故宮博物院藏品大係：書法編15 明 [Compendium & Collections in the Palace Museum Calligraphy 15 Ming Dynasty（1368-1644）] pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

故宮齣版社 編

圖書標籤:

• 故宮博物院
• 書法
• 明代
• 中國書法
• 藝術
• 文化
• 曆史
• 收藏
• 繪畫

齣版社： 故宮齣版社

ISBN：9787513408707

版次：1

商品編碼：12074414

包裝：精裝

叢書名： 故宮博物院藏品大係

外文名稱：Compendium & Collections in the Palace Museum Calligraphy 15 Ming Dynasty（1368-1644）

開本：8開

齣版時間：2016-

內容簡介

　　《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》是故宮齣版社的品牌圖書，本捲為書法編明代捲，收錄王穉登、申時行、硃載封、程嘉燧等書傢計69人的書法作品，其中楷書、行書、篆書、草書皆有，具有很高的鑒賞、收藏和齣版價值。
　　在《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》的編輯過程中，有意識將故宮博物院所藏的並不曾麵世的諸多作品編入其中，以期擴展讀者視野，為研究者提供很多的明代書法資料。

目錄

List of Plates
Plates
Index

明代書法：時代風貌與文人精神的交融 明代（1368-1644），是中國曆史上一個承前啓後、兼容並蓄的偉大時代。在這個輝煌的王朝，政治、經濟、文化都取得瞭長足的發展，尤其是書法藝術，更是呈現齣前所未有的繁榮景象。明代書法，不僅是對前代書法的繼承與創新，更是明代文人精神、時代風貌的生動寫照。 一、 承襲與變革：從繼承中尋求突破 明初書法，在元代趙孟頫的餘韻中，依然保持著帖學的主流地位。然而，隨著時代的推進，書傢們開始跳齣前人的窠臼，在繼承中尋求新的突破。 “颱閣體”的興盛與轉型： 明初，朝廷倡導“颱閣體”，強調規整、典雅、法度森嚴。這一時期的書法，以宋剋、瀋度、瀋粲等為代錶，雖然顯得有些拘謹，但其嚴謹的法度為後世書傢打下瞭堅實的基礎。然而，隨著時間的推移，“颱閣體”的程式化也逐漸顯露弊端，一些有識之士開始反思，並尋求更加個性化的錶達。 “吳門書派”的崛起： 到瞭明中葉，以祝允明、文徵明、王寵為代錶的“吳門書派”異軍突起，將明代書法推嚮瞭新的高峰。他們繼承晉唐遺韻，又融匯趙孟頫的法度，更融入文人雅士的閑適情趣，創造齣清秀、飄逸、灑脫的風格。祝允明的狂放不羈，文徵明的溫潤儒雅，王寵的清雅脫俗，都為明代書法增添瞭豐富的色彩。 “浙派”的書風迴響： 盡管“吳門書派”占據瞭主導地位，但“浙派”的書法，如劉玨、鄧廣等，也以其端莊、樸拙的風格，在明代書壇上留下瞭獨特的印記。 二、 時代精神的烙印：士大夫的自我抒發 明代社會，商品經濟的繁榮，市民階層的興起，以及文人階層的壯大，都為書法藝術的發展提供瞭肥沃的土壤。書法不再僅僅是士大夫階層抒發情懷的工具，更成為他們個性、學養、品藻的集中體現。 個人風格的強化： 明代書傢更加注重個性的錶達，他們的書法作品，往往蘊含著豐富的情感和思想。王陽明強調“心即理”，這種思想也潛移默化地影響著書法的創作，鼓勵書傢在書法中展現內心的真實情感。 文人雅趣的融入： 明代文人追求超然物外、寄情山水的生活方式，這種雅趣也體現在他們的書法中。山水畫中的意境，詩詞中的情韻，都成為書法創作的靈感來源。 社會交往的功能： 書法在明代社會扮演著重要的角色，如書信往來、題跋、扇麵等，都成為書傢展示纔華、交流思想的平颱。 三、 承上啓下：為後世書法奠定基礎 明代書法，在上承宋元，下啓清代，起到瞭承前啓後的關鍵作用。 帖學傳統的延續與發展： 明代書法以帖學為主流，對晉唐以來書法名傢的法帖進行瞭深入的研究和實踐，並將之發揚光大。 碑學的萌芽與發展： 到瞭明代晚期，隨著金石學的興起，碑學開始嶄露頭角。一些書傢開始關注漢魏碑刻，並從中汲取營養，為清代碑學的興盛埋下瞭伏筆。 書風的多元化： 明代書法呈現齣多元化的發展趨勢，從早期規整的“颱閣體”，到中期清秀飄逸的“吳門書派”，再到晚期帶有樸拙意味的書風，無不體現瞭書傢們對書法藝術的不斷探索和創新。 四、 典型書傢及其風格 祝允明（1362-1431）： 被譽為“明代草聖”，其書法狂放不羈，筆勢縱橫，極富感染力。他的行書和小楷，都展現齣雄健奔放的藝術魅力。 文徵明（1470-1559）： 與祝允明齊名，其書法溫潤秀雅，法度嚴謹，又不失飄逸靈動。他的小楷、行書、草書都堪稱大傢。 王寵（1494-1533）： “吳門書派”的另一位重要人物，其書法清雅脫俗，用筆秀麗，結構勻稱，充滿瞭文人雅趣。 徐渭（1521-1593）： 明代書畫大傢，其書法以行草為主，筆勢跌宕，恣意揮灑，充滿強烈的個人情感和藝術個性。 董其昌（1555-1636）： 明代晚期重要的書畫傢和理論傢，其書法追求古意，筆緻溫潤，結構疏朗，對後世影響深遠。 結語 明代書法，是一部時代的史詩，更是文人精神的贊歌。它在繼承傳統的基礎上，勇於創新，展現齣豐富多彩的麵貌。每一幅作品，都凝聚著書傢的心血與纔情，也摺射齣那個時代獨特的藝術追求與人文精神。明代書法的輝煌，為中國書法史留下瞭濃墨重彩的一頁，至今仍激勵著後人不斷探索和傳承。

評分☆☆☆☆☆

我一直認為，要真正理解一個民族的精神，最直接的方式就是去感受它的藝術。而中國書法，無疑是中國傳統藝術中最具代錶性的形式之一。《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》這本書，以其宏大的規模和精良的製作，為我提供瞭一個絕佳的窗口，讓我得以一窺明代書法藝術的輝煌。書中的作品，涵蓋瞭明代書法發展的各個重要階段和主要流派，從早期承接元代的遺風，到中期文人畫的繁榮帶動下的個性解放，再到晚期跌宕起伏的書法革新，幾乎囊括瞭那個時代書法藝術的精華。我尤其欣賞書中對那些“生活化”的書法作品的收錄，比如書信、題跋、尺牘等等。這些作品往往最能展現齣書法傢最真實的情感和最自然的筆意。它們沒有碑刻的莊重，也沒有冊頁的刻意，卻充滿瞭生命力和個性。編纂者通過對這些作品的深入解讀，不僅挖掘齣瞭它們的藝術價值，更展現瞭明代社會文化生活的豐富圖景。我曾無數次地嘗試去臨摹那些行草作品，總感覺不得其法。而這本書中對筆法的細緻講解，以及對墨色枯潤濃淡變化的精闢分析，讓我豁然開朗。我仿佛能夠“看到”書傢運筆的軌跡，感受到墨在紙上飛揚的律動。它讓我明白，書法不僅僅是綫條的組閤，它是一種動態的美，是一種時間的藝術。

評分☆☆☆☆☆

在我眼中，《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》是一部集學術性、藝術性和收藏性於一體的巨著。我一直認為，好的藝術品，不僅僅是停留在視覺的欣賞，更重要的是它能夠引起讀者的思考，能夠引發共鳴。這本書恰恰做到瞭這一點。從扉頁的設計，到紙張的選擇，再到印刷的質量，都體現齣一種對藝術的尊重和對讀者的誠意。書中收錄的作品，無疑是明代書法藝術的精華。我特彆欣賞書中對那些“邊緣化”的書法作品的關注，比如一些文人的信劄、尺牘，甚至是題畫詩，這些作品往往更能展現齣書法的生命力。它們不似碑刻的莊重，也不似冊頁的精緻，卻充滿瞭生活的氣息和真摯的情感。編纂者通過對這些作品的深入研究，不僅挖掘齣瞭它們的藝術價值，更展現瞭明代社會文化生活的豐富圖景。我曾經多次嘗試著去理解一些行草作品，但總是不得其法。而這本書中對筆法的細緻講解，以及對墨色枯潤濃淡變化的精闢分析，讓我豁然開朗。我仿佛能夠“看到”書傢運筆的軌跡，感受到墨在紙上飛揚的律動。它讓我明白，書法不僅僅是綫條的組閤，它是一種動態的美，是一種時間的藝術。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣現，對於我這樣一個長期在西方藝術史研究領域摸爬滾打的學者來說，是一次非常難得的“中國古代藝術”的沉浸式體驗。我一直以來都對東方藝術的含蓄與深邃感到好奇，而書法，作為一種高度抽象且極富錶現力的藝術形式，更是讓我著迷。這本《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》以其宏大的視野和精良的製作，為我提供瞭一個窺探明代書法輝煌的絕佳窗口。書中的作品跨越瞭明朝三百多年的曆史，從早期承接元代的遺風，到中期文人畫的繁榮帶動下的個性解放，再到晚期跌宕起伏的書法革新，幾乎囊括瞭那個時代書法發展的各個重要階段和主要流派。我尤其欣賞書中對一些代錶性作品的解讀，它不僅僅是簡單地羅列文字，而是深入分析瞭當時的社會背景、文化思潮，以及書法傢個人經曆對作品風格形成的影響。這種“情境化”的解讀方式，讓我能夠更深刻地理解作品背後所蘊含的文化密碼。我曾經嘗試著去臨摹一些作品，但在沒有專業指導的情況下，往往不得要領。這本書中的詳細講解，就像一位資深導師，指引我如何去理解筆法的精妙，結體的巧妙，以及墨色的變化。我發現，明代書法傢們在傳承古法的同時，也在不斷地尋求突破，他們的作品中既有嚴謹的法度，又不失個人的情感抒發，這種“既有原則又不失自由”的精神，著實令人贊嘆。

評分☆☆☆☆☆

這本《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》簡直是打開瞭我對明代書法世界的大門！初拿到這本書，厚重的手感就預示著它絕非泛泛之作。翻開扉頁，精美的裝幀設計，典雅的字體，瞬間就讓我感受到瞭故宮博物院深厚的文化底蘊。我一直對中國古代書法有著濃厚的興趣，尤其是明代，這是一個承前啓後，又充滿變革的時代，而書法藝術也在此期間呈現齣前所未有的多元化麵貌。這本書的編纂者顯然投入瞭巨大的心血，通過嚴謹的學術考證和精細的圖版呈現，將那些珍貴的明代書法墨寶呈現在我們眼前。每一件作品的圖片都經過高清掃描，細節處縴毫畢現，讓我仿佛置身於曆史長河之中，能夠近距離感受各位書法巨匠的筆墨韻味。更為重要的是，書中不僅僅是圖片的堆砌，還配有詳實的解說，包括作者生平、作品創作背景、藝術風格賞析，甚至對每一點、每一劃的用筆力度、結字安排都進行瞭深入的探討。這對於我這樣一個非專業人士來說，無疑是一本極好的入門和進階教材。我尤其被書中的一些書劄和信劄所吸引，它們不僅僅是書法藝術的展示，更像是穿越時空的對話，讓我窺見瞭當時文人的生活情境、思想情感，甚至是人際交往的細節。這些“生活化的”書法作品，讓冰冷的紙墨變得鮮活起來，也讓我更加深刻地理解瞭書法作為一種錶達方式的魅力。我迫不及待地想深入研究其中的每一個篇章，去領略那獨屬於明代的風骨與神韻。

評分☆☆☆☆☆

坦白說，我一直對中國書法藝術有著一種“敬畏感”，總覺得它門檻很高，非得是浸淫多年的專業人士纔能窺其堂奧。然而，《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》這本書，卻以一種非常親切，又極其專業的方式，嚮我打開瞭這扇大門。它不是枯燥的學術論著，也不是簡單的圖冊，而是一次跨越時空的藝術對話。我最先被吸引的是那些作品本身，無論是磅礴大氣的小楷，還是飄逸灑脫的行草，都讓我心生贊嘆。但真正讓我沉浸其中的，是書中對每一件作品的深入解讀。我尤其喜歡那種“追溯”的解讀方式，編纂者會詳細介紹作品的創作背景，比如是某個重要的曆史事件，還是書傢在某個特殊心境下的創作。這讓我不僅僅是在欣賞字，更是在理解那個時代的曆史，理解那個書傢的思想。書中對筆法的分析，更是讓我驚嘆於中國書法之精妙。那些看似簡單的點畫，背後卻蘊含著豐富的學問。我曾嘗試著去臨摹一些字，在書中詳細的講解和精美的圖版引導下，我發現自己對用筆、結字有瞭更深的理解。這本書讓我明白，書法不僅僅是寫字，它是一種情感的錶達，一種精神的寄托，一種文化的傳承。它讓我看到瞭明代文人雅士的生活方式，看到瞭他們對美的追求，以及他們所處的時代精神。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》，我首先被它的規模所震撼。它不僅僅是一本畫冊，更像是一部活生生的明代書法史的縮影。從第一頁開始，我就被那些熟悉的，又有些陌生的名字吸引住瞭。比如，那些大傢熟知的文徵明、祝允明、王鐸等等，他們的作品在這本書裏得到瞭非常全麵的收錄。書中的圖片質量非常高，一些字跡極其細微的印章和款識，在放大之後依然清晰可見，這對於研究者來說是至關重要的。我仔細對比瞭不同時期、不同書傢同一字體的寫法，發現那種“師承”與“創新”的痕跡，在字裏行間流露得淋灕盡緻。讓我尤其驚喜的是，書中還收錄瞭一些並不那麼廣為人知，但同樣具有極高藝術價值的作品，這無疑極大地拓展瞭我的視野。書中對每一件藏品的介紹都非常詳盡，從作品的年代、尺寸、材質，到作者的生平、風格特點，再到作品的鑒賞要點，都進行瞭細緻的闡述。這種嚴謹的學術態度，讓我對這本書的權威性深感信服。我花瞭很多時間去品味那些行草作品，感受筆鋒的飛揚與沉著，墨色的濃淡與枯潤。那些飛白，那些頓挫，仿佛都在訴說著創作者當時的心境。它不僅僅是提供瞭一種視覺上的享受，更是一種精神上的洗禮。對於每一個熱愛中國傳統文化，尤其是書法藝術的人來說，這本書都是一本不可多得的寶藏。

評分☆☆☆☆☆

作為一名對明代曆史和文化有著濃厚興趣的業餘愛好者，《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》對我來說，簡直是一份遲來的驚喜。我一直覺得，要真正理解一個時代，必須從它的藝術中去尋找綫索，而書法，無疑是明代最能代錶其時代精神的藝術形式之一。這本書以其嚴謹的編纂和精美的呈現，為我提供瞭一個絕佳的研究平颱。我最喜歡的是，書中不僅收錄瞭那些大名鼎鼎的書法傢們的作品，還發掘瞭許多相對不知名，但同樣具有藝術價值的書法傢。這極大地豐富瞭我對明代書法藝術的認知，讓我看到瞭那個時代書法藝術的勃勃生機和多元格局。書中對每一件作品的解讀都非常詳實，不僅僅是簡單的文字描述，而是深入到作者的生平、作品的創作背景、藝術風格的演變，甚至是對當時社會文化思潮的影響。這種“故事性”的解讀，讓冰冷的紙墨變得鮮活起來，讓我能夠更加生動地理解那些作品。我尤其被書中對一些書劄的收錄所吸引，這些書劄往往最能體現書法傢的真實情感和個性。通過這些書劄，我仿佛能夠與那些古人進行對話，感受他們的喜怒哀樂，理解他們的思想情感。這本書不僅僅是一部書法作品的集結，更是一部承載著明代曆史與文化記憶的活態文獻。

評分☆☆☆☆☆

作為一名長期從事明代曆史文化研究的學者，我一直在尋找一本能夠全麵、係統地展現明代書法藝術成就的著作。《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》的到來，無疑填補瞭這一空白。這本書的權威性和學術性毋庸置疑，故宮博物院豐富的藏品資源，以及編纂者嚴謹的治學態度，使得本書具有極高的史料價值和研究價值。書中收錄的大量明代書法作品，年代跨度廣，作者範圍全，涵蓋瞭各個時期、各種書體的代錶性作品，為我們研究明代書法的發展脈絡、藝術流派、書傢群體提供瞭珍貴的實物資料。尤其值得稱道的是，本書在圖版質量上的精益求精，每一件作品都力求還原其最真實的麵貌，細膩的筆觸、豐富的墨韻，甚至紙張的質感，都清晰可見，這對於研究者進行細節分析和風格辨析至關重要。書中對每件作品的釋文、考證、賞析，都體現瞭編纂者深厚的學術功底和獨到的見解。一些鮮為人知的書傢作品的齣現，更是為我們揭示瞭明代書法藝術的豐富性和多樣性。例如，書中對於晚明一些書法傢在書法藝術上的探索，以及他們與當時社會思潮的關聯，都有深入的闡述，這對於理解明代書法的轉型具有重要的意義。可以說，這本書不僅是一部書法藝術的百科全書，更是一部承載著明代曆史與文化記憶的珍貴文獻。

評分☆☆☆☆☆

《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》這本書，對我來說，不僅僅是一本藝術書籍，更是一次精神上的旅行。我一直對中國古代書法有著深厚的感情，但總覺得隔著一層紗，難以真正領略其精髓。而這本書，就像一把鑰匙，為我打開瞭那扇神秘的大門。我最喜歡的是書中對作品的呈現方式。每一幅作品都經過精心挑選和高清掃描，細節之處，如筆鋒的枯潤、墨色的濃淡、紙張的質感，都得到瞭極緻的還原。這讓我能夠仿佛置身於故宮的展廳，近距離地欣賞這些國之瑰寶。更重要的是，書中對每一件作品的解讀都非常深入。編纂者不僅僅是簡單地介紹作者和作品，更是深入剖析瞭作品的藝術價值，以及其在明代書法史上的地位。我尤其喜歡書中對一些書劄和信件的收錄，這些作品往往最能體現書法傢的個性和情感。通過這些作品，我仿佛能夠穿越時空，與那些古人進行對話，感受他們的生活，理解他們的思想。這本書讓我明白，書法不僅僅是技巧的展現，更是一種情感的抒發，一種精神的寄托，一種文化的傳承。它讓我看到瞭明代文人雅士的藝術追求，看到瞭他們所處的時代精神。

評分☆☆☆☆☆

當我第一眼看到《故宮博物院藏品大係：書法編15 明》這本書的時候，我就被它厚重的質感和精美的封麵所吸引。我一直對故宮博物院的藏品情有獨鍾，知道這裏收藏瞭無數國之瑰寶，而書法作為中國傳統藝術的重要組成部分，更是其中的精華。這本書以“編”為單位，分門彆類地展示瞭故宮博物院所藏的明代書法精品，這讓我能夠在一個集中的框架下，係統地瞭解那個輝煌時代的書法風貌。我最喜歡的是書中對那些書劄、題跋的收錄，這些作品往往最能體現書法傢的真實情感和個性。比如，看到某位大傢在信劄中揮灑自如的筆意，我仿佛能夠穿越時空，感受到他當時的心境，甚至能夠想象他落筆時的神態。書中對每一幅作品都有詳盡的介紹，包括作者的生平、創作的背景、作品的特點，以及作者的書法風格演變等等。這些信息對於我這樣非專業的愛好者來說，是非常寶貴的。我不需要費力去查閱其他的資料，一本書就能讓我對作品有一個全麵的瞭解。我尤其喜歡書中對一些細節的捕捉，比如墨色的濃淡變化，筆畫的起承轉閤，以及字與字之間的呼應關係。這些都是構成書法魅力的重要因素，而這本書恰恰將這些都展現得淋灕盡緻。