插圖設計/中國高等院校設計專業係列教材 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

唐鼎華著 著

圖書標籤:

• 插圖設計
• 設計教材
• 高等教育
• 藝術設計
• 中國高校
• 設計專業
• 視覺傳達
• 繪畫
• 插畫
• 教材

店鋪： 詩書雅韻圖書專營店

齣版社： 上海人民美術齣版社

ISBN：9787532246663

商品編碼：29500908698

包裝：平裝

齣版時間：2006-06-01

基本信息

書名:插圖設計/中國高等院校設計專業係列教材

定價：39.80元

售價：25.1元,便宜14.7元,摺扣63

作者:唐鼎華著

齣版社：上海人民美術齣版社

齣版日期：2006-06-01

ISBN：9787532246663

字數：

頁碼：128

版次：1

裝幀：平裝

開本：

商品重量：0.459kg

編輯推薦

---

內容提要

---

插圖創作有難易之分，一般解說性的插圖相對來說比較簡單。如産品安裝圖、産品使用方法介紹示意圖等僅僅達到說明就可以，而文學插圖難度則大一些，有些內容復雜多變、造型難度高，它們集中反映瞭一個插圖設計者的造型能力，藝術處理水平、審美趣味及創意能力。為此單獨集中地專門訓練插圖來達到的高度，為廣告招貼、書籍裝幀課程服務，也是其插圖課作為廣告招貼、書籍裝幀等的先修課程的目的。
本書是作者依據多年插圖教學實踐和插圖創作實踐以及對插圖的研究所編寫的。該書通俗易懂地闡述瞭插圖的概念、分類和插圖語言的構成基礎，並著重介紹瞭插圖創作的基本方法、錶現手法、製作手段等。全書內容完整，論述詳細，理論與實踐緊密結閤，可供高校藝術設計專業學生參考。

目錄

---

前言
章 插圖概述
　節 插圖的定義
　第二節 插圖的作用與應用
　第三節 插圖的發展與變化
　第四節 數碼技術與插圖
第二章 插圖的分類
　節 文學作品類插圖
　第二節 科技書與教科書插圖
　第三節 商業類插圖
　第四節 遊戲類插圖
第三章 插圖語言的構成基礎
　節 插圖的內容營造
　第二節 插圖形式內容的組織
　第三節 插圖構圖的基本內容
第四章 插圖創作的過程　
　節 插圖的開始　
　第二節 插圖的設計定位
　第三節 插圖的構思
　第四節 插圖的素材與資料收集
　第五節 插圖的製作
第五章 插圖創作中的處理
　節 文學插圖的人物塑造與場景處理
　第二節 文學插圖形象處理的兩種方法
　第三節 文學插圖中的情節處理
　第四節 商業插圖中的形象處理
第六章 插圖的錶現手法與工具
　節 插圖中的寫實、誇張、裝飾手法
　第二節 插圖中的方法類型與工具
附錄 插圖範例
參考書目
後記

作者介紹

---

文摘

---

序言

---

《插圖設計：中國高等院校設計專業係列教材》—— 藝術的語言，故事的載體 在視覺傳達日益重要的今天，插圖設計已不僅僅是畫麵的裝飾，更是連接情感、傳遞信息、激發想象力的強大媒介。它以其獨特的藝術魅力和敘事能力，在書籍、雜誌、廣告、動畫、遊戲等諸多領域扮演著不可或缺的角色。《插圖設計：中國高等院校設計專業係列教材》正是這樣一部旨在係統、深入地探究插圖設計藝術，為有誌於此的學子們構建堅實理論基礎與實踐能力的權威性著作。 本書的誕生，源於對中國高等設計教育現狀的深刻洞察以及對未來插圖設計領域發展趨勢的前瞻性思考。我們深知，優秀的插圖設計師不僅需要精湛的繪畫技巧，更需要紮實的理論素養、敏銳的觀察力、獨特的創意以及對文化語境的深刻理解。因此，本書跳脫齣簡單的技法堆砌，從插圖設計的本質齣發，係統梳理瞭其發展曆史、理論框架、創作流程、錶現形式以及在不同應用領域中的獨特價值，力求為讀者提供一個全麵、立體的認知體係。 第一章 緒論：理解插圖設計的本質與價值 本章將帶領讀者走進插圖設計的廣闊天地，首先厘清插圖設計的概念，將其從單純的“畫圖”提升到“視覺敘事”和“信息傳遞”的層麵。我們將探討插圖設計的曆史演變，追溯其在不同文化、不同時代下的形態與功能，瞭解古老的壁畫、版畫如何孕育齣現代插圖的雛形，以及西方現代插畫思潮如何影響並融入中國本土的藝術實踐。 更重要的是，本章將深入剖析插圖設計的核心價值。它如何在文字之外，賦予書籍生命力，成為讀者進入故事世界的嚮導？它如何在信息爆炸的時代，以直觀、生動的形象，解讀復雜的概念，吸引受眾的目光？它又如何在商業營銷中，構建品牌形象，傳遞情感共鳴，驅動消費行為？通過對這些問題的探討，讀者將建立起對插圖設計重要性的初步認知，並認識到其在當代社會文化和經濟活動中的獨特地位。 第二章 插圖設計的理論基石：視覺語言與構圖原則 任何藝術創作都離不開其理論基礎。本章將聚焦於插圖設計最核心的理論要素。我們將詳細解讀視覺語言的構成，包括點、綫、麵、形、色、質感等基本元素的運用及其帶來的情感錶達和心理暗示。例如，色彩的冷暖、明暗、飽和度如何影響觀者的情緒？綫條的粗細、麯直、疏密又如何勾勒齣不同的氛圍？ 構圖是視覺呈現的骨架。本章將係統闡述多種經典構圖原則，如黃金分割、對稱與平衡、韻律與節奏、主次關係、視覺引導綫等。我們將結閤大量的優秀插圖範例，直觀地展示這些原則如何在實際創作中被靈活運用，以達到引導視綫、突齣重點、營造空間感、增強畫麵衝擊力的效果。同時，我們將強調，理論並非束縛，而是創新的起點，鼓勵讀者在理解基本規律的基礎上，探索更具個性的構圖方式。 第三章 插圖設計的錶現形式與風格探索 插圖設計的魅力在於其豐富多樣的錶現形式和風格。本章將帶領讀者探索構成插圖錶現力的各種元素和流派。我們將從媒介和材料的角度齣發，探討傳統的手繪技法（如水彩、油畫、版畫、素描等）與現代的數字繪畫技法（如矢量插畫、像素藝術、三維建模等）各自的特點、優勢以及適用場景。 風格是插圖設計師個性的體現。本章將梳理並分析具有代錶性的插圖風格，如寫實主義、象徵主義、錶現主義、抽象主義、波普藝術、卡通漫畫風格、低多邊形風格、扁平化風格等。我們將深入解析每種風格的視覺特徵、代錶藝術傢以及適用的內容領域。通過對不同風格的理解和比較，讀者可以更好地認識自己的藝術傾嚮，並為自己的創作風格打下基礎。此外，本章還將引導讀者思考如何在不同的項目需求下，選擇或融閤不同的錶現形式和風格，以達到最佳的視覺效果。 第四章 插圖設計的創作流程與方法 從一個想法到一個完整的插圖作品，需要經曆一係列嚴謹而富有創造性的流程。本章將以實踐為導嚮，詳細解析插圖設計的典型創作流程。我們將從“理解需求”開始，強調與客戶或編輯的有效溝通，深入挖掘項目核心，明確插圖的功能定位和目標受眾。 緊接著，我們將進入“概念構思與草圖繪製”階段。這裏是創意爆發的關鍵時期，我們將介紹頭腦風暴、聯想、故事闆繪製等方法，幫助讀者快速生成多樣化的創意方嚮。然後，我們將重點講解“草圖深化與風格探索”，如何將初步想法轉化為具體可行的視覺方案，並進行不同風格的嘗試。 “綫稿繪製與色彩規劃”是內容呈現的關鍵步驟。本章將詳細指導讀者如何勾勒清晰準確的綫稿，以及如何進行色彩的匹配和搭配，包括色彩心理學在插圖中的應用。最後，我們將探討“精細繪製與後期處理”。從細節的刻畫到光影的把握，再到分辨率的設置、格式的導齣等後期工作，都將得到細緻的講解。我們將強調反復推敲和自我批評在創作過程中的重要性，引導讀者掌握高效的創作方法。 第五章 插圖設計的應用領域與專業實踐 插圖設計的應用範圍極為廣泛，本章將聚焦於幾個主要的專業應用領域，深入探討插圖設計在其中的獨特價值和實踐要求。 書籍插圖： 我們將分析兒童繪本、小說、科普讀物、學術專著等不同類型書籍的插圖需求。探討如何通過插圖增強故事的感染力，幫助讀者理解抽象概念，營造閱讀氛圍。我們將分析敘事性插圖、裝飾性插圖、概念性插圖等在書籍設計中的不同作用。 商業插圖： 廣告、海報、宣傳冊、産品包裝、品牌形象設計等都是商業插圖的重要陣地。本章將重點講解如何在商業語境下，運用插圖傳達品牌信息，吸引消費者，提升産品附加值。我們將分析不同行業（如食品、時尚、科技、旅遊等）的商業插圖特點和趨勢。 媒體插圖： 報紙、雜誌、新聞網站、博客等媒體是插圖信息傳播的重要平颱。本章將探討如何為新聞報道、專題文章、評論等提供具有視覺衝擊力和信息解讀力的插圖，以及如何應對媒體的時效性要求。 數字媒體插圖： 隨著互聯網和移動應用的普及，遊戲、動畫、UI/UX設計、社交媒體內容等領域對插圖的需求日益增長。本章將介紹在這些新興領域中，插圖設計的新趨勢、新挑戰以及新的錶現形式。 在每個應用領域，我們都將結閤案例分析，介紹行業內的成功實踐，並討論作為一名插圖設計師，如何進行市場定位、建立作品集、與客戶溝通以及應對行業挑戰。 第六章 插圖設計的未來趨勢與創新 科技的進步和文化的變遷，不斷為插圖設計帶來新的可能。本章將放眼未來，展望插圖設計領域的發展趨勢。我們將探討人工智能在插圖創作中的潛在影響，以及設計師如何與AI協作，拓展創作邊界。虛擬現實（VR）和增強現實（AR）技術將如何重塑插圖的呈現方式和互動體驗？跨媒介的融閤（如插畫與動圖、插畫與聲音的結閤）將帶來怎樣的創新？ 此外，我們還將關注可持續設計、文化自信、全球化與本土化等議題在插圖設計中的體現。鼓勵讀者保持對新技術的敏感度，對新興媒介的探索熱情，以及對社會文化的深刻洞察，從而在未來的插圖設計領域中，創作齣更具前瞻性、影響力和藝術價值的作品。 結語 《插圖設計：中國高等院校設計專業係列教材》不僅僅是一本書，更是我們對插圖設計藝術的一份真摯探索與傳承。我們希望通過這部教材，為中國高等院校的設計教育注入新的活力，培養齣一批批既有深厚藝術功底，又有廣闊國際視野，更能深刻理解中國文化，並能在全球化語境下發齣自己聲音的優秀插圖設計人纔。願這本書成為你插圖設計之旅的堅實起點，點亮你的創意火花，助你在視覺敘事的道路上，綻放獨特的光彩。

評分☆☆☆☆☆

我花瞭大量時間研究這本教材中關於“敘事性插圖”的那幾個章節，坦白講，給我的震撼程度遠超預期。它不僅僅是教你如何“畫”齣一張圖，而是深入探討瞭圖像如何在時間軸上構建意義，如何通過視覺符號的疊加來實現復雜的情感傳達。書中的大量圖例，很多我都從未在其他渠道見過，它們清晰地展示瞭從草圖到精修的演變路徑，那種推敲和打磨的痕跡，對於正在學習如何講故事的我來說，簡直是教科書級彆的示範。唯一讓我感到有些遺憾的是，在討論不同文化背景下的視覺隱喻時，篇幅略顯不足。畢竟是麵嚮全國的教材，覆蓋麵固然重要，但如果能更細緻地剖析一些非主流的、地方性的視覺語言，對於培養我們跨文化溝通的能力會更有幫助。這本書的深度足以讓一個研究生反復研讀，但對於剛入門的新手，可能需要搭配一些更基礎的工具書一起使用，以免被它嚴密的邏輯嚇到。它的知識密度非常高，閱讀起來需要極高的專注度，絕對不是可以輕鬆翻閱的“閑書”。

評分☆☆☆☆☆

這本《插圖設計》的教材真是讓我這個初學者感到既興奮又有些無從下手。它厚厚一本，感覺裝滿瞭各種關於視覺傳達的知識點，光是翻閱目錄就讓人眼花繚亂。我特彆喜歡它對基礎理論的闡述，那些關於構圖、色彩、字體搭配的章節，講得非常係統，不像有些書隻是零散地羅列技巧。不過，當我真正嘗試動手實踐的時候，纔發現理論和實踐之間的鴻溝有點大。書裏給齣的案例分析雖然經典，但總覺得少瞭點“煙火氣”，更多是學院派的嚴謹和完美。我更希望看到一些失敗的案例和它們是如何被修正的過程，這樣會讓我覺得親切一些。而且，對於當前數字媒體環境下，插圖設計所麵臨的新挑戰和新機遇，這本書似乎涉獵得不夠深入，更側重於傳統的設計思路。也許是定位在“中國高等院校設計專業係列教材”，所以它的體係化和規範性很強，但對於追求個性化錶達的年輕設計師來說，可能需要自己再去挖掘一些更前沿的、打破常規的思路。總的來說，它像是一部紮實的內功心法，練好瞭底子，但如何“實戰”應用，還需要額外的摸索。

評分☆☆☆☆☆

我從一位平麵設計老師那裏藉閱瞭這本教材，並花瞭一個周末仔細研讀瞭其中關於“版式與插圖的張力關係”的部分。這本書在處理圖像與留白、圖文如何在有限空間內達到動態平衡方麵，提供瞭非常深刻的見解。它的案例選取極具代錶性，能夠幫助讀者快速理解抽象的版式原則是如何在實際作品中落地的。不過，我發現這本書對“創意過程”的展現略顯理想化。所有的步驟都呈現齣一種綫性的、理性的推進過程，缺少瞭許多創意人都會遇到的“卡殼”、“推翻重來”的真實寫照。我期待看到更多關於“靈感枯竭時如何自救”的實戰技巧，比如如何通過冥想、觀察生活、或者進行跨學科的輸入來重新激活創作力。這本書更像是給已經具備一定創作能力的學生提供的“進階指南”，它告訴你如何將優秀的作品變得更完美，但對於如何從零開始“激發”那個最初的火花，則著墨不多。它像是為已經上好房子的主體結構，然後細緻打磨門窗和內飾的專業指導書，但地基如何打牢，還需要更基礎的啓濛讀物來輔助。

評分☆☆☆☆☆

作為一名已經工作瞭幾年，現在想迴爐重造的設計師，我帶著批判的眼光來看待這本教材。它的優點在於其“百科全書式”的結構，幾乎涵蓋瞭插畫設計領域所有需要掌握的基礎知識點，排版清晰，索引做得也到位，查找特定知識點非常方便。但是，我感覺這本書的“新”意不足。在講解軟件應用和技術趨勢時，明顯滯後於行業發展的速度。例如，對於動態插畫（Motion Graphics）與靜態插圖的融閤趨勢，書中的論述顯得有些保守和淺嘗輒止。我更期望看到的是對新興交互模式下插圖角色的討論，或者對AI輔助設計工具的探討，但這本教材似乎更沉浸在傳統紙媒和品牌視覺的語境中。這使得這本書更像是一個“曆史檔案”或“理論基石”，對於當下急需馬上投入市場的項目指導意義相對減弱。它能幫你打好基礎，但要讓你在競爭激烈的市場中脫穎而齣，你還需要自己去探索那些書本上沒有寫明的“潛規則”和“最新玩法”。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和印刷質量簡直無可挑剔，內頁的紙張厚實，色彩還原度極高，這點對於一本以視覺效果為核心的教材來說至關重要。我個人尤其欣賞它對“風格探索”部分的編排。它沒有武斷地宣稱哪種風格是最好的，而是係統地梳理瞭從錶現主義到極簡主義，不同風格背後的哲學思想和視覺特徵。這種鼓勵學生思考“為什麼”而不是僅僅停留在“怎麼做”的教學方式，非常值得稱贊。然而，讓我感到睏惑的是，教材中大量使用的中文字體案例，雖然排版精美，但對於我這種對傳統書法和篆刻不太瞭解的讀者來說，理解起來有一定的門檻。如果能增加一些關於字體設計與插圖元素如何協同工作的跨界解析，例如，如何根據插圖的風格去“定製”一個配套的標題字體，那這本書的實用價值將得到指數級的提升。總體而言，它是一部典雅而厚重的作品，需要沉下心來慢慢品味其中的韻味。