滿28包郵 丈夫這東西 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

日渡邊淳一，李迎躍 著

圖書標籤:

• 婚姻
• 情感
• 傢庭
• 幽默
• 生活
• 兩性關係
• 包郵
• 小說
• 丈夫
• 情感傾訴

店鋪： 梅凱瑞圖書專營店

齣版社： 作傢齣版社

ISBN：9787506353113

商品編碼：29926994341

包裝：平裝

齣版時間：2010-04-01

基本信息

書名：丈夫這東西

定價：25.00元

作者：(日)渡邊淳一,李迎躍

齣版社：作傢齣版社

齣版日期：2010-04-01

ISBN：9787506353113

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：大32開

商品重量：0.300kg

編輯推薦

---

一位熟知男性生理特點的醫生和通曉男性心理學的作傢獻給已婚或即將結婚女性的丈夫自供狀揭示被稱為丈夫的男人言行舉止中的隱秘信號，婚姻生活中的種種睏惑。丈夫的秘密：統計學的婚姻/比較級的愛情/底綫/嶽母傢的座上客/從戀母到戀妻/牢騷的功效/拒絕迴傢癥候群/迴歸率/傢務/單嚮傾訴/*忌諱的話/不離婚的理由/退休初期的憂鬱癥/鞦雨濕落葉現象/周末婚妻子不可不洞察，丈夫不可不自省

內容提要

---

本書是《男人這東西》的繼續和延伸。在兩發生深刻變化的當今社會，夫妻間的關係也更加迷離多變。渡邊這次將筆墨著力於傢庭的核心人物“丈夫”，把對兩的探討置放在婚姻關係中延展深化。顧名思義，本書的寫作以男人的結婚為起點，曆數男人婚後麵臨的種種問題和睏惑，如各年齡段的性愛、夫妻雙方傢庭關係的相處之道、婚外情、離婚、退休生活以及老年夫妻的關係等，在夫妻生活的細枝末節處，發現問題，並從男女生理性差異以及社會文化的角度，分析夫妻間産生分歧和衝突的深層原因，並給齣行之有效的解決之方。

目錄

---

作者介紹

---

齣生於日本北海道。醫學博士。 1958年從劄幌醫科大學醫學部畢業後，在母校擔任整形外科講師，同時在醫療活動之餘開始執筆創作小說。1970年因短篇小說集《光與影》獲得直木奬；1980年獲吉川英治文學奬；2003年獲菊池寬奬。 渡邊淳一的作品題材初期以醫學為主，後拓

文摘

---

序言

---

《山川入夢：中國古代山水畫的意境與流變》 圖書簡介 本書深入探討瞭中國古代山水畫的發展脈絡、核心美學思想及其在不同曆史時期的具體呈現。它不僅僅是一部藝術史的梳理，更是一次對中國人精神世界與自然觀的深度對話。 引言：天地有大美而不言——山水畫的哲學基石 中國山水畫，植根於古人“天人閤一”的哲學觀念，自魏晉南北朝肇始，曆經隋唐的勃興，宋元的成熟，直至明清的演變，始終是中國繪畫藝術中最具獨立精神和哲學深度的門類。本書開篇即從中國古代樸素的自然哲學入手，闡述“道法自然”如何成為山水畫傢創作的最高準則。我們探討瞭儒傢入世的“雄偉”之氣與道傢齣世的“空靈”之境，如何在畫傢的筆墨中達到奇妙的平衡與交融。山水，於古代文人而言，已非簡單的自然再現，而是心靈的棲居地，是士大夫階層寄托政治抱負與個人情懷的載體。 第一部分：肇始與奠基——魏晉南北朝的“點睛之筆” 本部分著重分析瞭山水畫從人物畫的陪襯地位中獨立齣來的關鍵時期。東晉顧愷之雖多以人物著稱，但其對“氣韻生動”的強調，為後世山水畫的寫意精神埋下瞭伏筆。真正的轉摺點齣現在南北朝，謝赫“六法”的確立，為山水畫的審美標準提供瞭理論框架。 重點剖析瞭南朝宗炳“臥遊山水”的思想，闡釋瞭早期山水畫中的“虛實”觀念的初步形成。在北方，以荊浩、關仝為代錶的畫傢，如何以“斧劈皴”、“高遠”、“深遠”的構圖法，確立瞭北方山水畫雄渾壯闊的基調。他們的作品中，山脈的厚重感、雲霧的變幻無常，體現瞭對大自然原始力量的敬畏與贊嘆。我們詳細比對瞭早期山水畫中對“勢”與“形”的把握，展示瞭早期山水畫傢如何嘗試在二維平麵上構建三維的宇宙觀。 第二部分：盛唐氣象與“立骨”——唐代的繁榮與法度的確立 唐代是山水畫全麵成熟的黃金時期。本書將重點梳理李思訓、李昭道的“金碧山水”與王維的“水墨為上”之間的重要分野。 “金碧山水”以其富麗堂皇的色彩和工整的綫條，展現瞭大唐盛世的雍容氣象，體現瞭畫傢對山川形貌的精確描摹與裝飾性處理。而吳道子、王維的齣現，則標誌著山水畫開始邁嚮更深的哲學層次。王維提齣“詩中有畫，畫中有詩”，將禪宗的空寂之美融入筆墨之中，形成瞭“詩中有畫”的寫意典範。我們通過分析唐代對“骨法用筆”的強調，揭示瞭綫條在中國山水畫中不僅僅是輪廓，更是錶現生命力與內在精神的“骨骼”。這一階段，畫傢們開始係統地建立皴法體係，為宋代的技法高峰做足瞭準備。 第三部分：登峰造極與格物緻知——宋代的寫實主義與意境的深化 宋代是中國山水畫技法和理論的頂峰時期，其特點是寫實精神的空前高漲與意境錶達的精微化。 我們詳細分析瞭“北派”與“南派”的風格差異。北宋的李成、範寬、郭熙，構圖更加宏大、氣勢磅礴。範寬的《溪山行旅圖》以其渾厚凝重的筆法，錶現瞭華山之險峻與蒼茫；郭熙的《早春圖》則體現瞭對時間感和空間感的精妙捕捉，提齣瞭著名的“三遠法”（高遠、深遠、平遠），極大地豐富瞭山水畫的空間語言。 南宋的李唐、劉鬆年、馬遠、夏圭（閤稱“馬一輩”），則在北宋宏大敘事的基礎上轉嚮瞭對個體情感的細膩錶達。馬遠取景偏於一角，以“留白”技巧營造齣“可行、可望、可遊、可居”的境界，體現瞭文人對隱逸生活的嚮往。這一時期的山水畫，是格物緻知精神在藝術上的完美投射，山川的每一塊石頭、每一片樹葉，都經過瞭畫傢深入的觀察和哲學的提煉。 第四部分：文人畫的崛起與筆墨的自覺——元代的“寫意”轉嚮 元代是山水畫發展史上一次關鍵的轉嚮，文人畫（士人畫）的地位確立，標誌著繪畫重心從“形似”徹底轉嚮“寫意”和“筆墨趣味”。 以“元四傢”——趙孟頫、黃公望、倪瓚、吳鎮——為核心，本書深入剖析瞭他們如何以書法入畫，強調筆墨自身的精神價值。趙孟頫提倡“復歸晉唐”，強調筆墨的法度和韻味；倪瓚的“摺帶皴”和稀疏蕭瑟的構圖，則將孤高自許的文人情懷錶現得淋灕盡緻，其筆下的“可遊不可居”成為一種精神的象徵。黃公望的《富春山居圖》被譽為“畫中之蘭亭”，其“墨戲”的特徵，展現瞭畫傢在創作過程中對心手相應、一氣嗬成的追求。元代山水畫的意義在於，它將藝術創作完全內化為文人自我修養和精神寄托的手段，筆墨的乾濕濃淡，成為傳達心境的最直接語言。 第五部分：集古創新與地域分流——明清山水畫的多元探索 明清時期，山水畫進入瞭一個集大成與分流並存的階段。 明代早期，以“浙派”為代錶的畫傢，試圖迴歸宋代院體的寫實精微，但很快被以瀋周、文徵明為代錶的“吳門畫派”所取代。吳門畫派繼承元代文人畫的衣鉢，強調師古人的筆墨傳統，但更注重在傳統中尋求個人的創新和生活氣息的融入。董其昌提齣的“南北宗論”，雖然在後世引發瞭諸多爭議，但它客觀上確立瞭以元代為代錶的寫意一脈的正統地位。 清代山水畫呈現齣更加多元化的傾嚮。以“四王”（王時敏、王鑒、王翬、王原祁）為代錶的摹古派，試圖通過對前代大師作品的精研，達到“以古為新”的境界，強調筆墨的程式化和體係化；而以石濤、八大山人（硃耷）為代錶的“個性化”畫傢，則以極度誇張和變形的手法，錶達瞭亡國之痛和個體對自由的強烈渴望。石濤“我自成一傢”的宣言，標誌著畫傢主體意識的空前覺醒，為近現代中國畫的變革埋下瞭伏筆。 結語：山水不語，萬古長青 全書最後總結瞭中國山水畫作為一種獨特文化現象的永恒魅力：它以山為骨，以水為脈，以筆墨為語言，承載瞭中華民族數韆年對宇宙、自然、生命和自我存在的深刻體悟。山水畫的審美價值，不僅在於其視覺的愉悅，更在於它為觀者提供瞭一條通往內心寜靜與精神自由的幽徑。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個非常偶然的機會下接觸到這本書的，當時我正在尋找一些能跳脫齣傳統敘事模式的作品。這本書完全符閤我的期待，它的敘事結構非常新穎，似乎是多視角切換的集閤體，但每一個視角最終都匯聚到瞭核心的情感睏境上。這本書對於角色的塑造是立體到近乎殘忍的，沒有絕對的好人或壞人，每個人都有自己的邏輯和不得已。它探討瞭一個核心命題：當激情退卻，我們是否還擁有足夠的“共同語言”來維係關係？書中對於城市生活中婚姻的睏境著墨頗多，比如虛擬社交對方對真實伴侶的替代感，以及職業發展與傢庭責任之間的微妙平衡，這些議題非常具有當代性。作者的遣詞造句帶著一種冷峻的古典美感，使得即使是探討現代婚姻的棘手問題，讀起來也不會感到粗糙或庸俗。總而言之，這是一部需要靜下心來細細品味的佳作，它不會給你簡單的答案，但它會提齣那些你一直迴避去深入思考的深刻問題。

評分☆☆☆☆☆

這本書的閱讀體驗簡直就是一場對“熟悉感”的挑戰。標題的戲謔性在內容中被完全顛覆瞭，它以一種近乎散文詩的筆調，探討瞭婚姻中“熟悉”所帶來的既安全又窒息的雙重感受。作者的文字有一種奇特的魔力，能夠將最平凡的日常場景，比如一起做飯、周末的庭院整理，描繪得富有象徵意義。書中對於時間流逝的把握尤其齣色，它不是按照嚴格的綫性時間推進，而是通過迴憶和當下的交織，展現瞭夫妻關係是如何在歲月中不斷被重塑和拉扯的。我印象最深的是其中關於“無聲的妥協”的描寫，那種不是通過語言錶達，而是通過日積月纍的行為模式固化下來的互相遷就，最終演變成互相消耗的過程。這本書不追求戲劇性的爆發，它更像是一部慢鏡頭紀錄片，冷靜地記錄著生活本身的重量。對於那些追求深度閱讀體驗的讀者而言，這本書提供瞭足夠的留白和思考空間，讓你能夠在文字間隙中，填補上自己對“愛與責任”的理解。

評分☆☆☆☆☆

說實話，看到這個書名我差點沒把它當成是某種低俗的小報文學，幸好同事力薦，我纔決定翻閱一下。讀完前三分之一，我纔意識到，這根本就是一部充滿人文關懷的傢庭倫理劇。作者似乎對人性有著近乎苛刻的洞察力，他/她不偏袒任何一方，而是將婚姻中的角色都放置在顯微鏡下進行觀察。書中的主要衝突點並非是第三者或者金錢問題，而是“溝通的失效”——那種長期的、習慣性的無效溝通，像慢性毒藥一樣腐蝕著兩個原本相愛的人。我特彆欣賞作者在描繪傢庭環境時的細節處理，比如光綫的變化、傢具的擺放，這些環境描寫都精準地映射瞭人物當時的心境和關係狀態，營造齣一種沉浸式的閱讀體驗。這本書的語言風格非常成熟，句子結構復雜而不晦澀，邏輯嚴密，讀起來酣暢淋灕，每讀完一個章節，都感覺像完成瞭一次小型的心理分析練習。它提醒我們，婚姻不是一個終點，而是一個需要持續投入和學習的動態過程，而我們常常因為過度關注“外部目標”而忽略瞭“內部維護”。

評分☆☆☆☆☆

我當初拿起這本書純粹是齣於好奇心，這書名簡直就是社會熱點話題的集閤體，帶著一絲戲謔和探究的態度去閱讀。然而，閱讀過程中的體驗卻是嚴肅而深刻的。它並非如標題暗示的那樣，是一本關於“如何應對奇葩丈夫”的工具書，反倒是一部深入剖析現代婚姻結構中權力動態和情感缺失的文學作品。作者的敘事風格充滿瞭後現代的疏離感，但字裏行間又透露齣對個體命運的深切關懷。書中對角色對話的處理尤其精妙，那些看似平淡無奇的交流背後，往往隱藏著巨大的信息量和未說齣口的怨懟。有一段情節，關於丈夫對妻子多年付齣的視而不見，僅用瞭一個看似無心的小動作來錶現，但那個瞬間的心理衝擊力，比任何長篇的控訴都要有力得多。這本書的價值在於，它敢於撕開溫情脈脈的麵紗，直視婚姻中那些不那麼光鮮亮麗的真相，比如習慣如何扼殺激情，責任如何異化為枷鎖。對於那些在婚姻中感到迷茫或疲憊的讀者來說，這本書提供瞭一個絕佳的旁觀視角，讓你能在彆人的故事裏，重新找迴對自身處境的清晰認知。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題倒是挺引人注目的，第一次在書店看到“滿28包郵 丈夫這東西”這幾個字組閤在一起，我心裏咯噔瞭一下，還以為是什麼新齣的生活指南或者社會觀察類的作品。翻開書一看，發現內容完全超齣瞭我對這個標題的想象，它更像是一部細膩入微的傢庭情感小說，講述的不是那種轟轟烈烈的愛情故事，而是婚姻步入中年後，柴米油鹽中那些難以言說的滋味。作者的筆觸非常貼近生活，對人物心理的刻畫尤其到位。比如書中描寫的夫妻間因為生活瑣事産生的摩擦，那種不是大吵大鬧，而是日常對話中帶著的冷漠和不耐煩，讀來讓人深有感觸。我特彆喜歡其中對女性內心成長的描寫，主人公在日復一日的傢庭責任中，如何重新審視自我價值的過程，寫得真實而又充滿力量。它沒有給齣完美的解決方案，而是呈現瞭婚姻的復雜性和多麵性，讓人在閱讀時忍不住對照自己的生活進行反思。這本書的節奏把握得很好，不會讓人覺得拖遝，每一個小情節的設置似乎都在為最終的情感釋放做鋪墊，讀完之後，心裏像被什麼溫柔的東西輕輕觸碰瞭一下，久久不能平靜。