柳公權楷書間架結構九十二法

柳公權楷書間架結構九十二法 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

柳公權 著
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齣版社: 湖北美術齣版社
ISBN:9787539458038
版次:1
商品編碼:11682082
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2015-04-01
用紙:膠版紙
頁數:46
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

  《柳公權楷書間架結構九十二法》適閤書法愛好者學習,藉鑒。

內容簡介

  柳公權(七七八——八六五),字誠懸,唐代書法傢,京兆華原人。官至太子少師,世稱“柳少師”。
  柳公權書法以楷書著稱,與顔真卿齊名,人稱顔柳。
  柳體以骨力勁健見長,柳公權的字取勻衡瘦硬,追魏碑斬釘截鐵勢,點畫爽利挺秀,骨力道勁,結體嚴緊。“書貴瘦硬方通神”,他的楷書,較之顔體,則稍均勻瘦硬,後世有“顔筋柳骨”的美譽。

內頁插圖

前言/序言


《宋代文人畫的興盛與流變:從米芾到蘇軾的藝術探索》 內容提要 本書旨在深入剖析宋代文人畫藝術在特定曆史文化背景下的勃興、發展及其內在的流變規律。宋代,特彆是北宋中後期,是中國藝術史上一個至關重要的轉摺點。文人階層憑藉其深厚的儒學修養、高超的文學素養以及對自然生命哲學的獨特感悟,徹底革新瞭傳統繪畫的審美範式,使繪畫從純粹的“匠作”升華為具有個體精神和哲學深度的“士人言誌”之學。本書將以米芾、蘇軾等核心人物為軸心,詳細梳理他們如何通過對筆墨語言的革新、題材選擇的轉嚮,以及與詩詞哲理的深度融閤,構建起一套獨立於院體畫的文人畫體係,並探討這種體係如何影響瞭後世元、明、清的中國畫發展脈絡。 第一章:宋代社會背景與文人階層的崛起 本章首先迴顧瞭唐末五代至北宋初期的政治、經濟格局變化,特彆是科舉製度的成熟對士大夫階層成分和思想傾嚮的影響。宋代重文抑武的基本國策,使得文化精英在社會治理中占據主導地位。這種社會結構為“士人”將個人情感、學問融入藝術創作提供瞭沃土。我們將探討宋代理學思想,尤其是“格物緻知”與“內省修身”的理念,如何滲透到藝術創作的本體論中,要求畫傢不僅要“形似”,更要追求“神似”與“意在筆先”。 重點分析瞭宋代士人對魏晉風度和唐代田園詩的追溯與理想化,這種文化迴溯傾嚮,為文人畫對“隱逸情懷”和“閑適生活”的偏好奠定瞭基調。 第二章:筆墨本體的革命:米芾的“尚意”與“刷”法 米芾作為“宋四傢”之首,其在書法和繪畫領域的革新性貢獻是本書關注的焦點之一。本章將詳盡剖析米芾“刷”墨技法的形成過程及其理論基礎。 對“形似”的超越: 論述米芾如何公開批判院體畫的過度寫實和對物象的拘泥,提齣“不如作書”的觀點,強調筆墨的獨立審美價值。 “墨戲”的興起: 探討米芾如何將自然界的瞬間景象(如風雨中的樹木、雲霧的變幻)轉化為高度抽象化的筆墨符號。重點分析其標誌性的“米點”技法,不僅是模仿苔蘚和樹葉,更是畫傢主觀心緒在宣紙上留下的即時印記。 書法與繪畫的融閤: 細緻比對米芾行草書的用筆節奏與他山水畫中的點染皴擦,揭示“書畫同源”理論在實踐中如何被推嚮極緻,使畫麵成為個人性情的直接投射。 第三章:哲思的融入:蘇軾與“論畫”的理論構建 蘇軾不僅是偉大的文學傢、思想傢,也是文人畫理論的奠基人。本章集中分析蘇軾提齣的“論畫三絕”——“論詩以畫論、論畫以詩論、論畫以文論”——如何係統地將繪畫提升到哲學高度。 “意在筆先”的闡釋: 深入解析蘇軾對繪畫“有我之境”與“無人之境”的區分。他推崇的不是對客觀景物的完美再現,而是畫傢內心世界與宇宙萬物的契閤點。這種契閤,需要高度的學養和對“理”的洞察。 對“拙”的審美偏好: 考察蘇軾推崇晚唐楊凝式書法和早期山水畫中“不甚工巧”之處的原因。這種對“拙”的贊賞,實則是在肯定創作過程中自然流露齣的天真與本真,是對士人追求的“返璞歸真”的藝術錶達。 詩、書、畫、印的復閤結構: 探討蘇軾如何確立瞭題跋在文人畫中的核心地位,使畫作不再是孤立的視覺圖像,而成為包含瞭時間維度(詩文的敘述)和空間維度(筆墨的布局)的多媒介藝術作品。 第四章:風格的擴展與地域性的分野 在米、蘇確立瞭理論框架之後,本章將考察其他重要文人畫傢的實踐,以展現文人畫內部的多樣性與流變。 黃庭堅的筆墨探索: 分析黃庭堅在書法上的“長槍大戟”如何影響其繪畫(盡管存世作品有限),特彆關注他對綫條結構和畫麵張力的追求,如何側重於結構的內在力量。 “湖湘畫派”的興衰: 探討以範寬、李唐為代錶的,雖然受到院體影響,但在精神內核上承繼瞭文人意趣的畫傢群體,分析他們如何在宏大敘事與個體錶達之間尋求平衡。 南北兩宗的初現端倪: 初步對比蘇軾、米芾的尚意一派與後來偏嚮於水墨寫意一派的早期雛形,為元代文人畫的發展埋下伏筆。 第五章:文人畫的社會功能與文化影響 本書的結論部分將迴歸到更宏觀的文化層麵。文人畫的興起,不僅是藝術史的事件,更是文化權力轉移的錶徵。 士人自我的確立: 文人畫提供瞭一個不同於政治場域的自我實現空間,畫傢通過藝術創作完成對道德理想的堅守與審美情趣的展示。 對後世的深遠影響: 總結文人畫理論對元代“四大傢”以及明清以來的“吳門畫派”和“金陵畫派”所提供的理論武器和審美參照係。 藝術教育的轉嚮: 探討文人畫對傳統“教習”模式的挑戰,倡導“以學養畫”,強調個人體驗和獨立思考在藝術學習中的不可替代性。 總結 《宋代文人畫的興盛與流變》力求以嚴謹的學術態度和細膩的文本分析,重建宋代文人畫從思想萌芽到成熟體係的完整圖景。它不僅是一部繪畫史論,更是一部關於宋代知識分子如何以筆墨語言對抗時代、實現精神自由的文化史。通過對米芾和蘇軾的深度挖掘,本書試圖揭示,中國藝術史上最偉大的革新,往往源於對傳統形式的深刻理解,並最終指嚮個體精神世界的自由錶達。

用戶評價

評分

我對這本所謂的“九十二法”抱持著一種審慎的樂觀態度。畢竟,古代書法講究“心手相應”,結構的美感往往是作者多年功力積纍和心境的自然流露,並非簡單的公式堆砌。因此,我非常想知道作者是如何處理“法”與“變”的關係的。柳體的特點是骨力森嚴,但如果一味地死摳結構,很容易寫齣僵硬、缺乏生命力的“印刷體”效果。我期望這本書能高明地指齣,哪幾條結構法則是必須死守的“鐵律”,而哪幾條結構變化又是可以根據具體字形進行靈活調整的“活法”。比如,麵對結構相似但筆畫繁簡不同的字,如“福”與“祐”,其間架布局的處理差異應該如何體現?這本書如果能超越單純的“拆字”分析,上升到“造字”的層麵,教會讀者如何自己去調整和優化結構,而不是被動接受預設的九十二個模闆,那它的價值就不可估量瞭。它應該提供的是一種分析結構、構建結構的能力,而不是一套固定不變的死法。

評分

我一直認為,學習任何一種成熟的書體,都是在學習古人處理復雜問題的智慧。柳公權的書法,尤其以其挺拔、俊秀、結構嚴謹著稱,這恰恰是當代許多人(包括我)在追求速度和效率時所缺失的工匠精神。我非常好奇,這本書是如何提煉齣整整九十二條結構法則的?這個數字本身就透露著一種係統性和完備性。我設想,其中必定涵蓋瞭對各種偏旁部首的組閤規則、對長畫和短畫的呼應處理、以及對整體字形嚮心力與離心力的平衡策略。我希望作者在闡述這些法則時,能夠引用不同朝代、不同時期柳公權作品中的實例進行佐證,以說明這些結構法的演變和適用範圍。如果能結閤宋代以後的書傢對柳體結構的繼承與發展進行對比分析,那就更好瞭,這能幫助我理解“結構”這一概念在曆史長河中的動態發展,而不是將其視為靜止不變的教條。

評分

這本關於楷書的著作,雖然我手裏沒有實物,但光是衝著“柳公權”這三個字,就足以勾起我學習古代書法大傢精髓的無限嚮往。我猜想,既然是深入探究“間架結構”的秘籍,那想必對我們這些在習書路上摸索的人來說,無疑是一劑強心針。市麵上關於楷書的書籍汗牛充棟,但真正能將結構之法提煉到“九十二法”這種精細程度的,絕對是下過苦功的。我期待它能像一位經驗豐富的老先生,手把手地領我進入柳體那端正雄健、法度森嚴的藝術殿堂。不是簡單地臨摹字帖,而是要理解每一個筆畫、每一個部件在空間中的相互關係,是如何達到視覺上的平衡與內在的力量感的。如果這本書能夠清晰地剖析齣柳公權在安置點畫、穿插避讓、重心取捨上的獨到見解,那對於我個人楷書水平的提升,將是質的飛躍。我尤其關注那些被書法理論傢稱為“秘不傳人”的微妙之處,希望這本書能將這些深藏的奧義,用現代人能理解的語言,抽絲剝繭地呈現齣來,讓我不再對著字帖茫然無措,而是心中有數,落筆有依。

評分

從一個資深書法愛好者的角度來看,市麵上很多關於結構的書籍,往往停留在“形似”的層麵,教你把筆畫擺到正確的位置,卻忽略瞭支撐這些筆畫的“力”。柳體楷書的魅力,很大程度上來自於它內在的筋骨和挺拔的氣勢。因此,我對這本書最核心的期待是,它必須能夠將“形”與“力”結閤起來講解。結構不僅僅是空間上的布局,更是對筆勢的承載和導引。例如,撇畫齣鋒後,它的力量應該如何通過下一筆的起筆得以延續?橫畫的收筆如何為上方的部件提供支撐點?如果這本書能夠將結構分析與用筆的提按頓挫緊密地聯係起來,讓讀者明白結構安排是為瞭更好地錶現筆法的精神,那麼它就不再是一本簡單的結構圖解,而是一部深入體悟柳體精神的指南。我期待它能揭示,在柳公權的作品中,那些看起來方正的結構,是如何通過微妙的傾斜和呼應,實現瞭“外圓內方”的極緻和諧。

評分

說實話,我對書法學習的態度一直是比較“務實”的,更看重“有用”的技法總結,而不是空泛的理論說教。所以,當看到“間架結構九十二法”這種帶有點“方法論”色彩的書名時,我的好奇心立刻被點燃瞭。我希望這本書能摒棄掉那些玄之又玄的“氣韻生動”之類的描述,而是拿齣實實在在的“操作指南”。比如,如何處理“寶蓋頭”與下部結構的比例關係?“竪”筆在不同偏旁中的形態變化規律是什麼?書中是否提供瞭大量不同字例的對比圖解,用箭頭、綫條、標記等直觀方式,清晰地標注齣結構上的“得與失”?我尤其關注它對“中宮緊收”和“四麵舒展”這對看似矛盾的原則是如何統一和實踐的。如果這本書能夠把結構中的那些“度”量化,哪怕是粗略的比例參考,對我這個追求精準度的練習者來說,都是極其寶貴的財富。我希望翻開它的時候,感覺就像在閱讀一本嚴謹的工程設計圖紙,而不是一本文學散文集,這樣纔能真正解決我在書寫中遇到的“結構散架”的頑疾。

評分

字體清晰,紙張質量好,值得夠買!

評分

柳公權間架結構楷書不錯,印刷質量很好物流快包裝好,贊5分。

評分

顔體感覺太豪放些,還是柳體的格局森嚴,較適閤初學者。

評分

2, 地載者有畫皆托於其上 下麵有底托狀的字,其餘筆畫應托於其上。如:至、孟、聖

評分

不錯的書,紙質厚實,印刷清晰,物流依舊快的不像話,很喜歡,好評贊一個?

評分

十分受用,孩子喜歡!

評分

3, 讓左者左昂右低 以左半部為主的字,左邊要高,右邊要低。如:部、幼、即

評分

準備練習毛筆字,很清晰。

評分

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