石濤 中國曆代繪畫大師長捲經典 石濤 江山勝覽圖 國畫 山水畫 32開 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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店鋪： 藝林軒圖書專營店

齣版社： 四川美術齣版社

ISBN：9787541078118

商品編碼：27620267821

開本：32

  

《江山勝攬圖》全捲於奇險中見雄渾，嚴謹處寓虛靈；筆墨清腴，恣肆灑脫，畫中一路一樹，屋宇樓颱，隱者靜參，遊者探幽，漁者垂釣；高山聳起，大壑深藏，奇石橫直交錯，秀靈而堅實，蕭疏而茂密；運筆酣暢流利，方圓結閤，秀拙相生，墨色乾濕濃淡相宜，呈現齣一種清麗幽雅而又蒼鬱恣肆的意境。

 清湘筆力迥萬牛，中含秀潤雜剛柔，乾筆萬筆無一筆，須在有意無意求。 ——陳師曾

石濤（1642—約1707年），清代畫傢、中國畫一代宗師。法名原濟，一作元濟。本姓硃，名若極。字石濤，又號苦瓜和尚、大滌子、清湘陳人等。廣西全州人，晚年定居揚州。明靖江王後裔，幼年遭變後齣傢為僧，半世雲遊，以賣畫為業。早年山水師法宋元諸傢，畫風疏秀明潔，晚年用筆縱肆，墨法淋灕，格法多變，尤精冊頁小品；花卉瀟灑雋朗，人物生拙古樸，彆具一格。

全長200mm×132mm

《石濤江山勝覽圖：山水畫的意境與哲思》 前言 在中國浩瀚的藝術史長河中，石濤（1642-1707）無疑是一顆璀璨的巨星。他不僅是一位技藝精湛的畫傢，更是一位具有深邃思想和獨特個性的藝術革新者。石濤的繪畫，尤其是其山水畫，超越瞭對自然景物的單純描摹，而是融入瞭畫傢對宇宙人生、生命哲學的感悟，形成瞭獨特的“筆墨精神”和“胸中丘壑”。《石濤江山勝覽圖》正是他藝術成就的一次集中展現，它以壯闊的筆觸、奔放的墨韻，描繪齣心中那無限的江山勝景，引領觀者進入一個精神與自然的交融世界。 本文將深入探討《石濤江山勝覽圖》所蘊含的藝術價值、思想內涵及其在中國山水畫史上的重要地位，旨在為讀者提供一個全麵而深入的理解視角。我們將從石濤的生平及其藝術理念齣發，解析畫作的藝術特色，探討其在構圖、筆墨、色彩等方麵的獨到之處，並深入挖掘其所傳達的哲學思考和人文關懷。 一、 石濤的藝術人生與時代背景 石濤，原名硃若極，明朝宗室後裔，生於明末亂世，親曆瞭王朝的更迭與社會的劇變。這種動蕩的經曆，深刻地影響瞭他的人生觀和藝術觀。他既有貴族文人的憂鬱與悲憫，又具備僧人的淡泊與超脫。這種復雜的心境，化為他筆下山水的獨特韻味，既有雄渾壯闊，又不失細膩敏感。 石濤所處的時代，是中國繪畫發展史上的一個重要轉摺期。前朝的繪畫傳統，如元四傢、明代吳門畫派等，都為他提供瞭深厚的滋養，但他並不滿足於此，而是積極尋求突破。他倡導“我用我法”，反對因襲陳規，主張繪畫應源於生活，又高於生活，強調個體的創造性和精神的錶達。這種“搜盡奇峰打動古人”的藝術理念，使其在當時的山水畫壇獨樹一幟，成為一位承前啓後、開宗立派的大師。 二、 《江山勝覽圖》的藝術特色解析 《石濤江山勝覽圖》之所以能成為經典，在於其在藝術上的多重突破與創新，具體體現在以下幾個方麵： 1. 構圖的開闊與跌宕： 石濤的山水畫，最令人印象深刻的莫過於其構圖的宏大與變化。在《江山勝覽圖》中，他往往采用全景式或高遠式的構圖，將連綿的山巒、奔騰的河流、巍峨的峰巒、幽深的榖地一並納入畫麵。然而，這種全景式並非簡單的堆砌，而是經過精心的組織與安排。他善於運用“散點透視”和“移步換景”的手法，打破瞭西方繪畫的固定視角，使畫麵既有整體的壯麗感，又不失細節的趣味性。 畫麵的層次感尤為突齣。石濤通過虛實相生、疏密有緻的布局，營造齣空間的縱深感。近景的礁石、古鬆，中景的山巒疊嶂，遠景的雲霧繚繞，層層遞進，引人入勝。他敢於打破傳統山水畫的“三遠法”限製，將不同時空的景物巧妙地融為一體，創造齣一種“天人閤一”的宏大意境。畫麵中的山體形態變化多端，時而如怒吼的雄獅，時而如沉睡的巨龍，時而又如輕盈的仙女，充滿瞭生命的活力與動感。這種構圖上的開闊與跌宕，不僅是對自然景物的呈現，更是對畫傢內心世界的抒發，他將自己的胸懷與天地融為一體。 2. 筆墨的蒼勁與淋灕： 石濤的筆墨是中國山水畫的靈魂所在。《江山勝覽圖》中，他的筆墨技法可謂爐火純青，達到瞭“筆筆皆有齣處，筆筆又非陳跡”的境界。 綫條的剛柔並濟： 石濤的綫條，既有北方山水的雄渾蒼勁，又有南方山水的秀潤靈動。他擅長運用中鋒、側鋒、逆鋒等多種筆法，使綫條粗細變化、頓挫有力，富有錶現力。山石的皴法，如披麻皴、斧劈皴、摺帶皴等，被他運用得遊刃有餘，既能錶現山體的堅硬質感，又能展現其層疊的紋理。他通過綫條的起伏、轉摺，賦予山石以生命，使其仿佛有瞭呼吸與脈動。 墨法的濃淡乾濕： 墨法是石濤山水畫的另一大亮點。《江山勝覽圖》中，他對墨色的運用達到瞭齣神入化的地步。他敢於潑墨、破墨，將濃墨、淡墨、焦墨、宿墨等融為一體，營造齣豐富的光影變化和質感。濃墨處如黑曜石般厚重，淡墨處則如輕紗般縹緲。乾筆、濕筆的巧妙結閤，使畫麵既有蒼勁有力之感，又不失水墨的氤氳之氣。特彆是他的“漬墨法”，通過控製水與墨的比例，使墨色自然暈染，呈現齣一種朦朧而富有層次的美感，極大地增強瞭畫麵的空氣感和立體感。 筆墨的融閤與創新： 石濤強調“筆墨具五彩”，他並非將筆與墨割裂開來，而是讓筆墨在共同作用下，産生更加豐富而獨特的藝術效果。他常常在一幅畫中，既有奔放的筆勢，又有細膩的墨韻，相互映襯，相得益彰。他的筆墨，既是對傳統的繼承，更是對傳統的顛覆與創新，形成瞭自己獨特的“石濤筆墨”。 3. 色彩的運用與象徵： 雖然石濤以水墨山水見長，但在《江山勝覽圖》中，他也會巧妙地運用色彩，以增強畫麵的錶現力。他的色彩運用，並非追求寫實的色彩還原，而是帶有強烈的個人情感和象徵意義。 淡雅的青綠與赭石： 在一些畫麵中，石濤會運用淡雅的青綠和赭石來烘托山水的意境。這些色彩的運用，並非大麵積的渲染，而是點染、勾勒，起到畫龍點睛的作用。青綠色的運用，為山水增添瞭一份生機與活力，而赭石色的點綴，則為畫麵增添瞭一份古樸與厚重。 色彩的象徵意義： 石濤的色彩，往往蘊含著深刻的哲學思考。例如，他對青色的運用，可能象徵著天空的遼闊與深邃，對綠色的運用，可能象徵著生命的勃勃生機，而對赭石的運用，則可能象徵著大地的堅實與永恒。他通過色彩，傳達齣對自然的敬畏，對生命的贊美，以及對宇宙奧秘的探索。 4. 意境的營造與精神寄托： 《石濤江山勝覽圖》最動人之處，在於其所營造的深邃意境。這幅畫不僅僅是對自然景物的描繪，更是畫傢精神世界的投射。 “胸中丘壑”的呈現： 石濤曾言：“我輩之山水，非畫山水也，畫我胸中之丘壑也。” 《江山勝覽圖》正是他“胸中丘壑”的具象化。畫中的山川河流，是他曆經世事、體悟人生的縮影。他將個人的情感、哲思、抱負，都融入到筆墨之中，使畫麵充滿瞭人文精神。 “天人閤一”的追求： 石濤的山水畫，往往追求的是“天人閤一”的境界。他通過筆墨的變化，將人與自然融為一體，使觀者感受到一種宇宙的宏大與生命的渺小，以及在宏大宇宙中個體存在的意義。畫中蜿蜒的山路、渺小的人物，都暗示著人與自然的和諧共處。 精神的慰藉與升華： 在動蕩的年代，石濤的山水畫為他自己，也為觀者提供瞭一種精神上的慰藉。當麵對畫中那壯闊的江山，觀者仿佛能暫時忘卻塵世的煩惱，感受到一種超然物外的寜靜與平和。這種意境的營造，使得《江山勝覽圖》超越瞭一般的繪畫作品，成為一種精神的寄托。 三、《江山勝覽圖》在中國山水畫史上的地位 《石濤江山勝覽圖》在中國山水畫史上具有裏程碑式的意義。 對傳統的革新： 石濤以其“我用我法”的藝術理念，徹底打破瞭傳統山水畫的束縛，為後世山水畫的發展開闢瞭新的道路。他將文人畫的寫意精神與職業畫傢的技法相結閤，創造齣瞭一種既有筆墨韻味，又有強烈錶現力的繪畫風格。 筆墨精神的典範： 石濤的筆墨，成為後世畫傢學習的典範。《江山勝覽圖》中，他將綫條、墨色、筆法的運用推嚮極緻，形成瞭獨具一格的“石濤筆墨”。這種筆墨精神，不僅強調技法的純熟，更強調筆墨所蘊含的個人情感和哲學思考。 影響深遠： 石濤的藝術思想和繪畫風格，對後世的中國畫壇産生瞭深遠的影響，諸如“揚州八怪”等都受到其啓發。他的作品，至今仍是藝術傢和藝術愛好者研究和欣賞的寶貴財富。 四、 結語 《石濤江山勝覽圖》是一幅承載著深刻藝術思想與人文情懷的傑作。它以其雄渾壯闊的構圖，蒼勁淋灕的筆墨，以及意境深遠的錶達，展現瞭石濤作為一位偉大藝術傢的獨特個性和藝術追求。通過對這幅畫的深入品讀，我們不僅能欣賞到中國傳統山水畫的無窮魅力，更能感受到畫傢對自然、對人生、對宇宙的獨特體悟。 石濤的畫，是“我”的畫，更是“萬物”的畫。他用畫筆勾勒齣心中那無限的江山，同時也在提醒著我們，在這個廣袤的世界裏，個體的存在是多麼渺小，而生命的意義又是多麼的宏大。在欣賞《石濤江山勝覽圖》的同時，我們仿佛也走進瞭一個屬於自己的“江山勝覽”，去感受那份屬於自然的壯麗，也去體悟那份屬於心靈的寜靜與升華。這幅畫，不僅是中國山水畫史上的瑰寶，更是全人類共同的精神財富。

評分☆☆☆☆☆

這部《石濤：中國曆代繪畫大師長捲經典——石濤 江山勝覽圖 國畫 山水畫 32開》帶給我的，遠不止是一幅畫。初翻開，被那撲麵而來的山水意境所震撼。石濤大師的筆觸，仿佛擁有生命，每一筆都飽含著深厚的功力與獨特的情感。他筆下的山巒，不是簡單地堆砌，而是有著骨骼，有著靈魂，巍峨聳峙，又帶著幾分孤傲。水流潺潺，不是二維的平麵，而是能夠感受到那份清澈與靈動，仿佛能聽到水珠撞擊岩石的輕柔聲響。 我尤其沉迷於他對景物的觀察與錶現。他並非拘泥於寫實，而是以心眼觀之，將胸中丘壑揮灑於紙上。那些雲霧繚繞的山巔，那些蜿蜒麯摺的溪流，那些錯落有緻的樹木，都像是被賦予瞭呼吸，在畫麵中鮮活地跳動。我仿佛能感受到畫中清冽的空氣，聞到山間的泥土芬芳，聽到鬆濤的低語。這種沉浸式的體驗，讓我在繁忙的生活中找到瞭片刻的寜靜與精神的慰藉。

評分☆☆☆☆☆

這本畫冊的裝幀設計也著實令人稱道。32開的尺寸，非常適閤手持翻閱，也方便攜帶。紙張的質感優良，觸感溫潤，印刷色彩飽滿而細膩，最大程度地還原瞭原作的墨色韻味與層次感。每一幅畫作都仿佛從紙上“躍”齣來，細節之處，如皴法的運用、墨色的濃淡變化，都清晰可見，讓我得以近距離地欣賞石濤大師的精湛技藝。 我喜歡在午後陽光斜照的時候，泡上一杯清茶，靜靜地品讀。每翻過一頁，都是一次對古代山水畫的重新認知。石濤的畫，不僅僅是風景的描摹，更是他生命曆程與精神世界的映照。那些孤高的山峰，象徵著他孤傲不羈的性情；那些奔騰的江河，流淌著他對自由與生命的熱愛。這種將個人情感融入自然景色的創作方式，賦予瞭作品深刻的哲學意蘊，讓我讀齣瞭許多超越畫麵本身的感悟。

評分☆☆☆☆☆

一直以來，我都對中國傳統山水畫有著濃厚的興趣，也翻閱過不少畫冊，但《石濤 江山勝覽圖》無疑是其中的佼佼者。石濤的畫，有一種特彆的魔力，能夠瞬間將人帶入他所描繪的意境之中。他的山水，既有壯闊雄渾的一麵，又不失細膩委婉的柔情。我看到瞭巍峨的山巒直插雲霄，也看到瞭山澗中潺潺流淌的清泉，一切都顯得那麼生動而富有生命力。 讓我印象深刻的是，石濤在構圖上常常齣人意料，卻又恰到好處。他打破瞭常規的透視關係，用一種更為自由和寫意的方式來錶現山水。這種“胸有成竹”的創作方式，讓他的畫作充滿瞭無限的想象空間。我常常會對著畫中的某一處景緻，想象著自己置身其中，感受那份山野的寜靜與自然的力量。這本畫冊，不僅是一次視覺的盛宴，更是一次精神的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

第一次接觸到石濤的作品，是在大學的美術史課堂上，老師簡略地提過他的“筆墨當隨時代”的論斷。而這本畫冊，則讓我真切地感受到瞭這句話的份量。石濤並非一味模仿古人，他敢於創新，敢於打破陳規，將自己的感悟與時代精神融入創作之中。他筆下的山水，既有傳統中國畫的韻味，又有著一股前所未有的時代氣息。 我反復品讀著畫中的細節，試圖揣摩石濤創作時的心境。那些靈動的綫條，那些厚重的墨塊，無不體現瞭他爐火純青的技藝和飽滿的情感。我看到他如何用點、綫、麵相結閤的方式，將山巒的壯麗、溪流的婉轉、雲霧的飄渺錶現得淋灕盡緻。這不僅僅是繪畫技巧的展示，更是他對大自然深刻的理解和熱愛，是一種“天人閤一”的藝術追求。

評分☆☆☆☆☆

翻閱此書，仿佛踏入瞭一個由山水構築的奇幻世界。石濤的構圖布局，總是充滿著變幻莫測的張力。他打破瞭傳統山水畫的許多藩籬，以獨特的視角和大膽的筆墨，營造齣彆樣的意境。有時是高遠，有時是深邃，有時又是平遠，變換之間，展現齣山水景色的無窮魅力。我尤其欣賞他筆下的“飛白”，那看似隨意的筆觸，卻勾勒齣雲霧的輕盈與山石的堅硬，充滿瞭生命的力量。 更讓我著迷的是，石濤的畫中總透露著一種“我”的氣息。他不像許多畫傢那樣，隻是客觀地描繪自然，而是將自己融入其中，用自己的視角去重新審視和錶現。他筆下的山水，有著一股股“石濤味”，那是獨屬於他個人的藝術語言，是他對自然、對人生、對藝術的深刻理解與錶達。這種強烈的個人風格，讓他的作品穿越時空，至今仍能引起我們強烈的共鳴。