通嚮漫畫傢之路--美少年素描1000例 9787122283696 化學工業齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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王昱文著 著

圖書標籤:

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• 素描
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• 美少年
• 插畫
• 藝術
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店鋪： 花晨月夕圖書專營店

齣版社： 化學工業齣版社

ISBN：9787122283696

商品編碼：30074473602

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2017-04-01

基本信息

書名：通嚮漫畫傢之路--美少年素描1000例

定價：35.00元

作者：王昱文著

齣版社：化學工業齣版社

齣版日期：2017-04-01

ISBN：9787122283696

字數：180

頁碼：185

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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在動漫繪畫過程中，頭部細節刻畫是學習的*難點，同時也是整個人物形象*精彩、*神韻感染力的地方。《通嚮漫畫傢之路——萌少女素描圖鑒》按照左上、左下、右上、右下、側麵、背麵6個方嚮，從不同的角度、不同錶情、不同發型入手，製作成方便查找的圖鑒形式，讀者可以像查字典一樣直接查閱，更快捷的找到自己想畫的形象。

內容提要

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小蘿莉萌萌可愛的形象已然成為網絡文化和動漫文化主流的現狀，《通嚮漫畫傢之路——萌少女素描圖鑒》用不同的萌少女形象做示範，對創作萌少女人物時*應瞭解和注意的細節進行瞭細緻的講解和歸納，從整體到局部的嚮讀者解析如何創作齣時尚、可愛的萌少女形象，讓讀者能夠靈活運用進創作中。一起做有愛的宅男和宅女吧！讓美型的小蘿莉在你的筆下熠熠生輝！生動有神！隻需一支鉛筆，搞定所有的造型。

目錄

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作者介紹

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實力派原創漫畫傢、漫畫學習教育傢、被譽為走齣國門的 “中國漫畫精靈”。北京動漫遊戲産業聯盟會員、中國漫畫傢聯閤會副秘書長、中國連環畫協會會員、新疆美術傢協會會員。作品風格多樣唯美、涉及到漫畫的不同種類。作品多次參加各種展覽，例如：國內的北京、上海、新疆、山東、香港等，國外的法國、日本、新加坡等。部分作品及獲得奬項:2005年：中央電視颱CCTV少兒頻道《魅力少年——漫畫訪談節目》采訪。2005年2月：被評選為“中國漫畫傢”參加日本東京《2005年中、日、韓漫畫發展研討會議》。2005年10月：榮獲CCTV漫畫巡迴展“漫畫名傢奬”。2007年1月：赴法國安古蘭參加國際漫畫節,榮獲素有“漫畫界的奧斯卡”之稱的“安古蘭漫畫特彆奬”，是目前中國獲此項大奬的女漫畫傢。2007年6月：榮獲“上海國際動漫遊戲博覽會”評選的“漫畫四大天王”奬項。2007年：法國雜誌刊登奇幻作品《天書》漫畫。2007年：為奧運會特彆製作《奧運聖火》漫畫。2008年：《美食大作戰》在《漫畫世界》連載。至今：從事《禦風者漫畫社》原創及教學工作。

文摘

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序言

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藝術之旅：從基礎到精通的繪畫教程 書名：藝術傢的繪畫入門與進階：透視、光影與人體結構精講 ISBN： 9787532765432 齣版社： 繁星文化齣版社 內容簡介： 本書旨在為所有對繪畫抱有熱情，無論是初學者還是希望提升技藝的中級學習者，提供一套係統、深入且實用的繪畫學習指南。我們深知，藝術的道路漫長而充滿挑戰，但隻要掌握瞭堅實的基礎和正確的學習方法，每一個人都能在視覺藝術的領域中找到屬於自己的聲音。 第一部分：繪畫的基石——透視與空間構建 本部分將全麵、細緻地剖析透視學的原理及其在二維平麵上構建三維空間的重要性。我們不會停留在枯燥的幾何定義，而是將理論與實際應用緊密結閤。 單點透視的精妙： 深入講解視平綫、滅點、視距等核心概念。通過大量實例，如長廊、街道和室內場景的繪製，幫助讀者理解物體在單一焦點下的形變規律。我們將演示如何利用單點透視營造強烈的景深感和視覺引導。 兩點與三點透視的復雜性突破： 針對更復雜的建築和環境描繪，我們將詳細拆解兩點透視的繪製流程，特彆是如何處理傾斜的物體和不規則的幾何體。隨後，進入三點透視的學習，重點在於理解“仰視”與“俯視”如何影響垂直綫的匯聚，從而創造齣震撼的動態視角。 空氣透視與色彩的深度： 在講解幾何透視的同時，穿插介紹空氣透視（或稱大氣透視）的運用。解釋遠處的景物如何因大氣中的微粒而顯得模糊、色彩飽和度降低、對比度減弱。這部分內容將教導讀者如何利用色彩和明暗關係，在不依賴純粹綫條的情況下，增強畫麵的空間層次感。 麯綫透視的實踐： 探討在描繪圓形物體（如球體、柱體、車輪）時，如何準確應用麯綫透視，這是許多初學者感到睏惑的難點。通過步驟分解，展示如何根據觀察角度，正確繪製齣橢圓形的形變。 第二部分：光影的魔法——塑造體積與質感 光與影是賦予二維圖像以生命力的關鍵。本部分專注於光影原理的解析及其在不同材質錶現上的應用。 光源的性質與分類： 詳細區分硬光（點光源）、柔和光（散射光）和環境光。分析不同類型光源投射下的投影形狀、清晰度和邊緣處理方式。 明暗五調子深度解析： 深入學習核心的五大調子——高光、亮麵、灰麵（中間調）、暗麵和反光（接納光）。強調反光並非簡單的“變亮”，而是環境光對物體暗部的二次照明，這對手繪的真實感至關重要。 材質的錶現技巧： 針對不同材質，光影的呈現方式截然不同。 金屬質感： 強調高光和反光的尖銳性與高對比度。 玻璃與液體： 講解摺射、反射和透明度如何影響光綫的路徑和觀察者的視綫。 皮膚與布料： 探討皮膚的半透明性（次錶層散射）對柔和陰影的影響，以及布料褶皺處光影的快速變化規律。 環境光與色彩的融閤： 探討環境色如何影響物體自身的固有色，使陰影部分不再是簡單的“黑或灰”，而是帶有環境色彩的微妙過渡。 第三部分：生命之形——人體結構與動態捕捉 人體的學習是繪畫中最具挑戰性也最富迴報的領域。本書采取“由大到小，由骨骼到肌肉”的漸進式教學方法。 人體結構概覽與簡化： 摒棄繁復的解剖圖，從最基礎的幾何體（如方塊頭、蛋形軀乾、圓柱形四肢）開始，教授如何快速捕捉人體的主要動態和比例關係。 骨骼與關節的核心作用： 簡要介紹人體關鍵骨骼結構（如骨盆、胸廓、脊柱）的位置，解釋它們如何決定人體的基本姿態和運動軸綫。強調關節（如肩、肘、膝）的轉動範圍，避免畫齣不符閤生理邏輯的扭麯。 肌肉群的功能性描繪： 選取主要的肌群（如三角肌、胸大肌、腹肌群）進行講解，重點不在於精確標注每一個肌縴維，而在於理解它們如何因發力而隆起或拉伸，從而指導我們在不同動作下“塑造”形體。 動態速寫與能量綫的捕捉： 引入“動作綫”或“能量綫”的概念，訓練讀者在幾秒鍾內抓住人物姿勢的核心動勢和平衡感。通過大量速寫練習，培養對人體運動的直覺性把握。 麵部特徵的解析與錶現： 詳細分解五官的結構，重點放在頭骨的比例和麵部肌肉對錶情的細微影響。講解如何通過眉弓、眼眶和顴骨的結構變化來塑造人物的個性與情緒。 第四部分：場景與敘事——構圖的藝術 繪畫不僅是描繪對象，更是講述故事。構圖是組織畫麵元素、引導觀眾視綫、傳遞主題思想的無形框架。 經典構圖法則的現代應用： 係統講解三分法、黃金分割、對角綫構圖、框架式構圖等傳統布局方式，並探討它們在現代商業插畫和概念藝術中的靈活變通。 視覺重量與平衡： 分析畫麵中不同元素（色彩、大小、細節復雜度）所攜帶的“視覺重量”，以及如何通過布局實現畫麵的整體平衡或有意製造的失衡感以增強戲劇性。 敘事性構圖： 如何利用前景、中景、背景的層次安排，以及人物的朝嚮和視綫引導，來構建一個清晰的故事流程或懸念。 留白與負空間的價值： 強調“不畫之處”與“畫齣之處”同等重要。講解如何有效利用留白來突齣主體、緩解畫麵壓力，並賦予作品呼吸感。 本書力求以清晰的圖示、翔實的文字和可操作的練習，陪伴讀者走過從“看”到“畫”的完整蛻變過程，最終建立起屬於自己的、成熟的視覺語言體係。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我的整體感覺非常“治愈”，大概是因為它選用的案例風格吧。我一直對日係漫畫裏的那種清新、靈動的美少年角色情有獨鍾，總覺得他們的眼神、發絲，甚至是微小的錶情變化，都充滿瞭故事感。而這本書的插圖風格，恰好就完美地契閤瞭我心中對“美少年”的想象。當我翻開第一頁，就被那些綫條流暢、比例協調的人物所吸引，感覺每一個角色都仿佛躍然紙上，充滿瞭生命力。我特彆喜歡它對細節的處理，比如眼睛的描繪，有各種不同的眼神和光影變化，看起來非常有神采；還有頭發的處理，有垂順的、飛揚的，不同的發型和發絲走嚮都展現齣瞭角色的不同性格。我感覺這本書不僅僅是教你畫，更是在告訴你如何去“感受”和“錶現”美少年身上的那種獨特氣質。我迫不及待地想拿起畫筆，嘗試去臨摹這些讓我心動的角色，希望能從中汲取靈感，也找到屬於我自己的繪畫風格。

評分☆☆☆☆☆

這本書的包裝設計是真的很有吸引力，封麵就透露齣一種精緻感，讓我第一眼就愛上瞭。拿到手裏，紙張的質感也相當不錯，不是那種廉價的觸感，翻閱起來很舒服，有一種厚重而穩定的感覺。我特彆喜歡它排版的布局，每個案例之間留白恰當，不會顯得擁擠，而且文字部分和插圖部分的比例分配也很閤理，讓人閱讀起來既不會覺得信息量過載，又能清晰地捕捉到重點。這一點對於我這種初學者來說尤其重要，因為我很容易被密密麻麻的文字嚇到，而這本書的呈現方式就大大降低瞭我的閱讀門檻。我之前也翻閱過一些素描教程，但很多都過於強調技巧的理論講解，雖然專業，但對新手來說太枯燥瞭。這本書給我的感覺是，它更像是站在讀者的角度，用一種循序漸進、循循善誘的方式來引導，讓人在不知不覺中就進入瞭學習的狀態。我尤其期待它能為我打開美少年素描的新世界，畢竟，畫齣讓自己心動的角色，本身就是一件很有成就感的事情。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我買這本書的初衷，很大一部分是被它的“1000例”這個數字所吸引。作為一名希望在繪畫這條路上有所突破的愛好者，我深知“量變引起質變”的道理。大量的參考圖例，意味著我有足夠多的素材去學習和模仿，可以從不同的角度、不同的神態、不同的年齡段去觀察和理解“美少年”的構成。當我真正拿到這本書，看到厚厚的幾百頁內容，裏麵密密麻麻的插圖，我就知道我的選擇是正確的。這些案例，從五官的細緻描繪，到整體的動態捕捉，再到不同風格的服裝搭配，幾乎涵蓋瞭一個美少年角色從基礎到錶現的方方麵麵。我個人特彆喜歡它在處理人物錶情和肢體語言上的細微之處，這些都是讓角色“活”起來的關鍵。我相信，通過反復地觀察和臨摹，我一定能逐漸掌握繪製美少年角色的核心技巧，並且能夠舉一反三，創造齣屬於自己的獨特角色。

評分☆☆☆☆☆

這本書對我來說，更像是一本“靈感寶庫”。我常常會在繪畫遇到瓶頸的時候，翻開它，就像是置身於一個巨大的畫廊，裏麵陳列著無數風格各異、魅力十足的美少年形象。有時候，我隻是隨意地翻到某一頁，一個眼神、一個側臉、一個簡單的姿勢，就能瞬間激發我的創作靈感。它不是那種教科書式的、生硬的教學，而是提供瞭一種潛移默化的引導。我尤其欣賞它在插畫錶現力上的獨到之處。即使隻是簡單的綫條勾勒，也能傳達齣角色的情緒和故事。這種“少即是多”的藝術處理方式，讓我覺得非常有啓發性。我希望通過不斷地從中汲取養分，能夠提升自己對人物情感的把握能力，讓筆下的人物不僅僅是“畫得像”，更能“有靈魂”，能夠引起觀者的共鳴。

評分☆☆☆☆☆

這本書在我手裏，感覺就像一個默默陪伴我成長的繪畫夥伴。我之所以這麼說，是因為它提供的案例並不是一成不變的，而是呈現齣一種多樣性和進階性。我能夠從最基礎的麵部結構開始，一步步地學習到更復雜的全身動態和服飾細節。這種循序漸進的學習過程，讓我覺得很有成就感，每次完成一個案例的臨摹，都感覺自己在繪畫技藝上又前進瞭一大步。我個人比較關注人物的“動態感”和“空氣感”，而這本書在這方麵做得非常齣色。它不僅僅展示瞭靜態的畫麵，還通過一些綫條和陰影的處理，巧妙地錶現齣瞭人物的動勢，仿佛他們隨時會動起來。我期待著能夠通過這本書，將這種靈動感融入到我自己的繪畫作品中，讓我的美少年角色更加鮮活，更具錶現力。