王福庵书说文部首 历代经典碑帖临习大全 简体旁注 米字格 篆书毛笔字帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 君心伴月图书专营店

出版社： 中国书店出版社

ISBN：9787514904802

商品编码：13086297739

开本：8

页数：49

书名:王福庵书说文部首-历代经典碑帖临习大全 出版社：中国书店 ISBN：9787514904802 页码：49 

开本：8开（26*37cm） 

米字格大小：8.5*8.5cm（手工测量，如有误差以实物为准）

附简体旁注

《历代经典碑帖临习大全:王福庵书说文部首》是他的典型代表作之一，其用笔纯净单一，提按起止、转折都达到了圆润浑厚的立体效果，结体均衡准确又饶有韵致，篆法规矩又不失灵动，反映了他在小篆把握上的成熟和表现上的致。

《历代经典碑帖临习大全:王福庵书说文部首》择字进行具体的技法分析指导，以期对小篆有一个初步的了解。初学者从偏旁部首入手，不仅能掌握小篆的结体、用笔，而且在识篆上，也会打下扎实的基础。

篆书学习的通关秘籍：一部详尽的篆书技法与审美指南 本书并非专注于介绍某一位书法家的特定碑帖临习，而是致力于为所有渴望深入理解并掌握篆书精髓的学习者，提供一套全面、系统且富有启发性的技法教程与审美导论。它旨在构建一个完整的篆书学习地图，涵盖从基础笔画的形态到章法布局的各个层面，特别侧重于对篆书“意境”的捕捉与再现。 第一部分：篆书的渊源与审美基石 本卷首先开篇，深入探讨篆书的历史演变脉络，而非仅仅罗列碑帖。我们追溯甲骨文的卜辞气韵、金文的庄重肃穆，直至小篆的规范化统一，再到秦汉碑刻的粗犷自由。这部分内容不求面面俱到，但求抓住不同阶段篆书在笔势、结构上的核心差异点，帮助学习者建立起正确的历史观和审美坐标。 核心内容聚焦于： 线条的“筋骨”： 篆书的线条是其生命所在。本书详细剖析了篆书线条的“起、行、收”三要素，探讨如何通过行笔速度、中侧锋的转换，在纸面上营造出具有立体感和内在张力的线条。特别是对“圆转”与“方折”的平衡处理，提供了大量实操性的指导，避免初学者将篆书写成僵硬的图案。 结构的气脉贯通： 篆书的结构遵循独特的空间逻辑，多以中轴线为核心进行对称或均衡的布局。本书摒弃了机械的“计数法”讲解，转而强调结构的“气口”与“呼应”。通过大量图示对比，解析不同部首在篆书中的变形规律与相互关联，使学习者领悟到篆书结构并非孤立的符号组合，而是流动的有机整体。 审美取向的转换： 如何从唐楷、魏碑的审美中抽离出来，进入篆书那种古朴、典雅的境界？本书特设章节讨论篆书特有的“韵味”——那种不急不躁、沉静内敛的气度。这涉及到对古朴感的追求，而不是单纯模仿某个字帖的表面特征。 第二部分：笔法技艺的精细化训练（非特定帖本） 本部分是技法训练的核心，它提供的练习范式是建立在对篆书笔法共性的提炼之上，旨在训练手感与控笔能力，而非仅仅照搬某家之法。 一、基础点画的“入石三分” 本书不使用米字格的固定格子限制，而是强调“格”在心中，通过对点、横、竖、弧、转折的分解训练，让学习者掌握： 1. 起笔的“藏锋”与“露锋”： 篆书的起笔要求含蓄，本书通过慢动作分解图，演示如何将笔锋沉入纸面，使线条具有“金石味”，避免了楷书和隶书的尖锐感。 2. 弧线的“圆劲”： 篆书的圆弧部分至关重要，要求圆润而不肥滞，紧劲而不僵硬。我们详细讲解了如何控制腕部的提按，使弧线内外兼顾，达到“如盘龙出岫”的境界。 3. 转折处的“方圆过渡”： 这是篆书区别于其他书体的关键。书中提供了多种转折的处理方式，例如“方中寓圆”的内转角处理，以及“圆中寓方”的连接方式，确保在保持整体圆润的前提下，结构依然清晰有力。 二、结构推演的普适规律 不同于单纯的“描红”，本书提供的是一套“解构与重组”的思维方式。例如，在分析“水”部或“人”部在篆书中的变化时，并非展示某一版本，而是提炼其作为偏旁在不同结构组合中保持稳定性的结构原则。这使得学习者即便面对不熟悉的篆字，也能依据规律进行准确书写。 第三部分：章法布局与书写实践的升华 掌握了线条和结构后，如何将单个字的美感扩展到整篇作品的和谐统一，是进阶的关键。 1. 间架结构的高级智慧 本书着重探讨篆书章法中“疏密”的辩证关系。篆书字形多取长方或正圆，在行款布局时，如何处理字与字之间的“空”？我们分析了如何通过调整笔画的粗细和字形的扁扁或修长，来实现整体的节奏感。这部分内容引导学习者跳出单个字的限制，从整体的气势上去把握作品的成败。 2. 墨色的变化与金石气韵的营造 虽然是毛笔书写，但篆书的书写目标往往是模拟古碑的质感。本书探讨了如何运用不同的墨量（浓、枯、湿）来模拟青铜器或石刻上由于年代久远而产生的斑驳效果。通过对“飞白”的精确控制，使作品既有古朴的沧桑感，又不失线条的明确性。 3. 现代实用性与传统精神的融合 最后，本书提供了一些如何在现代设计、篆刻乃至个人艺术创作中运用所学篆书技法的思考。这部分旨在证明，对篆书的深入理解并非仅仅停留在博物馆的展品欣赏，而是可以转化为一种充满东方智慧和独特审美的当代书写语言。 总而言之，本书是一部追求“通理”而非“专法”的篆书教材。它不提供某一特定大师的描摹路径，而是旨在为学习者搭建一个坚实的理论框架和广泛的技法视野，使其能够独立地、有鉴赏力地进入篆书的艺术殿堂，最终形成属于自己的、具有深厚底蕴的篆书风格。它关注的是“为什么这样写”，而不是仅仅“怎样照着写”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和实用设计细节处理得非常到位，体现了出版方对书法学习者的尊重。我拿到的这本，内页的字体印刷清晰锐利，即便是最细微的起笔收笔处的“藏锋”或“露锋”，也表现得淋漓尽致，完全没有那种模糊不清的“灰度”感。更值得称赞的是，米字格的套印深度把握得极好，既能起到引导作用，又不会因为线条太深而干扰到自己的笔触，这对于追求“一笔到位”的篆书练习者来说至关重要。我过去买过几本号称“专业”的字帖，结果发现米字格的线条细得像发丝，一上墨就找不着北；或者反过来，格子太黑太粗，成了临帖的“枷锁”。这本书在这方面找到了一个绝佳的平衡点。它让你能专注于王福庵先生的笔势和结构，而不是被字帖本身的印刷质量分散注意力。这对于需要长时间、高强度临习的学员来说，是极大的加分项。

评分☆☆☆☆☆

作为一个常年与古籍和碑帖打交道的业余研究者，我对市面上形形色色的字帖都有所涉猎，但这本书的独到之处在于其兼具“学术性”与“实用性”的完美平衡。很多字帖过于注重美观，忽视了对篆书造字理法的阐释，导致临摹者知其然而不知其所以然。而这本《王福庵书说文部首》则完全不同，它不仅仅是王福庵先生的优秀范本汇编，更融入了对《说文解字》部首源流的考据和分析。我特别欣赏它在每个部首旁标注的简体结构参考，这极大地降低了现代人学习古文字的门槛。以前我光临摹，总觉得笔画的转折和位置把握得很别扭，现在对照着简体参考，立马就能理解王福庵先生的取舍和创新所在。这种深入骨髓的讲解，远非一般的“描红”或“影摹”字帖可以比拟。它让你在写字的过程中，思维也在同步提升，从纯粹的技能学习上升到了对汉字文化的体悟，非常难得。

评分☆☆☆☆☆

我主要练习的是篆书的规范性，希望能够将这种古朴的线条感融入到日常的书法创作中。这本书为我提供了一个非常可靠的参照系。王福庵先生的篆书，以圆润秀劲著称，既有古茂的金石气，又不失文人书写的灵动。我尝试着按照这本书的结构体系进行部首的专项练习，效果出奇地好。它不是简单地罗列字例，而是构建了一个清晰的“部首学习地图”。比如，我先学了“人”部，再学了“彳”部，通过对比这两个部首在不同字中的形态变化，我立刻明白了篆书的“活变”之处。这种模块化的学习路径，让原本枯燥的部首练习变得像解谜一样有趣。而且，书中的注释文字部分，行文风格平实，没有故作高深的术语堆砌，即便是自学入门者也能轻松理解其间的微妙之处。这本帖子的价值，已经超越了一本单纯的“字帖”范畴，更像是一本带有实践指导的“篆书结构学教程”。

评分☆☆☆☆☆

说实话，这本书的“耐用度”也令我惊喜。我习惯于使用墨汁进行毛笔临摹，这需要纸张有较好的吸墨性和抗洇性。这本字帖的用纸厚度适中，我用中等浓度的墨汁书写后，几乎没有出现墨迹扩散或渗到下一页的情况，这对于需要反复翻阅、对照的字帖来说非常重要。很多字帖用几次后，页面就变得皱巴巴或者墨迹斑驳，很难再清晰地看到原始的笔画细节。这本的装帧似乎考虑到了长期的使用需求，封皮的坚固度和内页的平整度都保持得很好。对我来说，一本好的字帖是需要“养”的，要能经受住汗水、墨迹和长时间的摩挲。这本字帖完全具备成为我案头必备工具书的潜力，它的品质感和实用性是成正比的，绝对物超所值。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是书法爱好者的福音！我拿到手的时候就觉得沉甸甸的，装帧精美，纸张质量也相当不错，拿在手里很有分量感。要知道，临摹篆书对纸张的要求还是很高的，太薄的纸张容易洇墨，影响书写效果，而这本用的纸张恰到好处，墨色显现得非常饱满。而且，它的排版设计也看得出是用心了。篆书的结构本来就比较严谨，需要精确地把握笔画的粗细和起收，这本书的米字格划分得非常清晰，对于初学者来说，简直就是手把手的指导。尤其是它对每一个部首的解析，简直是细致入微，让人在临习的同时，还能领会到“说文解字”的精髓。我以前总觉得篆书高深莫测，对着碑帖发愁无从下手，但有了这本，感觉一下子打开了新世界的大门。那种一步步拆解、层层深入的讲解方式，让我对篆书的结构美有了更深层次的认识。这本书的实用性，绝对是五颗星。