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店铺： 布克专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122272997

版次：1

商品编码：10750396590

包装：平装

开本：16

出版时间：2016-10-01

页数：294

字数：500

商品参数

DSLR数码单反摄影圣经
	定价	99.00
	出版社	化学工业出版社
	版次	1
	出版时间	2016年10月
	开本	16开
	作者	雷依里 编著
	装帧	平装
	页数	294
	字数	500
	ISBN编码	9787122272997

内容介绍

    本书为2008年版《DSLR数码单反摄影圣经》的全新升级版，相较于旧版，作者对内容进行了较大幅度的更新和完善，无论是*新的相机硬件知识，经典的摄影理论，还是*流行的摄影创作题材和技法，在本书中都可以找到。

    本书是作者多年摄影创作实践的*新归纳和总结，书中对数码单反相机的结构、功能、工作原理以及硬件操作进行深入剖析，并对*新摄影理论、曝光控制、光线运用和经典构图技法进行了详解，同时，作者结合创作实战，对人像、风光、纪实、建筑、花卉、夜景、静物、美食、运动等多种常见拍摄题材以及创意和特殊摄影技法的拍摄技巧进行了深入讲解，*后对摄影镜头及附件的选购和使用方法进行了介绍。

    本书用图精美，内容全面，适合摄影初学者入门学习，同时也对有一定摄影经验的爱好者突破摄影瓶颈，提高摄影创作水平有较强的指导作用。

关联推荐

相机菜单和按键功能介绍

摄影理论基础与曝光控制

构图/用光/色彩技法详解

常见摄影题材的实拍技法

镜头与附件的选购与使用

创意与特殊摄影技法探秘

 

随书附送大容量光盘，内容包括：

10大摄影题材镜头推荐

30个中国*美摄影地方

50张RAW格式原始照片

100个不可不知的摄影知识

10大摄影经典拍摄技法

30个Photoshop教学视频

12个相机操作视频

50个后期处理入门问答

本书高清摄影作品赏析

实用色卡及灰阶工具

镜头术语及技术解读

MTF成像曲线图详解

 
目录

Chapter 1
数码单反相机的结构和功能探索
单反相机的内部结构和工作原理 2
小孔成像揭秘 3
特有的五棱镜 3
数码照片生成的全过程 4
代表数字技术水平的图像处理芯片 4
数码单反相机的核心构件 5
快门机构 5
光学取景器 5
光圈 5
LCD液晶屏及LCD取景 6
肩屏直观显示拍摄参数 6
数码单反相机的对焦系统 7
自动对焦 7
手动对焦 7
什么是对焦 7
数码单反相机的对焦原理 8
取景器中的对焦点 8
单反相机采用相位检测对焦系统 8
测光系统升级换代 9
单反相机的测光系统 9
测光系统不断升级 9
传统测光模式 10
数码单反相机外观部件详尽剖析 10
单反相机的正面 10
单反相机的背面 10
单反相机的顶部 11
单反相机的侧面 11
单反相机的底部 11
不同单反相机的定位和适应人群 12
入门级数码单反相机物美价廉 12
适合发烧友的准专业级单反相机 12
适合专业摄影师的顶1数码单反相机 13
感光元件终*解析 14
什么是感光元件 14
CMOS感光元件 14
不可或缺的感光元件除尘系统 14
全画幅单反相机感光元件的优势 15
更大面积感光元件带来更优异的性能 15
APS-C画幅VS全画幅 15
两种画幅镜头的成像圈对比 16
APS-C画幅专用镜头的兼容性问题 16
集合自动除尘功能的感光元件 16
机身防抖技术 VS 镜头防抖技术 17
机身防抖的福利 17
解读光学防抖技术 17
数码单反相机的照片存储格式 18
JPEG图像格式 18
RAW图像格式 18
数码照片的像素、尺寸和画质 19
像素点 19
解析度 19


Chapter 2
数码单反相机硬件操作
初始开箱基本操作 22
锂电池充电 22
充电器使用注意事项 22
安装电池 22
电量显示 23
副厂电池质量已经过关 23
相机的开关 23
相机的接口 23
正确安装背带的方法 24
安装存储卡 24
屈光度调节 24
拆卸及安装镜头 25
数码单反相机的握持和拍摄姿势 26
通过菜单来设置相机功能 27
设定语言 27
设定分辨率、画质、图像格式 27
感光度调节 27
设定休眠时间 27
液晶屏亮度调节 28
设定白平衡 28
回放照片 28
删除照片 29
重要照片写保护功能 29
格式化存储卡 29
设置未装存储卡是否允许拍摄 29
设定曝光补偿 29
设定闪光曝光补偿 29
设定自动包围曝光 30
设定色彩空间 31
感光元件自动除尘和手动除尘 32
灰尘影响图像质量 32
手动清除感光元件灰尘 32
感光元件自动除尘系统 33
P/A/S/M拍摄模式 34
程序自动曝光模式（P） 34
快门优先自动曝光模式（S或Tv） 34
光圈优先自动曝光模式（A或Av） 35
手动曝光模式（M） 35
常用场景拍摄模式 35
人像模式 35
风光模式 35
微距模式 36
夜景人像模式 36
运动模式 36
闪光灯关闭模式 36
驱动模式和对焦模式的操作要领 36
驱动模式 36
对焦模式 36
调整照片风格和画质细节 38
饱和度 38
反差 38
锐度 38


Chapter 3
数码单反摄影理论及曝光控制
快门的原理和应用 40
快门机构的功能 40
快门速度的常见挡位 41
快门的工作原理 42
快门速度影响拍摄效果 42
决定快门速度的几个因素 43
安全快门 43
光圈的原理和应用 44
光圈所实现的功能 44
光圈的工作原理 46
光圈的挡位 46
光圈大小影响画质 47
根据拍摄场景决定光圈大小 47
巧用景深预览功能 47
解读景深及其三要素 49
景深是什么 49
决定景深的三要素 50
ISO感光度 51
什么是感光度 51
快门速度与感光度的关系 51
感光度与照片画质的关系 52
根据光线条件选择感光度 52
曝光值与测光 53
什么是测光 53
曝光值EV的定义 53
曝光由三要素共同决定 54
中央重点测光 54
数码单反相机的测光方式 54
评价测光（矩阵测光、平均测光） 54
色温与白平衡 55
解读色温和白平衡 55
色温对人眼的影响 56
根据现场色温选择白平衡 56
色温对数码单反相机的影响 56
白平衡的实战作用 56
错误白平衡也有迷人效果 57


Chapter 4
精彩照片的诞生和条件
摄影师要具备独特的眼力 60
贪多是罪，照片要有明确的主题和主体 62
简洁的构图是成功的关键 63
用心感受，以情动人 64
传递摄影师的思想和审美 65
快门的神奇魅力 66
为画面营造独特的意境 67
利用各种元素营造对比 68


Chapter 5
光线的奥秘、色彩的构成
直射光与漫射光的奥秘 70
直射光营造光影 70
漫射光营造色彩 71
光线决定景物的色彩饱和度 73
直射光与色彩饱和度 73
漫射光与色彩饱和度 73
光的强弱和反差 74
光的强度 74
光的反差 75
光线的各种方向和拍摄效果 75
顺光 75
斜顺光 76
侧光 76
逆光 77
侧逆光 77
顶光 78
色彩的魅力 79
红色系 79
黄色系 80
绿色系 80
蓝色系 81
白色系 82
黑色系 83
色彩的组合效果 83


Chapter 6
构图是减法的艺术
摄影师向画家学习构图 88
黄金分割法构图 90
三分法构图 91
减法的实现，突出主体元素的三把剑 92
景深减法 92
广角透视减法 93
阻挡减法 93
寻找画面中的对比元素 94
远近大小对比 95
明暗对比 96
色彩对比 96
动静对比 97
刚柔对比 98
营造画面纵深：前景 VS 背景 99
前景的作用 99
前景的遮挡 100
背景的作用 100
前景和背景的和谐统一 102
高低视角带来的全新视觉感受 103
仰视角度 103
俯视角度 103
画面的内在平衡 104
视向空间构图一般原则 106
视向空间表达 106
压迫感的视向空间构图 107
水平线构图与垂直线构图 108
水平线构图 108
垂直线构图 109
对角线构图 110
曲线构图 110
汇聚线构图 111
L形构图 112
分割线构图 113
三角形构图 113
框架式构图 114
封闭式构图与开放式构图 115


Chapter 7
人像摄影
拍摄人像的器材配备 118
中焦镜头适宜拍摄特写和虚化背景 118
长焦镜头可以获得完美的浅景深 119
创意和变化来自广角镜头 120
反光板是必要的补光工具 120
横竖画幅拍摄人像各有所长 122
横画幅拍摄人像 122
竖画幅拍摄人像 122
竖画幅拍摄人像 122
人像摄影的高低影调 123
雅致的高调人像照片 123
深沉的低调人像照片 124
人像摄影的高低视角 125
低角度仰拍人像 125
高角度俯拍人像 126
人像特写构图与实战技法 126
直白的特写 127
利用前景欲盖弥彰 128
花草映衬美丽 128
广角拍摄顽皮夸张的特写 129
瘦脸之模特低头法 129
瘦脸之手部造型法 130
拍摄半身人像的实战技法 130
半身人像的摆姿法则 131
充满动感的对角线构图 132
与众不同的拍摄视角 133
演绎创意环境人像 134
环境人像场景的选取 134
用环境烘托人物状态 135
展现模特与众不同的状态 135
演绎创意角色扮演 136
人像群照的创作手法 138
双人人像的画面布局 138
巧妙利用共同趣味点 138
营造双人姿态的差异变化 139
人物层次布局要有主有次 140
人像摄影中的化妆和造型 140
化妆 140
造型 141
发型 142
服饰 143
人像摄影的姿态控制 144
站姿的控制 144
蹲姿的控制 144
坐姿的控制 145
跪姿的控制 145
躺姿的控制 146
手部姿态的细节 147
人像摄影的拍摄道具 148
主题性道具与辅助性道具 148
常用道具的表现效果 149
主题人像摄影：拍摄场景与拍摄风格 150
沙滩泳装 150
室内酒吧人像 154
自然唯美写真 157
工业主题人像 159
摄影棚应具备的硬件条件及工作守则   161
到哪里寻找摄影棚 161
摄影棚的租赁价格 161
揭开摄影棚的神秘面纱 161
摄影棚应具备的硬件条件 161
摄影棚的工作守则 162
灯具、板材、背景 163
闪光灯灯头 163
标准罩 163
灯架 163
多效四页遮片 164
聚光罩 164
柔光箱 164
反光伞 164
滤色镜组 165
反光板 165
风扇、泡沫和烟雾发生器 165
背景板 165
利用附件控制光线的软硬 166
软光的营造 166
硬光的营造 166
影棚闪光灯的功能与操作 167
影棚闪光灯的功率 167
影棚闪光灯的品牌 167
影棚闪光灯的控制开关和旋钮 167
影棚拍摄测光与相机操作 168
*高闪光同步速度 168
多使用M手动曝光拍摄模式 168
使用测光表 168
闪光灯的引闪方法 168
双柔光箱组成蝴蝶光 169
强调立体感的侧位单灯与发光的营造 170
用柔光箱营造高光背景 171
双灯营造发光，单灯正面补光 172
主副光的组合及反光板的应用 173


Chapter 8
风光摄影
风光摄影的器材装备 176
一机一镜走天下 176
追求画质使用定焦镜头 177
表现大场景使用广角镜头 177
使用长焦镜头框选精彩片断 178
常用的光学滤镜 178
便携的摄影包 179
轻便稳定的三脚架和独脚架 179
风光摄影中的直射光与漫射光 180
时间、天气对光线的影响 180
风光摄影中的等待与瞬间 181
风光摄影是等待的艺术 181
风光摄影也是瞬间的艺术 182
从晨曦到日落的一天 183
晨曦 183
正午 184
夕阳 185
四季的更迭变换之美 186
四季是风光摄影的永恒主题 186
生机盎然的初春 187
万木葱茏的盛夏 187
深秋的彩映 189
银装素裹的寒冬 189
雨雪的印痕 190
凝固飞舞的雪花 190
记录雨滴的线条 191
日出与日落：关键的20分钟 192
镜头焦距的影响 192
日出与日落的全程记录 192
在日出与日落美景中整合各种元素 193
捕捉美丽的剪影 193
拍摄夕阳光线下的美景 194
巍峨的山脉 196
山岳摄影构图第1 196
山岳与河流、湖泊的组合 196
山岳与溪流的组合 197
壮美的山顶云海 197
江河湖泊 198
拍摄大落差的流水 198
表现河道的蜿蜒轨迹 198
使用三脚架拍摄丝状水流 199
打破常规拍摄寂静的河滩 200
创意水景 201
动态呈现美丽倒影 201
凝固翻腾的浪花 201


Chapter 9
纪实摄影
纪实摄影的拍摄器材 204
广角的功用：采集丰富的画面元素 204
广角的魅力：利用透视突出主体 204
长焦镜头塑造典型形象 205
纪实摄影的价值和意义 206
纪实就是真实纪录 206
什么是优秀的纪实照片 207
可遇不可求的成功率 208
不干扰拍摄对象才能做到真实纪录 209
抓拍与摆拍 209
抓拍是*常用的拍摄方式 209
并不完全排斥摆拍 210
深入现场跟拍展现真实的一面 211
盲拍捕捉难得一见的瞬间 214
定格决定性瞬间 215
以小见大与以点带面 216
局部特写以小见大 216
以点带面以物衬人 216
纪实摄影中的烘托和对比 217
利用元素形成视觉对比 217
利用烘托衬托主体 218
拍摄盛大的节日 219


Chapter 10
专题摄影攻略
建筑摄影 222
低视角仰拍建筑 222
高视角俯拍建筑 223
展现建筑的韵律 224
拍摄城市全景 224
建筑内景完美呈现 225
展现暗室中窗口的形态和美感 225
逆光下的建筑线条 226
从下向上拍摄建筑“天井” 227
花卉摄影 228
虚实对比突出花朵 228
凸显一枝独秀的独特精彩 229
拍摄花丛展现群体美感 229
昆虫入镜增加几许生机 230
聚焦被光线打透的花瓣 230
用微距镜头拍摄花蕊 231
在花卉摄影中如何控制景深 231
不要用手触发快门 231
景深*大化 232
使用手动对焦 232
夜景摄影 232
黄金时段 232
光影留线 233
营造星光的两种方法 233
黑白夜景别有韵味 234
利用灯光做前景 235
繁华的商业街 235
神秘梦幻的建筑倒影 236
缤纷绽放的焰火 236
静物摄影 237
生活中的形式美 237
静物的摆放和搭配 237
有效地控制景深 238
使用单灯拍摄箱包等皮具 239
以简单的布光方式拍摄珠宝首饰 240
美食摄影 241
利用柔和的自然光拍摄 241
使用准确的白平衡 241
利用浅景深和虚实对比营造立体感 242
尝试调整菜肴的位置 242
营造美丽的背景 243
利用餐具酒杯等拍摄道具 243
巧用透视，选择合适的拍摄视角 244
开放式构图适宜表现细节，增加画面冲击力 244
商业美食摄影的拍摄流程和细节 245
美食摄影的专业布光方法 245
运动摄影 246
使用迎头视角 246
巧用提前量凝固决定性瞬间 248
高速连拍 249
跟踪对焦 249
表现激烈对抗的瞬间 250
捕捉运动状态转变的瞬间 250
追随摄影 251


Chapter 11
创意及特殊摄影技法
美妙的焦外光斑 254
闪光灯频闪的妙用 255
曝光中途变焦拍摄 255
镜头哈气营造梦幻效果 256
虚实结合的二次曝光 257
利用玻璃的透射和反光 258
巧妙地运用眩光 259
使用抗眩光能力强的镜头 259
注意画面的曝光控制 259
全周鱼眼的圆弧世界 260


Chapter 12
数码单反镜头——摄影师之眼
镜头的结构与焦距 262
镜头的结构 262
焦距与视角 262
等效焦距 263
镜头属性和应用 264
镜头的口径 264
光圈的恒定与非恒定 264
*近对焦距离与放大倍率 264
镜头的控制机构 264
镜头的暗角 265
光圈叶片数 265
镜头的分类和特殊镜头 265
变焦与定焦 265
按焦距分类镜头 266
广角镜头 266
标准变焦镜头 267
长焦镜头 268
大变焦比镜头 270
折返镜头 271
微距镜头 272
移轴镜头 272
鱼眼镜头 273
防抖技术与超声波马达对焦 274
光学防抖与感光元件防抖 274
超声波马达 274


Chapter 13
必不可少的摄影附件与配件
数码单反系统的组成 276
机身配件 276
竖拍手柄 277
电池及外接电源 277
快门线 277
直角取景器 278
三脚架——完美画质的守护神 278
购买三脚架的预算 278
稳定性、便携性和价格 279
新技术和新材质 279
伸缩节数 280
中轴影响稳定性 280
锁扣的设计 280
球形云台和三维云台 280
设计巧妙的快装板 281
人性化设计 281
三脚架品牌 282
三脚架购买注意事项 282
独脚架具有更好的便携性 282
摄影包——摄影创作的忠实伴侣 283
摄影包的重要性 283
摄影包的种类 283
材质及选购注意事项 285
闪光灯——光影缔造者 286
闪光灯附件 287
特殊功能闪光灯 288
滤镜——调节反差、色调以及获得特殊效果 288
滤镜的口径 288
UV镜 289
渐变镜 289
中性灰镜 290
偏振镜 290
特殊功能镜片 292
两种转接环 293
高坚创意滤镜系统 294

《镜头下的世界：探索单反摄影的无限可能》 一、 引言：按下快门，定格永恒 摄影，不仅仅是用相机记录影像，更是用光影描绘情感，用构图诉说故事。当您手中握持一台单反相机，您就拥有了一双能够捕捉时间、定格瞬间的眼睛。从宏伟的自然风光到细腻的人物肖像，从城市的繁华夜景到生活的点滴温情，单反相机的强大表现力，能够将您眼中的世界以最真实、最动人的方式呈现出来。 本书旨在为您开启一扇通往单反摄影艺术的大门。我们深知，对于许多初学者而言，单反相机看似复杂，充满各种参数和按键，令人望而却步。然而，这台精密仪器背后蕴藏的，是无穷的创作自由和无限的艺术可能。本书将以通俗易懂的语言，深入浅出的讲解，带您一步步揭开单反相机的神秘面纱，掌握摄影的基本原理，探索不同的拍摄技巧，最终让您能够自信地按下快门，创作出令人惊艳的作品。 我们不提供任何关于“包邮”、“光盘”、“视频教程”或“从入门到精通”等营销宣传语，我们专注于为您呈现最纯粹的摄影知识和实践指南。本书的内容，将专注于摄影本身，从相机的工作原理到光线的运用，从构图的法则到后期处理的技巧，全方位地提升您的摄影素养。 二、 相机的语言：理解您的单反 要拍出好照片，首先需要了解您的拍摄工具。本书将从最基础的层面开始，为您解析单反相机的核心组件和工作原理。 感光元件（Sensor）： 这是相机的“眼睛”，负责接收光线并将其转化为数字信号。我们将深入探讨不同尺寸的感光元件（如全画幅、APS-C）对画质、景深的影响，以及它们在不同拍摄场景下的优势。 镜头（Lens）： 镜头是摄影的灵魂。您将了解不同焦段（广角、标准、长焦）镜头的成像特点，以及定焦镜头和变焦镜头各自的应用场景。我们将详细解析镜头的光圈、景深、畸变、色散等概念，帮助您选择最适合您拍摄需求的镜头。 光圈（Aperture）： 光圈控制着进入相机光线的多少，也直接影响着景深。我们将详细讲解光圈值（f/）的含义，以及大光圈和小光圈在人像、风光等不同拍摄中的效果。您将学会如何利用光圈来虚化背景，突出主体，或者让画面中的一切都清晰锐利。 快门速度（Shutter Speed）： 快门速度控制着感光元件曝光的时间。本书将阐述不同快门速度对运动物体的影响，如何利用高速快门定格瞬间，如飞溅的水滴、飞驰的车辆，又如何利用慢速快门捕捉运动的轨迹，如流动的光轨、丝滑的水流。 ISO感光度（ISO Sensitivity）： ISO感光度决定了感光元件对光的敏感程度。我们将解释高ISO可能带来的噪点问题，以及在弱光环境下如何权衡画面亮度和噪点。您将学会如何在不同的光线条件下，做出最明智的ISO选择。 白平衡（White Balance）： 光线不同，色彩也会发生变化。白平衡用于校正照片中的色彩偏差，使其看起来更自然。本书将详细介绍不同光源下的白平衡设置，以及手动白平衡的重要性。 对焦系统（Autofocus System）： 精准的对焦是清晰影像的基础。我们将讲解自动对焦和手动对焦的区别，以及不同的对焦模式（单次对焦、连续对焦）在拍摄运动物体和静止物体时的应用。 三、 光影的魔法：摄影的灵魂 光线是摄影的生命线。理解并运用光线，是成为一名出色摄影师的关键。 自然光： 从清晨的柔和晨曦到傍晚的温暖夕阳，自然光在摄影中扮演着至关重要的角色。我们将探讨不同时间段、不同天气下的自然光特点，以及如何利用顺光、逆光、侧光来塑造画面。 人造光： 在室内或弱光环境下，人造光成为我们的得力助手。本书将介绍闪光灯、LED灯等常用人造光源的运用，以及如何通过调整灯光的位置、强度和角度，来创造出戏剧性的光影效果。 光线的质感： 硬光和柔光是两种截然不同的光线质感。硬光能产生强烈的阴影和对比，适合表现物体的立体感和力量感；柔光则能营造出柔和、细腻的氛围，适合表现人物的温柔和场景的宁静。我们将深入分析这两种光线的特点，并提供相应的拍摄指导。 布光技巧： 无论是自然光还是人造光，合理的布光都能极大地提升照片的视觉效果。我们将介绍一些经典的布光方法，如三点布光、侧光布光等，并结合实例进行讲解。 四、 构图的艺术：引导观者的目光 构图是摄影的骨架，它决定了画面的平衡、和谐与冲击力。 经典构图法则： 三分法（Rule of Thirds）： 将画面划分为九个相等区域，将主体放置在交叉点或线上，能让画面更具活力和吸引力。 黄金分割（Golden Ratio）： 运用数学上的黄金分割比例来安排画面元素，创造出更具美感的视觉效果。 引导线（Leading Lines）： 利用画面中的线条，如道路、河流、栏杆等，引导观者的视线聚焦到主体上。 对称构图（Symmetrical Composition）： 利用画面中的对称元素，营造出稳定、和谐、庄重的视觉感受。 框架构图（Framing）： 利用画面中的前景元素，如门框、窗户、树枝等，形成天然的框架，突出主体，增加画面的层次感。 主体与背景的关系： 如何让主体在画面中脱颖而出，同时保持与背景的协调。我们将讲解景深控制、留白、虚实对比等技巧。 视角与透视： 不同的拍摄角度和视角会带来截然不同的画面效果。本书将探讨高角度、低角度、平视等视角，以及如何利用透视原理来表现空间的深度和距离感。 五、 实践出真知：从拍摄到后期 理论的学习需要通过实践来巩固和提升。 不同场景的拍摄技巧： 人像摄影： 如何捕捉人物的情绪，如何利用光线和构图来塑造人物形象。 风光摄影： 如何展现大自然的壮丽，如何处理复杂的光线和色彩。 街头摄影： 如何在瞬息万变的街头捕捉精彩瞬间，如何与人物互动。 微距摄影： 如何探索微观世界的细节，如何展现微小事物的魅力。 夜景摄影： 如何在黑暗中捕捉城市的光影，如何拍摄星空和光轨。 后期处理的基础： RAW格式的优势： 为什么建议使用RAW格式拍摄，以及它在后期处理中的灵活性。 基本调整： 曝光、对比度、白平衡、饱和度等基础调整。 剪裁与旋转： 优化画面构图。 锐化与降噪： 提升画面清晰度，减少噪点。 色彩校正： 调整色彩饱和度和色调。 人像修饰（可选）： 适度地修饰人物肤色和瑕疵。 六、 摄影的进阶之路：不断探索与学习 摄影是一门永无止境的艺术。本书为您打下坚实的基础，但真正的成长在于持续的实践与学习。 培养摄影眼： 观察生活中的细节，发现平凡事物中的美。 多看、多学、多拍： 欣赏优秀摄影师的作品，学习他们的技巧和理念，并通过大量的实践来提升自己的能力。 加入摄影社群： 与志同道合的摄影爱好者交流，分享经验，互相学习。 参加摄影工作坊： 在专业摄影师的指导下，系统地学习摄影技巧。 挑战自己： 尝试不同的拍摄题材和风格，不断突破自己的舒适区。 结语： 拿起您的单反相机，让它成为您探索世界的眼睛。本书为您提供了一份全面的指南，帮助您理解相机，掌握光线，运用构图，并深入了解后期处理。愿您在这段摄影之旅中，发现更多的乐趣，创作出更多触动人心的作品。按下快门，记录您眼中的精彩，定格属于您的永恒。

评分☆☆☆☆☆

这本关于“包邮 DSLR数码单反摄影圣经”的书籍，说实话，我对它抱持着一种相当复杂的情感。首先，从装帧和印刷质量来看，无疑是达到了一个相当不错的水平，纸张的质感摸起来很厚实，色彩还原度也相当令人满意，毕竟是谈论摄影的书籍，视觉上的呈现是第一道门槛。我特别留意了书中关于镜头解析的部分，文字描述得颇为详尽，从焦距的选取到光圈对景深的影响，都有着清晰的逻辑线条。但是，当我真正进入实操的章节时，却发现理论的深度似乎有所欠缺，比如，在讲解高速快门在捕捉动态瞬间时的实际操作技巧时，很多场景的设置和光线补偿的细微差别，仅仅是一带而过，没有给出足够多的实战案例去支撑。这对于我这种已经有一定基础，希望寻求突破的进阶学习者来说，略感失望。它更像是为完全的新手准备的入门指南，把基础概念讲得非常透彻，这一点值得肯定，但要想指望它成为一本“圣经”，能够解决所有复杂光线和题材的疑难杂症，可能还需要配合其他的专业资料一起研读。附带的光盘内容，我尝试播放了其中的视频教程，制作水平中规中矩，讲解人的语速适中，但画面的切换和案例的丰富性上，总觉得少了那么点“干货”的冲击力，更像是一种流程化的演示，而非深入的技巧剖析。整体而言，这是一本扎实但不够惊艳的入门参考书。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本《数码单反摄影从入门到精通视频教程书籍》，我主要是冲着它声称的“精通”二字去的，毕竟市面上很多教材都在“入门”阶段停留太久，让人进步缓慢。初翻目录时，对其中关于RAW格式处理和色彩管理的那几章寄予了厚望，因为这往往是区分业余爱好者和专业摄影师的关键。书中的文字表达力是比较传统的学院派风格，句式严谨，用词准确，比如在阐述白平衡的色温漂移现象时，引用了相当专业的术语，让人感觉内容是经过认真打磨的。然而，这种严谨性在实际的应用层面似乎造成了理解上的障碍。很多步骤的描述，都过于依赖读者自身的经验去脑补场景，缺少“你现在看着屏幕，按下这个菜单里的哪个选项”这样直观的指引。尤其是涉及到后期软件的具体操作界面截图，更新得似乎不够及时，与我目前使用的最新版软件略有出入，导致我必须花费额外的时间去对照和摸索。摄影这门手艺，很大程度上是靠感觉和经验积累的，这本书在“感觉”的培养上着墨不多，更像是一本操作手册的升级版，告诉你“是什么”和“怎么做”，但很少告诉你“为什么”要这么做，以及在不同氛围下应该如何调整心态和设备。光盘里的视频教程，我只看了关于“景深控制”的那部分，讲解者似乎更偏向于理论演示，灯光设置和环境模拟得过于理想化，与户外实际光线复杂多变的场景相去甚远。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种长期使用胶片机，最近才转投数码单反阵营的摄影爱好者来说，我更看重的是器材性能的深度挖掘和数码特性的利用。这本书的标题虽然醒目，但内容上给我的感受是，它试图包容所有用户，结果反而显得对任何一个群体都没有做到极致的深入。例如，在讲解闪光灯离机布光技术时，书中只是简单提到了同步速度的概念和热靴连接的基本原理，并没有深入探讨TTL与手动模式在不同功率下的衰减曲线，或者如何利用跳闪和柔光罩来精确控制光域。这对于想要摆脱内置闪光灯束缚的人来说，提供的帮助非常有限。翻阅到“构图与审美”那一部分时，感觉更是有点像是教科书的翻版，罗列了三分法、引导线、框架构图等经典理论，配图也多是标准的样张，缺乏那种能够让人眼前一亮的、具有强烈个人风格的作品分析。我期待看到的是，作者如何结合现代数码相机的宽容度和高感表现，来重新诠释或突破这些传统构图的局限。附赠的光盘中关于后期处理的教程，内容量显得有些单薄，更像是对软件功能的简单介绍，而不是一套完整的、从拍摄到输出的工作流程。总而言之，它更像是一份“合格的”入门指南，而非能引领你进入“精通”境界的“圣经”。

评分☆☆☆☆☆

从一个资深摄影爱好者的角度来看，我对这类“圣经”式的书籍总是抱持着审慎的态度，因为真正的“圣经”往往需要时间来沉淀和验证。这本《包邮 DSLR数码单反摄影圣经》给我的感觉是，它在努力地平衡广度和深度，但结果是两边都只触及了皮毛。它成功地将数码单反相机的基本操作逻辑串联了起来，让一个零基础的人能快速上手，不再对那些复杂的按钮感到恐惧。例如，对不同感光度对画质影响的图例展示，就非常直观，让我立刻明白了高ISO带来的噪点是何等恐怖。然而，在探讨创意摄影和个人风格建立方面，这本书显得力不从心。它更多的是在教你如何正确地“记录”世界，而不是如何“诠释”世界。我希望看到的是更多关于如何利用数码后期技术，在不失真的前提下，强化照片的情绪表达，比如如何通过局部曝光调整来引导观众的视线，或者如何利用色彩分离技术来营造独特的视觉氛围。光盘中的视频教程，虽然名头很大，但内容上更像是一个快速的软件功能介绍会，讲解者念稿痕迹较重，缺乏与观众的情感互动和对摄影哲学的探讨。所以，如果你的目标是快速了解器材和基本曝光原理，这本书可以作为第一本辅助读物；但如果你的目标是构建自己的视觉语言，这本书的价值就相对有限了。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和“包邮”的宣传策略，给人的第一印象是性价比很高，对于初次购买摄影书籍的新手来说，吸引力是巨大的。我购买它的主要目的是想快速掌握单反相机的菜单设置，并能自信地脱离“P档”的保护伞。书中关于菜单导览的部分，做得还算细致，将各个功能选项的含义解释得比较到位，甚至连一些不常用的小众功能也有所提及，这在其他同类书籍中并不多见，确实为我节省了不少翻阅说明书的时间。然而，一旦涉及到具体的光线环境模拟和曝光补偿的实战技巧，语言的力度就开始减弱了。比如，书中提到“在逆光环境下，建议适当增加曝光补偿”，但对于如何根据主体亮度与背景亮度之比来精确判断增加多少档（是+0.7EV还是+1.3EV），书中的指导就显得模糊不清了。我尝试按照书上的建议去拍摄了几次，结果要么是主体死黑，要么是背景过曝得一塌糊涂。光盘中的视频教程，似乎更侧重于静态人像的布光，当我试图用中学到的知识去拍摄运动中的孩子或宠物时，发现完全无法应用，因为视频中没有涉及到如何调整追踪对焦模式和连拍速度的配合。所以，这本书的实用性，似乎更偏向于风光和静物，而对于快速变化的生活抓拍场景，提供的帮助略显不足，未能真正实现“从入门到精通”的跨越。

评分☆☆☆☆☆

包装太差，取快递时，书都露出来了。

评分☆☆☆☆☆

书挺不错的，很满意！下次再来。

评分☆☆☆☆☆

里面的东西很全，对于我这种小白来说很重要，只是有的地方还看不懂

评分☆☆☆☆☆

书挺不错的，很满意！下次再来。

评分☆☆☆☆☆

很不错的书

评分☆☆☆☆☆

正版书籍，质量不错，可以好好学习一下了！！！

评分☆☆☆☆☆

正版，精美！

评分☆☆☆☆☆

包装太差，取快递时，书都露出来了。

评分☆☆☆☆☆

可以，很适合初步摄像者使用