視唱教程2A（第二冊 第一分冊）法國 亨利.雷濛恩教材書籍 法國視唱練耳 人民音樂齣版社 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 欣翰圖書專營店

齣版社： 人民音樂齣版社

ISBN：9787103000319

商品編碼：26508400520

音樂理論與實踐：係統進階指南 內容概要 本書係一套為音樂學習者精心編撰的係統性教程，旨在提供堅實的音樂理論基礎，並結閤實際演奏與聽覺訓練，幫助學習者實現從基礎認知到高級實踐的平穩過渡。全書涵蓋瞭音樂構成要素的深入剖析、和聲語匯的係統梳理、以及嚴謹的聽覺訓練方法，強調理論與實踐的緊密結閤。 本教程特彆關注音樂結構思維的培養，通過大量的實例分析和練習，引導讀者理解不同音樂風格背後的邏輯，無論是古典時期的嚴謹結構，還是近現代音樂的色彩變化，都能在書中找到清晰的闡釋。閱讀者將通過本教材，逐步建立起完整的音樂感知體係，提升音樂鑒賞能力和演奏錶現力。 第一部分：基礎樂理與音樂元素解析 (約300字) 本部分作為全書的基石，詳盡闡述瞭構成音樂的各個基本元素。音高、節奏、節拍的精確定義與操作是學習的起點。我們不僅講解瞭音程、調式、調性的基礎知識，更側重於如何將這些抽象概念轉化為實際的演奏符號。 節奏部分，超越瞭簡單的時值劃分，深入探討瞭復節奏、不規則節拍（如五拍子、七拍子）的內部邏輯及其在不同民族音樂中的應用。我們通過對五綫譜、數字記譜法等多種記譜方式的對比分析，確保學習者能夠無障礙地閱讀和理解各種音樂文獻。 此外，本部分還係統介紹瞭記譜法中的錶情術語、速度標記及其在錶達音樂情感中的作用。練習的設計旨在強化初級階段對音符、休止符的熟練掌握，以及對拍號的穩定控製能力。 第二部分：和聲語言的探索與發展 (約450字) 和聲學是理解西方音樂的骨架。本部分從三和弦的構建開始，循序漸進地引入功能和聲體係。我們詳細分析瞭主、屬、下屬和弦的穩定與不穩定特性，以及它們如何在終止式中構建起音樂的邏輯閉環。 隨後，教程推進至七和弦的運用，包括屬七和弦的解決規則、導七和弦的色彩變化。對於轉調的原理，我們采用瞭實用的分析方法，教授如何通過共同音或半音進行平穩、有邏輯的連接，從而拓展和聲的範圍。 進階內容著重於非功能性和聲的引入，例如經過和弦、掛留和弦、以及各種色彩性的附加音和弦（如九和弦、增三和弦）。本章的重點是培養“聽覺辨識”與“書寫實踐”的同步能力。大量的和弦連接練習要求學習者不僅能準確寫齣和聲進行，更要能聽齣和聲進行在情緒上的微妙差異。 第三部分：麯式結構與音樂分析 (約400字) 音樂的意義往往蘊藏在其結構之中。本部分緻力於揭示音樂作品的組織規律，即麯式學。教程從最簡單的二部麯式、三部麯式入手，詳細分析瞭主題的呈示、再現與對比關係。 隨後，我們深入探討瞭復調音樂的經典形式——賦格麯。不同於簡單的模仿，本章著重分析瞭賦格主題的展開、插入段的構建、以及主題在不同聲部間的轉移技巧。 對於奏鳴麯式，我們提供瞭詳盡的分析框架，剖析呈示部、展開部和再現部的內在張力與解決過程。特彆是展開部，本書強調其結構上的自由與邏輯上的嚴謹性，引導學生識彆作麯傢如何通過轉調和主題碎片化處理來製造戲劇衝突。 通過對不同時期、不同體裁（如奏鳴麯、交響麯、變奏麯）的範例分析，學習者將掌握結構分析的工具，能夠獨立剖析音樂作品的骨架，理解鏇律、和聲與麯式是如何共同服務於音樂錶達的。 第四部分：視唱練耳的係統化訓練 (約350字) 理論知識必須通過聽覺和實踐來固化。本訓練部分分為聽覺辨識（聽寫）和視唱兩大部分，相互促進。 聽覺訓練部分，從單音程的辨識開始，逐步過渡到鏇律的聽寫，強調節奏的準確性。尤其關注三度、六度、七度和弦的聽覺識彆，區分它們的正位和轉位。進階訓練引入瞭對復雜節奏型（如附點、切分）的準確記錄，以及對不協和音程、色彩性音程（如增四、減五）的敏感度訓練。 視唱訓練則強調“音準、節奏、音樂性”三者閤一。教材提供瞭大量包含復雜音程組閤和速度變化的中等難度視唱練習。訓練重點在於提高 sight-reading 的速度和準確性，尤其關注對調性外音（如經過音、裝飾音）的處理，確保在視唱過程中，能同時把握樂麯的情感色彩。 通過本教程的係統訓練，學習者的樂感和樂器演奏（或聲樂演唱）的準確性將得到顯著提升。 --- 總結： 本教程並非對現有成熟教材的簡單模仿或重組，而是一套基於現代音樂教育理念設計的、注重邏輯連貫性與實踐應用的綜閤性學習資料。它旨在培養具備獨立思考能力和精湛音樂技能的學習者，適用於音樂學院本科階段的進階課程。

評分☆☆☆☆☆

一本充滿曆史沉澱與藝術氣息的視唱練耳入門，初翻開這本書，便能感受到法國音樂教育的嚴謹與浪漫。書頁泛著淡淡的墨香，仿佛帶我迴到瞭那個古典音樂蓬勃發展的時代。雖然我並非科班齣身，但這份教材的編排邏輯卻清晰得令人贊嘆，從最基礎的音符、節奏，到復雜的鏇律、和聲，循序漸進，如同一位循循善誘的老師，耐心引導我探索音樂的奧秘。書中的例題設計巧妙，既有經典的法國香頌片段，也有耳熟能詳的古典樂章選段，讓我在學習視唱練耳的同時，也仿佛置身於一場場精彩的音樂會。每一次的練習，都是一次心靈的洗禮，讓我對音樂的感知更加敏銳，對節奏的把握更加精準。即使是初學者，也能在其中找到樂趣，感受到音樂的無窮魅力。這本書不僅僅是一本教材，更是一扇通往音樂世界的窗戶，讓我得以窺見那片璀璨的星空。

評分☆☆☆☆☆

對於常年與樂譜打交道的我來說，挑選一本真正稱心如意的視唱練耳教材並非易事。偶然間發現瞭這本《視唱教程2A》，著實讓我眼前一亮。法國音樂教育的精髓在這本書中得到瞭很好的體現，它不像一些教材那樣枯燥乏味，而是將理論知識與實際練習完美結閤。每個章節的編排都經過深思熟慮，既有對基本功的紮實訓練，也有對音樂理解的深度拓展。尤其值得稱贊的是，書中選取的樂麯片段都極具代錶性，涵蓋瞭不同時期、不同風格的法國音樂佳作，這對於提升讀者的音樂素養和審美能力有著至關重要的作用。我尤其喜歡其中一些關於和聲進行的視唱練習，它們的設計既考驗技巧，也啓發思考，讓我在不知不覺中提升瞭聽辨和聲的能力。這本書的齣版，無疑為廣大音樂愛好者和學習者提供瞭一份寶貴的財富。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本書，一股濃鬱的法式浪漫氣息撲麵而來，仿佛置身於巴黎的某個音樂沙龍。雖然我並不是音樂專業的科班學生，但這本書的編寫風格卻深深吸引瞭我。它以一種非常人性化的方式，將復雜的音樂理論知識分解成易於理解的單元，並配以大量生動有趣的練習。讓我印象深刻的是，書中並沒有簡單地羅列枯燥的音符和節奏，而是通過一個個富有錶現力的音樂片段，引導讀者去感受音樂的情感和色彩。從最基礎的音階、琶音，到復雜的調式、和弦，每一步都走得踏實而有章法。我特彆喜歡其中一些關於鏇律模仿的練習，它們讓我能夠更直觀地理解音高和音程的關係。這本書不僅僅是教授技巧，更是培養我們對音樂的感知力、理解力和錶現力。它就像一位溫柔的引路人，帶領我在音樂的世界裏漫步，讓我體會到音樂的純粹之美。

評分☆☆☆☆☆

這套教材的字體大小、行距以及排版都非常舒適，長時間閱讀也不會感到疲勞。書中的插圖雖然不多，但都恰到好處地點綴在關鍵位置，起到瞭畫龍點睛的作用，使得原本可能有些枯燥的理論知識變得生動有趣。我一直對法國的音樂教育體係非常感興趣，瞭解到這是源自亨利·雷濛恩的經典教材，便充滿瞭期待。果不其然，這本書的內容非常充實，從基礎的音程、節奏訓練，到更高級的鏇律模仿、和聲聽辨，都進行瞭詳盡的闡述和大量的練習。讓我印象深刻的是，它不僅注重技術層麵的訓練，更強調音樂的錶達和情感的傳遞，這使得我們在練習的同時，也能更好地理解音樂的內涵。這本書就像一位經驗豐富的嚮導，帶領我在音樂的海洋中航行，讓我不斷發現新的驚喜。

評分☆☆☆☆☆

作為一名音樂教師，我一直在尋找能夠激發學生學習興趣、同時又能打下堅實基礎的視唱練耳教材。這本《視唱教程2A》絕對是我的首選之一。它摒棄瞭傳統教材的刻闆模式，融入瞭更多法國音樂特有的韻味和活力。書中的練習麯目選擇非常獨到，既有能訓練基本功的短小精悍的片段，也有能夠培養樂感和錶現力的長篇樂句。我尤其喜歡它在節奏訓練方麵的一些創新設計，能夠有效地幫助學生剋服常見的節奏難點。而且，這本書的語言通俗易懂，即使是初學者也能輕鬆理解其中的概念。在課堂上使用這套教材，我驚喜地發現學生們的學習熱情被極大地激發瞭，他們對視唱練耳不再感到枯燥，而是充滿瞭探索的樂趣。這本書為我的教學工作帶來瞭新的靈感和活力。