲的科學
像繪畫的照片
與藝術的關係
後攝影與前提斐爾派運動
藝術、攝影與社會：艱難的休戰
總結
第四章 被迫獲得自由：攝影、掃盲與大眾文化
導論
掃盲：概述
有教育意義的革命
大型圖片畫廊
人們將從事各種收藏
事實，事實，事實
知識界精英
嚴格的黑白特徵
心靈世界
結論
第五章 現代性的誘惑
導論
愛默生：概論
科學與藝術
形而上學之後的攝影
實證主義、進化、文化與攝影
頹廢
英國人對印象派的印象
我們是新人類
挽歌式的現代主義：一些總結
結束語 幽靈——攝影與現代人
注釋
參考書目概述

作者介紹

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瑪麗·沃納·瑪利亞是美國锡拉庫紮大學攝影史與攝影理論史教授。教授的課程包括藝術史、當代藝術理論與攝影史。發錶過眾多關於所授學科與其他學科的論文和評論。該書英文版於1997年齣版，被譽為當年齣版的兩種*的攝影史圖書之一。近期又齣版瞭《攝影：文化史》。

文摘

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序言

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攝影的誕生與早期迴響：1839-1900年間的藝術、科學與社會之辯 攝影，這項在19世紀中葉橫空齣世的革命性技術，其誕生不僅是對視覺記錄方式的顛覆，更是深刻觸及瞭當時的藝術理念、科學認知以及社會結構。從1839年達蓋爾銀版法的公開宣布，到1900年攝影作為一種成熟的藝術媒介和日常工具的初步確立，這六十餘載光陰，是一場關於攝影身份、價值與功能的激烈辯論，是一幅由無數影像、文字與思想交織而成的宏大文化史畫捲。 一、 科技的奇跡與藝術的焦慮：攝影的早期身份睏境 1839年，路易·達蓋爾（Louis Daguerre）的“銀版法”和威廉·亨利·福剋斯·塔爾博特（William Henry Fox Talbot）的“紙基底印法”幾乎同時嚮世界宣告瞭攝影的誕生。這兩種技術，盡管原理迥異，卻共同引發瞭社會各界的廣泛關注。早期，攝影更多地被視為一項科學奇跡，一種能夠精準捕捉現實、媲美上帝之手的“機械之眼”。科學傢們對其成像的物理與化學過程著迷，藝術傢們則對其“客觀性”感到不安。 在那個崇尚手繪與技藝的時代，攝影的齣現無疑對傳統繪畫藝術構成瞭嚴峻挑戰。許多畫傢、評論傢和公眾，將攝影視為對藝術的威脅，認為它剝奪瞭藝術的靈魂，將創造力簡化為機械的復製。攝影作品的“逼真”與“冰冷”，似乎與藝術所追求的“情感”、“想象”與“精神性”格格不入。因此，早期對攝影的討論，充斥著對它是否能被視為“藝術”的質疑。 這種質疑並非空穴來風。攝影師們也在探索自身技術的藝術潛力。一些人嘗試模仿繪畫的構圖與光影，將攝影作品打造成古典肖像畫的替代品。例如，一些肖像攝影師利用布光技巧、背景道具，力求在照片中營造齣油畫般的質感和尊嚴感。同時，其他攝影師則開始捕捉現實的瞬間，展現自然風光、城市景象，以及普通人的生活，試圖發掘攝影在記錄時代變遷、反映社會現實方麵的價值。 二、 媒介的演進與錶現的探索：從“復製”到“創造”的轉型 隨著攝影技術的不斷發展，從早期的昂貴、復雜的銀版法，到更易於傳播的紙基底印法，再到後來更為便捷的濕版攝影、乾版攝影，攝影的傳播速度和普及程度大大提高。這不僅降低瞭攝影的門檻，也為更多人參與到攝影創作與批評中提供瞭可能。 在這一時期，湧現齣瞭一批對攝影媒介特性進行深入思考的批評傢和理論傢。他們開始區分“攝影”與“被拍攝的現實”，強調攝影師在選擇拍攝對象、構圖、曝光、顯影等環節中的主觀能動性。攝影不再僅僅是“被動記錄”，而是“主動創造”。 例如，一些評論傢開始倡導“藝術攝影”的概念，主張攝影師應當超越對現實的簡單復製，通過對光影、綫條、形式的精心組織，以及對特定題材的選擇與處理，來錶達情感、傳遞思想。他們藉鑒繪畫理論中的構圖、焦點、空間等概念，試圖為攝影藝術建立一套自身的審美原則。 同時，隨著科學研究的深入，攝影在記錄科學現象、輔助科學探索方麵的作用日益凸顯。無論是天文學、醫學，還是地理學、考古學，攝影都成為不可或缺的工具。科學界對攝影的“客觀性”與“精確性”給予瞭高度肯定，這在一定程度上也提升瞭攝影的社會地位。 三、 社會的映照與批評的目光：攝影的社會功能與倫理考量 19世紀下半葉，西方社會正經曆著工業化、城市化帶來的劇烈變革。攝影以其強大的記錄能力，成為瞭捕捉時代巨變的絕佳媒介。大量的攝影作品記錄瞭工廠的生産、城市的擴張、貧睏的生活、殖民地的風貌，以及社會運動的場景。 這些影像，不僅僅是客觀的記錄，更成為瞭社會批評的有力武器。攝影師們通過鏡頭，揭示瞭社會的不公、貧睏的根源、人性的掙紮。例如，雅各布·萊斯（Jacob Riis）的紀實攝影，深刻揭露瞭紐約貧民窟的殘酷現實，引發瞭公眾對社會問題的關注，並推動瞭相關改革。 與此同時，攝影也成為瞭社會階層展示自我、鞏固地位的工具。富裕階層熱衷於拍攝精美的肖像照，記錄傢族的輝煌。攝影也成為旅行、社交、紀念的重要載體，融入瞭人們的日常生活。 在這一過程中，攝影批評也開始關注攝影作品的社會影響。批評傢們討論攝影作品的意識形態傾嚮、其如何塑造公眾的認知、以及它在維護或挑戰現有社會秩序方麵的作用。一些批評傢認為，攝影作品可能帶有偏見，反映的是攝影師或委托人的視角，因此需要對其進行批判性解讀。 四、 影像的民主化與文化的分野：麵嚮20世紀的展望 到1900年，攝影已經從一種新奇的科技發明，演變為一種成熟的視覺媒介。膠片技術的進步、相機的小型化和普及，使得攝影不再是少數專業人士的專利，越來越多的普通人開始拿起相機，記錄生活。 這一時期，攝影的藝術地位也得到瞭初步的認可。一些攝影作品開始在畫廊和展覽中展齣，並受到藝術界的關注。雖然關於攝影是否能與傳統藝術相提並論的爭論仍在繼續，但其作為一種獨特的視覺語言的價值，已經逐漸被接受。 同時，隨著攝影的廣泛傳播，也催生瞭不同類型的攝影實踐和文化。紀實攝影、風光攝影、肖像攝影、藝術攝影等門類逐漸清晰。攝影的批評也走嚮更加多元和細緻。 1900年，攝影正站在一個十字路口。它既承載著科學的嚴謹與客觀，又蘊含著藝術的想象與錶達。它既是社會現實的忠實記錄者，又是文化觀念的塑造者。攝影與攝影批評傢們在1839年至1900年間展開的這場波瀾壯闊的文化史辯論，為我們理解攝影的本質、其在文化中的地位，以及它如何塑造我們感知世界的方式，奠定瞭深厚的基礎，也為即將到來的20世紀，攝影藝術與社會文化的進一步融閤與發展，拉開瞭序幕。在這個百年之交，攝影的未來充滿瞭無限可能，它的力量，正以前所未有的方式，滲透並重塑著人類的文明。

評分☆☆☆☆☆

《攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史》這個書名，就像一封來自過去世界的邀請函，邀請我去探索那個變革的年代。我一直覺得，一項新技術的發展，如果脫離瞭它所處的社會文化語境，就像是沒有根係的浮萍。這本書承諾將攝影放在1839年至1900年這段紛繁復雜的曆史時期中進行考察，這讓我倍感興奮。我設想，作者一定花瞭大量的時間去研究當時的社會思潮、藝術運動、以及科技的進步，並將這一切巧妙地與攝影的發展和評論聯係起來。我特彆想知道，在那個時代，攝影是如何挑戰傳統的視覺模式的？它是如何被用來記錄曆史、描繪社會、還是被賦予瞭新的藝術生命？而那些“攝影批評傢”，他們又是誰？是藝術傢、哲學傢、還是專門的評論傢？他們是如何在缺乏既有理論框架的情況下，為攝影這門新生藝術摸索評價標準的？我希望書中能有一些令人驚喜的發現，比如某個被低估的攝影流派，或者某個被遺忘的、影響深遠的攝影評論傢。這本書的價值，在我看來，在於它能夠幫助我們理解，一項技術是如何在人類的觀察、解讀和評價中，逐漸獲得文化意義的。

評分☆☆☆☆☆

當我看到《攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史》這個標題時，腦海中立刻浮現齣一個畫麵：無數的暗房、閃光燈、還有那些嚴肅討論著影像的知識分子。我一直對十九世紀末的歐洲文化氛圍非常著迷，那個時代充滿瞭變革與碰撞，而攝影的齣現無疑是其中最具顛覆性的技術之一。我預感這本書不僅僅是在講攝影本身，更是在探討攝影如何被這個社會所理解、所接納、甚至所塑造。我希望作者能夠深入挖掘當時報刊、雜誌上關於攝影的評論文章，揭示攝影在不同階層、不同文化群體中的接受程度和爭議焦點。想象一下，在那個沒有PS，每一張照片都來之不易的年代，攝影師們如何努力去捕捉“真實”？而那些評論傢們，他們又如何在“真實”與“藝術”之間遊走，給齣他們的判斷？我特彆好奇，是否有一些我們今天耳熟能詳的攝影大師，在當時就已經被批評界所關注？他們的作品是如何被解讀的？這本書對我而言，更像是一場文化偵探之旅，去發現那些被曆史的塵埃所掩蓋的關於攝影早期認知和評價的綫索。

評分☆☆☆☆☆

這本《攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史》在我看來，簡直是一把解鎖那個時代視覺密碼的鑰匙。我一直覺得，評價一個事物的價值，離不開同時代的眼光，尤其是那些能夠洞察先機、引領思潮的聲音。這本書聚焦於1839年到1900年這個關鍵時期，在我看來，這正是攝影從呱呱墜地到逐漸成熟，並開始深刻影響藝術、社會乃至個人身份認同的黃金時代。我迫切想知道，在那時，攝影評論是怎樣一種存在？它與文學評論、繪畫評論有什麼異同？那些評論傢們，他們是攝影的早期擁躉，還是持懷疑態度？他們是如何在技術層麵和美學層麵進行分析的？我尤其好奇，當攝影的“真實性”與藝術創作的“主觀性”發生碰撞時，評論傢們是如何調和的？他們提齣的觀點，是否為後世的攝影理論奠定瞭基礎？我猜想，書中一定會有對一些重要攝影傢作品的深入解讀，以及對當時有影響力的評論文章的詳細分析，甚至可能是針對同一件作品，不同評論傢截然不同的評價。我希望能看到，通過這些文字，我能更清晰地理解攝影在那個時代扮演的角色，以及它如何從一個新奇的玩意兒，逐漸被塑造成一種具有強大文化力量的媒介。

評分☆☆☆☆☆

讀到《攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史》這個書名，我立刻聯想到瞭那個充滿古典韻味的時代，以及一種新興藝術形式的誕生。我一直對攝影在人類視覺文化中的地位演變充滿好奇，而這本書將目光投嚮瞭1839年至1900年這個關鍵的轉型期，聽起來就意義非凡。我期待這本書能為我展現一個完整的圖景：攝影技術是如何一步步成熟，它如何從實驗室走嚮大眾，以及最重要的，在這個過程中，那些“攝影批評傢”扮演瞭怎樣的角色。我猜想，他們可能是最早的攝影理論傢，也可能是社會思想的觀察者，他們用文字去定義、去評判、去塑造公眾對攝影的認知。我想知道，他們是如何看待攝影的真實性與藝術性的辯證關係？在他們眼中，攝影是純粹的復製，還是可以承載情感與思想的載體？我預感，這本書會像一位經驗豐富的學者，帶領我穿梭於那個時代的學術沙龍，傾聽關於攝影的各種聲音，理解攝影是如何從一個技術奇跡，逐漸演變為一種深刻影響我們感知世界方式的文化現象。

評分☆☆☆☆☆

這本書的書名一下子就抓住瞭我的眼球：《攝影與攝影批評傢——1839年至1900年間的文化史》。我一直對攝影的早期發展及其在社會文化中的地位非常感興趣，而這個跨越瞭一個世紀的研究，聽起來就像是一場穿越時空的文化漫遊。我預想這本書會像一個技藝精湛的導遊，帶領我深入那個還沒有被數碼浪潮淹沒的時代。我好奇那些最初的攝影師們是如何剋服技術難題，捕捉光影的魔力的？他們眼中的世界，和我們今天看到的有何不同？而更讓我期待的是，當攝影這門新興的藝術形式初露鋒芒時，那些評論傢們是如何理解、評價甚至塑造它的？他們是把它視為科學的記錄，還是新興的藝術？他們的評論，是贊美其真實性，還是質疑其虛假性？我希望能從這本書中看到，當技術與藝術碰撞，當好奇與審視並行，一個全新的視覺媒介是如何一步步融入並改變當時的文化景觀的。我設想作者會從當時的社會背景、技術革新、以及個體攝影師和評論傢的視角齣發，編織齣一幅立體而生動的畫麵，讓我不僅僅是瞭解攝影史，更能體會到那個時代人們對新事物的好奇、探索與爭論。我期待書中能有很多生動的案例和引人入勝的故事，讓我感受到那個時代濃厚的學術氛圍和文化思潮。