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陈磊著 著

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• 佳能学院
• 摄影指南

店铺： 智博天恒图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115355638

商品编码：29511920681

包装：平装

出版时间：2014-08-01

图书基本信息
图书名称	佳能摄影学院单反摄影宝典
作者	陈磊著
定价	99.00元
出版社	人民邮电出版社
ISBN	9787115355638
出版日期	2014-08-01
字数
页码
版次	1
装帧	平装
开本	16开
商品重量	0.4Kg

内容简介

佳能是广受摄影爱好者喜爱的数码单反相机品牌，其产品线丰富，机型众多，功能强大。对于广大摄影爱好者，特别是初学者来说，面对功能繁复的菜单和按键，使用好一部单反相机并非易事。 　　《佳能摄影学院单反摄影宝典》就像一把能够为摄影爱好者全面揭开佳能数码单反相机秘密的钥匙，它由浅入深，由简至繁地全面地介绍了佳能全系列相机的功能、菜单功能设置以及佳能的系列镜头的性能和用途。《佳能摄影学院单反摄影宝典》还特地针对读者创作的需要，为读者提供了各种拍摄题材的技术指导。更难能可贵的是，《佳能摄影学院单反摄影宝典》作者根据自己使用相机的亲身体验为读者提出中肯的建议。《佳能摄影学院单反摄影宝典》还为佳能用户奉送了官方图像软件的操作使用手册，让读者在后期处理的技术上也能得到较大的提高。 　　《佳能摄影学院单反摄影宝典》适合佳能数码单反相机用户和摄影爱好者学习参考。

作者简介

陈磊 自由摄影师，摄影畅销书作家。曾经在《大众摄影》主持别册的编辑工作，受到影友的广泛好评，一直在佳能讲堂、中艺影校等地授课。并创立自己的摄影工作室。

目录

章　进入Canon EOS D王朝 1.1　什么是数码单反(DSLR)　 1.2　闪耀的EOS相机D时代　 1.3　数码单反的优势　 1.3.1　单反取景更直观真实　 1.3.2　自动对焦迅速　 1.3.3　快门时滞更短　 1.3.4　高速连拍 　 1.3.5　大尺寸的感光元件有着更优异的图像表现　 1.3.6　操控便捷性　 1.3.7　可靠稳定性　 1.3.8　可更换镜头——以更丰富的镜头作为后援支持　 1.3.9　个性化设置　 1.4　EOS D数码单反相机的产品线与定位　 1.5　黎明女神——EOS名称的来源　 1.5.1　胶片时代的EOS单反相机的辉煌　 1.5.2　EOS胶片相机型号(系列)简表　 1.6　重要的机身按钮及标识　 1.6.1　机身顶视图　 1.6.2　机身背视图　 1.6.3　机身正面　 1.6.4　机身底侧视图　 1.6.5　机身左侧视图　 1.6.6　机身右侧视图　 1.7　新机型——佳能EOS 70D相机　 1.7.1　全新对焦技术CMOS AF，实现短片跟焦拍摄　 1.7.2　7张/秒的高速连拍——直逼专业级机型　 1.7.3　19个自动对焦点——更快、更准确地捕捉细小景物　 1.7.4　多次曝光和HDR拍摄功能　 第2章　新机上手的基本设定 2.1　基础设定　 2.1.1　设定语言——方便理解相机各项功能　 2.1.2　设定日期/时间——保留图片重要的信息　 2.2　拍摄设置　 2.2.1　提示音——对焦完成或自拍时发出提示“嘀”声　 2.2.2　未装存储卡释放快门　 2.2.3　图像确认时间　 2.2.4　液晶屏亮度　 2.3　清洁感光元件CMOS　 2.3.1　自动清洁　 2.3.2　立即清洁　 2.3.3　手动清洁　 2.3.4　除尘数据　 2.4　存储设定　 2.4.1　格式化存储卡　 2.4.2　文件编号　 2.4.3　选择文件夹　 2.4.4　版权信息　 2.5　电池与节电设置　 2.5.1　自动关闭电源——节省用电量的保证　 2.5.2　电池信息　 2.5.3　注册电池信息　 2.6　个性化拍摄设置　 2.6.1　启用“我的菜单”，将经常使用的功能选项加入　 2.6.2　整理我的菜单设置　40 2.6.3　根据需要删除我的菜单中的设置项　 2.6.4　从我的菜单显示——快捷导向个人设定偏爱　 2.7　启用“C”模式　 2.7.1　例：设定属于自己的“风光”模式　 2.7.2　例：设定一个“个性”的模式　 第3章　迈向专业摄影的步——4种曝光模式的适用与选择 3.1　P程序自动曝光——轻松进入创意拍摄天地　 3.1.1　P模式控制特点　 3.1.2　P模式的进阶适用　 3.1.3　P模式下可用功能全解　 3.2　Av光圈优先自动曝光——控制背景虚化与清晰　 3.2.1　Av模式控制　 3.2.2　Av模式适用拍摄场合　 3.2.3　Av模式的进阶适用　 3.2.4　Av模式下可用功能全解　 3.3　Tv快门优先自动曝光——凝固高速瞬间或表现动感的拍摄模式　 3.3.1　Tv模式控制　 3.3.2　Tv模式适用拍摄场合　 3.3.3　Tv模式的进阶适用　 3.3.4　Tv模式下可用功能全解　 3.4　M手动曝光——特殊题材的创意效果创作　 3.4.1　M模式的控制　 3.4.2　M模式适用的特殊拍摄题材　 3.4.3　M模式的谨慎使用　 3.4.4　M模式下可用功能全解　 第4章　对焦设定 4.1　理解自动对焦的基本原理　 4.2　自动对焦的启动与对焦完成　 4.2.1　半按快门，启动与完成自动对焦AF　 4.2.2　未完成自动对焦的相机提示　 4.2.3　保持半按快门，进行对焦锁定　 4.2.4　使用(AF-ON)按钮启动自动对焦　 4.2.5　对焦辅助灯的菜单设定：在合适的场合开启与关闭　 4.3　自动对焦的不同模式——根据主体的活动状态合理选择　 4.3.1　设置自动对焦模式的两种方法　 4.3.2　单次自动对焦模式(ONE SHOT)模式：拍摄风光、静止人物、花卉小品时的选择　 4.3.3　人工智能伺服自动对焦(AI SERVO)模式：拍摄连续运动的人物、汽车或飞鸟等　 4.3.4　人工智能自动对焦(AI FOCUS)模式：拍摄时停时动的主体如鹭鸟与蝴蝶　 4.4　自动对焦点的操作　 4.4.1　熟悉数码相机的自动对焦点与对焦点选择　 4.4.2　了解一些自动对焦点的工作原理，提高对焦的成功率　 4.4.3　自动选择对焦点(多点对焦)：旅行纪念照的对焦方式　 4.4.4　手动选择对焦点(单点对焦)：人像、风光、小品等创意拍摄的对焦方式　 4.4.5　手动选择对焦点的操作方法　 4.4.6　常见拍摄题材的焦点景物选择经验　 4.4.7　拍摄前对焦与构图的顺序选择　 4.4.8　了解中央对焦点的精准性：擅用中心对焦点　 4.4.9　自动对焦的微调：让对焦分毫不差　 4.4.10　区域自动对焦: 追拍飞鸟等运动景物　 4.4.11　自动对焦容易失败的几种情况　 4.5　启用手动对焦的经验之谈　 4.6　EOS 1DX/EOS 5D Mark III/EOS 7DII的全新对焦系统详解　 4.6.1　61个对焦点的类型细分　 4.6.2　自动对焦点与区域的进化　 4.6.3　横/纵向持机的自动对焦点自动切换　 4.6.4　人工智能伺服自动对焦III代的运用　 4.6.5　追踪拍摄时，瞬间与清晰的优先级安排　 第5章　曝光设定——摄影创作的恒久探索 5.1　测光模式——准确曝光的基础，不同光线条件下的菜单设定　 5.1.1　测光与佳能的测光系统　 5.1.2　“TTL测光”技术的使用　 5.1.3　“TTL测光”的优势　 5.2　佳能的4种测光方式适用　 5.2.1　利用机背的LCD速控屏幕进行设定　 5.2.2　评价测光：绝大情况下的通用测光方式　 5.2.3　点测光：拍摄精彩的风光摄影作品　 5.2.4　局部测光：逆光人像摄影的常用选择　 5.2.5　中央重点平均测光：经典而有效的测光方式　 5.3　自动曝光与曝光控制　 5.3.1　掌握相机的自动曝光　 5.3.2　曝光补偿：控制图片亮与暗的关键操作　 5.3.3　自动包围曝光　 5.3.4　使用曝光锁定按钮：锁定图片曝光设定，保证主体的亮度表现　 5.4　优化曝光效果　 5.4.1　自动亮度优化设定(ALO)：增加暗部细节表现的佳手段　 5.4.2　高光色调优先设定：防止高光层次丢失的秘密武器　 5.4.3　扩展动态范围的二选一原则：“自动亮度优化”VS“高光色调优先”　 第6章　ISO感光度——数码相机的利器 6.1　ISO感光度：感光元件CMOS对光线的敏感程度　 6.1.1　理解感光度ISO　 6.1.2　数码相机的等效感光度　 6.1.3　常用感光度范围　 6.1.4　设置感光度的两种方法　 6.1.5　提高感光度对于拍摄的影响　 6.1.6　扩展感光度——突破弱光的拍摄极限　 6.1.7　改变ISO感光度的增量幅度，快速调整感光度设定值　 6.2　预知高感光度带来的噪点现象　 6.2.1　高感光度噪点的来源　 6.2.2　观察不同感光度的噪点，找寻自己所能接受的极限ISO值　 6.3　影响曝光量的第三变量——自动感光度ISO的使用　 6.3.1　自动ISO范围控制　 6.3.2　使用闪光灯拍摄时，自动感光度的机内设定值　 6.3.3　设定自动感光度的上限　 6.3.4　根据现场光线的明暗，手动调整感光度的设定　 6.3.5　不同感光度的适用场合　 6.4　区分不同感光度区域，合理启用高感光度降噪功能　 6.4.1　高感光度降噪功能设置方法　 6.4.2　高感光度降噪功能——降低噪点同时有可能带来图像的解像力的降低　 6.4.3　高感光度降噪功能——“标准”、“弱”、“强”或“关闭”的选择标准　 6.5　启用长时间曝光降噪功能，避免图片的整体噪点呈现　 6.5.1　长时间曝光降噪功能的选项——“关”、“自动”、“开”　 6.5.2　长时间曝光降噪的过程需要耐心等待　 6.5.3　长时间曝光降噪可以去除CMOS坏点影响　 第7章　控制图片色彩的表现——白平衡、照片风格的设定 7.1　调整白平衡与色温设定——正确还原景物色彩的关键　 7.1.1　不同色温的光照会使景物偏色　 7.1.2　调整白平衡还原景物的本来颜色　 7.1.3　EOS数码单反上的白平衡设定　 7.1.4　不同白平衡的调整效果对比　 7.1.5　自动白平衡(AWB)通常情况下可以放心使用　 7.1.6　手动设定白平衡的两种方法　 7.1.7　手动选择白平衡的活用：日出、日落和荷花小品的创意白平衡表现　187 7.1.8　白平衡偏移：进一步细微调整照片偏色　 7.1.9　白平衡自动包围曝光：一次拍摄不同色彩表现的多张辅助图片　 7.1.10　在黎明和日落时的拍摄创作中，大胆尝试白平衡偏移　 7.2　拍摄图像的色彩空间选择　 7.2.1　sRGB色彩空间广泛用于网络展示和扩印照片　 7.2.2　Adobe RGB色彩空间是作为专业摄影领域中的　 7.2.3　在使用EOS相机拍摄时，该选择sRGB还是Adobe RGB呢　 7.3　照片风格的设定——自动、标准、人像、风光、中性、可靠、单色　 7.3.1　在相机上照片风格设定的两种方式　 7.3.2　标准照片风格：常用的日常照片效果　 7.3.3 　人像照片风格：表现更白净、娇嫩的肌肤效果　 7.3.4　风光照片风格：色彩更饱和、细节更清晰的视觉感受　 7.3.5　中性照片风格：佳的素材效果，为后期处理提供广阔空间　 7.3.6　可靠设置照片风格：如实反映商业产品本身的外观特性　 7.3.7　图片风格的微调：锐度、反差、饱和度、色调　 7.3.8　下载图片风格：怀旧、清晰、黎明与黄昏、翠绿、秋天　 7.3.9　使用佳能软件PSL创建属于自己的图片风格　 7.3.10　拍摄黑白照片——单色照片风格的进阶应用　 第8章　保证图片品质的关键 8.1　与图片品质相关的术语和概念　 8.1.1　像素　 8.1.2　CMOS的进化　 8.1.3　相同画幅像素量的区别　 8.1.4　佳能数码单反的有效像素　 8.1.5　CMOS尺寸大小与成像品质　 8.2　设定图片画质　 8.2.1　照片的放大尺寸和分辨率　 8.2.2　全画幅的图像尺寸　 8.2.3　APS-C画幅的图像尺寸　 8.3　深入透析JPEG格式　 8.3.1　JPEG格式　 8.3.2　JPEG格式图像的适用题材　 8.3.3　使用JPEG格式存储量小　 8.3.4　使用JPEG格式可实现高速连拍　 8.3.5　设置JPEG格式的压缩比　 8.3.6 JPEG格式拍摄需要注意的关键设置　 8.4　进入RAW的广阔空间　 8.4.1　RAW格式的优势　 8.4.2　RAW格式的适用题材　 8.4.3　RAW能够在后期处理的拍摄设置　 8.4.4　RAW无法在后期处理的拍摄设置　 8.4.5　单反相机的后期处理：RAW直出JPEG　 8.4.6　RAW不支持网络显示与打印　 8.4.7　使用RAW格式图片存储　 8.4.8　优先考虑使用大尺寸图像　 8.4.9　佳能RAW格式的进阶知识点　 8.4.10　使用RAW JPEG双格式存储　 第9章　启用实时取景 9.1　实时取景的拍摄方式　 9.1.1　实时取景拍摄的优势　 9.1.2　如何启用实时取景拍摄　 9.1.3　实时取景屏幕的拍摄功能显示　 9.1.4　使用“INFO”按钮　 9.1.5　显示网格线　 9.1.6　开启电子水准仪　 9.1.7　开启曝光模拟　 9.1.8　实时感受白平衡与照片风格的效果　 9.1.9　更深入的画质设置　 9.1.10　三种自动对焦方式的适用场合　 0章 机内图片回放、处理与影调信息参考 10.1　机背液晶显示器的进化　 10.1.1　机背液晶显示器LCD规格　 10.1.2　逐张回放图片　 10.1.3　按钮显示图片数据　 10.1.4　放大与缩小图片　 10.1.5　开启高光警示　 10.1.6　显示自动对焦点　 10.2　图片库的管理　 10.2.1　使用幻灯片播放功能　 10.2.2　快速定位图片　 10.2.3　启用自动旋转照片功能　 10.2.4　对特别重要的图片进行保护　 10.2.5　删除图片的三种方式　 10.2.6　连接打印机直接打印照片　 10.2.7　对图片进行评分操作　 10.3　在相机上进行后期图片处理　 10.3.1　缩小图片　 10.3.2　创意性的数码滤镜　 10.3.3　将RAW图片转成JPEG图片　 10.4　短片的播放　 10.4.1　回放短片的各种操作　 10.4.2　简单的短片剪辑　 1章 闪光灯和镜头的菜单设定 11.1　了解闪光灯的基本功能原理　 11.1.1　闪光灯的闪光指数(GN)　 11.1.2　了解Canon的E-TTLⅡ闪光优势　 11.1.3　了解E-TTL II闪光系统操作流程　 11.1.4　在相机上设定E-TTL II流程　 11.1.5　设定闪光灯的同步速度　 11.2　内置闪光灯的灵活运用　 11.2.1　EOS数码相机内置闪光灯主要功能参数一览表　 11.2.2　内置闪光灯的有效照明范围(米)　 11.2.3　在P/Tv/Av/M模式下启用闪光灯　 11.2.4　擅用减轻红眼功能，达到佳防红眼效果　 11.2.5　设置前帘与后帘闪光模式　 11.2.6　使用闪光曝光补偿　 11.2.7　使用闪光曝光锁功能　 11.2.8　设定使用多次闪光模式　 11.3　外接闪光灯的基本功能设定　 11.3.1　外接CANON EX系列闪光灯主要功能参数一览表　 11.3.2　外接闪光灯的配备原则　 11.3.3　利用机内菜单控制外接闪光灯的功能　 11.3.4　旋转外接闪光灯头角度　 11.3.5　启用高速闪光同步功能(FP)　 11.4　功能强大的无线闪光功能　 11.4.1　简单的外接闪光灯离机闪光　 11.4.2　利用内置闪光灯与外接闪光灯进行组合闪光　 11.4.3　设置闪光灯组，进行多灯联闪　 2章 佳能EF镜头的选择与操作 12.1　了解佳能镜头的核心技术特点　 12.1.1　EF镜头的优质镜片特点　 12.1.2　EF镜头的机械和电子特色　 12.1.3　EF镜头与EF-S镜头　 12.2　熟知镜头上各个按钮的作用　 12.2.1　对焦按钮：手动对焦(MF)与自动对焦(AF)　 12.2.2　防抖开关按钮：防抖功能的“ON”与“OFF”　 12.2.3　防抖模式按钮：防抖模式“1”与“2”　 12.2.4　对焦区段按钮：限定对焦距离范围　 12.3　启动镜头像差校正功能　 12.4　利用电脑查验相机中注册的佳能镜头数据　 12.5　常用EF变焦镜头的配备推荐　 12.5.1　全画幅单机单镜头配备　 12.5.2　全画幅EF三剑客　 12.5.3　全画幅相机备选镜头的选择　 12.6　常用EF-S镜头配备推荐　 12.6.1　APS-C画幅单机单镜头配备　 12.6.2　APS-C画幅EF-S三剑客　 3章 EOS附件的配备 13.1　摄影包的选择　 13.1.1　流行的三种摄影包种类　 13.1.2　摄影包选择的六大要点　 13.2　三脚架的选择标准　 13.2.1　三脚架的承重能力　 13.2.2　三脚架的自重　 13.2.3　球形云台和三维云台　 13.2.4　快装板　 13.2.5　三脚架的大高度　 13.2.6　三脚架的精密细节　 13.3　相机清洁工具的选择与使用　 13.3.1　气吹　 13.3.2　清洁毛刷　 13.3.3　机身清洁布　 13.3.4　液晶屏幕清洁剂　 13.3.5　镜头清洁布(纸)　 13.3.6　EOS相机的常规清理　 13.4　滤镜的选择与应用　 13.4.1　偏振镜　 13.4.2　渐变镜　 13.4.3　中灰镜　 13.4.4　星光镜　 4章 EOS D软件使用详解(见手册) 5章 　EOS D实战案例功能精解 15.1　风光摄影　 15.1.1　拍摄广阔的风光摄影——适当增加曝光量&手动选择对焦点&开启电子水平仪　 15.1.2　拍摄西部风光——小孔径光圈&高光色调优先&特定照片风格　 15.1.3　拍摄辉煌的日落——使用评价测光&适当减少曝光量&结合包围曝光　 15.1.4　捕捉天际的余晖——点测高光景物&正向曝光补偿&点测暗部核准曝光数据　 15.2　人像摄影　 15.2.1　拍摄传统美的女性——使用大光圈虚化背景&手动选择自动对焦点&擅用闪光灯补光　 15.2.2　拍摄特殊效果的人像——擅用数码滤镜的叠加效果　 15.2.3　抓拍活泼的儿童摄影——使用长焦距镜头&运用连拍功能&使用人像图片风格　 15.3　花卉小品摄影　 15.3.1　拍摄蝴蝶等活跃昆虫——使用长焦距镜头&启用AI FOCUS对焦模式&运用高速连拍功能　 15.3.2　拍摄户外花卉——手动选择自动对焦点&镜头周边光量校正&开启高光色调优先　 15.3.3　拍摄室内静物花卉——使用无线闪光灯功能&利用白纸为阴影补光　 15.4　夜景摄影　 15.4.1　拍摄斗转星移的作品——运用手动曝光(M)模式&开启长时间曝光降噪&闪光灯补光　 15.4.2　拍摄建筑夜景——启用实时取景拍摄功能&开启辅助线&启用自动亮度优化功能　 15.5　旅行探险摄影　 15.5.1　拍摄野生动物——使用望远镜头&确定使用高速快门联动高速连拍&启用人工智能伺服自动对焦(AI SERVO)　 15.5.2　旅行纪实摄影——擅用程序自动(P)模式&适当提高感光度到ISO400&着力于决定性瞬间的把握　 15.6　创意摄影　 15.6.1　拍摄云雾弥漫的海滨——长时间曝光&黑白色调&散点式构图　 6章 如何运用HDR与多次曝光拍摄创意图像 16.1　进一步拓展动态范围——HDR功能　 16.1.1　拓展动态范围　 16.1.2　调整动态范围　 16.1.3　HDR的5种效果的特点　 16.1.4　HDR的拍摄设定与使用技巧　 16.1.5　HDR的拍摄设定与使用技巧　 16.2　多重曝光创意摄影　 16.2.1　多重曝光解析　 16.2.2　多重曝光控制　 16.2.3　与存储卡中的图像合并多重曝光　 16.2.4　多重曝光次数　 16.2.5　在一张照片中展现多个动作——多重曝光“连拍”　 7章 速控屏幕启用(Q键) 17.1　EOS 5D Mark Ⅲ的速控屏幕操作　 17.1.1　EOS 5D Mark Ⅲ速控屏幕的使用方法　 17.1.2　EOS 5D Mark Ⅲ速控屏幕功能　 17.2　EOS 6D的速控屏幕操作　 17.2.1　EOS 6D速控屏幕使用　 17.2.2　EOS 6D速控屏幕功能　 17.2　EOS 7D的速控屏幕操作　 17.3.1　EOS 7D速控屏幕使用　 17.3.2　EOS 7D速控屏幕功能　 17.3　EOS 60D的速控屏幕操作　 17.4.1　EOS 60D的速控屏幕的使用方法　 17.4.2　EOS 60D速控屏幕功能　 17.4　EOS 650D/700D的速控屏幕操作　 17.5.1　EOS 650D/700D速控屏幕使用　 17.5.2　EOS 650D/700D速控屏幕功能

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文摘

序言

探索影像的无限可能：从入门到精通的视觉叙事之旅 在这瞬息万变的数字时代，图像的力量愈发凸显，它跨越语言障碍，直击人心，成为我们记录生活、表达情感、传递思想的强大媒介。而摄影，作为一门兼具技术与艺术的学科，更是为我们打开了一扇观察世界、塑造认知、创造美的窗口。如果你曾被一幅震撼人心的画面所打动，如果你渴望捕捉生活中的点滴美好，如果你希望用镜头讲述属于自己的故事，那么，这本《佳能摄影学院单反摄影宝典》将是你踏上影像征途的最佳伙伴，它不仅是一本工具书，更是一次深入探索摄影奥秘、激发创意潜能的全面指导。 本书并非仅仅罗列枯燥的技术参数或操作指南，而是以一种系统性、进阶性的视角，带领你从零开始，逐步构建起扎实的摄影理论基础，掌握娴熟的操作技巧，并最终培养出独特的个人摄影风格。我们深知，每一位拿起相机的人，都怀揣着一份对影像的好奇与热爱，而这份初心，正是驱动我们不断学习、探索、创新的源动力。因此，本书力求将复杂的技术概念以最清晰易懂的方式呈现，将抽象的艺术理论以最生动形象的语言阐释，让你在轻松愉快的阅读中，不知不觉地成为一名更懂摄影、更会摄影的创作者。 第一章：开启你的影像之门——认识你的单反相机 步入摄影的殿堂，第一步便是与你的拍摄工具——单反相机建立深厚的连接。本章将为你揭开单反相机的神秘面纱，从机身结构、主要部件的功能，到不同模式的含义与运用，我们将进行细致入微的解读。你将了解感光元件、镜头卡口、取景器、快门、光圈、ISO等核心概念，并学习如何根据不同的拍摄场景和主体，选择最合适的相机设置。我们会深入探讨全自动模式、程序自动曝光（P挡）、光圈优先（Av）、快门优先（Tv）以及全手动（M挡）等曝光模式，让你明白它们各自的优势与局限，并学会如何在这些模式之间灵活切换，以达到最佳的曝光效果。同时，本章还将讲解白平衡的设置、对焦模式的选择、测光方式的原理，以及如何利用相机的各项自定义功能，让你的相机真正成为你身体的延伸。通过本章的学习，你将不再畏惧相机上的各种按钮和菜单，而是能 confidently 地操控它，让它按照你的意愿去捕捉光影。 第二章：光影的魔法师——曝光与色彩的奥秘 摄影的本质，是对光影的捕捉与重塑。理解曝光，就是掌握了摄影的灵魂。本章将围绕曝光金三角——光圈、快门速度和ISO感光度——进行深度剖析。我们将不仅仅讲解它们各自的作用，更会深入探讨它们之间的相互制约与协调关系。光圈如何影响景深，快门速度如何控制运动模糊，ISO如何决定画面噪点，以及它们在不同创意表达中的应用，都将一一为你揭示。你将学习如何运用“宁欠勿过”的曝光原则，如何应对高光与阴影的强烈对比，如何通过包围曝光来记录更丰富的画面层次。 色彩，是赋予影像生命力的关键。本章将带你走进色彩的世界，从色温、色彩平衡到色彩饱和度，你将了解不同色温光源对画面色彩的影响，以及如何通过调整白平衡来还原真实的色彩或创造特定的氛围。我们还将探讨色彩的心理学效应，以及如何利用色彩对比、色彩搭配来增强画面的视觉冲击力和情感表达力。你将学会如何识别和利用自然光与人造光，如何在不同光线条件下拍摄出色彩饱满、质感丰富的照片。通过对曝光与色彩的深入理解，你将能够更精准地控制画面，让你的照片在技术层面更加完美，在艺术层面更具感染力。 第三章：透视与构图——构建你的视觉语言 优秀的构图，是让画面“说话”的秘诀。本章将带你进入构图的艺术世界，从最基础的“三分法”到更复杂的“引导线”、“黄金分割”、“对称构图”等，我们将逐一介绍并分析它们的视觉原理。你将学会如何运用线条、形状、色彩和明暗来引导观者的视线，如何通过改变视角和景别来突出主体、强化情感。我们将探讨如何利用前景、中景、后景来营造画面的空间感和纵深感，如何通过留白来增强画面的意境和简洁性。 透视，是影像的骨架。本章还将讲解不同焦距镜头对透视效果的影响，广角镜头如何夸张空间、长焦镜头如何压缩空间。你将了解如何利用透视原理来塑造画面，例如通过低角度拍摄来营造宏伟感，通过高角度拍摄来突出主体。我们还将探讨在构图时需要避免的常见误区，以及如何打破常规，创造出富有新意的画面。通过本章的学习，你的作品将不再是简单的“记录”，而是经过精心设计的、富有视觉吸引力的视觉叙事。 第四章：聚焦与虚化——景深控制的艺术 景深，是决定画面主体清晰范围的关键要素，也是区分照片艺术性的重要指标之一。本章将深入探讨景深的概念，以及它与光圈、焦距、拍摄距离之间的密切关系。你将学会如何通过调整光圈大小来精确控制景深，从而达到突出主体、虚化背景的创意效果。我们将分析在不同拍摄场景下，例如人像摄影、静物摄影、风光摄影等，如何巧妙运用景深来增强画面的表现力。 你将学习如何利用浅景深来营造梦幻般的柔美感，让主体从模糊的背景中脱颖而出；如何利用大景深来呈现清晰锐利的画面，让所有细节都一览无余。本章还将介绍一些高级的景深控制技巧，例如使用中长焦镜头与大光圈组合，以及如何通过后期软件来模拟景深效果。通过对景深的精妙运用，你将能够引导观者的注意力，创造出更具层次感和艺术氛围的影像作品。 第五章：捕捉瞬间的永恒——快门速度的动态表现 快门速度，是控制画面中运动状态的决定性因素。本章将带你深入理解快门速度的原理，以及它在不同拍摄场景下的应用。你将学会如何利用高速快门凝固瞬间，捕捉物体运动的清晰轨迹，例如飞溅的水花、跳跃的运动员。同时，你也将了解如何利用慢速快门来创造动感与虚化，例如丝滑般的水流、行云流动的轨迹，以及如何利用长时间曝光来记录光轨、星轨等。 本章还将探讨快门速度与曝光之间的关系，以及如何在拍摄运动主体时，通过调整快门速度来获得最佳的曝光和清晰度。你将学习如何运用“拖影”技巧来表现运动的轨迹，如何通过“停车”效果来定格瞬间的冲击力。通过对快门速度的灵活运用，你将能够赋予你的作品动态的生命力，捕捉到时间流逝中的不同维度。 第六章：镜头下的世界——理解与选择你的镜头 镜头，是摄影师的“眼睛”，它决定了我们观察世界的方式。本章将为你详细解读各类摄影镜头，从定焦镜头到变焦镜头，从广角镜头到长焦镜头，再到微距镜头和移轴镜头。我们将分析不同焦距镜头在视角、畸变、景深等方面的特性，并提供详细的选购建议，帮助你根据自己的拍摄需求和预算，选择最适合你的镜头。 你将了解不同类型的镜头镀膜技术如何影响画面的色彩还原和抗眩镜能力，以及镜头的光圈大小如何影响画面质量和弱光表现。本章还将探讨如何通过清洁和保养镜头，来延长镜头的使用寿命，并保持最佳的拍摄状态。通过对镜头的深入了解，你将能够更好地发挥镜头的潜能，为你的创作提供更广阔的可能性。 第七章：人像的温度与灵魂——捕捉人物的情感与神韵 人像摄影，是以人为主体，捕捉人物的肖像、情感和神韵。本章将聚焦人像摄影的诸多关键要素。你将学习如何与被摄者建立融洽的沟通，引导他们自然地展现真实的自我。我们将深入探讨光线在人像摄影中的运用，无论是柔和的自然光，还是戏剧性的影棚灯光，你都将学会如何利用光线来塑造人物的面部轮廓，营造不同的氛围。 构图在人像摄影中尤为重要，你将学习如何通过特写、半身、全身等不同的景别来展现人物的不同魅力，如何运用眼神、表情、肢体语言来传递情感。本章还将涉及肖像背景的选择与处理，如何利用景深虚化背景，如何通过背景的元素来衬托人物。此外，我们还将介绍一些常用的人像摄影技巧，例如如何利用反光板进行补光，如何调整相机设置来获得细腻的肤质。通过本章的学习，你将能够拍摄出有温度、有灵魂、令人难忘的人像作品。 第八章：风光的大气与细腻——定格自然的壮丽与柔情 风光摄影，是将大自然的鬼斧神工与摄影师的独特视角相结合。本章将带你领略风光摄影的魅力。你将学习如何在不同的自然环境下，例如山川、湖泊、海洋、森林，找到最佳的拍摄时机和角度。我们将探讨如何利用天气变化来增强画面的戏剧性，例如日出日落时的壮丽色彩，雨后初霁的清新空气。 构图在风光摄影中起着至关重要的作用，你将学习如何运用前景、中景、后景来构建画面的层次感，如何利用引导线将观者的视线引入远方。本章还将深入讲解如何利用三脚架和快门速度来拍摄出丝滑般的水流、云雾缭绕的山峰。此外，我们还将介绍如何处理高反差的风光画面，例如利用渐变灰滤镜来平衡天空和地面的曝光。通过本章的学习，你将能够用镜头捕捉自然的壮丽与柔情，定格那些转瞬即逝的美景。 第九章：微观的奇妙世界——探索微距摄影的细节之美 微距摄影，带我们进入一个充满惊喜的微观世界。本章将为你揭示微距摄影的独到之处。你将学习如何选择合适的微距镜头，以及如何利用近摄环、增距镜等附件来获得更大的放大倍率。我们将探讨在微距摄影中，如何精确控制对焦点，以及如何利用景深来突出微小的主体。 光线在微距摄影中也扮演着重要的角色，你将学会如何利用柔和的光线来展现物体的质感，如何通过逆光来勾勒物体的轮廓。本章还将介绍一些微距拍摄的技巧，例如如何利用环形闪光灯来获得均匀的补光，如何通过拍摄昆虫等动态微距对象时，来提高拍摄成功率。通过本章的学习，你将能够发现生活中那些被忽略的美丽细节，用独特的视角展现微观世界的奇妙。 第十章：后期处理的升华——让你的照片更上一层楼 数字影像的时代，后期处理不再是“欺骗”，而是对作品的完善与升华。本章将为你打开后期处理的大门，让你了解如何使用专业的图像处理软件（例如Adobe Lightroom和Photoshop）来优化你的照片。我们将从基础的裁剪、旋转、调色、亮度、对比度调整开始，逐步深入到更高级的锐化、降噪、局部调整、合成等技巧。 你将学习如何通过后期处理来还原真实的色彩，或者创造出独特的艺术风格。我们将探讨如何利用RAW格式文件来获得最大的后期处理空间，以及如何根据不同的拍摄需求，对照片进行精细的调整。本章还将介绍一些常用的后期处理工作流程，以及如何通过批量处理来提高效率。通过对后期处理的掌握，你将能够让你的照片从“拍得好”变成“表现力更强”，真正实现影像的艺术升华。 第十一章：创意摄影的实践——打破常规，释放你的想象力 摄影的最终目的，是通过影像来表达自我、传递思想。本章将鼓励你打破常规，释放你的创意潜能。我们将探讨一些创意摄影的实践方法，例如利用双重曝光来讲述故事，利用移轴镜头来模拟模型效果，利用延时摄影来记录时间的流转。 本章还将分享一些著名摄影师的创意作品，激发你的灵感。你将学习如何从生活中寻找灵感，如何将抽象的概念转化为具体的视觉图像，如何通过摄影来表达你的个性和情感。我们将鼓励你进行大胆的尝试，不惧失败，在实践中不断探索和创新。通过本章的学习，你将能够将摄影从一种技能，升华为一种独特的视觉语言，用你的作品与世界进行对话。 第十二章：摄影的进阶之路——持续学习与分享 摄影是一场永无止境的探索之旅。本章将为你指明摄影的进阶之路。你将了解如何通过参加摄影比赛、加入摄影社群、订阅摄影杂志、关注优秀摄影师的作品等方式，来不断学习和提升自己。我们将鼓励你积极参与摄影交流，分享你的作品，从他人的反馈中获得启发。 本章还将探讨如何建立自己的摄影作品集，以及如何通过网络平台来展示你的作品。我们相信，每一次的拍摄，每一次的分享，都是一次宝贵的学习经历。通过持续的学习与实践，你将能够不断超越自我，在摄影的道路上越走越远，最终成为一名真正懂得影像语言的视觉艺术家。 《佳能摄影学院单反摄影宝典》将是你摄影旅程中不可或缺的 guide。它融合了扎实的技术指导与深厚的艺术理念，旨在为你提供一个全面、系统、实用的学习平台。从理解相机到掌握曝光，从构图到后期，从风光到人像，本书将带领你一步步走向影像的精通。它不仅仅是关于如何按下快门，更是关于如何用心去观察、用镜头去表达、用影像去讲述属于你自己的精彩故事。准备好，让你的单反相机成为你探索世界、记录生活、挥洒创意的最得力助手吧！

评分☆☆☆☆☆

这本书的内容设计非常合理，循序渐进，一点点地把我带入了摄影的奇妙世界。我一直对摄影充满热情，但总觉得理论知识太抽象，很难转化为实际操作。这本书的优点在于，它将理论与实践完美结合，每一页都充满了启发。我尤其欣赏它在“人像摄影”章节的深度探讨。它不仅仅讲解了打光技巧和构图，更重要的是，它强调了与模特的沟通和互动的重要性。书中提到，一个好的摄影师不仅要技术过硬，还要能引导模特，捕捉到他们最自然、最动人的瞬间。这一点我深有体会，以前拍人像总是显得很僵硬，看了这本书后，我尝试着与被拍摄者多交流，鼓励他们放松，果然拍出来的照片自然了很多。此外，书中还包含了大量的后期处理的建议，虽然这本书主要侧重于拍摄本身，但对后期的一些基本理念和思路的指导，也让我对如何进一步提升照片的质感有了更清晰的认识。

评分☆☆☆☆☆

自从我开始认真学习这本书，我发现我的照片质量有了质的飞跃，甚至我身边的朋友都开始问我“你是怎么拍出这么好看的照片的？”。这本书的讲解方式非常具有实践性，它不像一些枯燥的教科书，而是充满了摄影师们在实际拍摄中积累的经验和心得。我最喜欢的部分是关于“色彩搭配”和“情绪表达”的章节。以前我只知道把主体拍清楚，但这本书告诉我，色彩的选择和运用能够极大地影响照片的情绪和观感。它教我如何利用冷暖色调来营造不同的氛围，如何通过色彩的对比和和谐来突出主体。更重要的是，它引导我去思考，我想通过这张照片传达什么样的情感？是宁静、喜悦、还是忧伤？这种从“记录”到“表达”的转变，让我觉得摄影不再是一件技术活，而是一种与世界沟通的方式。书中的许多“小技巧”，比如如何利用前景增加画面的深度，如何通过背景虚化来突出人物，都非常实用，我回家后立刻就尝试了，效果出乎意料的好。

评分☆☆☆☆☆

这本书就像是我的随身摄影教练，让我从一个完全的“小白”迅速成长。我一直觉得摄影是一门艺术，但艺术也需要技巧的支撑，而这本书正好弥补了我在技巧上的短板。它不仅讲解了相机本身的功能，还花了很多篇幅来谈论“如何看待世界”。我记得其中有几页特别让我印象深刻，讲的是观察力的培养。摄影师不仅仅是用眼睛去记录，更要用心去感受，去发现生活中那些容易被忽略的美。书里通过很多作者自己的作品，展示了他们是如何通过独特的视角和捕捉瞬间的能力，将平凡的场景变得生动有趣。比如，书中分析了一张雨后街景的照片，作者解释了他是如何利用雨滴的反光和地面上的倒影来增加画面的层次感和氛围感，这让我豁然开朗。而且，这本书对于不同焦段镜头的特性和应用也讲得非常透彻，让我终于明白了我为什么总觉得广角拍出来的东西变形，长焦拍人像虚化效果不够好，现在我可以根据想要表达的主题，更有针对性地选择合适的镜头来拍摄了。

评分☆☆☆☆☆

哇，我真的要强烈推荐这本《佳能摄影学院单反摄影宝典》！自从我入手了我的第一台佳能单反相机，一直都觉得摸不着门道，拍出来的照片总是差强人意。试了好几本其他品牌的摄影入门书，感觉都离我用的相机有点距离，很多参数和操作都对不上号，学习起来总是事倍功半。但这本书简直就是为我量身打造的！它深入浅出地讲解了单反摄影的方方面面，从最基础的光圈、快门、ISO，到更高级的景深控制、曝光补偿，再到构图的黄金法则、三分法等等，每一个概念都讲得清清楚楚，而且结合了大量的实际案例，让我能够立刻理解书中的理论是如何在实际拍摄中应用的。我尤其喜欢它关于“光线运用”的章节，以前总觉得光线好坏听天由命，看了这本书才知道，原来我们可以主动去寻找和利用不同的光线，无论是顺光、逆光还是侧光，都能拍出意想不到的效果。书中的指导非常具体，甚至会告诉你如何在特定的场景下（比如户外人像、室内静物、风光摄影）调整哪些参数，配合哪些镜头，让我感觉不再是盲目地按快门，而是有章法地去创作。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我曾一度对摄影感到灰心，觉得我可能没有这方面的天赋。直到我遇到这本《佳能摄影学院单反摄影宝典》，才重新点燃了我对摄影的热情。这本书就像一盏明灯，指引着我在摄影的道路上前进。它最吸引我的地方在于，它不仅仅是“教你怎么做”，更是“启发你去思考”。书中的许多案例分析都非常精彩，作者会详细拆解一张照片是如何产生的，包括拍摄时的想法、光线条件、相机设置、构图考量等等，并且会提供多种可能的拍摄思路，让我明白同一个场景可以有不同的表现方式。我特别喜欢它关于“拍摄的乐趣”的论述，它鼓励我们不要害怕失败，要享受过程，去不断尝试和探索。书中还提供了一些非常实用的“拍摄清单”，比如出去扫街前应该带哪些装备，拍摄日落时需要注意哪些事项，这些细节的东西，在其他书中很难找到。这本书让我觉得，摄影不再是一件遥不可及的事情，而是我触手可及的爱好，而且，它还在不断地让我进步。