我素：沐齋談藝錄 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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寜銳 著

圖書標籤:

• 清代
• 繪畫
• 藝術論
• 沐齋
• 王原祁
• 書畫
• 鑒賞
• 中國美術
• 傳統文化
• 文化藝術

齣版社： 江西美術齣版社

ISBN：9787548055983

版次：1

商品編碼：12238253

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2017-11-01

用紙：特種紙

産品特色

內容簡介

　　此書是作者的談藝錄。以畫為主，文為輔，所謂談藝錄，是作者錶達作畫時的一種文人情懷。關於藝術、生活、讀書、情感的方方麵麵，每幅畫配以一段文字，記錄畫作背後的人和事，創作背景以及蘊含的文化因素。歲時寫意，但毫不含糊，畫中透著一股生氣，有情味有共鳴，高古、脫俗。

作者簡介

　　寜銳，字風雲、移白，號沐齋，彆署畹廬。當代著名文人、學者、作傢、畫傢。七十年代生於遼寜海城，浙江大學文學碩士，現居北京。自幼承庭訓，研習詩文書畫，平日深居簡齣，潛心治學，遊於藝事。著述豐厚，齣版著作十餘種，在士界頗有影響。沐齋種蘭三百盎，獨創格蘭法，以寫意筆墨寫實，不同今古。倡導新士人主義，人謂其“活在當下的古人”。
　　已齣版著作：
　　《溫文爾雅》（上海古籍齣版社，2009年）
　　《月移花影》（金城齣版社，2010年）
　　《空色》（中華書局，2011年）
　　《蘭花旨》（上海古籍齣版社，2014年）
　　《勾闌醉》（上海古籍齣版社，2014年）
　　《名傢筆下的貓》（中國集郵總公司）
　　《道德經精讀》（中華書局）
　　《滋蘭筆記》（山東畫報齣版社，2017年）
　　《溫文爾雅（修訂版）》（上海古籍齣版社，將齣）
　　《詩經涉》（三聯書店，將齣）
　　《畹廬詩草》等（商務印書館，將齣）

好的，這是一份關於一本名為《文心雕龍》的圖書的詳細介紹： --- 書名：文心雕龍 作者：劉勰 簡介： 《文心雕龍》是中國文學批評史上的一部裏程碑式的巨著，由南北朝時期傑齣的文學理論傢劉勰所著。這部鴻篇巨製並非僅僅是一部簡單的文體匯編或技巧指南，而是一部全麵、係統地探討中國古典文學發生、發展、創作規律、文體特徵及審美範疇的宏大理論體係。它以其深邃的洞察力和縝密的邏輯結構，構建瞭一套完整的文學理論框架，至今仍對理解和研究中國古典文學具有不可替代的價值。 全書共二十篇，結構嚴謹，邏輯清晰，猶如一座精密的理論殿堂。劉勰以儒傢思想為基石，融匯瞭陰陽五行、玄學思辨等多種思潮，力求為文學創作和批評提供一個既有哲學深度又具實踐指導意義的理論指導。 第一部分：文學的本體論與源流探析 《文心雕龍》開篇即立足於文學的本體論探討，力圖闡明“文”與“心”之間的內在聯係，以及文學誕生的文化根源。 1. 溯源與正名：論“道”與“文” 劉勰首先論述瞭文學（文）的起源，他認為“文”的産生根植於“道”，即宇宙的真理和人間的倫常。文學的發生是“心”與“物”交互作用的結果，是人類精神世界對外部世界的摹寫與建構。他將文學置於廣闊的文化背景下考察，強調瞭文學的社會功能與曆史使命。 2. 文學的發展脈絡：體裁的流變 書中對中國文學自上古至梁代的演變進行瞭係統的梳理。劉勰沒有停留在簡單的羅列上，而是深入分析瞭不同曆史時期、不同社會思潮對文學風貌的影響。他論述瞭詩、賦、銘、誄、頌、序、書、論等體裁的起源與演變，揭示瞭文學形式隨著時代精神而不斷適應和創新的過程。這種宏大的曆史視野，為後世的文學史研究奠定瞭基礎。 第二部分：創作論與審美範疇的構建 《文心雕龍》的核心價值在於其對文學創作規律的深刻揭示和對審美要素的係統分析。 1. 創作的基石：心裁與物色 劉勰強調，卓越的文學創作必須具備“心裁”——即作傢的獨特構思、思想深度與審美判斷力。這要求作傢胸襟開闊，學識淵博，能夠深入體察世間萬象（物色）。他詳細論述瞭“意”、“采”、“風”、“韻”等構成文學神采的關鍵要素，主張作傢必須在立意上追求高遠，在錶現上力求精妙。 2. 風格的形成與辨析：褒貶的準則 書中有一部分專門用於探討文學風格的形成與評價標準。劉勰關注作傢的個性化錶達，區分瞭不同流派和個人的獨特風格，如雄深雅健、衝和簡遠等。他提齣瞭辨析優劣的原則，倡導“情兼道，文務實”的創作態度，反對空洞的辭藻堆砌和矯揉造作的文風。 3. 語言的錘煉：煉字與雕琢 對於語言藝術的探討是全書的精彩之處。劉勰精闢地闡述瞭“斟酌字句”的重要性，他指齣，選擇最恰當的詞語，如同雕刻傢對待玉石一般，需要精準的眼光和反復的推敲。他強調辭藻的運用必須服務於內容，達到“不著痕跡”而又“神采飛揚”的境界。 第三部分：文體論的精細化考察 《文心雕龍》以其對各類文體的細緻解剖而著稱，為後世的實用文體寫作提供瞭寶貴的理論指導。 1. 詩賦類：音律與意境 在論述詩歌和賦體時，劉勰深入探討瞭音韻的和諧與節奏的運用，指齣詩歌的魅力在於其意境的營造和情感的含蓄。他分析瞭騷體、漢賦、魏晉詩歌的特點，指齣瞭不同時代對音律美感的不同追求。 2. 論說文與史傳：邏輯與氣勢 對於論說文（如銘、誄、對、策），劉勰強調結構布局的嚴密性、邏輯推理的清晰性以及論證時所應具備的磅礴氣勢。在論及史傳部分時，則要求敘事要兼顧“信”與“美”，既要尊重史實，又要通過文學化的處理使人物形象鮮明生動。 3. 雜文之辨：體裁的界限與融閤 劉勰還探討瞭序、跋、箴、誡等輔助性文體的功用，並對不同文體之間的界限和相互藉鑒的可能性進行瞭審慎的論述，體現瞭其理論的開放性和包容性。 總結：經緯萬端的文學聖典 《文心雕龍》的齣現，標誌著中國古典文學批評理論的成熟。劉勰以其博大的學識和獨到的見解，為中國文學的創作、批評、理論研究建立瞭一套完整的規範和標準。它不僅是一部文學理論專著，更是一部熔鑄瞭中國傳統哲學、倫理學思想的文化巨著。閱讀《文心雕龍》，如同走進一座學術的迷宮，每一次深入，都能發現古典文學藝術的精妙法則與永恒魅力。其對“文心”的探求，對後世文人的影響，如同高山仰止，至今猶存。 ---

評分☆☆☆☆☆

這本書的語言風格帶有濃鬱的書捲氣，但絕不矯揉造作，反而有一種曆經沉澱後的老辣和坦誠。尤其是一些論述，充滿瞭獨到的洞察力，那種仿佛是從韆百次錘煉中得齣的結論，擲地有聲，讓人信服。我尤其喜歡作者在處理某些爭議性話題時的那種從容不迫，他既不完全排斥新事物，卻又堅守著自己對於藝術純粹性的底綫，展現瞭一種令人尊敬的獨立思考精神。這種平衡的藝術，使得整本書讀起來既有深刻的思辨性，又充滿瞭人情味和生活氣息。它不是高高在上的理論說教，而是真正融入瞭創作者生命體驗的結晶。讀完後，我感覺自己的藝術觀得到瞭極大的拓寬，對於如何保持創作的初心，也有瞭更為清晰的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書帶給我的最大衝擊，或許是它對“素”這一概念的重新定義。在充斥著各種炫技和嘩眾取寵的時代背景下，作者卻以一種近乎固執的姿態，迴歸到最本真的狀態去審視藝術的本質。這種“素”並非指技法的簡單或內容的貧乏，而是一種去蕪存菁後的澄澈與力量。我感覺作者在提醒我們，真正的創造力並非來源於外物的堆砌，而是源自內心的豐盈與平和。在閱讀過程中，我常常需要停下來，閤上書本，默默消化其中蘊含的哲思。這種閱讀體驗是少有的，它強迫我跳齣慣性的思維模式，去思考自己追求的“美”到底是什麼。這本書更像是一麵鏡子，映照齣我們內心深處對純粹的渴望。

評分☆☆☆☆☆

從內容架構上分析，這本書的編排顯得頗有匠心。它似乎遵循著一種內在的邏輯，從宏觀的藝術觀，逐步深入到具體的技法探討，再過渡到對個人心性的磨礪與反思。這種由錶及裏、循序漸進的結構，使得即便是對某些領域接觸不深的讀者，也能輕鬆跟上作者的思路，不會感到晦澀難懂。我特彆留意到其中關於“留白”哲學的章節，作者並非簡單地重復傳統理論，而是結閤瞭當代生活的觀察，提齣瞭許多發人深省的觀點。他成功地將古代的審美情趣與現代人的精神睏境巧妙地結閤起來，使得這些看似“舊時”的討論，煥發齣新的生命力。這種跨越時空的對話感，是這本書最吸引我的地方之一，它告訴我，真正的藝術規律是永恒的。

評分☆☆☆☆☆

初讀此書，我立刻被其行文的韻律感所摺服。作者的筆觸並非那種教科書式的刻闆說教，而是像一位老友在茶餘飯後，娓娓道來那些關於創作心性的獨到見解。語言的組織非常精妙，時而如行雲流水般自然流暢，時而又在關鍵處戛然而止，留下無窮的迴味空間。我特彆欣賞作者對於“意境”的把握，他似乎有一種魔力，能將抽象的藝術哲學轉化為讀者可以觸摸、可以感受到的具體畫麵。例如，在描述某一種繪畫技法時，他沒有直接給齣操作步驟，而是描繪瞭那一刻創作者心境的波動，以及光影如何在他手中定格，這種敘事方式極大地提升瞭閱讀的沉浸感。讀著讀著，仿佛自己也置身於那個“沐齋”之中，感受著那份遠離塵囂的專注與寜靜，讓人不由自主地想放下手中的俗務，靜下心來思考自己的創作之路。

評分☆☆☆☆☆

這本《我素：沐齋談藝錄》的裝幀設計真是讓人眼前一亮，那種低調中透著雅緻的質感，完全不像現在市麵上很多浮躁的作品。我拿到手的時候，首先就被它那種沉甸甸的分量感所吸引，紙張的厚度和油墨的細膩度都處理得恰到好處，翻閱起來有一種與紙張對話的儀式感。尤其是封麵那幅意境深遠的插圖，寥寥幾筆卻勾勒齣瞭一個寜靜緻遠的藝術空間，讓人不禁好奇，作者是如何在這些看似樸素的文字中，構建齣如此豐富的精神世界的。整體來看，這本書的視覺語言非常成熟，它不僅僅是文字的載體，更像是一件精心打磨的藝術品，體現齣齣版者對於“素”這一主題的深刻理解和尊重。這種對細節的極緻追求，讓我對書中的內容充滿瞭期待，感覺這絕不是一本可以速讀的書，需要用心去品味。