摄影学习笔记：数码单反摄影技法详解(中青雄狮出品) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

日本MOSH books有限公司著，陈丝纶 著

图书标签:

• 摄影
• 数码单反
• 摄影技巧
• 摄影入门
• 摄影教程
• 中青雄狮
• 摄影学习
• 相机
• 摄影技法
• 摄影笔记

店铺： 广影图书专营店

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515301976

商品编码：29729398263

包装：平装

出版时间：2011-10-01

基本信息

书名:摄影学习笔记：数码单反摄影技法详解(中青雄狮出品)

定价：42.00元

售价：29.4元,便宜12.6元,折扣70

作者:日本MOSH books有限公司著,陈丝纶

出版社：中国青年出版社

出版日期：2011-10-01

ISBN：9787515301976

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：大16开

商品重量：0.359kg

编辑推荐

随着数码相机的普及，很多拍摄者可能会遇到同一个问题，那就是当他们已经熟悉了相机的功能后，如何才能提高自己的摄影水平呢？其实在摄影过程中，相机只起到了一个工具的作用，真正重要的还是拍摄者的构图、用光以及选择拍摄点的水平。本书就是帮助拍摄者在熟悉相机的基础上更好地提高拍摄水平的指南。

全书共分为5章，章讲解了数码单反相机相关的基础知识，包括怎样挑选相机、拍摄前的准备工作以及各种拍摄模式讲解等。第2章是用实例说明各种拍摄场景中应该使用的技法。第3章介绍照片中的构图技巧。第4章采访了几位的摄影师，让他们谈谈拍摄心得以及创作历程。而第5章的内容主要介绍了拍摄附件相关的小知识。

本书的形式新颖，采用生动的语言与各种实例相结合的方式，并别出心裁地在重要章节后加上一个补充的注意事项小栏目，希望引导读者在学习中逐渐掌握摄影技法，并培养自己的创新能力。

内容提要

随着数码相机的普及，很多拍摄者可能会遇到同一个问题，那就是当他们已经熟悉了相机的功能后，如何才能提高自己的摄影水平呢？其实在摄影过程中，相机只起到了一个工具的作用，真正重要的还是拍摄者的构图、用光以及选择拍摄点的水平。本书就是帮助拍摄者在熟悉相机的基础上更好地提高拍摄水平的指南。

全书共分为5章，章讲解了数码单反相机相关的基础知识，包括怎样挑选相机、拍摄前的准备工作以及各种拍摄模式讲解等。第2章是用实例说明各种拍摄场景中应该使用的技法。第3章介绍照片中的构图技巧。第4章采访了几位的摄影师，让他们谈谈拍摄心得以及创作历程。而第5章的内容主要介绍了拍摄附件相关的小知识。

本书的形式新颖，采用生动的语言与各种实例相结合的方式，并别出心裁地在重要章节后加上一个补充的注意事项小栏目，希望引导读者在学习中逐渐掌握摄影技法，并培养自己的创新能力。

目录

Chapter 1 数码单反相机的基础知识 认识数码单反相机 来观察数码单反相机吧 记录图像数据的重要物品 购买相机的相关知识 选择前的Q&A; 学会选择相机机身 学会挑选镜头 不要忘记选购存储介质 做好拍摄前的准备 将镜头安装在相机上 正确握持相机 不要忘记安装相机带 尝试拍摄好照片——自动设定篇 让拍摄者可以轻松拍摄的“自动模式” 尝试用取景器取景 拍摄张照片 One Step Column 高超的闪光灯使用技法 欣赏拍摄完成的照片 尝试拍摄好照片——手动设定篇 手动设定，更享拍摄乐趣 调整曝光，决定照片的明暗 了解被摄体明暗和快门速度的关系 改变光圈值，调节相机的进光量 使用简单的程序自动P模式 活用快门速度，使用快门优先S(Tv)模式 One Step Column 使用三脚架 高明地运用虚化效果， 使用光圈优先A(Av)模式 手动曝光M模式，享受拍照的自由自在 One step Column 玩转滤镜 Column 1 焦距和拍摄范围的微妙关系Chapter 2 让拍摄的画面更如所愿 拍摄活蹦乱跳的宠物 拍摄儿童自然的动作 拍摄女孩子的可爱表情 表现运动场景的动态 将小物品拍得更加可爱 拍出花朵的魅力 拍摄蜡烛的烛光 拍摄出食品的美昧 把握好建筑物与天空的平衡感 拍摄浮现在水平面上的船只 将夜晚的灯光和人物都拍得很漂亮 “倒映”令人感动的夜景 拍出夕阳丰富的色彩层次 将仙女棒烟花完美地记录下来 将纪念日永恒定格 用广角镜头表现出店内气氛 Column 2 下一支镜头选择哪种类型呢Chapter 3 让构图更漂亮的技巧 在拍摄点上下功夫 尝试在拍摄角度上做文章 用三分法构图拍活被摄体 引入透视构图 巧用光线 变化取景视角 区别使用竖幅构图和横幅构图 高超运用留白和背景 ——数码产品的乐趣之旅—— Column 3 可以使用胶片单反相机的交换式镜头吗？另外，一定要使用与相机同一品牌的交换式镜头吗？Chapter 4 问问达人，快乐的拍照方法 闻闻人气博主taekO fonunati ——享受拍摄食物的趣味瞬间 拍摄出日常场景的“可爱”，问问摄影师长岳辉明 ——享受每一个场景，留下深刻的回忆 问问日本畅销宠物写真书的作者前田敬子和冈优太郎 ——拍出宠物个性，享受拍摄乐趣 问问年轻摄影师樨原菜菜绘 ——从日常生活中发现拍摄的乐趣 ——用数码相机在下雨天拍摄—— Column 4 图像编辑管理时的必要器材和软件Chapter 5 数码单反相机的便利贴 如何保存重要的照片信息 可爱的相机带产品目录 数码单反相机的用语辞典

作者介绍

文摘

序言

按下快门，定格生活之美——一份关于如何用影像讲述故事的指南 我们常常被眼前的景象所打动：夕阳染红的天际，孩子天真烂漫的笑容，街头艺人指尖流淌的旋律，亦或是城市夜晚霓虹闪烁的璀璨。然而，如何将这些触动心灵的瞬间，转化为一张张能够跨越时空、引发共鸣的影像，却是一门值得深入探索的艺术。本书并非一本枯燥的技术手册，而是一次充满探索与实践的视觉旅程。它将引导你从零开始，逐步掌握用镜头捕捉世界、用光影塑造情感、用构图讲述故事的奥秘，最终让你成为自己生活场景的忠实记录者和创意表达者。 第一章：认识你的相机——不止是按下快门 许多人拿到相机，习惯性地将其置于“自动”模式，认为这样就能万事大吉。然而，这如同拥有了一台超级跑车，却只会在起步阶段行驶。真正的乐趣，在于释放它的全部潜力。本章将为你揭开数码单反相机的神秘面纱，让你不再惧怕那些令人眼花缭乱的按钮和菜单。 相机的基本构造与原理： 从镜头到感光元件，从快门到光圈，我们将用通俗易懂的语言，解释这些核心部件是如何协同工作的。你会了解，每一次的快门释放，背后都蕴含着光线的科学与技术的精妙。 理解曝光三要素：光圈、快门速度与ISO： 这是摄影的基石。我们将逐一解析它们的作用：光圈如何控制景深，让主体突出或营造广阔的背景；快门速度如何凝固瞬间或捕捉流动的韵律；ISO如何决定画面在弱光下的表现，以及它与噪点之间的微妙关系。通过大量的实例，你将深刻理解如何运用这三者组合，创造出不同的视觉效果。 白平衡与色彩的魔法： 为什么有时候照片的颜色看起来不自然？本章将深入浅出地讲解白平衡的重要性，让你掌握如何准确还原场景的真实色彩，或者利用色彩营造特定的情绪氛围。 对焦模式的智慧选择： 无论是拍摄静止的风景，还是运动的物体，正确的对焦都是保证画面清晰的关键。我们将介绍不同的对焦模式，以及它们适用于何种拍摄场景，让你告别模糊的困扰。 理解你的镜头： 镜头是相机的眼睛。从广角到长焦，每一种焦距都有其独特的视角和表现力。我们将探讨不同类型镜头的特点，以及它们如何影响画面构图和视觉冲击力，帮助你选择最适合你拍摄主题的镜头。 第二章：光影的语言——让你的照片“说话” 摄影的本质，是光的艺术。懂得如何观察、运用和塑造光线，是提升照片质量的关键一步。本章将带你走进光影的世界，学习如何利用自然光和人造光，为你的影像注入生命力。 自然光的魅力： 无论是清晨的柔和晨曦，午后的炽热阳光，还是傍晚的温暖余晖，自然光都蕴含着丰富的变化。我们将学习如何在不同时间、不同天气下，找到最佳的光线条件，并利用阴影和高光来增强画面的立体感和戏剧性。 人造光的探索： 闪光灯并非你想象中的“洪水猛兽”。本章将介绍如何巧妙地使用内置闪光灯和外接闪光灯，避免生硬的直射光，而是通过跳闪、柔光等技巧，创造出柔美、自然的光效。 光的方向与质感： 侧光、逆光、顶光、顺光……不同的光线方向会带来截然不同的效果。我们将通过丰富的案例分析，让你直观地感受不同光线方向如何塑造物体的轮廓、纹理和立体感，并学习如何根据拍摄对象和想要表达的情感，选择最合适的光线方向。 阴影的艺术： 阴影并非画面的“敌人”，而是构成画面层次和深度的重要元素。本章将教你如何利用阴影来引导视线、增强氛围，甚至是创造出抽象的视觉效果。 高对比度与低对比度： 了解不同对比度所带来的视觉感受，以及如何通过光线控制来达到理想的对比度效果。 第三章：构图的法则——让画面“呼吸” 一张照片之所以能够吸引人，除了清晰的影像和优美的光影，其构图的合理性也至关重要。本章将为你揭示构图的各种“法则”，让你不再只是随意地按下快门，而是有意识地安排画面元素，引导观众的视线，讲述一个完整的故事。 三分法与黄金分割： 这是最基础也是最有效的构图原则。我们将详细解释如何运用它们来安排画面主体，让画面更具视觉平衡感和美感。 引导线与对称： 如何让观众的目光自然地被吸引到画面主体？引导线是极佳的工具。对称构图则能带来庄重、和谐的视觉感受。本章将展示如何利用景物中的线条、曲线、建筑结构等元素来引导视线，以及如何发现和运用画面中的对称美。 前景、中景与背景的呼应： 一个好的画面，不仅仅是主体，其周围的元素也起着重要的作用。我们将学习如何运用前景来增加画面的纵深感，如何让中景与背景形成有趣的对比或呼应，从而使画面更富有层次和信息量。 留白的力量： 画面中的“空白”并非多余，而是为了让主体更加突出，营造意境。我们将探讨如何恰当地运用留白，让画面“呼吸”，传递出简洁、宁静或空灵的感觉。 打破常规的创意构图： 在掌握了基本法则之后，我们也鼓励你进行大胆的尝试。本章将介绍一些更具个性的构图方式，例如倾斜构图、框式构图等，激发你的创作灵感。 第四章：拍摄场景的实战演练 理论知识需要通过实践来检验和巩固。本章将针对几种常见的拍摄场景，提供具体的拍摄技巧和思路，让你能够学以致用，快速提升拍摄能力。 人像摄影：捕捉瞬间的灵魂： 从背景的选择、光线的运用，到与模特的沟通，我们将深入探讨如何拍出有灵魂、有情感的人像照片。 风光摄影：记录大自然的壮丽： 如何在广阔的风景中找到焦点？如何处理复杂的曝光？本章将为你解析风光摄影的构图、用光和后期处理技巧。 街头摄影：捕捉生活的真实瞬间： 街头摄影的魅力在于其不确定性和瞬间性。我们将学习如何观察、等待、抓拍，以及如何在复杂的街头环境中构图。 微距摄影：发现微观世界的奇妙： 将镜头聚焦于细节，你会发现一个全新的世界。本章将介绍微距摄影的对焦、景深控制和布光技巧。 静物摄影：摆设与光影的艺术： 即使是平凡的物品，在你的镜头下也能焕发光彩。我们将探讨如何通过摆设、光线和构图，创作出富有美感的静物作品。 第五章：后期处理——让你的影像锦上添花 拍摄只是创作的一半，后期处理是赋予照片生命力的关键一步。本章将为你打开后期处理的大门，让你了解如何通过简单而有效的方法，优化你的照片，使其更加出色。 照片的“调色板”： 介绍基础的调色工具，如亮度、对比度、饱和度、色相的调整，以及如何利用白平衡和色彩曲线来修正或增强色彩。 锐化与降噪： 如何让画面更清晰，同时避免过多的噪点影响观感？我们将分享实用的锐化和降噪技巧。 裁剪与矫正： 通过合理的裁剪，可以优化构图，突出主体；通过校正，可以修正倾斜的地平线或镜头畸变。 局部调整的艺术： 如何有针对性地调整画面中的某个区域，例如提亮暗部、压暗亮部，或者突出某个细节？ 发挥创意： 除了基础的优化，后期处理还可以成为一种艺术表达。本章将鼓励你尝试一些创意性的后期手法，让你的照片更具个性。 结语： 用你的眼睛去发现，用你的相机去记录 摄影是一场永无止境的学习与探索。这本书提供了一个坚实的起点，为你揭示了影像背后的奥秘。但最重要的是，它希望激发你内心深处的创作欲望。拿起你的相机，走出家门，用你的眼睛去观察，用心去感受，用你的镜头去记录这个世界的美好。每一次按下快门，都是一次对生命的致敬，一次对瞬间的珍藏。让你的影像，成为你独特的生活印记，成为你与世界沟通的桥梁。

评分☆☆☆☆☆

深度解析影像的灵魂，从技术到艺术的升华 这本书带给我的，远不止是操作层面的指导。它更像是一次对摄影艺术深层内涵的探索。当我掌握了基本的技术操作后，我开始思考，究竟什么样的照片才能称得上是“好”的照片？书中关于“光线的运用”那一章节，让我对光线有了全新的认识。它不仅仅是曝光的工具，更是塑造氛围、表达情感的强大力量。阴影的戏剧性、侧光的立体感、逆光的梦幻，书中通过详尽的案例分析，让我明白了如何“看见”光线，并且如何利用它来增强照片的表现力。此外，书中关于“后期处理的魅力”也让我大开眼界。我一直认为后期只是简单的调色，但这本书让我明白，后期是二次创作的过程，是能够将照片的潜力挖掘到极致的艺术手段。从基础的裁剪、色彩校正，到更复杂的修饰技巧，书中都给出了详细的步骤和思路，让我不再对PS等软件感到神秘莫测。我开始尝试运用这些技术，让我的照片在色彩、对比度和细节上都得到了显著的提升，仿佛为它们注入了新的生命。这本书让我明白，摄影不仅仅是按下快门，更是用光影和技术来表达自己内心世界的语言。

评分☆☆☆☆☆

实践出真知，理论与实操并重的摄影宝典 拿到这本书，我最看重的是它能否指导我真正地“拍出好照片”，而不是仅仅停留在理论层面。而这本书恰恰在这方面做得非常出色。每一章节在讲解完相关的技术知识后，都会紧接着给出大量的实操练习和案例分析。例如，在讲解“人像摄影的布光技巧”时，书中不仅详细介绍了顺光、侧光、顶光等不同光线的效果，还配有不同场景下的实拍照片，并分析了布光思路和后期调整。我跟着书中的步骤，在家里或者公园里进行尝试，对照着书中的范例，一步步地去模仿和实践。当我遇到问题时，书中那些“常见错误及避免方法”的小贴士，总是能及时地给我指点迷津。更令我惊喜的是，书中还包含了不同题材的摄影专题，比如“风光摄影的构图秘籍”、“街头纪实的抓拍技巧”、“静物特写的色彩语言”等等，每一个专题都提供了独到的见解和实用的技巧。我感觉自己不再是孤立地学习某个知识点，而是能够将其融会贯通，应用于不同的拍摄场景。这本书的强大之处在于，它始终将理论与实践紧密结合，让我能在每一次翻阅中都收获满满的成就感，并不断提升我的拍摄能力。

评分☆☆☆☆☆

光学艺术的启蒙之旅，指引新手踏入影像殿堂 翻开这本书，我仿佛瞬间置身于一个由光影构建的奇妙世界。作为一个对摄影充满热情却又一窍不通的初学者，我之前尝试过各种零散的教程，但总感觉抓不住重点，像是雾里看花，总也摸不到门道。而这本书，就像一位耐心细致的老师，从最基础的“认识你的相机”开始，一点点地揭开了数码单反的面纱。那些复杂的参数，例如光圈、快门速度、ISO，曾经让我望而却步，但在这里，它们被用通俗易懂的语言，结合生动的图例，一点点地剖析开来。我学会了如何理解它们之间的联动关系，明白了为什么在不同的光线下需要调整不同的设置，甚至开始大胆地尝试手动模式，而不是仅仅依赖于那些“傻瓜”式的自动场景。书中关于构图的讲解尤其令我受益匪浅，它不仅仅是罗列一些理论规则，而是通过大量的优秀摄影作品，展示了如何运用引导线、三分法、黄金比例等技巧，让画面瞬间“活”了起来。我开始留意生活中的线条、色彩和空间，尝试用不同的角度去观察和记录，每一张照片都似乎在诉说着自己的故事。这本书为我点亮了摄影的启蒙之路，让我不再对单反机器感到畏惧，而是充满了探索的欲望和信心。

评分☆☆☆☆☆

器材选择的迷思终结者，为摄影之路扫清障碍 作为一名新手，面对市面上琳琅满目的相机、镜头和配件，我常常感到无所适从，担心自己会买错器材，浪费金钱。这本书在“如何选择你的第一台数码单反”和“镜头的故事”这两章，简直是我的一剂“定心丸”。它没有盲目地推崇某一个品牌或某一个型号，而是从实际需求出发，详细地分析了不同类型相机（如APS-C画幅和全画幅）的优劣势，以及不同焦段镜头的适用场景。书中用简洁明了的图表和对比，让我能够快速地理解不同器材的性能差异，并根据自己的预算和拍摄兴趣，做出更明智的选择。例如，它解释了为什么广角镜头适合拍摄风光，长焦镜头适合拍摄远景，而定焦镜头往往能带来更好的画质。更重要的是，这本书教会了我如何“看懂”器材的参数，不再被商家的宣传语所迷惑，而是能够理性地评估一款器材是否真的适合自己。在阅读了这两章后，我心中关于器材选择的各种迷思都烟消云散，对我的第一台单反和几支必备的镜头有了清晰的认识，为我后续的学习和拍摄打下了坚实的基础，也节省了我可能因为盲目选购而造成的经济损失。

评分☆☆☆☆☆

摄影师的思考维度，激发我创作的无限可能 这本书最让我着迷的，是它不仅仅教授“如何拍”，更引导我去思考“为什么拍”以及“如何拍出有深度的照片”。书中通过对大师作品的解读，让我看到了摄影师是如何通过对题材的深入理解、对情感的精准捕捉以及对细节的敏锐观察，来创作出具有独特艺术风格的作品。它不仅仅是技术层面的教学，更是在培养一种摄影师的“思考维度”。例如，书中关于“讲好一个故事”的章节，让我开始思考如何在照片中融入叙事性，如何通过画面的连续性和情感的递进，来引发观者的共鸣。它让我明白，一张好的照片，不仅仅是清晰的成像，更是能够触动人心、引发思考的艺术品。书中还鼓励我去“发现日常的美”，提醒我留意生活中的细节，用独特的视角去记录那些被忽略的美好瞬间。我开始在日常生活中更加留心观察，尝试用相机去捕捉那些转瞬即逝的情感、那些充满故事的场景。这本书让我明白，摄影不仅仅是一项技能，更是一种观察世界、表达自我的方式，它激发了我内心深处的创作欲望，让我对未来的摄影之路充满了期待和想象。