超炫民族风儿童毛衣 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李意芳 著

图书标签:

• 毛衣
• 儿童毛衣
• 民族风
• 手工编织
• DIY
• 教程
• 超炫
• 时尚
• 编织技巧
• 亲子手工

店铺： 百图书苑图书专营店

出版社： 中国纺织出版社

ISBN：9787518037506

商品编码：30059155550

包装：平装-胶订

出版时间：2018-02-01

基本信息

书名：超炫民族风儿童毛衣

：36.00元

作者：李意芳

出版社：中国纺织出版社

出版日期：2018-02-01

ISBN：9787518037506

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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《超炫民族风儿童毛衣》，50款原创设计的中国风儿童毛衣，色彩搭配极具民族特色、造型多样、美观大方。外套、背心、裙子、套头衫、披肩款式齐全。附有完整详细的编织图解，棒针、钩针编织都有，一周即可完成。

内容提要

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《超炫民族风儿童毛衣》的作者以中国风、民族风为基本理念，设计编织了50款儿童毛衣。在花样配色上、款式上借鉴很多中国传统元素，比如窗花、民族服饰、古代服饰、神话人物等，每一款毛衣都特点突出，别具韵味。毛衣编织方法的介绍清晰明了，都附有详细完整的编织图和结构图，对关键部位、编织难点都有单独说明，使读者能够比较容易领会和掌握。

目录

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作者介绍

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李意芳，生活在灵秀杭州。热爱纯手工编织几十年，享受纯手工的自然气息，在热爱的同时，一直潜心学习设计，研究创作。2010年出版了个人部作品集《给爱的宝贝织毛衣》，此后一发不可收拾。出版了《温暖秋冬儿童毛衣》《可爱儿童帽子围巾》，并为恒源祥绒线特别设计近百款作品，收入《手织小不点柔暖毛衣》《手织小不点洋气毛衣》。

文摘

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序言

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霓裳羽衣：世界传统服饰的千年流变与风情万种 一本带您穿越时空，领略全球服饰文化瑰宝的深度图鉴。 在这本厚重的图册中，我们不再关注单一的儿童编织技巧，而是将目光投向人类文明历史长河中，那永不停歇的“穿衣”哲学。我们将深入探讨服饰如何从单纯的遮蔽身体的需求，演变为身份的象征、宗教的载体、地域的标识，乃至艺术表达的巅峰。 第一章：史前回响——材料与最初的形态 (The Echoes of Prehistory: Materials and Primitive Forms) 本章追溯人类服饰的起源，从旧石器时代的兽皮、树叶，到新石器时代的麻、棉、丝的原始驯化与加工。我们不会仅仅罗列出“哪些材料被使用”，而是着重分析这些材料的地域局限性与技术壁垒如何塑造了早期人类的着装结构。 皮革的温度与符号： 探讨欧亚大陆冰河时期，萨满文化中皮革上的骨针雕刻与天然染料的运用，分析其在狩猎仪式中的功能性与精神意义。 植物纤维的解放： 聚焦于尼罗河流域和两河流域，亚麻的种植、脱胶与纺织技术的突破，如何催生了最早期的“成衣”——如古埃及的纱罗（Shendyt）和罩袍，以及这些服饰在阶级制度中的严格区分。 色彩的秘密： 深入解析早期天然染料的获取难度，例如腓尼基紫（Murex Snail Dye）的珍贵性，如何使得颜色本身成为权力的无声宣告。 第二章：古典的秩序——帝国时代的制度化着装 (The Classical Order: Institutionalized Attire in Empires) 当人类社会步入古典文明时期，服饰开始被纳入严格的法律和礼仪体系。本章将对比分析几大古典帝国中，服饰对于维护社会等级和政治稳定的作用。 罗马的“托加”与公民身份： 细致描摹罗马托加（Toga）的复杂折叠技术，分析为何只有合法的罗马公民才被允许穿着特定颜色和款式的托加，以及托加如何象征着公共参与权。 汉唐的“衣冠”之辨： 探讨中国古代服饰体系中，如冕服、朝服、公服、常服的层级划分，重点剖析“深衣”的结构演变与儒家“礼”对服饰形制的约束，特别是丝绸之路开辟后，异域元素（如胡服）如何被吸收、本土化，并最终催生了盛唐的开放气象。 希腊的悬垂美学： 重点分析多立克式、爱奥尼式和科林斯式长袍（Chiton, Himation）的剪裁原理——如何通过几何图形的组合和重力，实现无需缝纫的雕塑感，体现了对人体自然形态的崇拜。 第三章：游牧与固守——地理环境下的实用主义与精神寄托 (Nomadism and Adherence: Pragmatism and Spiritual Anchorage in Geography) 服饰是地理环境最直接的反馈。本章将聚焦于气候极端地区的人类如何创造出适应性极强的服饰系统。 北方的铠甲：皮毛的科学： 考察西伯利亚原住民和因纽特人，如何利用动物的皮毛、脂肪和骨骼，构建出多层、可替换的保暖系统。分析鲸油、鱼油在皮革防水和防寒中的独特作用。 沙漠的呼吸：罩袍与面纱的智慧： 深入研究中东和北非地区，宽大、多层次的罩袍（如Abaya, Thobe）和头巾（Keffiyeh, Hijab）在极端高温和沙尘暴中的物理学原理——如何形成对流层以辅助散热，以及面纱在不同文化中作为保护、谦逊或身份宣示的复杂含义。 热带的轻盈与仪式： 对比分析东南亚雨林部落的编织技术，如何利用藤条、树皮纤维，制作出透气、轻便且具备强大仪式装饰性的服装。 第四章：宗教与纺织——信仰的可见表达 (Religion and Textiles: The Visible Expression of Faith) 服饰常常是宗教信仰最直接的“布道者”。本章探讨不同宗教体系如何通过特定的装束来规范信徒的行为，并向外界传达教义。 基督教的圣职服饰： 剖析中世纪至文艺复兴时期，天主教会祭衣（Vestments）的颜色、材质和符号学意义（如Cope, Chasuble），阐释它们如何复演圣经故事和教会等级。 佛教的“袈裟”与“出离”： 研究南传佛教和藏传佛教中，僧侣服饰的缝制规则（如百衲衣的理念），分析其“粗、简、朴”如何象征着对物质世界的解脱。 印度教的“纱丽”与宇宙观： 探讨纱丽（Sari）近乎无限的缠绕方式，如何蕴含着地方神话、婚姻状态乃至特定节日的信息，以及其“不剪裁”的特性在哲学上的意义。 第五章：全球交汇与现代冲击——时尚的诞生与文化挪用 (Global Convergence and Modern Shock: The Birth of Fashion and Cultural Appropriation) 19世纪工业革命开启了纺织品的标准化生产，服饰的“时效性”被提上日程，时尚（Fashion）作为一种周期性更迭的力量开始形成。 从宫廷到街头： 分析维多利亚时代欧洲的紧身胸衣（Corset）对女性身体形态的极端塑造，以及这种结构如何与工业化生产下的“新中产阶级”审美相结合。 东方元素的回流与误读： 探讨20世纪初，如日本和服（Kimono）在西方艺术圈的短暂流行，以及随之而来的“东方主义”审美，是如何将复杂的文化符号简化为异国情调的点缀。 身份政治与“战后”重构： 聚焦二战后，青年亚文化（如嬉皮士、朋克）如何通过故意“破坏”和“混搭”既有的服饰规范，来表达对主流体制的反抗，使服饰成为社会运动的核心符号。 第六章：未来视界——科技、可持续性与身份的再定义 (Future Horizons: Technology, Sustainability, and the Redefinition of Identity) 本章展望未来服饰的可能性，探讨科技如何颠覆传统的材料学和设计流程，以及全球化语境下，我们对“民族风”和“身份认同”的理解将如何演变。 智能纤维与功能性集成： 介绍生物工程材料、自清洁织物以及可穿戴电子设备的融合，分析服饰将如何成为信息交互的终端。 循环经济与道德消费： 深入探讨快时尚模式对环境的巨大压力，以及从传统手工技艺中汲取灵感，发展可持续、零浪费剪裁（Zero-Waste Cutting）的必要性。 后民族时代的服饰美学： 探讨在文化交流日益频繁的今天，新一代设计师如何在尊重文化根源的同时，创造出真正具有全球普适性，又不失个体叙事性的新服饰语言。 本书力求以严谨的考据和丰富的视觉材料（尽管在此无法呈现，但内容结构暗示了详尽的图文结合），为读者构建一个宏大、细致、充满洞察力的世界服饰史。它不仅是历史记录，更是对人类创造力、环境适应性和社会心理变迁的深刻解读。

评分☆☆☆☆☆

坦白讲，《超炫民族风儿童毛衣》这本书，简直就是我这个编织爱好者一直以来都在寻找的“宝藏”。我常常觉得，给孩子织毛衣，除了保暖，更重要的是能体现出独特的个性和品味。这本书就完全满足了我对“独特”的追求。它里面的设计，真的可以用“脑洞大开”来形容。那些民族风的元素，不是简单的把某个国家的图案印上去，而是将它们巧妙地融入到了毛衣的编织结构中，形成了一种既有整体感又有细节感的艺术品。我特别喜欢那些带有复杂几何纹样的款式，它们看起来就像是精美的地毯图案，用针线一点一点织出来，成就感一定爆棚！还有一些加入了流苏、穗子或者编织绳的款式，瞬间就增添了一种动感和野性的美，我感觉穿上这些毛衣的孩子，就像是小小的探险家，充满活力和好奇。而且，书中对色彩的运用也让我印象深刻，那些撞色搭配，还有渐变色的处理，都非常大胆和富有创意，但又不会显得突兀，反而让毛衣看起来更加鲜活、有生命力。我觉得这本书不仅适合有一定编织基础的人，即使是新手，只要有耐心，跟着书中的引导，也能织出令人惊艳的作品。

评分☆☆☆☆☆

哇，我刚刚收到这本《超炫民族风儿童毛衣》，包装就让人眼前一亮！封面上的毛衣图案色彩斑斓，充满了浓浓的异域风情，一看就知道不是那种平淡无奇的设计。我迫不及待地翻开，里面的每一个作品都像是一件艺术品！那些编织的细节，图案的搭配，还有颜色上的选择，都充满了惊喜。我一直很喜欢给孩子织毛衣，但总是在基础款里打转，这次算是打开了新世界的大门。里面的毛衣款式真的太“超炫”了，不仅仅是简单的色彩叠加，而是融入了很多民族元素的巧妙设计，比如一些部落的几何纹样，或者像是图腾一样的图案，还有一些流苏、球球这些装饰，都处理得恰到好处，既有民族特色又不显得花哨，非常适合活泼可爱的孩子们。而且，书里展示的毛衣，感觉很适合在秋冬季节穿，那种厚实温暖的感觉扑面而来，光是看着就觉得暖和。我尤其喜欢其中几款，像是有着螺旋状图案的，还有那种像小印第安帐篷一样装饰的，都太有创意了！我已经在脑海里勾勒出给自家宝宝穿上这些毛衣的画面了，肯定会成为焦点！这本书不仅仅是毛衣图样，更像是一种文化的传播，通过针线让孩子们接触到不同民族的特色，感觉特别有意义。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《超炫民族风儿童毛衣》之后，我最直观的感受就是它的“有料”程度。我一直觉得市面上很多毛衣编织书，要么就是款式太老旧，要么就是太过于简单，看完之后提不起什么灵感。《超炫民族风儿童毛衣》就完全颠覆了我的这种刻板印象。这本书简直就像是一个民族风情的宝库，把各种不同地域、不同文化背景下的图案和色彩巧妙地融入到了儿童毛衣的设计中。我仔细看了一下，里面介绍的那些图案，有的像是南美的印加纹样，有的是北欧的费尔岛图案，还有的甚至让我联想到了非洲的部落图腾，每一种都充满了独特的魅力。而且，作者在色彩的搭配上也下了很大的功夫，那些撞色的运用，以及不同色调的组合，都显得既大胆又和谐，完全没有那种“土气”的感觉，反而让毛衣看起来非常时尚、有活力。我最欣赏的是，这些民族风的元素并不是生搬硬套，而是经过了巧妙的提炼和再创作，变成了一种适合儿童的、充满童趣和艺术感的图案。书中的编织说明虽然我还没来得及细看，但从图样来看，应该是有一定技巧含量的，这对于想要挑战一下自己编织水平的爱好者来说，绝对是个好机会。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《超炫民族风儿童毛衣》这本书时，首先吸引我的就是那种扑面而来的“异域情调”。它不仅仅是一本毛衣编织图解，更像是一场穿越不同文化的视觉盛宴。我一直对民族文化有着浓厚的兴趣，而这本书恰恰把这种文化魅力融入到了最贴近孩子生活的毛衣设计中，让我感到非常惊喜。书中那些别出心裁的图案，仿佛是来自遥远的古老部落，带着神秘的符号和充满生命力的色彩。我看到了一些借鉴了图腾柱设计的图案，也有一些像是部落图腾般简洁而有力的线条，还有一些则是用鲜艳的色彩模仿自然风光，比如沙漠的驼铃声、森林的鸟语花香，甚至是海洋的波涛汹涌。这些图案都被巧妙地运用在毛衣的各个部分，无论是衣襟、袖子还是背部，都充满了视觉冲击力，而且一点也不显得杂乱，反而有一种浑然天成的艺术感。我特别欣赏作者在细节处理上的精妙，例如一些小小的珠饰点缀，或者是指尖的流苏细节，都为原本就充满民族风情的毛衣增添了几分精致和灵动。这本书真的让我看到了儿童毛衣设计的无限可能性。

评分☆☆☆☆☆

说实话，在收到《超炫民族风儿童毛衣》之前，我对“民族风”在儿童毛衣上的应用并没有太高的期待，总觉得可能会有点过于成人化或者复杂。《超炫民族风儿童毛衣》完全打消了我的疑虑，而且给了我巨大的惊喜。这本书的每一个作品都展现了一种令人耳目一新的设计理念，它成功地将传统民族文化的神韵与现代儿童服饰的需求完美结合。我尤其欣赏它在色彩运用上的大胆与细腻，书中出现的那些色彩组合，仿佛是大自然最生动的写照，有的是阳光般温暖的橙黄，有的是森林般沉静的墨绿，还有的是天空般纯净的湛蓝，再搭配上各种民族特色的几何图形和动植物纹样，整体呈现出一种活泼、热情、又不失雅致的感觉。我甚至能从中看到一些关于游牧民族的粗犷与自由，或是海洋民族的神秘与浪漫，这些元素被巧妙地转化成孩子们身上一件件温暖的毛衣，既保留了文化的厚重感，又充满了童稚的趣味。我觉得这本书的价值不仅仅在于提供了一系列精美的毛衣款式，更在于它提供了一种全新的视角，去理解和运用民族文化元素，让孩子们从小就能感受到不同文化的魅力。