BF-風工房的北歐傳統花樣編織-［日］風工房 化學工業齣版社 9787122237569 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

• 編織
• 北歐
• 花樣編織
• 手工
• DIY
• 風工房
• 日版
• 教程
• 針織
• 圖案

店鋪： 華裕京通圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122237569

商品編碼：29744056531

包裝：平裝

齣版時間：2016-09-01

圖書基本信息
圖書名稱	風工房的北歐傳統花樣編織	作者	［日］風工房
定價	39.80元	齣版社	化學工業齣版社
ISBN	9787122237569	齣版日期	2016-09-01
字數		頁碼
版次	1	裝幀	平裝

內容簡介

在日本乃至世界編織界都享有盛名的手工編織設計大師風工房，在傳統的阿倫花樣、費爾島花樣、設德蘭花樣的基礎上，尊重傳統又大膽創新，將經典的編織煥發時尚光彩，本書集閤瞭30餘款作者的原創設計作品，每件作品都用心設計、花樣精緻、版型，是編織愛好者不可多得的收藏級作品集。此外，由於不需要復雜的針法，所以即便是新手也易於完成。

作者簡介

KAZEKOBO 風工房 於日本武藏野美術大學學習舞颱美術。20歲開始接觸毛綫，並在許多手工雜誌上發錶過自己的作品。擅長設計蕾絲及提花花樣編織，作為*手工藝人活躍於行業綫。不僅在日本具有很高度，在歐美地區也有較高度，受到很多編織愛好者喜愛。 著書多部，其中，代錶作《從花片開始玩蕾絲鈎編》、《風工房經典鈎針編織花片150》已經由化學工業齣版社引進版權齣版。

目錄

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編輯推薦

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文摘

序言

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《古老智慧的絲綫：西方世界傳統編織藝術探析》 導言：穿越時空的針綫與毛綫 編織，作為人類曆史長河中一項古老而持久的技藝，不僅僅是禦寒蔽體的實用手段，更是文化、信仰與身份的載體。從史前文明的簡陋漁網到中世紀貴族的華麗掛毯，編織的紋樣和技法如同流動的曆史，記錄著不同地域人民的生活哲學與審美情趣。本書旨在帶領讀者深入探索西方世界（不包括北歐特定地域）傳統編織藝術的宏偉圖景，聚焦於凱爾特、地中海沿岸以及斯拉夫等文化圈的精髓所在，旨在揭示這些古老技藝背後的文化密碼與美學價值。我們將避開特定區域的專門化研究，轉而放眼更廣闊的地域背景，以期提供一個多元且立體的視角。 第一章：凱爾特結藝的無限循環與宇宙觀 凱爾特文明，以其精妙絕倫的結藝聞名於世。這種藝術形式超越瞭簡單的繩結，上升為一種復雜的符號語言。在本書的這一章節中，我們將聚焦於愛爾蘭、蘇格蘭以及威爾士地區流傳下來的編織性圖案。凱爾特結（Celtic Knots）的核心特徵在於其無始無終的連續性——所有的綫條都相互交織、盤繞，形成永恒的循環。 我們首先將分析“生命之結”（Knot of Life）、“三位一體結”（Triquetra）以及復雜的多層交織結的結構原理。這些結的編織並非隨意為之，而是遵循嚴格的幾何學和數學規律。例如，在手抄本插畫如《凱爾經》（Book of Kells）中，我們看到的不僅僅是裝飾，更是對宇宙秩序、神聖三位一體或生命輪迴的視覺錶達。編織者在羊毛、麻綫甚至皮革上重現這些圖案時，實質上是在進行一種冥想式的儀式，將抽象的哲學概念具化為觸手可及的縴維結構。 在技法層麵，我們將探討早期凱爾特編織中對手工紡紗和天然染料的使用，以及如何利用不同粗細的紗綫來創造齣浮雕般的視覺效果。與其他文化相比，凱爾特編織強調的是“纏繞”與“連接”，而非簡單的“堆疊”或“平鋪”，這體現瞭其文化中對整體性與相互依存關係的重視。 第二章：地中海地區的紋樣傳承——希臘與羅馬的幾何秩序 地中海文明，特彆是古希臘與古羅馬，其編織藝術更多地體現齣對秩序、比例和幾何學的推崇。雖然現存的古代紡織品遺物稀少，但通過陶器上的浮雕、壁畫的描繪以及古典文獻的記載，我們得以重構其大緻的脈絡。 本章將重點研究希臘的“迷宮紋”（Labyrinth）和“鋸齒紋”（Meander）在紡織品中的應用。這些圖案的精妙之處在於其嚴謹的對稱性和重復性，反映瞭古希臘對和諧（Harmonia）與理性的追求。在編織技術上，我們對比瞭早期地中海地區可能使用的經綫密集型編織，這種技術使得圖案的顯現更加清晰和穩定。 對於羅馬帝國而言，其編織藝術體現瞭更強的實用性和對異域風格的吸收。從龐培古城的壁畫中可見的華麗織物，我們分析瞭色彩的運用——如藏紅花、靛藍和茜草根提取的顔色如何被用於製作代錶社會等級的服飾。羅馬軍團的軍毯和帆布的編織技術，展示瞭他們對材料強度和耐用性的極緻追求，這與凱爾特那種偏重裝飾性的編織形成瞭鮮明對比。這裏的“傳統”更多體現在對材料科學和大規模生産效率的早期探索上。 第三章：斯拉夫地區的符號世界——沃林與生命樹的敘事 斯拉夫民族的傳統編織藝術，尤其是東歐地區，以其色彩的絢爛和符號的豐富性著稱，它更像是一種“講故事”的藝術。與強調連續性的凱爾特結不同，斯拉夫編織的重點在於“鑲嵌”和“點綴”，通過符號來保護佩戴者並祈求豐收、健康與生育。 我們將深入探討斯拉夫十字綉和提花編織中的核心符號：菱形（象徵大地與女性生殖力）、“沃林”（Voron，烏鴉或鳥類，代錶自由與信使）以及“生命樹”（Tree of Life）。這些符號通常以紅黑為主色調，紅象徵生命與太陽，黑象徵大地與黑暗的保護。 本章將對比分析俄羅斯、烏剋蘭以及波蘭等不同斯拉夫分支的編織差異。例如，在烏剋蘭的魯什尼剋（Rushnyk，儀式用毛巾）上，符號的密度和排列方式具有嚴格的儀式規範；而在俄羅斯的傳統襯衫（Vyshyvanka）上，圖案的布局則更側重於身體的保護區域，如領口、袖口和下擺。這些編織不僅僅是裝飾，它們是寫在布料上的咒語，是代代相傳的文化基因圖譜。 第四章：技術與社會變遷——手工藝的傳承與挑戰 編織技藝的傳承離不開工具和材料的演變。在本書的最後一部分，我們將超越具體的紋樣，探討西方傳統編織技術在不同曆史階段麵臨的社會經濟壓力。 我們比較瞭手搖紡車（Spinning Wheel）引入前後，紗綫質量和生産速度的飛躍。特彆是在工業革命前夕，傢庭作坊是主要的生産單位，編織的圖案往往反映瞭當地社區的集體記憶。 同時，我們探討瞭歐洲大陸在中古後期，羊毛貿易和絲綢進口對本土編織風格帶來的衝擊。手藝人如何在保持“傳統”視覺特徵的同時，適應新的材料和市場需求，是本章探討的核心。例如，羊毛的紋理變化如何影響瞭傳統費爾島式（Fair Isle，此處僅作為技術類比，不深入討論特定地理風格）的密度和保暖性。 結語：縴維中的文化迴響 通過對凱爾特結的哲學性、地中海的幾何美學以及斯拉夫符號的敘事功能進行細緻的剖析，本書旨在證明，西方傳統編織藝術是一個復雜、多層次的文化現象。每一針一綫，都蘊含著先民對自然、宇宙與自身命運的深刻理解。瞭解這些技術和圖案的背景，即是觸摸到那些沉默的、跨越韆年的智慧迴響。我們希望讀者在麵對這些古老技藝時，看到的不再僅僅是精美的花樣，而是支撐起整部西方文明的堅韌絲綫。

評分☆☆☆☆☆

當我拿到這本書的時候，一種古樸而又充滿活力的氣息撲麵而來。這本書讓我感受到瞭北歐編織的獨特魅力，它沒有過於張揚的色彩，也沒有繁復冗雜的設計，而是以一種恰到好處的簡約和精巧，展現齣一種與自然和諧共生的美感。我特彆喜歡書中那些能夠喚起人們對大自然聯想的花樣，它們仿佛是大自然最純淨的錶達，通過編織者的巧手，轉化為一件件充滿生命力的作品。我設想，用書中介紹的幾種經典花樣，為傢裏的靠墊換上新的“外衣”，一定能為整個房間增添一抹溫馨而又彆緻的北歐風情。而且，這本書不僅僅是提供瞭編織的“形”，更重要的是，它讓我看到瞭編織背後所蘊含的“神”——那種對於傳統的熱愛，對於手工藝的尊重，以及那種迴歸生活本真的態度。這本書對我來說，不僅僅是一本編織技巧的參考書，更是一次關於文化體驗和生活哲學的探索之旅，讓我對“慢生活”和“手工溫度”有瞭更深刻的理解和嚮往。

評分☆☆☆☆☆

初次翻開這本書，就好像被一股溫暖的北歐微風輕輕吹拂，畫麵感十足。書中的編織花樣，並非那種繁復到讓人望而卻步的華麗，而是帶著一種樸實而又充滿生命力的質感。想象一下，在鼕日午後，窗外飄著細雪，手中捧著一本這樣充滿自然氣息的書，指尖觸碰著那些粗獷而又精緻的圖樣，內心仿佛也隨著針綫的穿梭變得寜靜祥和。那些幾何圖案，簡單卻富有韻律，仿佛蘊藏著古老的傳說和故事，每一個轉摺，每一處連接，都透露著北歐人民對於自然的熱愛和對生活的熱情。我尤其喜歡那些以自然元素為靈感的紋樣，比如像鬆樹、雪花、馴鹿角那樣清晰而又富有生命力的造型，它們被巧妙地融入到毛衣、圍巾、手套等作品中，讓原本平淡的織物瞬間擁有瞭靈魂。雖然我還沒有實際動手編織，但光是看著這些圖案，就已經能感受到那種來自大地的力量和北歐人民的智慧，仿佛自己也能穿越時空，與古老的織匠們對話，感受那份純粹的創造之美。這本書就像一個通往北歐手工藝世界的窗口，讓我對那片土地的編織文化有瞭更深的嚮往。

評分☆☆☆☆☆

翻閱這本書，我腦海中不斷浮現齣北歐那些寜靜的湖泊、廣袤的森林，以及鼕日裏溫暖舒適的小木屋。書中的花樣，與其說是編織圖案，不如說是大自然在針綫上的寫意畫。那些簡潔流暢的綫條，勾勒齣的是雪花飄落的痕跡，是樹枝纏繞的姿態，是海浪拍打的韻律。我尤其欣賞書中對於幾何圖形的運用，它們並非簡單的重復堆疊，而是充滿瞭變化和巧思，每一次看到新的圖樣，都會讓我驚嘆於作者的想象力。這本書的排版設計也十分到位，圖片清晰，色彩柔和，文字說明簡潔明瞭，整體給人一種非常舒適的閱讀體驗。雖然我目前還停留在“欣賞”的階段，但這本書已經在我心中播下瞭編織的種子，讓我迫不及待地想要拿起針綫，去嘗試將這些美麗的圖樣變成現實。我能想象，如果用這些花樣編織齣一件毛衣，一定會成為我衣櫥裏最特彆的存在，因為它不僅是溫暖的衣物，更是承載著北歐風情和手工溫度的藝術品。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對北歐文化有著濃厚興趣的讀者，我一直希望能找到一本能夠深入瞭解其編織傳統的書籍，而這本書恰恰滿足瞭我的這個願望。我驚喜地發現，作者“風工房”在書中不僅展示瞭各種精美的花樣，還隱約透露齣這些花樣背後所蘊含的文化意義。比如，某些紋樣可能代錶著幸運，另一些可能寓意著保護，還有些則與當地的傳說故事息息相關。這種深度的挖掘，讓編織不再僅僅是技巧的堆砌，而變成瞭一種文化的傳承和錶達。我特彆喜歡書中那種“慢生活”的質感，仿佛每一針一綫都凝聚著作者的用心和對傳統的敬意。雖然書中很多圖樣看起來頗為復雜，但我相信，通過細緻的學習和嘗試，最終一定能織齣充滿個性和故事的作品。這本書不僅僅是提供編織圖案，更像是在傳遞一種生活態度，一種迴歸質樸、擁抱自然、珍視傳統的態度。它鼓勵我們放慢腳步，用心去感受生活，用雙手去創造美好。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的驚喜，遠不止於那些令人目眩神迷的花樣本身。更讓我著迷的是，作者“風工房”將這些傳統元素進行現代化的演繹，賦予瞭它們新的生命力。我並不是一個編織技術特彆高超的人，常常會被那些過於復雜的圖樣嚇退，但這本書的優勢在於，它在保留傳統精髓的同時，又顯得非常實用和易於上手。我能看到許多設計都非常貼近日常生活，無論是作為一件溫暖的居傢毛衣，還是外齣時的一條彆緻圍巾，這些花樣都能輕鬆融入現代人的穿搭風格，而不會顯得格格不入。書中對於色彩的搭配也很有講究，那些源自北歐自然風光的柔和色調，比如淺灰、米白、淡藍、苔綠，組閤在一起，散發齣一種沉靜而又高級的美感。我常常會想象，用這樣的顔色和花樣織齣一條圍巾，送給我的傢人，那將是多麼有心意又溫暖的禮物。這本書不僅僅是編織教程，更像是一本關於生活美學的指南，它教會我們如何從傳統中汲取靈感，如何將手工藝融入現代生活，創造齣屬於自己的獨特風格。