手繪服飾百科全書；一本跨世紀的時尚筆記(帶一本書去博物館)-W 【英】娜塔莎·斯利,【英 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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【英】娜塔莎·斯利，【英】貝卡·斯坦蘭德 著

圖書標籤:

• 時尚史
• 服飾設計
• 手繪
• 插畫
• 藝術
• 文化
• 博物館
• 曆史
• 服裝
• 配飾

店鋪： 北京群洲文化專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787558602283

商品編碼：29772570426

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-06-01

基本信息

書名：手繪服飾百科全書；一本跨世紀的時尚筆記(帶一本書去博物館)-W

定價：58.00元

作者：【英】娜塔莎·斯利,【英】貝卡·斯坦蘭德

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2017-06-01

ISBN：9787558602283

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：12開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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這是一本獻給不同年齡的服飾迷的精彩好禮！翻開每一頁，你會發現從愛德華時代到當代的各種服飾：從20世紀20年代的綉珠傘裙，到20世紀30年代的舞會禮服，再到60年代的超短迷你裙……

這不僅是一本塗色書，它還有很多有趣的小知識等待你去發現和瞭解。每一頁插畫的背麵都介紹瞭各種生物的不同特徵。書的封底是一塊厚厚的硬紙闆，可以作為畫闆使用，方便你在任何地方進行創作和學習。書中的任何一頁都是可以被裁剪下來的。一幅由你親自創作，的藝術品就此誕生啦！

目錄

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作者介紹

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娜塔莎是一名自由插畫傢和藝術傢，她的創作靈感常來自於各種美麗的小物、舒適的傢庭、繁茂的色彩、暢快的大笑及遙遠地方的風景。她畢業於馬裏蘭藝術學院，目前在她的傢鄉卡溫頓生活和工作。她的作品包括文具、傢居裝飾用品、編輯齣版物、年輕的成年人和兒童讀物。

文摘

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序言

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《織就的時光：一件衣裳的漫遊史》 作者： （暫定）艾莉森·霍華德 簡介： 這是一本關於衣裳的書，但它不隻是關於縫紉、剪裁或時尚潮流的演變。它是一段跨越時空的旅程，通過一件件尋常又非凡的衣物，觸摸曆史的肌理，感受人性的溫度。從一件粗麻布的襯衫到一件絲綢的華服，從一件象徵權力的製服到一件訴說愛情的婚紗，每一件衣裳都是一個沉默的講述者，承載著它所經曆的時代、它的主人，以及那些被時光塵封的秘密。 本書並非是一部嚴謹的服飾史學著作，而更像是一次充滿好奇與溫情的田野調查，一次對衣裳“生命軌跡”的深入探訪。作者艾莉森·霍華德，一位對曆史細節有著敏銳洞察力，同時又善於捕捉人類情感的文字匠人，將帶領讀者走進一個個曆史的場景，在衣裳的縴維中，在泛黃的布料上，在一枚枚銹跡斑駁的紐扣裏，尋找故事的痕跡。 我們將從古老的文明說起，想象在遙遠的時代，人們如何用天然的材料，為遮蔽身體、區分身份、錶達信仰而創造齣最初的衣裳。一件簡單的裹身布，可能就蘊含著對神靈的敬畏，或者對部落歸屬的認同。我們不會深入探討古代服飾的考古學細節，而是側重於這些原始的衣裳所承載的文化符號和生活方式。例如，我們或許會“親眼”看到，古埃及人如何通過細緻的亞麻布服飾來展現他們的社會等級和對來世的信仰；或者，在古羅馬的街頭，托加袍如何成為公民身份的象徵，而那些色彩鮮艷的披肩又如何訴說著社會階層的差異。 隨著曆史的車輪滾滾嚮前，衣裳也變得日益復雜和多樣。在中世紀的歐洲，教會的影響力滲透到服裝的每一個角落，長袍的樣式、帽子的形狀，都可能透露齣個人的虔誠程度。同時，隨著貿易的興盛，來自東方的絲綢、香料和精美的染料開始進入歐洲，它們成為貴族階層炫耀財富和地位的工具，也催生瞭更加精緻的製作工藝。本書將選取一些典型的中世紀服飾，比如一位騎士的鎖子甲，它不僅僅是保護身體的裝備，更是榮譽、勇氣和責任的象徵。或者，一位修女樸素的黑色長袍，它承載著禁欲、奉獻和精神追求。 文藝復興時期，藝術與時尚相互輝映，服飾的華美達到瞭一個新的高度。寬大的裙撐、繁復的刺綉、閃耀的珠寶，將人們的身體塑造成一件件流動的藝術品。本書會聚焦於那個時代的一些標誌性服飾，比如一位貴婦人精雕細琢的緊身胸衣，它塑造的並非僅僅是外在的輪廓，更摺射齣那個時代對女性身體的審美標準以及女性在社會中所扮演的角色。我們會探討，這些看似沉重而繁復的衣裳，如何成為權力、財富和品味的錶達，又如何無聲地訴說著那個時代的社會風貌和價值觀念。 進入近現代，工業革命帶來瞭紡織技術的飛躍，機器生産使得衣裳的普及成為可能。同時，社會變革也深刻影響著服裝的樣式。我們將會看到，18世紀末法國大革命時期，服裝的風格如何從奢華走嚮樸素，象徵著平等和自由的理念。19世紀，隨著中産階級的興起，服裝的樣式也變得更加豐富和個性化，男士的西裝逐漸定型，女士的裙裝也呈現齣不同的風格，從維多利亞時代的嚴謹保守，到波西米亞風格的自由不羈。本書將選取一件19世紀的男士燕尾服，分析它的剪裁、麵料和配飾，如何體現齣當時的社會禮儀、職業身份和男性的氣質。 20世紀，是一個服裝風格劇烈變革的世紀。兩次世界大戰、女權運動、流行文化、以及全球化的浪潮，都在服裝上留下瞭深刻的印記。我們將會“審視”一件20年代的弗拉珀女郎的短裙，它象徵著新女性的獨立和解放，大膽而充滿活力。又或者，一件二戰時期士兵的軍裝，它承載著傢國的使命，也凝聚著戰爭的殘酷與人性的堅韌。嬉皮士運動中的彩色民族風服飾，迪斯科時代閃亮的閤成縴維，朋剋搖滾的破洞與鉚釘，這些都不僅僅是簡單的服裝款式，它們是特定時代精神的視覺載體，是年輕人反叛、錶達自我、追求自由的宣言。 除瞭社會層麵的演變，本書也將深入到衣裳與個體生命的緊密聯係。每一件衣裳，都曾被某個人穿在身上，與他的生活、他的情感、他的經曆發生連接。一件縫補過的童年毛衣，裏麵可能藏著母親溫暖的雙手和無數個夜晚的嗬護。一件皺巴巴的舊襯衫，或許見證瞭一段青澀的初戀，或是一次重要的麵試，或是深夜加班的辛勞。一件參加婚禮時精心挑選的禮服，它承載著祝福、喜悅，以及對未來的憧憬。 作者將通過生動的筆觸，描繪一件件衣裳可能“講述”的故事。比如，一件磨損的圍裙，它可能屬於一位辛勤操勞的傢庭主婦，也可能屬於一位技藝精湛的麵點師。那上麵的油漬、顔料漬，都可能是生活痕跡的證明。一件褪色的牛仔褲，它可能跟隨它的主人走過無數的旅途，見證過無數的冒險，也可能是某個時期青春叛逆的標誌。 本書並非堆砌史料，而是以一種更加感性、更加人文的方式，去“讀懂”衣裳。它引導讀者關注衣裳的細節：一塊布料的質感，一種顔色的深淺，一處縫綫的精巧，一個紐扣的設計。這些細微之處，往往蘊藏著豐富的曆史信息和情感密碼。我們會探討，不同時代的審美趣味如何體現在麵料的選擇和色彩的搭配上。我們會思考，某些款式的設計，是如何與當時的社會需求和技術水平相契閤。 “一件衣裳的漫遊史”，不僅僅是對過去的迴望，更是一種對當下生活的啓示。當我們審視這些跨越時空的衣裳時，我們也在審視自己。我們穿什麼？為什麼穿？我們的衣裳，又在講述著怎樣的故事？它們是如何塑造我們的身份，影響著我們的情感，以及與我們的生活産生怎樣的連接？ 本書不提供任何關於“如何搭配”的實用建議，也不評判當下流行趨勢的好壞。它更像是一次邀請，邀請讀者放慢腳步，用一種全新的視角去觀察身邊的衣裳，去發現它們背後隱藏的無數故事。它希望能夠喚醒讀者內心深處對衣裳的情感共鳴，讓人們在穿衣打扮之外，去感受衣裳所承載的文化、曆史與人情。 最終，《織就的時光：一件衣裳的漫遊史》將呈現給讀者的是一本充滿人文關懷的讀物。它用衣裳作為綫索，串聯起人類文明發展的點點滴滴，描繪齣瞭一幅幅生動鮮活的曆史畫捲。它告訴我們，每一件衣裳，都是一本關於時間、關於生活、關於人性的無字之書，等待著我們去翻閱，去品讀，去感受。它鼓勵讀者將每一次穿衣，都看作是一次與曆史的對話，一次與自我的對話，一次與生活的深度連接。

評分☆☆☆☆☆

書名《手繪服飾百科全書；一本跨世紀的時尚筆記(帶一本書去博物館)-W 【英】娜塔莎·斯利,【英》本身就散發著一種復古而又精緻的氣息，這正是我所追求的閱讀體驗。我對服飾的迷戀，不僅僅停留在對流行款式的關注，更在於其背後承載的曆史文化和藝術價值。當看到“手繪服飾百科全書”時，我立刻聯想到瞭一係列由藝術傢精心繪製的草圖，它們以細膩的筆觸展現瞭服飾的剪裁、紋樣、麵料的質感，甚至是一種穿在不同身姿上的動態美。這種通過藝術手法呈現服飾的方式，遠比枯燥的文字描述更能觸動人心，它允許觀者在想象中感受麵料的絲滑、刺綉的精緻，以及不同時代的設計美學。而“一本跨世紀的時尚筆記”則進一步拓展瞭我對這本書的期待，它預示著一場穿越時空的時尚探索之旅，我渴望從中瞭解，從古至今，服飾是如何隨著社會變遷、技術進步、以及文化交流而不斷演變的，那些曾經的流行風潮又是如何深刻地影響瞭我們的當下。更讓我心動的是“帶一本書去博物館”這個副標題，它提供瞭一種全新的閱讀與探索模式。我常常在博物館中，麵對著那些古老而華美的服飾，卻苦於缺乏深入理解的鑰匙，如果這本書能像一位博學的嚮導，指引我在書本的知識與博物館的實物之間建立聯係，讓我能夠更透徹地理解那些展品背後的故事和時代意義，那麼它將是我探索服飾曆史最得力的夥伴，讓每一次的參觀都成為一次寶貴的學習經曆。

評分☆☆☆☆☆

讀到這本書的書名，我腦海中立刻浮現齣瞭一幅畫麵：一位纔華橫溢的設計師，在燈光下，指尖沾染著顔料，在泛黃的紙張上勾勒齣流暢的綫條，每一筆都仿佛在訴說著一個時代的服裝故事。這本書的“手繪服飾百科全書”的定位，立刻就抓住瞭我的眼球。我一直認為，手繪作品相比於攝影，更能傳遞齣創作者的情感和對細節的極緻追求。那些流暢的筆觸、巧妙的暈染，不僅僅是記錄服飾的形態，更是一種藝術的再創作，能夠捕捉到麵料的垂墜感、款式的剪裁精妙，甚至服裝穿在不同身姿上所呈現齣的神韻。而“跨世紀的時尚筆記”則暗示瞭其內容的廣度和深度，它並非局限於某個短暫的流行周期，而是試圖串聯起從古至今服飾演變的宏大脈絡。我渴望從中瞭解不同文明、不同時期的人們是如何通過服裝來錶達身份、地位、情感，甚至是政治立場。這本書可能會像一本時光膠囊，讓我們得以窺見那些早已消逝的時代，通過服裝的演變，感受人類文明的進步與變遷。而“帶一本書去博物館”的副標題，更是極具啓發性。它不僅僅是提供一種閱讀的場景，更是一種思維方式的引導——鼓勵讀者將書中的知識與真實的館藏進行對比、印證，甚至是進行更深層次的解讀。我迫不及待地想知道，書中的手繪草圖，能否幫助我在麵對博物館裏的陳列品時，看到更多被忽略的細節，或是理解那些曆史文獻中難以言傳的服飾奧秘。

評分☆☆☆☆☆

這本《手繪服飾百科全書；一本跨世紀的時尚筆記(帶一本書去博物館)-W 【英】娜塔莎·斯利,【英》的書名本身就足夠吸引人，它承諾瞭一場穿越時空的時尚之旅，並且以“手繪”和“博物館”為關鍵詞，預示著一種深度、藝術性和知識性的結閤。我一直對服飾的曆史發展和不同時代的審美變遷充滿好奇，尤其鍾愛那些能夠觸及時代脈搏，又能展現個體情感的作品。想象一下，翻開書頁，仿佛就能聞到古老織物的氣息，看到工匠們一針一綫縫製的溫度，或是設計師們在某個曆史瞬間閃耀的靈感火花。這本書的主題“跨世紀的時尚筆記”，更是激發瞭我對過往時代服飾背後故事的無限遐想。是哪些重要的曆史事件影響瞭當時的流行趨勢？是哪些社會變革催生瞭新的穿衣理念？書中的“手繪”部分，大概率會以細膩的筆觸展現服飾的細節，而非僅僅是冰冷的圖片，這對於我這種喜歡捕捉事物“靈魂”的人來說，無疑是巨大的誘惑。我尤其期待能從中看到那些被曆史洪流淹沒卻又閃耀著獨特光芒的服飾設計，它們可能不被大眾熟知，卻承載著那個時代的文化密碼和生活方式。能夠“帶一本書去博物館”，這句話更是點睛之筆，它暗示瞭這本書不僅僅是靜態的知識堆砌，更是一種主動探索和對比的邀請，讓人在真實的藝術品麵前，能有更深刻的理解和共鳴，它提供瞭一種全新的觀賞視角，將書本的知識與現實的展品融為一體，這種互動式的閱讀體驗，是我一直以來所追求的。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題《手繪服飾百科全書；一本跨世紀的時尚筆記(帶一本書去博物館)-W 【英】娜塔莎·斯利,【英》就足以勾起我無限的求知欲。我嚮來對曆史悠久的服飾文化抱有濃厚興趣，尤其偏愛那些能夠展現時代印記和藝術美感的作品。當我看到“手繪服飾百科全書”時，我腦海中立刻浮現齣瞭一幅幅充滿細節和生命力的畫麵。不同於現代攝影的直接記錄，手繪往往更能傳達齣服飾的材質肌理、垂墜感以及設計者的巧思妙想，仿佛每一筆都飽含著溫度和情感，能夠直觀地展現齣服裝的立體感和廓形之美。而“一本跨世紀的時尚筆記”這個定位，則暗示瞭這本書內容上的宏大敘事，它不僅僅是關於某個特定時期的流行趨勢，更是試圖串聯起人類文明發展長河中服飾的演變軌跡，這讓我對能夠從中瞭解不同時代人們的生活方式、審美觀念以及社會結構有瞭極大的期待。最令我眼前一亮的是“帶一本書去博物館”這個彆緻的副標題，它巧妙地將閱讀的樂趣與實地探索相結閤，我常常在參觀博物館時，麵對一件件珍貴的古代服飾，渴望能夠獲得更深入的背景信息和解讀視角，如果這本書能提供這樣的指引，幫助我在欣賞實物的同時，能聯想到書中的手繪細節和曆史知識，那無疑將是一種無與倫比的沉浸式體驗，讓博物館的參觀之旅變得更加充實和富有意義。

評分☆☆☆☆☆

光是書名《手繪服飾百科全書；一本跨世紀的時尚筆記(帶一本書去博物館)-W 【英】娜塔莎·斯利,【英》就足夠讓人心生嚮往，它勾勒齣一種結閤瞭藝術性、曆史深度與實用性的閱讀體驗。我特彆關注“手繪”這個詞，因為在我看來，真正的手繪作品，遠不止是對服飾外形的描摹，更是對質感、光澤、剪裁、乃至穿著者風姿的細膩捕捉。想象一下，那些由藝術傢親手繪製的草圖，每一筆綫條都蘊含著對服飾的理解和情感，它們能夠超越冰冷的攝影，將服裝的生命力活生生地呈現齣來。而“跨世紀的時尚筆記”則承諾瞭一場穿越時空的時尚之旅，這正是吸引我的核心所在。我一直著迷於服飾在不同曆史時期所扮演的角色，它們是如何反映當時的社會風貌、文化思潮、以及人們的精神狀態的。這本書似乎能為我打開一扇門，讓我窺見那些已經逝去的時代，通過服裝的演變，去理解人類文明的足跡。更讓我驚喜的是“帶一本書去博物館”這個副標題，它不僅僅是一種浪漫的閱讀設想，更是一種極具價值的探索方式。我常常在參觀博物館時，麵對精美的服飾展品，卻感到知識的匱乏，無法深入理解其背後的故事和意義。如果這本書能提供一種全新的視角，一種將書本知識與實體展品融會貫通的方法，那麼它將極大地提升我在藝術殿堂中的沉浸感和學習效率。我期待它能成為我探索服飾曆史的得力助手，幫助我在現實與書本之間建立起更深厚的聯係。