词苑丛谈(套装共2册)/四库全书词曲类 9787514919202 徐釚-WHBH pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

徐釚 著

图书标签:

• 词学
• 宋词
• 徐釚
• 四库全书
• 文学
• 古典文学
• 诗词
• 文化
• 历史
• 套装

店铺： 万卷轩图书专营店

出版社： 中国书店

ISBN：9787514919202

商品编码：29989590350

包装：平装

出版时间：2018-02-01

基本信息

书名：词苑丛谈(套装共2册)/四库全书词曲类

定价：160.00元

作者：徐釚

出版社：中国书店

出版日期：2018-02-01

ISBN：9787514919202

字数：

页码：702

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

无

内容提要

---

《词苑丛谈（套装共2册）/四库全书词曲类》清徐铣撰。是书专辑词家故实，分体制、音韵、品藻、纪事、辨正、谐谑、外编七门。采摭繁富，援据详明，足为论词者总雁。铣于倚声一道，、自早岁即已擅长，故于论调亦具有鉴裁，非苟作也。

目录

---

无

作者介绍

---

无

文摘

---

无

序言

---

无

词苑丛谈：探寻汉赋唐诗宋词的幽深韵致 《词苑丛谈》是一部集古今词旨、融学理与情趣于一体的词学巨著，由清代才子徐釚（字云谷，号石门）倾力编撰。这部套装共两册，收录了自汉魏至明清的词学精华，其编撰宗旨在于梳理词体源流，考订词史得失，辨析词义音律，并引介大量稀见词谱、词论，可谓一部涵盖词学方方面面的百科全书。它不仅是词学研究者不可或缺的案头必备，更是广大词学爱好者窥探词之幽深、品味词之风雅的绝佳入门。 一、溯源追本，梳理词体演变脉络 《词苑丛谈》的开篇，便以宏大的视野，对词体的起源与发展进行了系统梳理。徐釚深谙词源之复杂，不拘泥于一家之说，而是博采众长，从《诗经》、《楚辞》中追溯词的萌芽，考证其与燕乐、歌辞、曲子词的渊源关系。他详细阐述了词作为一种独立的文学体裁，如何在唐代开始独立发展，又如何在宋代达到鼎盛，并逐渐演变为后世的词学理论与创作实践。 书中对于汉魏以来的乐府诗，以及唐代歌舞大曲中的唱词，都进行了细致的辨析。徐釚认为，虽然乐府诗与词在某些形式和内容上存在相似之处，但词体最终是以其特有的句式、韵律和音乐性，区别于诗歌而独立存在的。他对唐代教坊曲、长短句的演变过程，以及词调的形成与发展，都有着深刻的见解。例如，他会详细考证某个词调的起源，它最初是配何种音乐，又因何种原因被后人沿用或改良，这些细节的梳理，为我们理解词的音乐性和流变性提供了宝贵的线索。 二、考订辨析，洞察词学理论精髓 《词苑丛谈》的核心价值，在于其对词学理论的深入考订与辨析。徐釚以严谨的治学态度，对历代词论大家的名篇进行逐一解读，辨其长短，析其精微。他不仅引用了如刘勰、皎然、贺铸、周邦彦、李清照、辛弃疾、陈廷焯等人的词论，更是对其中一些争议性的观点，提出了自己的独到见解。 书中对“词别是一家”的论断，进行了深入的探讨。徐釚认为，词在内容、形式、情感表达上，相较于诗歌，有其独特的艺术魅力。他会从词的“情”、“意”、“境”三个层面，解析词人如何通过委婉含蓄的笔触，抒发个人情怀，构建艺术意境。例如，在分析词人如何“以少总多”，如何“意在言外”时，他会引用大量的例词，结合具体的词句，进行细致的剖析，让读者领略词的含蓄隽永之美。 此外，徐釚还对词的格律、音韵、词谱等问题，进行了大量的考证与梳理。他整理了不同时期的词谱，对比了不同词调的平仄、押韵规则，并探讨了词的唱和与创作之间的关系。对于词的声律，他认为这是词之骨干，是其音乐美的重要保障。他会引用古人的论述，结合实际的词作，说明声律在词的创作中的重要性，以及不同声律对词的风格和情感表达所产生的影响。 三、汇集谱牒，展现词谱的丰富多样 《词苑丛谈》最令人称道的特色之一，便是其对词谱的系统性汇集与整理。词谱是记录词调名、字数、句式、平仄、押韵等规则的文献，对于词的创作和研究至关重要。徐釚在《词苑丛谈》中，收录了大量珍贵的词谱，其中不乏一些稀见、未曾著录的词调。 他不仅罗列了常见的词调，如《念奴娇》、《水调歌头》、《蝶恋花》等，更深入到一些冷僻、古雅的词调，如《定风波》、《解语花》等。他对每个词调的来龙去脉，都力求考订清楚，并对其格律进行详细的说明。通过这些词谱的呈现，读者可以清晰地了解到不同词调所对应的音乐旋律和节奏感，进而更深刻地理解词的音乐美。 书中对词谱的介绍，往往辅以大量的例词。徐釚会选取不同时期、不同风格的词人，以同一词调创作的佳作，进行对比分析，从而展现同一词谱在不同词人笔下的变化与发展，以及词人在遵循格律的同时，如何挥洒自如，创造出独特的艺术风格。这种“谱随词出，词因谱传”的呈现方式，极大地增强了《词苑丛谈》的实用性和文献价值。 四、品评鉴赏，彰显词的艺术魅力 除了对词学理论与词谱的梳理，徐釚还在《词苑丛谈》中，融入了大量的词品词鉴。他对于历代著名词人及其作品，都有着自己独到的见解与品评。他不会简单地褒贬，而是深入挖掘词作的艺术特色，分析词人的情感世界，以及作品的时代背景。 他赞赏苏轼的豪放旷达，推崇李清照的婉约细腻，欣赏辛弃疾的跌宕悲壮，也肯定理珌、刘克庄等人的词风。对于一些被后人忽视的词人，徐釚也会给予足够的关注，并对其作品的价值进行发掘。 在品评词作时，徐釚注重从多个角度进行分析。他会关注词的意境是否高远，情感是否真挚，语言是否凝练，结构是否巧妙，格律是否工整。他善于用生动形象的语言，描绘词作的艺术效果，引导读者去体会词的深层含义。例如，在品鉴李清照的《声声慢》时，他可能会着重分析“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”这十四个叠字如何营造出一种凄凉孤寂的氛围，以及“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴”如何将愁绪渲染得淋漓尽致。 五、包罗万象，一部触及词学各个角落的著作 《词苑丛谈》并非仅仅停留在词的创作与理论层面，它还触及了词学的许多相关领域。例如，书中可能会涉及词的音乐史，分析词与当时音乐的关系；会探讨词的传播与接受，分析词在不同历史时期，在不同人群中的流行情况；甚至会涉及词的抄本流传，考订不同版本之间的差异，等等。 书中对于词与戏曲、散文的关联，也进行了探讨。徐釚认为，词作为一种重要的声乐文学，与戏曲的唱词，以及散文中的抒情段落，都有着千丝万缕的联系。他对这些联系的梳理，进一步拓宽了词学研究的视野。 此外，《词苑丛谈》也收录了一些与词相关的杂记、逸闻、传说，这些内容增加了全书的趣味性，也为我们了解词人的生活、创作背景提供了生动的素材。 总而言之，《词苑丛谈》是一部集大成的词学著作。它以其严谨的学术态度、丰富的史料、深刻的见解，为我们打开了一扇通往词学世界的大门。无论是渴望深入了解中国古典诗词的传统爱好者，还是致力于词学研究的专业学者，《词苑丛谈》都将是一部值得反复研读、细细品味的经典之作，它将引导我们去感受词的千年风雅，领略汉赋唐诗宋词的幽深韵致。

评分☆☆☆☆☆

对于长期从事传统文化整理工作的同仁来说，这套《词苑丛谈》的价值不言而喻。它的版本校勘和引文出处标注都做得相当严谨，这对于我们做后续研究的很重要，省去了大量的时间去反复核对原始材料的准确性。我个人对于其中关于词人生活片段的穿插描述尤为赞赏，文学从来都不是孤立存在的，那些关于作者的轶闻趣事、他们所处的时代背景，都被徐釚先生巧妙地融入到词作的品评之中，使得每一篇作品都鲜活了起来，仿佛能看到那个时代士人的喜怒哀乐。这套书的装帧虽然古朴，但内涵却是极其丰富的，它不仅仅是“词曲类”的一个代表，更像是一扇通往中古文人精神世界的窗口。

评分☆☆☆☆☆

这套《词苑丛谈》真是让人爱不释手，尤其是对于像我这样沉迷于中国古典文学，尤其是宋词元曲的爱好者来说，简直就是一本宝藏。徐釚老先生的眼光和学识实在令人佩服，他收集整理的这些篇章，不仅数量可观，更重要的是，质量极高。翻开这厚厚的两册，仿佛穿越回了那个文人墨客雅集、吟诗作赋的时代。我尤其欣赏它那种“丛谈”的意味，不是枯燥的学术理论堆砌，而是充满了文人之间互相切磋、品鉴、乃至戏谑的生动场景。读到那些关于词牌格律的考证，关于名家名作的点评，总能从中汲取到新的理解和感悟。这让我对那些耳熟能详的名篇，有了更深层次的认识，仿佛看到了词人创作时的心境和笔墨的来龙去脉。装帧设计也相当典雅，厚实的纸张和清晰的字体，让阅读体验提升了好几个档次，拿在手里沉甸甸的，很有分量感，不愧是四库全书词曲类的精选。

评分☆☆☆☆☆

我最近正在研究明清之际的戏曲发展脉络，手上这本《词苑丛谈》虽然主要聚焦于词，但其中穿插的一些关于“曲”的讨论和引证，对我后续的梳理工作提供了意想不到的启发。它不是一本简单汇编的词选，更像是一部带有强烈个人色彩的、关于“声律之美”的百科全书。徐釚先生对不同流派词风的比较分析，比如婉约派与豪放派的界限模糊地带，以及对一些边缘化词人作品的挖掘，都展现了他深厚的功底和独到的见解。我特别喜欢其中对一些“冷门”词作的细致批注，那些往往是教科书上不会着墨的地方，但正是这些“边角料”，构成了文学史丰富多彩的肌理。每读一则，都会忍不住停下来，对着旁边的笔记本琢磨一番，那种与古人隔空对话的感觉，真是妙不可言。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我最初购买这套书是有些功利性的，想找一些权威的资料来支撑我正在进行的一个小课题。但没想到，一旦沉浸其中，那种学术上的目的性反而消退了，取而代之的是纯粹的阅读乐趣。这套书的编排逻辑非常清晰，虽然是“丛谈”，但脉络分明，检索起来也相对方便，对于初学者来说，它提供了一个极佳的入门阶梯，让你在欣赏美的同时，潜移默化地学习了古典文学的鉴赏体系。尤其是关于词律的考据部分，讲解得深入浅出，不像有些专业书籍那样晦涩难懂，让人望而却步。我常常在深夜，泡上一壶清茶，就着台灯的暖光，慢慢品味着那些凝练的文字，感觉整个人都沉静下来了。这套书，不仅仅是知识的积累，更是一种精神的滋养。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对书籍的“手感”和“气味”非常敏感的人，这套书的印刷质量和纸张选择，完美地契合了我对古典文献的期待。那种略带韧性的纸张，散发出淡淡的油墨香，让人一上手就心生敬意。内容上，我发现它在选取和评论上保持了一种难得的平衡——既不完全偏爱那些登峰造极的大师，也对一些有潜力但被历史淹没的词人给予了应有的关注。这种全面的视角，让读者对整个词史的认知更加立体和完整。它不是在教你怎么写词，而是在教你如何去“听懂”和“欣赏”词，那种对韵律、意象和情感的把握，才是中国古典美学的核心。读完一半，我已经开始期待能将书中的一些精妙见解融入到我自己的写作风格之中了。