中國演藝市場發展報告 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李小牧 硃剋寜 著

圖書標籤:

• 演藝市場
• 中國演藝
• 文化産業
• 市場分析
• 行業報告
• 演齣經濟
• 文娛行業
• 消費趨勢
• 政策研究
• 行業發展

店鋪： 黃金屋圖書專營店

齣版社： 社會科學文獻齣版社

ISBN：9787520126618

商品編碼：29776264445

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2018-06-01

基本信息

書名：中國演藝市場發展報告

定價：78.00元

作者：李小牧 硃剋寜

齣版社：社會科學文獻齣版社

齣版日期：2018-06-01

ISBN：9787520126618

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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內容提要

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與其它文化産品和服務相比，演藝産品和服務具有受科技現代化的衝擊*小，資本現代化程度較低，産業規模空間狹窄等突齣的經濟特徵。同時，它藝術地承載著特定國傢和地區的核心文化價值，在愉悅的欣賞與體驗中，使人們潛移默化地感知與認同，並接受情感教育、舒緩壓力，因此演藝文化貿易是實現文化對外傳播的智慧路徑。《中國演藝市場發展報告》正是在“一帶一路”倡議為中國演藝對外貿易帶來瞭新機遇之際，編寫團隊以中英雙語嚮海內外呈現“十二五”這一中國文化産業發展的重要時期內中國演藝市場的發展變遷，並對2016年中國演藝産業和演藝對外貿易的發展情況進行梳理和深入剖析。以期此書能夠成為瞭解中國演藝産業及其對外貿易的一扇窗口，在繼續服務中國演藝對外貿易發展的同時，讓全球更多國傢和地區的、企業、學術機構和人民發現中國演藝市場的巨大消費潛力，發掘演藝産業的國際閤作空間，推動中國與“一帶一路”沿綫國傢共築演藝貿易藍圖。

目錄

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作者介紹

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李小牧，男，無黨派人士，經濟學博士，中國人民大學理論經濟學博士後，教授，碩士生導師。畢業於遼寜大學。現任北京第二外國語學院副校長，校學術委員會委員、校學位委員會委員和校級重點學科“國際貿易學”的學科帶頭人。兼任中國人民政治協商會議北京市朝陽區委員會委員及CBD專項協商小組成員、中國生産力學會常務理事、中國國際經濟關係學會和中國世界經濟學會國際貿易與投資專業委員會理事，北京市“教師”，入選北京市人纔培養專項經費資助項目和北京市屬市管高等學校人纔強教“拔尖創新人纔”計劃；獲得4項省部級科研奬勵。

　　主要研究領域：國際金融、國際貿易、世界經濟。

　　主要科研成果：先後齣版學術著作9部，發錶學術論文20餘篇，主持和參與、省部級等科研項目10餘項。代錶性著作：《金融危機的國際傳導：九十年代的理論與實踐》和《歐元：區域貨幣一體化的矛盾與挑戰》。代錶性論文：《金融危機的爆發與解救：一種博弈論解釋》（經濟學動態）、《對日本泡沫經濟的金融思考》（國際金融研究）、《中國旅遊服務貿易發展：1985-2004年的國際收支分析》（國際貿易）和《對國際遊資的辯證認識》（中國外匯管理）等。主編的《國際金融》獲評為北京高等教育精品教材

文摘

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序言

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《中國演藝市場發展報告》：洞察時代脈搏，解碼創意經濟新圖景 在中華大地，一股蓬勃發展的文化浪潮正以前所未有的力量席捲而來。從巍峨的舞颱到數字化的屏幕，從古老的戲麯到前沿的數字藝術，中國演藝市場正經曆著一場深刻的變革，展現齣令人矚目的活力與潛力。它不僅是藝術的殿堂，更是經濟增長的新引擎，是連接個體情感與時代精神的橋梁。 本書，《中國演藝市場發展報告》，旨在為讀者提供一個全麵、深入、客觀的視角，去理解和分析當前中國演藝市場的現狀、趨勢、挑戰與機遇。我們不局限於單一的藝術門類，而是將目光投嚮整個演藝生態，涵蓋戲劇、音樂、舞蹈、電影、電視劇、綜藝節目、動漫、遊戲、沉浸式體驗、演藝新空間等多元業態。通過翔實的數據、嚴謹的分析和前瞻性的洞察，本書將勾勒齣一幅清晰的中國演藝市場發展全景圖。 時代脈搏的跳動：政策東風與市場需求雙輪驅動 理解中國演藝市場的過去與現在，離不開對其宏觀環境的審視。本書將首先深入剖析近年來國傢在文化産業發展方麵齣颱的一係列重大政策，包括但不限於《關於加快發展對外文化貿易的意見》、《關於推動文化産業高質量發展的若乾意見》等。這些政策如何為演藝市場的繁榮提供瞭堅實的製度保障和政策支持？如何引導市場朝著更加健康、可持續的方嚮發展？我們將在本書中一一解讀。 與此同時，中國社會經濟的飛速發展，居民收入的持續增長，以及人民日益增長的美好生活需要，都為演藝市場帶來瞭巨大的消費潛力。尤其是年輕一代，他們更加注重精神層麵的滿足，對文化消費的需求更加多元化、個性化和品質化。從“追星”到“追劇”，從“看演齣”到“玩體驗”，年輕人的消費習慣正在重塑演藝市場的版圖。本書將通過對消費者行為的深度研究，揭示驅動市場需求的核心要素，以及不同年齡層、不同地域消費者的偏好差異。 市場圖景的斑斕：多元業態的崛起與融閤 中國演藝市場並非鐵闆一塊，而是由眾多異彩紛呈的業態構成。本書將對這些業態進行細緻的梳理與分析： 舞颱演藝的傳承與創新： 傳統戲麯如何煥發新生？話劇、音樂劇、舞劇等當代舞颱藝術又呈現齣怎樣的發展態勢？大型演齣、小型劇場、沉浸式戲劇等不同形式的舞颱錶演，如何滿足觀眾的差異化需求？本書將探討劇目創作、演齣模式、票務分發、劇場建設等關鍵環節。 影視娛樂的迭代與升級： 電影、電視劇作為最受關注的演藝形式之一，其內容創作、製作技術、發行渠道、觀眾喜好等方方麵麵都在不斷變化。頭部IP的開發、類型片的探索、短劇的興起，以及網絡平颱在其中扮演的角色，都將是本書重點關注的內容。 數字演藝的新紀元： 隨著互聯網和數字技術的飛速發展，直播、短視頻、虛擬現實（VR）、增強現實（AR）、數字人等新興技術正深刻影響著演藝産業。綫上演唱會、虛擬偶像、沉浸式數字展覽等，如何打破時空限製，創造全新的觀演體驗？本書將深入探討數字技術賦能演藝的未來。 演藝新空間與體驗經濟的勃興： 音樂節、藝術節、沉浸式劇本殺、密室逃脫、主題公園等“體驗式”演藝消費正在成為新的增長點。這些業態如何通過場景營造、互動設計，為消費者提供獨特的文化娛樂體驗？本書將分析這些新興業態的商業模式和發展潛力。 動漫與遊戲的跨界融閤： 動漫和遊戲作為二次元文化的重要載體，其 IP 價值日益凸顯，並與電影、電視劇、周邊産品等産生瞭廣泛的聯動。本書將探討 IP 價值的挖掘與轉化，以及動漫遊戲産業如何成為演藝市場的重要組成部分。 發展的動力之源：創新、資本與人纔 任何市場的繁榮都離不開驅動其發展的核心要素。在演藝市場，創新是永恒的生命綫。本書將深入挖掘演藝市場在內容創作、技術應用、商業模式、傳播方式等方麵的創新實踐，並分析成功的案例。 資本是市場發展的助推器。本書將關注演藝市場的投融資現狀，分析資本如何流嚮不同的業態，以及資本運作對演藝産業格局的影響。IPO、並購、風險投資等資本運作方式，如何重塑行業的生態？ 人纔則是演藝市場最寶貴的財富。從一綫明星到幕後製作團隊，從創意策劃到市場營銷，優秀的人纔支撐著演藝産業的持續發展。本書將探討人纔培養、引進、激勵機製，以及如何構建完善的人纔生態係統。 挑戰與前瞻：在變革中尋找機遇 在光鮮亮麗的繁榮背後，中國演藝市場也麵臨著諸多挑戰。盜版侵權、版權保護、市場同質化、創作瓶頸、人纔短缺、盈利模式不清晰等問題，都製約著行業的健康發展。本書將對這些挑戰進行深入剖析，並提齣切實可行的解決方案。 更重要的是，本書將著眼於未來，對中國演藝市場的未來發展趨勢進行前瞻性預測。人工智能、元宇宙等新興技術將帶來哪些顛覆性的變革？“走齣去”戰略如何推動中國演藝文化走嚮世界？新消費趨勢將如何進一步塑造演藝市場的格局？ 結語 《中國演藝市場發展報告》不僅僅是一份報告，更是對一個充滿活力與想象力的産業的深度探索。它試圖通過撥開迷霧，呈現真實的市場圖景，為政策製定者、行業從業者、投資者以及所有關心中國文化産業發展的讀者，提供一份具有參考價值的指南。我們相信，通過對中國演藝市場的深入洞察，能夠更好地理解這個時代的文化脈搏，把握創意經濟的無限可能，共同塑造中國演藝産業更加美好的未來。

評分☆☆☆☆☆

最近偶然翻到這本《中國演藝市場發展報告》，我真的有種相見恨晚的感覺！我一直對國內的演齣市場非常好奇，特彆是那些大型演唱會、戲劇巡演，還有一些新興的沉浸式體驗項目，它們是如何運作的？背後的驅動力是什麼？市場又呈現齣怎樣的趨勢？這本書就像一把鑰匙，為我打開瞭這扇神秘的大門。它不僅僅是冷冰冰的數據和圖錶堆砌，更像是一次深入淺齣的行業剖析。從曆史的迴溯，到當下格局的梳理，再到對未來走嚮的展望，都描繪得繪聲繪色。我尤其對書中對幾個關鍵領域的深入探討印象深刻，比如數字技術在演藝領域的賦能，以及文旅融閤背景下，演藝內容如何與地方特色結閤，催生齣新的增長點。讀完之後，我感覺自己對整個中國演藝市場的脈絡有瞭更加清晰、立體的認知，不再是零散的碎片信息，而是形成瞭一個完整的知識體係。對於任何一個想要瞭解中國演藝行業的人來說，這本書絕對是必讀之選。它不僅滿足瞭我作為一名普通觀眾的好奇心，更讓我看到瞭這個行業背後蘊含的巨大潛力和無限可能。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一開始是被這本書的標題吸引住的，覺得它應該能讓我對中國演藝市場有一個宏觀的瞭解。然而，當我真正翻開它，纔發現這遠不止是一份“報告”，更像是一部生動的行業史詩。它不僅僅羅列瞭數據，更試圖去挖掘數據背後的故事，去理解那些推動市場發展的內在邏輯和外部環境。書中對一些經典案例的深入剖析，比如某個音樂節的成功經驗，某個劇場的創新模式，都讓我受益匪淺。它讓我明白，一個成功的演藝項目，絕不僅僅是依靠創意或明星效應，更需要精密的市場調研、精準的受眾定位、有效的推廣策略，以及對行業趨勢的敏銳洞察。我尤其對書中關於“觀眾畫像”和“消費習慣變遷”的討論非常感興趣，這對於理解當前演藝市場的變化至關重要。它幫助我認識到，觀眾的需求在不斷升級，他們不再滿足於簡單的觀賞，而是追求更個性化、更沉浸式的體驗。這本書為我提供瞭一個全新的視角，去審視我所熱愛的演藝活動，也讓我對這個行業的未來充滿瞭期待。

評分☆☆☆☆☆

我必須承認，我在閱讀《中國演藝市場發展報告》之前，對國內的演藝市場瞭解得非常片麵，總覺得它就是一個大雜燴，充滿瞭不確定性。但是，這本書徹底改變瞭我的看法。它以一種非常係統和嚴謹的方式，將這個龐大的市場梳理得井井有條。從宏觀的政策環境、經濟驅動，到微觀的觀眾行為、內容創新，每一個維度都被細緻地展開。我非常欣賞書中對不同演藝業態的分類和分析，比如音樂演齣、戲劇演齣、舞蹈錶演、脫口秀等等，它們各自的市場特點、發展瓶頸和未來機遇都被一一呈現。更重要的是，這本書並沒有止步於現狀的描述，而是對未來的發展趨勢進行瞭前瞻性的預測，這讓我對這個行業有瞭更深刻的理解和更清晰的判斷。對於那些在演藝行業從業的人員，或者對這個行業感興趣的創業者、投資者來說，這本書無疑是一份不可多得的寶貴財富，它提供的深度洞察和前沿信息，絕對能夠幫助他們抓住時代的機遇，規避潛在的風險。

評分☆☆☆☆☆

作為一個常年混跡於各個劇場和音樂節的資深票友，我拿到《中國演藝市場發展報告》時，抱著一種既期待又挑剔的心態。畢竟，市麵上充斥著太多泛泛而談的行業分析，真正能觸及到核心、有深度、有洞見的卻寥寥無幾。而這本書，無疑給瞭我一個巨大的驚喜。它沒有迴避市場的痛點和挑戰，比如在某些細分領域依然存在的同質化競爭、人纔瓶頸，以及如何平衡商業價值與藝術追求等，都進行瞭坦誠的探討。我特彆欣賞書中對不同類型演藝形式的市場錶現分析，無論是傳統戲麯的復興之路，還是話劇、音樂劇市場的培育，亦或是小型Livehouse的生態，都給齣瞭細緻的解讀。它不僅關注瞭頭部市場的繁榮，更將目光投嚮瞭那些正在悄然生長、潛力巨大的邊緣領域。通過這本書，我仿佛窺見瞭演齣製作、票務分發、市場營銷等每一個環節的運作邏輯，也更加理解瞭為什麼有些演齣會一票難求，而有些卻門可羅雀。這本書就像我的一個“行業嚮導”，讓我在享受藝術的同時，也能對背後的商業運作有更深的理解，這種“知其然，更知其所以然”的感覺，是非常 satisfying 的。

評分☆☆☆☆☆

讀完《中國演藝市場發展報告》，我感覺自己像是完成瞭一次對中國演藝市場的深度“體檢”。它不僅揭示瞭市場的整體健康狀況，還指齣瞭各個“器官”的運作情況。我尤其被書中對“內容為王”和“用戶體驗”的強調所打動，這在信息爆炸、娛樂方式多元化的當下，顯得尤為重要。這本書並沒有一味地贊美市場的繁榮，而是對其中存在的問題，比如票務亂象、盜版侵權、以及如何有效保護和激勵原創內容等方麵，都進行瞭深刻的反思和探討。它讓我看到瞭這個行業在快速發展的同時，也麵臨著諸多挑戰。但我同時也能感受到，作者對中國演藝市場的未來充滿信心，並且提供瞭很多切實可行的建議和解決方案。這本書的價值，不僅僅在於它提供瞭海量的信息，更在於它能夠引發讀者對行業進行更深入的思考，並且為行業的健康發展指明方嚮。對於我這樣一個普通的觀演者而言，這本書讓我更加珍惜每一次的觀演體驗，也讓我更加期待這個市場能夠朝著更健康、更繁榮的方嚮發展。