BF-花鸟-零基础国画入门教程-郭睿 湖南美术出版社 9787535675194 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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郭睿 著

图书标签:

• 国画
• 花鸟画
• 零基础
• 入门
• 教程
• 绘画
• 艺术
• 郭睿
• 湖南美术出版社
• 技法

店铺： 华裕京通图书专营店

出版社： 湖南美术出版社

ISBN：9787535675194

商品编码：29792939772

包装：平装

出版时间：2016-01-01

图书基本信息
图书名称	花鸟-零基础国画入门教程	作者	郭睿
定价	15.00元	出版社	湖南美术出版社
ISBN	9787535675194	出版日期	2016-01-01
字数		页码
版次	1	装帧	平装

内容简介

在内容的选择上，此套丛书选取了梅、兰、竹、菊、牡丹等题材分别成书，一是因为此类题材内容为读者所熟知和喜爱，从审美传统上易于被读者接受；二是因为此类题材历来作为花鸟画的入门训练，易于我们理解传统文人画托物言志的思想情怀和典型的笔墨样式。学习中国传统花鸟画由此人手，无疑方便快捷。在内容的设置和编排上，我们力求做到注重实践，同时注重基础理论的阐发，突出技法讲解，从分步画法到章法构成层层深入，文字浅显易懂；在技法讲解之后辅以名作赏析，进一步巩固和升华技法层面，并从由“技”到“艺”的方向对读者进行引导：每册后附录有相关画论或历代诗咏题跋，既利于读者情感的陶冶，同时也为学习者提供一个题款的参照。

作者简介

郭睿，山东嘉祥人。先后就读于曲阜师范大学、中国美术学院、中国艺术研究院、清华大学美术学院，2014年获艺术硕士学位。致力于中国花鸟画的创作和研究。

目录

工具 中国花鸟画摭论 枝干的画法 叶子的画法 石的画法 荷花的画法 山茶花的画法 梅花的画法 兰花的画法 竹的画法 菊花的画法 紫藤的画法 牵牛花的画法

编辑推荐

精彩内容敬请期待

文摘

序言

精彩内容敬请期待

一幅水墨画的诞生：从宣纸到生命的跃动 在中国传统水墨画的海洋里，花鸟画以其独特的韵味和丰富的意象，占据着举足轻重的地位。它不仅仅是对自然景物的描摹，更是画家内心世界的抒发，是东方哲学与美学精神的凝结。想要走进这片充满诗意的天地，掌握其精髓，并非遥不可及。这本《BF-花鸟-零基础国画入门教程》正是为你量身打造的敲门砖，它将以循序渐进的方式，带领你从最基础的笔墨技法，逐步领略花鸟画的无限魅力。 笔墨的语言：勾勒万物的灵魂 水墨画的灵魂在于“笔墨”。一支毛笔，一管浓淡相宜的墨，在宣纸上便能幻化出无穷的世界。本教程将从最基本的握笔姿势、运笔技巧开始，让你感受到笔尖与纸张的亲密接触。我们将学习如何运用“勾、皴、擦、点、染”等基本笔法，它们是构成一切形体的骨骼与血肉。 勾：如同为物体的轮廓赋予生命，使之不再僵硬。我们将学习各种线条的运用，如细线勾勒花瓣的细腻，粗线表现枝干的苍劲，曲线描摹叶片的舒展，直线的刚毅。掌握勾线的力度、速度和变化，是塑造物象立体感与动感的基础。 皴：是表现物体体积和纹理的独特技法。不同的皴法，如披麻皴、荷叶皴、斧劈皴等，能够模拟山石的嶙峋、树干的斑驳，为画面增添丰富的层次感和质感。在花鸟画中，虽然不似山水画那样大量使用皴法，但对枝干、花托等部位的结构表现，皴法依然是重要的辅助手段。 擦：是用毛笔的侧锋在纸上进行涂抹，产生类似摩擦的效果，常用来表现物体表面的光影、质感和体积感，如描绘鸟羽的蓬松，或是花朵的柔软。 点：是花鸟画中极其重要的元素，它能为画面增添色彩、体积和生气。点叶、点苔、点睛、点萼，不同的点法，如圆点、方点、卧点、竖点、游丝点等，都能产生不同的视觉效果，赋予画面灵动与活力。特别是鸟类的眼睛，一点之睛，便能让整个画面“活”起来。 染：是利用水和墨的结合，在物体上渲染色彩，形成深浅变化，增加立体感和层次感。国画中的渲染，并非简单地涂抹，而是讲究墨韵与色韵的和谐统一，如何运用“墨分五色”，如何将色彩与水墨巧妙地融合，都将是教程中重点讲解的部分。 花卉的描绘：绽放生命的美好 花卉是中国花鸟画中最常见的题材之一，它们象征着美丽、生命、高洁、富贵等多种寓意。本教程将从易到难，引导你逐步掌握各种常见花卉的绘画方法。 写意梅花：梅花凌寒独自开，是中国文人心中高洁品格的象征。我们将学习如何以简练的笔墨，表现梅花老干的遒劲，花蕊的精致，以及那份傲然独立的风骨。从“萼、花、枝、叶”四个基本组成部分入手，掌握点梅、勾梅、画梅的不同技法。 富贵牡丹：牡丹被誉为“花中之王”，象征着富贵吉祥。我们将学习如何运用色彩与墨法的结合，表现牡丹雍容华贵的花瓣，层层叠叠的姿态，以及那份典雅大气。从花瓣的结构、颜色的晕染，到花蕊的点缀，都将细致讲解。 清雅兰花：兰花素有“王者之香”的美誉，象征着高洁、典雅。我们将学习如何运用流畅的线条，表现兰叶的飘逸、花朵的含蓄，以及那份超凡脱俗的气质。兰花的绘画，重在线条的韵律感和整体的意境。 清丽荷花：荷花“出淤泥而不染”，象征着纯洁、高尚。我们将学习如何表现荷叶的舒展、荷花的娇嫩，以及那份水墨淋漓的意趣。荷花的绘画，水墨的运用尤为关键，如何表现荷叶的晶莹剔透，荷花的柔美娇羞，都将有详细的示范。 其他花卉：除了以上几种经典花卉，教程还将涉及菊花、月季、桃花、芙蓉等多种花卉的画法，让你能够根据自己的喜好和创作需求，选择不同的题材进行练习。 鸟类的生动：跃然纸上的灵动 鸟类是中国花鸟画中另一类重要的题材，它们的姿态万千，神情各异，为画面增添了无限生机。 鸟的结构与动态：在开始绘制鸟类之前，我们需要了解鸟的基本结构，如头部、身体、翅膀、尾巴、爪子等。更重要的是，要捕捉鸟的动态，它们或栖息、或飞翔、或梳理羽毛，每一个瞬间都蕴含着生命的活力。教程将从鸟的骨骼结构出发，引导你理解如何通过笔墨表现鸟的轻盈与灵动。 不同鸟类的画法：我们将学习如何绘制不同种类的鸟，如： 绶带鸟：以其飘逸的长尾而著称，绘制时需要特别注意长尾的表现，以及它在空中舒展的姿态。 喜鹊：机灵活泼，常成群出现，需要表现其群体间的互动和各自的动态。 麻雀：体型小巧，动作敏捷，需要用简练的笔墨捕捉其神态。 鸳鸯：常成双成对出现，象征着美满的爱情，绘制时需注意其色彩的搭配和两者的互动。 其他飞禽走兽：除了以上几种，还将涉及雉鸡、猫头鹰、小鸡等，通过对不同鸟类生活习性和形态的观察，将其神韵跃然纸上。 鸟的羽毛表现：鸟类身体的绝大部分被羽毛覆盖，如何用笔墨表现羽毛的层次、光泽和蓬松感，是绘制鸟类的一个重要环节。我们将学习用不同的笔触和墨色来表现不同质感的羽毛。 鸟的眼神与精神：画鸟的关键在于“传神”，特别是鸟的眼睛。一点睛，便能让画面活起来。教程将强调如何用最简练的笔墨，捕捉鸟类炯炯有神的目光，以及它们生动活泼的神情。 构图与意境：将自然引入画卷 一幅成功的花鸟画，不仅在于对物象的精湛描绘，更在于其整体的构图和所传达的意境。 构图的基本原则：我们将学习“虚实相生”、“疏密有致”、“均衡稳定”等构图基本原则。如何安排花卉、鸟类、枝干、叶片等元素，使其构成一幅和谐而富有生命力的画面，都需要经过精心的思考和安排。 留白的艺术：中国画的留白，并非空白，而是“有意味的空白”，它能起到烘托主体、引人遐想的作用。教程将引导你如何巧妙运用留白，为画面增添空间感和意境。 画面的气息与情感：一幅好的花鸟画，能够传递出画家对自然的热爱，对生命的感悟，以及某种特定的情感。我们将学习如何在画面中注入情感，让观者感受到画面的生命力和艺术感染力。 题款与印章：题款和印章是中国画不可分割的一部分，它们不仅能起到点缀画面、补充信息的作用，更能为画面增添文人气息。教程将介绍题款的位置、字体选择以及印章的盖法，让你了解如何为自己的作品画龙点睛。 实践与提升：从模仿到创新 理论的学习离不开大量的实践。本教程将提供大量的范例和练习，让你能够在一步步的模仿中，逐渐掌握绘画技巧。 临摹经典作品：我们将精选历代名家花鸟画的经典作品，进行详细的讲解和临摹指导。通过临摹，你可以学习到大师们的用笔用墨，构图立意，以及他们处理物象的独特方式。 写生训练：写生是提高绘画能力最有效的方法之一。教程将鼓励你走出画室，观察真实的花鸟，记录下它们的形态、色彩和神态。将写生的所得融入到创作中，能够让你的作品更具生命力。 创作实践：在掌握了基本技法和构图原理后，你就可以开始尝试自己的创作。教程将提供一些创作思路和主题，引导你进行独立的创作。从简单的组合开始，逐步挑战更复杂的画面。 常见问题解答与技巧提升：在学习过程中，难免会遇到各种问题。教程将针对零基础学习者常常遇到的问题，进行详细的解答，并提供一些进阶的技巧和方法，帮助你克服困难，不断提升。 这本《BF-花鸟-零基础国画入门教程》并非止步于技法的教授，它更希望通过笔墨的韵律，展现自然生命的蓬勃与美好，引领你体会中国传统艺术的深厚底蕴。无论你是从未接触过国画，还是希望系统学习花鸟画，本书都将是你踏入国画艺术殿堂的理想伙伴。让我们一起，挥毫泼墨，用画笔勾勒出心中那片生机勃勃的国画天地。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对国画充满好奇但又没有任何基础的爱好者，我一直渴望找到一本能真正带领我入门的书籍。在浏览书店时，这本《BF-花鸟-零基础国画入门教程》吸引了我。它不仅仅是简单地罗列一些技法，而是更注重讲解国画的“意境”和“神韵”。书中不仅仅教授如何勾勒出一片叶子，更会告诉你如何用笔触表现出叶子的生机勃勃，如何用色彩渲染出花朵的娇嫩欲滴。

评分☆☆☆☆☆

我一直对中国传统水墨画情有独钟，尤其喜欢那些写意山水和生动花鸟。然而，真正的学习之路却充满了挑战。当我看到这本《BF-花鸟-零基础国画入门教程》时，我被它“零基础”的定位吸引了。毕竟，作为一名初学者，最需要的往往是扎实的基础教学。我一直认为，任何艺术的学习都离不开对基本功的刻苦训练，但市面上很多教程往往忽略了这一点，直接跳到了复杂的创作。

评分☆☆☆☆☆

我最近在寻找一本适合完全新手学习国画的书，之前也尝试过一些，但总是感觉门槛很高，要么需要深厚的功底，要么讲解过于抽象，实在让人望而却步。听朋友推荐了这本《BF-花鸟-零基础国画入门教程》，我抱着试试看的心态入手了。翻开书的第一感觉是惊喜，它真的做到了“零基础”，从最基本的笔墨运用、线条勾勒、色彩晕染，到各种常见花鸟的造型和技法，讲解都非常细致入微，就像有一位耐心细致的老师手把手地教你一样。

评分☆☆☆☆☆

我一直梦想着用自己的双手描绘出充满东方韵味的国画作品，可苦于基础薄弱，总是不得其法。机缘巧合下，我接触到了这本《BF-花鸟-零基础国画入门教程》，它就像一道曙光，照亮了我前行的道路。书中的讲解方式非常独特，它没有直接罗列一大堆复杂的理论，而是通过一个个生动形象的实例，循序渐进地引导读者进入国画的世界。

评分☆☆☆☆☆

作为一名对传统文化艺术充满热情的学生，我一直在寻找一本能够让我轻松入门国画的教材。在众多选择中，《BF-花鸟-零基础国画入门教程》以其“零基础”的标签和对花鸟题材的专注，成功吸引了我的目光。我一直觉得，花鸟画是国画中极具生命力和表现力的分支，它们能够将自然的美好与艺术家内心的情感巧妙地结合起来。