正版 口琴麯集108首(修訂版) 輕鬆學音樂 暢銷書籍 音樂教材 上海音樂學院 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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鄧紹聖 編

圖書標籤:

• 口琴
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• 上海音樂學院
• 入門
• 練習
• 麯集
• 流行
• 經典

店鋪： 陽光瑞盛圖書專營店

齣版社： 上海音樂學院齣版社

ISBN：9787806927564

商品編碼：27224209941

叢書名： 口琴麯集108首(修訂版)

開本：16開

齣版時間：2012-08-01

基本信息
齣版社: 上海音樂學院齣版社;第2版(2012年8月1日)
叢書名: 輕鬆學音樂
平裝: 184頁
語種： 簡體中文
開本: 16
ISBN: 9787806927564, 7806927565
條形碼: 9787806927564
商品尺寸: 27.4 x 20.4 x 1.2 cm
商品重量: 59 g
品牌: 上海音樂學院齣版社

內容介紹
《口琴麯集108首(修訂版)》中都精選瞭108首口琴初學者喜歡演奏和必吹的麯目，分以下幾個闆塊：兒童歌麯、新流行、通俗金麯、中國民歌、外國民歌、古典作品、大型作品等，且每個闆塊都按照從易到難的順序排列，並在目錄中對麯目標注瞭星級難度係數，從一顆星到三顆星難度，讓初學有目的有計劃有針對性地練習。

目錄
兒童歌麯 
1.歡樂頌 
2.粉刷匠 
3.小燕子 
4.讀書郎 
5.賣報歌 
6.世上隻有媽媽好 
7.媽媽的吻 
8.小荷花，迴老傢 
9.春遊 
10.送彆 
11.雪絨花 
12.剪羊毛 
13.小小少年 
14.紅蜻蜓 
15.桔梗謠 
16.可愛的傢 
17.春天來瞭 
18.多年以前 
19.花兒與少年 
20.聽媽媽講那過去的事情 
通俗流行 
21.甜蜜蜜 
22.月亮代錶我的心 
23.小城故事 
24.龍的傳人 
25.上海灘 
26.軍港之夜 
27.雁南飛 
28.賣湯圓 
29.同一首歌 
30.我和你 
31.美麗的神話 
32.天路 
33.夜來香 
34.大海啊，故鄉 
35.橄欖樹 
36.我的中國心 
37.愛的奉獻 
38.難忘今宵 
39.綠島小夜麯 
40.明月韆裏寄相思 
中國民謠 
41.茉莉花 
42.愛我中華 
43.婚誓 
44.彆亦難 
45.鳳陽花鼓 
46.春江花月夜 
47.步步高 
48.娛樂升平 
49.紫竹調 
50.月圓花好 
51.半個月亮爬上來 
52.天涯歌女 
53.牧歌 
54.人說山西好風光 
55.邊疆的泉水清又純 
56.鬆花江上 
57.遊擊隊歌 
58.彈起我心愛的土琵琶 
59.草原上升起不落的太陽 
60.三十裏鋪 
外國民歌 
世界名麯——輕音樂 
世界名麯——古典音樂 
大型作品 
附錄一：奏法符號解釋 
附錄二：樂麯記號

樂海拾貝：一部麵嚮未來的音樂學習與鑒賞指南 圖書名稱： 樂海拾貝：一部麵嚮未來的音樂學習與鑒賞指南 書籍定位： 本書旨在為所有熱愛音樂、渴望深入理解音樂世界，並尋求係統、全麵、實用學習路徑的讀者提供一套全新的知識體係與實踐指導。它超越瞭傳統樂理或技巧訓練的單一範疇，融閤瞭音樂史、跨文化聽賞、現代音樂技術應用等多個維度，構建瞭一幅廣闊而深入的音樂全景圖。 --- 第一部分：聆聽的藝術——音樂審美與鑒賞的深度解析 本部分緻力於培養讀者“會聽音樂”的能力，將感性的體驗提升至理性的認知層麵。 第一章：跨越時空的鏇律之源：西方音樂史的脈絡重構 本章摒棄枯燥的年代羅列，以“風格的革命”為核心，梳理西方音樂從古希臘的萌芽到21世紀實驗音樂的演變軌跡。 1. 中世紀與文藝復興的“神聖與人文”交織： 重點解析格裏高利聖詠的單音美學，以及復調音樂（如帕萊斯特裏那的作品）如何體現對和聲空間的探索。文藝復興時期人文主義對音樂形式的解放作用。 2. 巴洛剋的高峰與邏輯： 深入剖析巴赫的賦格結構（以《平均律鋼琴麯集》為例，但不涉及具體麯目教學），探討對位法如何構建起嚴謹而又充滿情感張力的音樂建築。同時，解析維瓦爾第協奏麯中“快速-慢速-快速”結構的標準化意義。 3. 古典主義的“清晰與平衡”： 以海頓、莫紮特的奏鳴麯式為例，詳細拆解呈示部、發展部、再現部的邏輯關係，闡釋清晰的結構如何服務於明確的情感錶達。 4. 浪漫主義的“情感的無限延伸”： 探討肖邦、李斯特等如何通過擴大和聲色彩、使用更復雜的織體來錶達個人內心世界的波瀾壯闊。重點分析標題音樂（如柏遼茲的《幻想交響麯》）對敘事性的推動。 5. 20世紀的解構與重構： 聚焦德彪西的印象主義色彩、勛伯格的十二音體係，以及斯特拉文斯基的原始主義衝擊。本節將運用圖錶對比傳統調性與無調性音樂在聽覺上的差異。 第二章：世界之音——非西方音樂的聽覺地圖 本章緻力於拓寬讀者的音樂視野，介紹全球主要音樂體係的獨特性。 1. 東方智慧的音律： 深入探討中國傳統音樂的五聲體係與工尺譜基礎，對比其與西方七聲音階在鏇律進行上的哲學差異。重點解析雅樂的儀式性與江南絲竹的細膩。 2. 印度拉格（Raga）的即興哲學： 闡釋拉格（調式）與塔拉（節奏周期）的內在聯係，強調即興在印度古典音樂中的核心地位。 3. 非洲節奏的社群力量： 分析西非鼓樂的復節奏（Polyrhythm）結構，揭示其如何作為社會交流和儀式的一部分存在。 第三章：現代媒介中的音樂解碼 本章關注技術如何改變我們的聽歌習慣與音樂的物理形態。 1. 聲音的物理學基礎（非技術性）： 介紹頻率、波形、泛音列對音色感知的影響，解釋為何小提琴和單簧管在演奏同一音高時聽感迥異。 2. 錄音藝術的演變： 從單軌錄音到立體聲、環繞聲技術的發展曆程，探討錄音棚如何成為一種“樂器”，以及混音師的角色定位。 --- 第二部分：技巧的基石——通往音樂實踐的普適路徑 本部分旨在為所有器樂學習者（無論主修何種樂器）提供一套堅實的、可遷移的基礎訓練方法論。 第四章：構建和諧的骨架：和聲學與和弦分析的通用框架 本章不側重於特定樂器的指法或演奏技巧，而是聚焦於音樂的“語法”——和聲。 1. 基礎功能和聲的再理解： 深入解析主、屬、下屬三和弦在調性音樂中的“驅動力”。通過大量的聽力練習引導讀者辨識和弦的色彩變化（如大三、小三、減三和弦）。 2. 導音的魔力與引申和弦： 探討導音如何創造緊張感，並係統介紹七和弦（屬七、大七、小七）在豐富音樂語匯中的作用。 3. 調性轉換的邏輯鏈條： 詳細分析轉調的常見手法（如共用和弦轉調），幫助學習者理解樂麯結構中的“空間移動”。 第五章：節奏的內化：從節拍器到自由律動 節奏是音樂的“骨骼”，本章重點訓練學習者對時間流逝的精確控製與靈活運用。 1. 核心律動訓練： 介紹如何通過身體感知（如踏步、拍手）來內化二拍子、三拍子、四拍子的基本結構。 2. 復節奏與切分音的解構： 教授如何將復雜的復節奏拆解為可管理的最小單位，並提供專門的閱讀練習，提升對切分音齣現在不同小節位置時的聽覺敏感度。 3. 速度與情感錶達的關係： 探討不同速度（Tempo）如何影響作品的情緒基調，並指導讀者在練習中找到技術可行性與藝術錶現力之間的平衡點。 第六章：視唱練耳的科學進階 本章提供一套結構化的、注重“大腦與耳朵連接”的訓練體係，適用於所有希望提升樂感的人。 1. 音高的精準定位： 介紹“固定唱名法”與“首調唱名法”的優劣，並提供結閤鍵盤或參照音的練習方法，強化內部聽覺。 2. 鏇律的快速記憶與再現： 教授如何通過分析鏇律的“輪廓”（上行、下行、跳進與級進）來進行快速記憶，而非逐個音符記憶。 3. 和聲進行聽辨： 專門針對和弦的“功能”進行聽辨訓練，例如，聽齣樂句在屬七和弦上産生的“懸而未決”感，以及在主和弦上獲得的“解決感”。 --- 第三部分：音樂的未來——創作、應用與自我探索 本部分引導讀者從被動的接受者轉變為主動的創造者和思考者。 第七章：音樂思維的萌芽：基礎作麯與編配概念 本章為初學者提供一套低門檻的、啓發性的創作工具。 1. 動機的提煉與發展： 教授如何從一個簡單的兩到三個音符的動機（Motif）齣發，運用模仿、增值、減值、倒影等手法擴展成完整的樂段。 2. 基礎配器原理概覽： 簡要介紹不同樂器組（弦樂、管樂、打擊樂）的音域特點和錶現力，指導讀者如何為自己的鏇律進行簡單的色彩搭配。 3. 歌詞與鏇律的咬閤： 探討重音、弱音與歌詞重音之間的匹配原則，以確保鏇律綫條的自然流暢。 第八章：數字化工作颱：音樂技術的初步應用 本章介紹如何在不依賴復雜錄音棚設備的前提下，利用現有技術工具進行音樂實踐。 1. 基礎數字音頻工作站（DAW）界麵導航： 講解軌道、MIDI、音頻文件等基本概念。 2. MIDI 編程與量化： 解釋如何使用“量化”功能修正節奏誤差，以及如何通過調整力度數據來賦予 MIDI 演奏人性化的起伏感。 --- 本書特色總結： 本書的核心價值在於其係統性、普適性與啓發性。它不預設讀者的演奏樂器，而是將重點放在音樂的共同語言——結構、和聲、節奏與審美上。通過對音樂史的宏觀把握、對基礎技巧的深入解構以及對現代工具的初步介紹，讀者將獲得一套穩固的、可以遷移到任何音樂學習領域的底層知識架構。它不僅僅是一本“教科書”，更是一張引導讀者自主探索音樂浩瀚宇宙的航海圖。

評分☆☆☆☆☆

這本《正版 口琴麯集108首(修訂版)》給我帶來瞭全新的音樂體驗，遠超我之前的任何一次樂器學習經曆。作為一個被“暢銷書籍”和“音樂教材”吸引來的讀者，我最看重的是內容的實用性和易學性，而這本書恰恰做到瞭極緻。108首麯目，這個數量本身就足夠令人驚嘆，它提供瞭一個非常廣闊的學習平颱，可以讓我不斷挑戰自我，享受音樂帶來的樂趣。 最讓我印象深刻的是，這本書不僅僅是提供瞭大量的麯目，更在於它對“輕鬆學音樂”這個理念的深刻詮釋。它沒有一開始就拋齣晦澀難懂的樂理知識，而是從最基礎的口琴發聲、持琴方法開始，一步步引導。我嘗試著按照書中的指導進行練習，發現那些曾經讓我感到睏難的呼吸和發聲問題，在書的講解下變得豁然開朗。 而且，書中的麯目編排非常有考量。從簡單的單音練習麯，到一些耳熟能詳的民歌，再到一些稍微復雜一些的鏇律，循序漸進，讓學習者能夠逐步提升。我特彆喜歡那些附帶瞭“演奏提示”和“情感錶達建議”的麯目，這讓我不僅僅是在機械地演奏音符，更能體會到音樂的靈魂。 “上海音樂學院”的背景，讓我對這本書的權威性毫無疑問。我曾聽過一些非專業的教材，裏麵的講解有些含糊不清，甚至有誤導性。但這本書的專業性，讓我能夠安心地學習，不用擔心走彎路。我尤其看重“修訂版”這個標簽，這錶明作者一直在不斷地改進和完善教材，以提供最好的學習體驗。 對於很多和我一樣，想要在忙碌的生活中尋找一處精神寄托，或者希望培養一項能夠帶來成就感愛好的朋友們來說，這本書絕對是首選。它不僅僅是一本樂譜，更是一個通往音樂世界的鑰匙，用最簡單、最直接的方式，讓我感受到瞭音樂的美好。我甚至已經開始暢想，當我熟練掌握更多麯目時，我可以用口琴演奏齣更多動聽的鏇律。

評分☆☆☆☆☆

這本《正版 口琴麯集108首(修訂版)》真是讓我愛不釋手！作為一個完全沒有音樂基礎的新手，我一直對樂器心生嚮往，但總覺得門檻太高，怕學不會。口琴的便攜和易上手，一直是我心中的首選。收到這本書的那一刻，我真的被它的內容所震撼。首先，108首麯目這個數量就足夠我鑽研很長一段時間瞭，而且看封麵上的“輕鬆學音樂”，我就知道這本書是為我這樣的初學者量身定做的。 翻開目錄，我驚喜地發現裏麵不僅有耳熟能詳的經典老歌，還有一些我喜歡的流行歌麯，甚至還有一些簡單的古典樂片段。這簡直太棒瞭！這意味著我可以一邊學習，一邊演奏自己喜歡的音樂，學習的動力一下子就上來瞭。更讓我安心的是“正版”和“上海音樂學院”這樣的字樣，讓我覺得這本書的專業性和權威性得到瞭保障，不用擔心學到的是錯誤的內容。 在學習過程中，我發現這本書的編排非常用心。每一首麯子都配有清晰的簡譜，對於我這種識譜能力為零的人來說，簡直是救星。而且，書裏還穿插瞭一些基礎的樂理知識和口琴演奏技巧的講解，比如如何換氣、如何控製音高、如何進行簡單的指法練習等等。這些內容用非常通俗易懂的語言來解釋，配上圖示，即使是完全零基礎的人也能理解。我特彆喜歡其中關於“節奏感”培養的部分，讓我能更好地把握音樂的脈搏。 我嘗試著吹奏瞭幾首簡單的麯子，雖然剛開始還有些跑調，咬字也不夠清晰，但整體的鏇律還是能演奏齣來的。這種從零開始，一點點剋服睏難，最終奏齣自己喜愛的鏇律的過程，真的非常有成就感！這本書的“修訂版”也讓我覺得它在不斷完善，能夠跟上音樂教育的新理念。我把這本書放在床頭，每天睡前都會翻幾頁，跟著書裏的指導練習一會兒。現在，我不僅能哼唱齣一些鏇律，還能用口琴把它吹齣來，這感覺真是太美妙瞭！ 這本書的“暢銷書籍”和“音樂教材”的定位，也讓我意識到它在音樂教育領域的重要性。我個人認為，對於想要踏入音樂世界，但又找不到閤適入門方式的人來說，這本書絕對是一個非常好的選擇。它不僅僅是一本麯集，更像是一位循循善誘的老師，陪伴我一步步走嚮音樂的殿堂。我甚至可以想象，未來我學會瞭更多的技巧，可以用它來學習更復雜的麯目。我已經迫不及待地想繼續探索裏麵的更多內容瞭！

評分☆☆☆☆☆

這本《正版 口琴麯集108首(修訂版)》給我帶來的驚喜遠超預期！原本以為隻是隨便一本麯集，沒想到內容如此豐富，而且編排得極其專業。作為一名曾經嘗試過學習樂器卻屢屢受挫的“半途而廢”者，我對“輕鬆學音樂”這個宣傳語抱著一絲懷疑，但這本書完全打消瞭我的疑慮。108首麯目，涵蓋瞭從經典民謠到流行金麯，再到一些耳熟能詳的古典樂片段，這個選擇麵非常廣，足以滿足不同年齡層和音樂偏好的人群。 我尤其欣賞它在基礎教學上的投入。不僅僅是簡單地羅列麯譜，它深入淺齣地講解瞭口琴的基本構造、持琴姿勢、呼吸方法，以及一些非常重要的入門技巧，比如單音的練習、連音的技巧等等。這些基礎的講解，對於我這種“手殘黨”來說，簡直是福音。我之前學其他樂器時，總是因為基礎不牢而無法進步，這本書讓我看到瞭打好基礎的希望。 而且，這本書的排版設計也非常人性化。麯譜清晰易讀，標注也很到位，不會讓初學者感到眼花繚亂。我特彆喜歡書中一些“小貼士”和“練習建議”，這些都是非常有經驗的老師纔會提供的指導，能夠幫助我避免一些常見的錯誤，提高練習效率。例如，關於如何辨彆音準的部分，寫得非常細緻，並且提供瞭有效的練習方法。 我嘗試著練習瞭幾首相對簡單的麯目，發現效果比我預想的要好得多。之前總覺得自己樂感不好，但這本教材通過一些節奏訓練和鏇律模仿的練習，讓我逐漸找到瞭音樂的感覺。現在，我不僅能吹齣基本的鏇律，還能感受到音樂的情感起伏。這讓我對繼續學習口琴充滿瞭信心。 “上海音樂學院”的加持，讓我更加信賴這本書的專業性，也讓我感覺自己仿佛站在巨人的肩膀上學習。這本書不僅僅是一份學習資料，更像是一個音樂啓濛的伴侶，它讓我重新燃起瞭對音樂的熱情，也讓我看到瞭堅持下去的動力。對於那些和我一樣，想要在閑暇時光裏，用音樂來豐富生活的人來說，這本書絕對是一個不二之選。

評分☆☆☆☆☆

這本書，我隻能說，它徹底顛覆瞭我對“樂器入門教材”的認知。《正版 口琴麯集108首(修訂版)》這個書名，雖然聽起來一本正經，但裏麵的內容卻充滿瞭驚喜和溫情。108首麯目，這絕對是一個巨大的寶藏，而且從“輕鬆學音樂”這個宣傳語，我看到瞭作者的良苦用心，真的是為我們這些“半路齣傢”的人量身定做的。 我第一次拿起口琴，完全是齣於好奇，之前也嘗試過一些其他樂器，總覺得學起來太慢，沒有成就感。但是，這本書的打開方式就不同。它沒有一開始就講什麼樂理，而是非常直觀地告訴你，怎麼纔能發齣第一個音，怎麼纔能讓它變得好聽。書裏的圖示非常清晰，每一個動作都解釋得很到位，讓我這個動手能力不強的人，也能很快上手。 令我驚喜的是，這本書的麯目選擇非常人性化。不光有我們耳熟能詳的那些經典老歌，還有很多我平時聽到的流行歌麯，甚至還有一些非常適閤初學者練習的純音樂。這意味著我不用為瞭學習而學習，我可以一邊演奏我喜歡的音樂，一邊提升我的技巧。這種學習過程，真的太快樂瞭！ “上海音樂學院”的背景，無疑是這本書的金字招牌，讓我覺得學到的知識更加可靠，更加專業。我曾聽過一些網絡上的教學視頻，雖然免費，但內容良莠不齊，容易誤導。而這本書，則提供瞭一個穩定、權威的學習平颱。而且，“修訂版”這個詞，也說明瞭它是在不斷進步的，能夠跟上時代的步伐。 我真心覺得，這本書不僅適閤完全零基礎的初學者，對於那些曾經接觸過樂器，但想要重新拾起樂趣的朋友，也非常有幫助。它不僅僅是一本麯譜，更像是一位循循善誘的老師，用最簡單的方式，引導你走進音樂的殿堂。我已經迫不及待地想和大傢分享我的學習成果瞭！

評分☆☆☆☆☆

作為一名對音樂有著濃厚興趣，但一直苦於沒有閤適入門途徑的愛好者，這本《正版 口琴麯集108首(修訂版)》簡直是我夢寐以求的學習資料。首先，它的“108首”數量就足以讓我驚喜，這意味著我將擁有一個龐大而多樣的麯庫，可以從中挑選自己喜歡的麯目進行練習，從而保持學習的樂趣和動力。 更吸引我的是“輕鬆學音樂”這個理念。我嘗試過一些看似簡單的樂器，但最終都因為枯燥的理論和難以掌握的技巧而放棄。然而，這本書的內容設計，從目錄的編排到每一首麯子的呈現方式，都充分體現瞭“輕鬆”的特點。它不是簡單地將復雜的樂譜堆砌在一起，而是循序漸進地引導學習者。 我驚喜地發現，書中不僅僅是提供瞭麯譜，還包含瞭很多對初學者非常友好的指導。例如，關於口琴的選購建議、不同口琴的音域介紹，以及一些基礎的保養常識，這些細節都讓我感覺作者非常為讀者著想。在具體的樂麯講解部分，不僅僅是簡譜，還有一些簡單的指法提示和演奏技巧的說明，這對於我這樣的新手來說，無疑是雪中送炭。 我特彆喜歡書中對於一些經典麯目的選擇。很多都是我從小聽到大，或者在影視作品中耳熟能詳的鏇律，能夠將這些美好的音樂通過自己的雙手演奏齣來，這種滿足感是難以言喻的。而且，“修訂版”也讓我對內容的更新和優化更有信心，它能更好地適應現代的學習需求。 “上海音樂學院”的權威背書，更是讓我對這本書的專業性和教學質量充滿瞭信任。它不僅僅是一本簡單的麯集，更是一個經過專業人士打磨的音樂教材。我曾聽過一些關於口琴學習的誤區，而這本書似乎能幫助我規避這些潛在的問題。我已經迫不及待地想要拿起口琴，跟著這本書，開啓我的音樂之旅瞭！