中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图

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文徵明 著
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出版社: 中信出版社 , 中信出版集团
ISBN:9787508662800
版次:1
商品编码:11934891
品牌:中信出版
包装:精装
丛书名: 中国美术史·大师原典
开本:10开
出版时间:2016-06-01
用纸:纯质纸
正文语种:中文

具体描述

产品特色

编辑推荐

  1、中国元素、中国图像、中国美学的源代码

  你能想象吗?我国唐代车轿的雍容华贵可甩十八世纪法国贵族的马车几条街、宋代女装的款式设计可让今日时装周的潮流设计师们相形见绌、文人学士们使用的餐具之精美堪比英国皇家御用品……这些图像与元素,在千余年的中国绘画经典中尽皆流传了下来。

  2、高清完整的复制呈现

  博物馆藏的原作我们无法随手把玩、窥其全貌;印刷品中的图片往往小而不精,无法展现细节。本丛书采用完整大图高清呈现:手端展开、纤毫毕现,连绵数米,一睹长卷全貌。

  家中有小朋友的读者,甚至可以带娃在地板上拉开长卷,与孩子一起在美术大师的图像迷宫中,寻找有趣的发现……

  3、时尚现代的设计语言

  丛书的设计借鉴了古代“经折装”简明直白的表现形式,还辅助以阅读的文字与说明。

  精装封面和回环书腰上,大师介绍、作品解读、名家评论一个也不少,达到极简与极繁的统一。

  每卷的封面设计,只选用一种中国画颜料,专一单色呈现。

  4、以美术史为体系的出版规划

  从中国绘画史有名有姓的首位顾恺之(东晋)开始,至唐宋元明清,到齐白石等民国大家,本丛书以时间为线,串成完整的出版体系,规划出版80卷以上。历代绘画大师一览无余、尽在其中。

  随书附赠一份“中国美术史大师脉谱(Map)。

  5、亲民的价格

  过去,坊间能够看到的类似复制画,定价动辄几百上千,使人望而却步。

  本丛书均为高清复制的精装册页,每卷定价不过数十元。

  6、名家的推荐

  作家、画家 陈丹青先生看到这套书,不由感慨:“建立对中国文化的自信,这才是真正的爱国主义教育啊,正是这些东西,让人拥有文化自信。”

  国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机先生则说:“中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。”

  中国美术馆副馆长 张子康先生推荐道:“千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书使得旧时王谢堂前燕,得以飞入寻常百姓家。”


内容简介

  《桃源问津图》纸本设色 纵23厘米,横578.5厘米。

  桃花源是中国古代文艺作品的重要题材,主要有仙境与人间两种类型。此幅是以人间景致来表达桃源的主题。全卷远山冈峦,叠翠连绵,溪水横流,树木葱郁,屋舍村宇,掩映其间,有老者于山道策杖观瀑,有妇人于院篱携幼问路,有屋内四子席地而坐、饮酒高谈……平凡的人间景物对应着宁静的田园生活。


作者简介

  文徵明(1470—1559),原名壁,长洲(今江苏苏州)人。幼习经籍诗文,喜爱书画,书法学李应祯,绘画宗沈周,号“衡山居士”,世称“文衡山”。晚年声誉卓著,号称“文笔遍天下”,购求书画者踏破门坎,“海宇钦慕,缣素山积”。与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”。


内页插图

前言/序言

这批画集属于所有愿意认知华夏绘画的人。其功德,不仅仅是在赏阅,而在实实在在的爱国主义教育。

  你爱这国家的什么?在无数可资援引的历史记忆中,眼下,请年轻人翻开这套画集。

  ——作家、画家、木心美术馆馆长 陈丹青

  中国古代的文化成就,是我们这个东方大国五千年辉煌历史的重要组成部分,是基本国情,应成为常识,宜家喻户晓。

  ——国家文物鉴定委员会副主任委员 孙机

  千百年来,这些杰作征服了无数观众,已成为华夏民族的美学基因、东方文明的背景符号!

  过去,由于历史条件的限制,这些杰作往往深藏不露,普通读者难以一睹全貌,更无缘亲近赏鉴。本丛书企望“旧时王谢堂前燕”,得以“飞入寻常百姓家”。愿大师原典的灼灼华彩,成为读者的案头锦瑟、枕边韶华。

  ——中国美术馆副馆长 张子康


《桃源问津:文徵明与明代文人画的静雅之道》 卷首语: 在中国浩瀚的艺术史长河中,明代文徵明以其温润醇厚的画风、超逸洒脱的文人情怀,为后世留下了无数瑰宝。他的一生,是游历山水、寄情丹青、探求精神自由的一生。而《桃源问津图》,无疑是他晚年心境的绝佳写照,一幅融合了自然山水、人文精神与高雅情趣的艺术杰作。本书并非仅仅对《桃源问津图》本身进行孤立的解读,而是将其置于更广阔的时代背景、更深厚的文化土壤之中,力求展现文徵明艺术生涯的精髓,以及他如何通过笔墨,将中国文人画推向一个新的高峰。 第一章:文徵明的艺术人生——从“吴门画派”核心到“一代宗师” 本章将深入剖析文徵明(1470-1559)波澜壮阔的艺术人生。我们将回顾他青年时期在江南地区形成的艺术视野,特别是他与唐寅、祝允明、王宠等“吴门四才子”的交往,以及他们如何共同塑造了“吴门画派”独特的艺术风貌。本书将重点阐述文徵明在吴门画派中的核心地位,以及他如何继承并发展了沈周、高启等前人的艺术理念。 我们将详细梳理文徵明艺术生涯的几个重要阶段: 早年学问与师承: 介绍文徵明严谨的治学态度,对前代名家,如黄公望、倪瓒等人的精研,以及这些影响如何在他早期作品中显现。 宦海沉浮与心境转变: 探讨他短暂的仕途经历,以及这段经历如何促使他对人生与艺术产生更深刻的体悟。其对官场的不适与对山林的向往,将是他艺术创作内在动力的重要来源。 晚年“定庵”时期: 重点聚焦他晚年隐居苏州的可能性,以及“定庵”这一精神寄托的意义。这一时期,他的画风趋于沉静、内敛,对笔墨的运用达到炉火纯青的境界。 对后世的影响: 简述文徵明在绘画、书法、诗文等领域的广泛影响,他如何成为明代中后期乃至清代早期绘画的重要典范,及其对“文人画”概念的深化。 第二章:《桃源问津图》的艺术解读——山水、人物与精神世界的交融 本书的核心部分,将以《桃源问津图》为中心,进行全方位的深度解读。我们将不仅仅停留在对画面元素的罗列,而是力求探究其背后蕴含的深层意义。 画面构图与笔墨语言: 详细分析《桃源问津图》的构图特点,如高远、深远、平远等技法的运用,以及这些构图如何营造出深邃、宁静的意境。我们将深入研究文徵明在此画中的笔墨技法,如皴法、点苔、勾勒、渲染等,如何体现其“文人画”的特质,即注重笔墨的趣味性和表现力,而非仅仅追求形似。 “桃源”意象的文化渊源: 追溯“桃源”在中国文学艺术中的悠久传统,从陶渊明的《桃花源记》到历代文人对理想国度的寄托。探讨文徵明创作此图时,对于“桃源”意象的理解与创新,他是否在借此表达对现实的某种疏离,或是对内心宁静的追求? 人物形象与诗意叙事: 细致观察画中人物的姿态、神情,以及他们之间的互动。这些人物并非仅仅是山水点景,而是承载着某种叙事或情感。我们将尝试解读文徵明是如何通过寥寥数笔,勾勒出人物的内心世界,并与整个山水环境融为一体。 色彩与意境的营造: 分析画中色彩的运用,即使是水墨画,其墨色的浓淡干湿变化也能产生丰富的色彩感。探讨这些色彩如何烘托出画面的宁静、淡雅、甚至带有几分出世的意境。 题跋与印章的解读: 深入研究画作上的题跋和印章。文徵明的题跋往往是理解其创作意图的重要线索,而印章则能提供关于画作流传、鉴赏的珍贵信息。 第三章:文徵明的精神世界——“文人画”的哲学与美学追求 本章将超越对具体画作的分析,深入探讨文徵明作为“文人画”代表人物的精神追求,以及《桃源问津图》如何体现这些追求。 “逸格”的品格与情趣: 阐述中国绘画“逸格”的美学范畴,以及文徵明如何将“逸格”的精神内涵融入笔墨之中。他所追求的,并非富丽堂皇或刻意经营,而是超然物外、自然天成的诗意。 山水寄情与“外师造化,中得心源”: 探讨文徵明对山水的深厚情感,以及他如何通过写生与创作,将自然山水的形貌与内心的感悟融为一体。他并非简单模仿自然,而是通过笔墨,表达自己对山水的情感与理解。 诗、书、画的合一: 分析文徵明集诗人、书法家、画家于一身的艺术特质,以及诗、书、画在他作品中如何相互映衬,共同构成完整的艺术品。他画中的诗意,诗中的画境,以及书法笔墨的韵味,都体现了中国文人艺术的最高境界。 隐逸情结与精神独立: 结合文徵明的人生经历,探讨其作品中普遍存在的隐逸情结。这种情结并非消极避世,而是对独立人格、精神自由的向往。他以画笔寄托情怀,在山水之间寻找心灵的栖息地。 《桃源问津图》的“问津”之意: 重新审视“桃源问津”这一主题。它是否象征着文徵明在人生晚年,对精神归宿的追寻?“问津”的过程,本身就蕴含着一种探索、一种思考,一种对人生意义的探寻。 第四章:时代的回响——文徵明与明代中后期的绘画思潮 为了更深刻地理解文徵明及其《桃源问津图》的价值,本章将把他置于明代中后期绘画的宏大背景中进行考察。 “吴门画派”的传承与演变: 回顾“吴门画派”的发展脉络,从沈周、文徵明的集大成,到后来的传衍与分化。探讨文徵明在其中扮演的角色,以及他如何为后来的画家树立了典范。 “浙派”与“吴门”的对比与交流: 简要介绍与“吴门画派”并行的“浙派”绘画,分析两者在风格、审美上的差异,以及他们之间可能存在的交流与影响。 晚明士人的审美趣味: 探讨晚明时期士人群体的审美趣味变化,对雅逸、闲适、寄情山水的追求,以及这种审美趣味如何在文徵明的艺术中得到集中体现。 文徵明在晚明绘画史上的地位: 论述文徵明作为“一代宗师”的地位,他如何承前启后,对明代后期乃至清代前期的绘画产生了深远的影响。他的艺术风格,成为许多后来画家学习和模仿的对象。 结语: 《桃源问津:文徵明与明代文人画的静雅之道》一书,试图通过对《桃源问津图》的深入解读,揭示文徵明艺术生涯的璀璨光芒,以及他所代表的中国文人画的独特魅力。它是一次对古代艺术的重温,也是一次对心灵的洗礼。我们希望通过这本书,能让读者更加真切地感受到文徵明笔下的山水之静、人生之雅、精神之远,从而对中国传统艺术的博大精深,有更深刻的认识和体悟。本书旨在提供一份详实、深入、富有启发的阅读体验,让历史的墨迹,在当下的心间,再次流淌出温润的光辉。

用户评价

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《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,当我捧在手中时,就能感受到其沉甸甸的分量,这不仅仅是纸张的重量,更是文徵明这位艺术大师留下的宝贵精神财富。我一直以来都对文徵明及其作品情有独钟,《桃源问津图》这幅作品更是我久久不能忘怀的。它所描绘的不仅仅是一幅山水画,更是一种精神的寄托,一种对远离尘嚣、回归自然的向往。我期待在这本书中,能够看到最清晰、最逼真的画作复刻,让我能够近距离欣赏到文徵明笔下的细腻纹理和墨色变化。更重要的是,我希望这本书能够提供深入的学术解读,解释画作的构图章法,山石的皴法特点,人物的造型意味,以及整体的色彩运用。文徵明的艺术,不仅仅是技巧的展现,更是他内心世界的流露。我希望书中能够挖掘出文徵明在创作《桃源问津图》时,所蕴含的人生感悟、哲学思考以及他与时代的互动。这本书,对我来说,是一次深度学习的机会,是让我能够更全面地理解文徵明这位艺术巨匠的伟大之处,以及中国传统山水画的独特魅力。

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作为一名美术史的爱好者,我一直在寻找能够真正触及艺术灵魂的读物,而《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》显然满足了我的期待。这本书不仅仅是简单地展示一幅画作,更重要的是,它带领我深入了解了文徵明这位传奇人物。文徵明,这位在书画、诗文、篆刻等多个领域都取得了非凡成就的大师,他的艺术生涯本身就充满了传奇色彩。从他早年坎坷的科举之路,到后期成为吴门画派的领袖,他的经历本身就是一部波澜壮阔的画卷。而《桃源问津图》作为他晚年的代表作之一,其背后所承载的艺术思想和人生哲学更是引人深思。我尤其好奇的是,文徵明在创作这幅画时,是如何将自己对“桃源”理想的追求,与他对现实世界的观察巧妙地融合在一起的。这本书是否能够揭示文徵明在笔墨技法上的独到之处,比如他如何运用皴法来表现山石的质感,如何通过设色来营造画面的意境,这些细节都让我充满期待。我希望这本书能够提供详尽的解读,让我不仅看到画面的美,更能理解其背后的深刻含义,从而更全面地认识文徵明这位艺术巨匠的伟大之处。

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《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,当我拿到它的时候,第一感觉就是它的重量感。这份重量不仅仅是指物理上的,更重要的是它所承载的历史厚度和艺术分量。文徵明,这个名字本身就意味着一段辉煌的艺术史。他是明代吴门画派的集大成者,他的艺术风格影响了无数后世画家。而《桃源问津图》这幅作品,我一直以来都对它充满了好奇。传说中的“桃源”是多少文人墨客向往的隐逸之地,文徵明以他精湛的笔墨,究竟是如何将这虚幻的意境具象化,并赋予其生命力的呢?我期望这本书能够为我揭开这层神秘的面纱。通过这本书,我不仅希望能欣赏到《桃源问津图》的精美复制品,更能深入了解文徵明在创作这幅作品时的时代背景、个人经历以及艺术理念。这本书的“大师原典系列”这个定位,让我相信它所提供的将是权威且深入的解读,而非浅尝辄止的介绍。我渴望通过这本书,能够获得一次与文徵明跨越时空的对话,理解他笔下的山水,读懂他心中的诗意。

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每次想到文徵明,脑海中浮现出的总是他那温润如玉的笔墨,以及他笔下那充满了文人气息的山水。《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,听起来就充满了吸引力。我一直对“桃源问津”这个主题非常着迷,它所代表的不仅仅是一个地理概念,更是一种精神追求,一种对理想生活和心灵净土的向往。文徵明,作为明代最杰出的画家之一,他以他独特的视角和高超的技艺,将这个主题演绎得淋漓尽致。我希望这本书能够为我展现《桃源问津图》的方方面面,不仅仅是高清的画面复制,更重要的是,能够有详尽的解读,深入剖析文徵明在构图、笔墨、色彩等方面所下的功夫,以及这些技法是如何服务于他所要表达的“桃源”意境。这本书,对我而言,是一次深度学习的机会,是让我能够更近距离地感受文徵明艺术的魅力,并从中汲取艺术的营养。我期待通过这本书,能够对中国山水画的意境美有更深刻的理解,并对文徵明这位艺术大师的才华有更全面的认识。

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初见《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,便被其严谨的学术定位和对大师作品的深度挖掘所吸引。文徵明,这位明代绘画的巨匠,他的艺术成就涵盖了山水、花鸟、人物等多个领域,而《桃源问津图》更是他晚年心境的写照,充满了超脱尘世的雅逸之气。我一直对这幅画作的神韵和意境倍感好奇,渴望能够通过这本书,深入了解其创作背后的故事和艺术价值。书中对于文徵明笔墨技法的阐述,是否会详细解读他如何运用“破墨”、“积墨”、“宿墨”等技法来表现山石的层次感和墨色的浓淡变化?对于画面中人物的描绘,是否会探究其造型特点和神情刻画?“桃源问津”这一主题,本身就蕴含着深邃的哲学意味,书中是否会结合文徵明的生平经历和时代背景,对其创作动机和艺术追求进行深入剖析?我期待这本书能够为我提供一个全面而深入的视角,让我不仅能欣赏《桃源问津图》的视觉之美,更能理解其背后所承载的中国传统文人精神和审美情趣。

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初次翻开这本《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》,就被书名中蕴含的厚重感和文徵明这位艺术巨匠的名字深深吸引。我一直对中国古代书画情有独钟,尤其是明代文人画的精髓,而文徵明的画作更是其中的翘楚。桃源问津,一个充满诗意与神秘色彩的意象,搭配上文徵明精妙绝伦的笔墨,无疑是一场视觉与精神的双重盛宴。这本书的装帧设计也相当考究,纸张的质感、印刷的色彩都尽显出版方的用心,仿佛在告诉你,这是一部值得细细品读的艺术珍品。当我展开书页,那幅《桃源问津图》的复刻版映入眼帘时,我仿佛被带入了一个宁静致远的仙境,画面中层峦叠嶂的山峦,潺潺流淌的溪水,以及若隐若现的茅舍,无不展现出文徵明对自然景色的细致观察和超然物外的艺术追求。我迫不及待地想要深入了解画作背后的故事,探究文徵明创作此图时的心境,以及这幅画在中国美术史上的独特地位。这本书不仅仅是一幅画的呈现,更像是一扇通往文徵明内心世界和明代艺术风貌的窗口,让人充满了探索的欲望。我期待着在这本书中,能够领略到文徵明笔墨的魅力,感受中国传统山水画的深邃意境,并从中获得艺术的滋养和心灵的启迪。

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拿到《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,一股浓郁的艺术气息扑面而来。文徵明,这位明代画坛的巨擘,其作品历来备受推崇,而《桃源问津图》更是其晚年心血的结晶,充满了诗情画意和人生哲思。我一直对这幅画作充满向往,想象着文徵明是如何以他那洗练而富有表现力的笔墨,描绘出那个超凡脱俗的“桃源”世界的。这本书的“大师原典系列”的定位,预示着其内容的权威性和深度。我非常期待书中能够对《桃源问津图》进行细致的解读,包括画面的构图安排、山石树木的描绘手法、人物的刻画以及整体的意境营造。书中是否会探讨文徵明在借鉴前人画法的基础上,如何形成自己独特的艺术风格?“问津”二字,也暗示着一种探寻和求索的过程,我想了解文徵明在创作这幅画时,是否寄托了自己对人生意义的思考和对理想境界的追求。这本书,对我而言,是一次与大师对话的契机,是让我能够更深入地理解中国传统山水画的博大精深,并从中获得心灵的滋养。

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作为一名对中国古代艺术史有着浓厚兴趣的读者,《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书在我眼中,不仅仅是一本图录,更是一扇通往历史深处的窗口。文徵明,作为明代吴门画派的领袖人物,他的艺术成就毋庸置疑。而《桃源问津图》,这幅画作的名字本身就自带一种神秘和向往,它象征着远离尘世喧嚣,寻觅心灵归宿的意境。我一直好奇,文徵明在创作这幅画的时候,究竟是怀揣着怎样的心境?他又是如何用他的笔墨,将那传说中的“桃源”描绘得如此真实而又虚幻?这本书的“大师原典系列”定位,让我相信它所提供的将不仅仅是图像的呈现,更会有深度的学术解读。我非常期待能够了解关于这幅画的创作背景、历史流传,以及文徵明在其中所融入的个人情感和哲学思考。这本书,对我而言,是一次与大师对话的机会,是让我近距离感受文徵明艺术魅力的重要途径。我希望能够从中获得关于中国传统绘画艺术的深刻认识,以及对文徵明这位艺术巨匠更全面的理解。

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《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,在我看来,不仅仅是一本关于画册的介绍,它更像是一次穿越时空的文化之旅。文徵明,这位在中国美术史上举足轻重的人物,他的艺术成就早已为世人所熟知,然而,《桃源问津图》这幅作品,却总带着一丝神秘感,引人遐想。我渴望在这本书中,能够找到答案,理解文徵明是如何将“桃源”这个虚幻的概念,用他的笔墨具象化,并赋予其生动的生命力的。这本书的“大师原典系列”定位,让我相信它所提供的将是权威且深入的解读,不仅仅是表面的欣赏,更是对作品背后所蕴含的艺术思想、哲学理念以及时代背景的深度挖掘。我希望能够看到书中对画作细节的精细分析,例如文徵明在山石纹理、树木形态、流水处理等方面是如何运用他的独特笔法,以及这些笔法所传达出的情感和意境。这本书,对我而言,是一次与大师对话的绝佳机会,是让我能够更深刻地理解中国传统山水画的魅力,并从中获得艺术的启迪。

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一直以来,我对中国古代山水画的沉醉,很大程度上是因为它所蕴含的那种“天人合一”的哲学思想,以及画家笔下那种超越现实的诗意与宁静。《中国美术史·大师原典系列 文徵明·桃源问津图》这本书,恰恰满足了我对这些精神层面的追求。文徵明,这位明代文人的典范,他的一生都在追求艺术的至高境界,而《桃源问津图》无疑是他艺术生涯中的一座高峰。我期待在这本书中,能够看到他如何将对自然山川的敏锐观察,与自己内心深处的理想寄托相结合。书中对画作的解读,是否会深入到每一个笔触、每一处皴染所蕴含的意义?是否会探讨文徵明在构图、用墨、设色等方面的独到之处,以及这些技法如何服务于他所要表达的主题?“桃源问津”这个意象本身就充满了东方哲学的美学意味,我想了解文徵明是如何通过他的艺术语言,将这种“寻找”与“抵达”的过程,以及那种“豁然开朗”的顿悟感,淋漓尽致地呈现在纸上的。这本书,对我而言,不仅仅是一次对绘画的欣赏,更是一次对中国传统文化精神的深度探索。

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很喜欢的书准备入手全套

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很早以前就想要的书 这次终于买到了 而且印刷很好

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6.18特价,性价比特高,就是恨钱少

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无论书的质量,清晰度都非常好

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连没有幸福都不介意

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很喜欢!准备集齐全套!

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很满意 正版没问题 内容丰富 具有收藏价值!!!

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图片太清晰了,纤毫毕现,送喜欢绘画的老人特别好

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