【紅樂坊】世界鋼琴名麯典藏 7 中外經典鋼琴名麯 世界作麯傢的經典之作 鋼琴麯譜 鋼琴麯集欣賞與學習 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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齣版社： 遼寜人民齣版社

ISBN：9787205084905

商品編碼：29564676830

叢書名： 世界鋼琴名麯典藏 7

 

基本信息
基本信息	世界鋼琴名麯典藏（7）
編著	尹德本，孫阿瑤 著；尹德本，孫阿瑤 編	齣版社	遼寜人民齣版社
齣版社時間	2016年2月第1版 2016年2月第1次印刷	字數	100韆字
頁數	151頁	開本	235*310
ISBN	9787205084905	重量	625g
	45.00元	摺扣價

編輯推薦

“一首樂麯，一段故事 所有靜好的時光，燦爛的風霜，抑或初的模樣 都掩藏在每一個古靈精怪的音符中” ★全收錄中外經典鋼琴名麯224首，殿堂級鋼琴作品大閤集 ★“琴語絲”細述音樂故事及作品結構，精於演奏樂於欣賞 ★在綫提供高品質正版演奏示範麯，盡享正聲雅音 尹德本     遼寜芭蕾舞團國傢一級作麯，遼寜省音樂傢協會會員，中國音樂傢協會會員。 蔣泓，瀋陽音樂學院鋼琴教授、碩士研究生導師，中國音樂傢協會會員，全國業餘鋼琴比賽考級評委。 尹青，瀋陽音樂學院電子琴係鋼琴和電子管風琴講師。 孫阿瑤，瀋陽音樂學院鋼琴係手風琴、鋼琴副教授。

目錄介紹

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內容介紹

《世界鋼琴名麯典藏》是一套鋼琴麯譜集，共分十冊，每冊150頁左右，共收錄224首中外經典的鋼琴麯。有如《四小天鵝舞麯》《獻給愛麗絲》《小步舞麯》這種廣為流傳的鋼琴小品；有如《牧童短笛》這種在國外被奉為“首中國風鋼琴作品”的代錶作；有如《革命練習麯》《匈牙利舞麯》這種被世人奉為音樂聖經的宏大的鋼琴作品。本書從選麯、編排到裝幀設計主要遵循以下原則： 一、選麯適當。本書的選麯，都是膾炙人口、優美動聽、百彈不厭的中外鋼琴麯中的佳作。其中，有古典的、近代的、現代的、爵士的、通俗的，而且在選麯的程度上，具有較大的覆蓋麵，使得業餘和專業鋼琴愛好者，都能從中找到適閤自己彈奏水平的樂麯，從而達到瞭普及與提高、自學與教學、業餘與專業相結閤的目的。 二、配有“琴語絲”欄目，包括“作者簡介”和“樂麯彈奏指引”兩項內容。這套書的大特點是為廣大鋼琴愛好者提供瞭方便。它在每冊書的後麵，對每首麯譜附有作者簡介，並對樂麯進行解說，以使彈奏者對樂麯創作的背景及樂麯的內涵進行理解和把握。同時對彈奏的要領和技巧進行瞭必要的指導，猶如有老師在身邊，以幫助彈奏者處理好彈奏中遇到的任何細節問題，使之將樂麯彈奏得更完美。 三、推齣新作。這套書不僅吸收瞭中外鋼琴麯中的傳統佳作，同時大膽地推齣瞭我國作麯傢在近些年來創作和改編的的具有濃厚中國風的鋼琴麯新作。這不僅可以推動我國鋼琴麯的創作與演奏，而且對於拓寬鋼琴愛好者的視野和演奏領域大有益處。 四、舒適實用。這套書選用國際流行的開本，適閤使用者視譜清晰舒適的要求；紙張的質地及顔色的選擇均充分考慮使用者的視譜需要。 本書喻教於樂，讓廣大鋼琴愛好者在練習那些似乎枯燥的練習麯的同時，都來彈彈這些賞心悅耳的中外鋼琴名麯，不僅陶冶瞭性情，更可增強學好鋼琴、彈好鋼琴的興趣和自信心。

 

目錄

 

軍隊波蘭舞麯 肖邦 麯 1
常青就義（舞劇《紅色娘子軍》選麯） 杜鳴心 編麯 9
瀏陽河（湖南民歌） 王建中 改編 16
火把節之夜（雲南風俗紀事） 廖勝京 麯 23
邀舞 韋伯 麯 31
二泉映月 華彥鈞 麯、儲望華 改編 45
正對花（遼寜瀋陽民歌） 尹德本 改編 52
婚禮進行麯 格裏格 麯 62
春江舟影 儲望華 麯 74
藍色多瑙河 約翰施特勞斯 麯 85
安達魯莎舞麯 格拉納多斯 麯 99
打虎上山（京劇《智取威虎山》選段） 尹德本 改編 104
小醜 拉赫瑪尼諾夫 麯 116
蘭花花敘事麯（陝北民歌） 尹德本 改編 127
#C小調前奏麯 拉赫瑪尼諾夫 麯 135

 

 

內容推薦

 

《世界鋼琴名麯典藏》是一套鋼琴麯譜集，共分十冊，每冊150頁左右，共收錄224首中外經典的鋼琴麯。有如《四小天鵝舞麯》《獻給愛麗絲》《小步舞麯》這種廣為流傳的鋼琴小品；有如《牧童短笛》這種在國外被奉為“首中國風鋼琴作品”的代錶作；有如《革命練習麯》《匈牙利舞麯》這種被世人奉為音樂聖經的宏大的鋼琴作品。本書從選麯、編排到裝幀設計主要遵循以下原則：
一、選麯適當。本書的選麯，都是膾炙人口、優美動聽、百彈不厭的中外鋼琴麯中的佳作。其中，有古典的、近代的、現代的、爵士的、通俗的，而且在選麯的程度上，具有較大的覆蓋麵，使得業餘和專業鋼琴愛好者，都能從中找到適閤自己彈奏水平的樂麯，從而達到瞭普及與提高、自學與教學、業餘與專業相結閤的目的。
二、配有“琴語絲”欄目，包括“作者簡介”和“樂麯彈奏指引”兩項內容。這套書的大特點是為廣大鋼琴愛好者提供瞭方便。它在每冊書的後麵，對每首麯譜附有作者簡介，並對樂麯進行解說，以使彈奏者對樂麯創作的背景及樂麯的內涵進行理解和把握。同時對彈奏的要領和技巧進行瞭必要的指導，猶如有老師在身邊，以幫助彈奏者處理好彈奏中遇到的任何細節問題，使之將樂麯彈奏得更完美。
三、推齣新作。這套書不僅吸收瞭中外鋼琴麯中的傳統佳作，同時大膽地推齣瞭我國作麯傢在近些年來創作和改編的的具有濃厚中國風的鋼琴麯新作。這不僅可以推動我國鋼琴麯的創作與演奏，而且對於拓寬鋼琴愛好者的視野和演奏領域大有益處。
四、舒適實用。這套書選用國際流行的開本，適閤使用者視譜清晰舒適的要求；紙張的質地及顔色的選擇均充分考慮使用者的視譜需要。
本書喻教於樂，讓廣大鋼琴愛好者在練習那些似乎枯燥的練習麯的同時，都來彈彈這些賞心悅耳的中外鋼琴名麯，不僅陶冶瞭性情，更可增強學好鋼琴、彈好鋼琴的興趣和自信心。

作者簡介

 

尹德本，遼寜芭蕾舞團國傢一級作麯，遼寜省音樂傢協會會員，中國音樂傢協會會員。
蔣泓，瀋陽音樂學院鋼琴教授、碩士研究生導師，中國音樂傢協會會員，全國業餘鋼琴比賽考級評委。
尹青，瀋陽音樂學院電子琴係鋼琴和電子管風琴講師。
孫阿瑤，瀋陽音樂學院鋼琴係手風琴、鋼琴副教授。

編輯推薦

 

“一首樂麯，一段故事
所有*靜好的時光，*燦爛的風霜，抑或*初的模樣
都掩藏在每一個古靈精怪的音符中”

★*全收錄中外經典鋼琴名麯224首，殿堂級鋼琴作品大閤集
★“琴語絲”細述音樂故事及作品結構，精於演奏樂於欣賞
★在綫提供高品質正版演奏示範麯，盡享正聲雅音

好的，為您撰寫一份關於其他鋼琴麯集或相關主題圖書的詳細簡介，內容涵蓋不同曆史時期、風格流派的經典作品，以及針對不同學習階段的需求。 --- 《鍵盤上的時光之旅：從巴洛剋到二十世紀的鋼琴傑作選粹》 一部跨越時空的鋼琴音樂寶典，深入探索西方鍵盤音樂的演變脈絡與藝術精髓。 書籍概述： 本書並非簡單的麯目匯編，而是一部精心策劃的、旨在引導讀者進行係統性學習與深度鑒賞的鋼琴音樂導覽手冊。我們聚焦於西方古典音樂史上最具代錶性的作麯傢及其鍵盤作品，橫跨巴洛剋早期至二十世紀的廣闊音樂疆域。全書結構清晰，內容豐富，旨在滿足從初級學習者到專業演奏人員的多元需求，提供詳實的背景知識、準確的演奏提示以及深刻的音樂解析。 核心內容闆塊： 第一部分：巴洛剋的迴響——嚴謹與華彩的交織 本部分重點梳理瞭巴洛剋時期（約1600-1750年）鍵盤音樂的奠基性作品。我們深入探討瞭早期意大利奏鳴麯的活力與裝飾技巧，以及英國貴族鍵盤音樂的獨特魅力。 多鍵盤體裁的解析： 詳細介紹賦格（Fugue）、組麯（Suite）和托卡塔（Toccata）等重要體裁的結構特徵。 巴赫的鍵盤藝術： 精選《平均律鋼琴麯集》（Well-Tempered Clavier）中的精選前奏麯與賦格，以及《法蘭西組麯》和《英國組麯》中的典範舞麯。側重於講解復調思維的建立、對位法的運用，以及如何通過清晰的綫條感呈現音樂的邏輯性。 亨德爾與斯卡拉蒂： 探討亨德爾鍵盤組麯中融閤瞭歌劇元素的戲劇性，以及斯卡拉蒂奏鳴麯中那令人眼花繚亂的技巧性與地中海式的明快節奏。 第二部分：古典主義的平衡——清晰與形式的典範 聚焦於18世紀中後期至19世紀初的古典主義時期，這一時期確立瞭奏鳴麯式這一核心結構，強調鏇律的清晰性、清晰的和聲語言和精妙的結構平衡。 奏鳴麯的結構分析： 深入剖析奏鳴麯（Sonata）的呈示部、發展部與再現部，為學習者提供紮實的結構認知框架。 海頓的幽默與智慧： 選取海頓晚期奏鳴麯中富有獨創性的處理手法，解析其如何通過動機的巧妙發展來營造幽默感和戲劇性張力。 莫紮特的優雅與抒情： 側重於莫紮特鋼琴奏鳴麯（K.330, K.331等）中對歌唱性鏇律的構建，以及其鋼琴配器中對鋼琴音色細膩變化的探索。 貝多芬的革命性遺産： 詳細研習貝多芬早期對古典傳統的繼承與發展，中期（如“熱情”奏鳴麯）對情感錶達的深化，以及晚期作品（如第30、31、32號奏鳴麯）中對傳統形式的突破與對位法的迴歸。對踏闆使用和觸鍵力度控製的時代性差異進行比較分析。 第三部分：浪漫主義的激情——主觀情感與技巧的巔峰 19世紀的浪漫主義浪潮徹底解放瞭音樂傢的個人情感錶達，作品在技巧難度和情感深度上達到瞭新的高度。本部分著重展現個人風格的凸顯。 肖邦的詩意與民族精神： 集中展示肖邦的瑪祖卡（Mazurka）、夜麯（Nocturne）和敘事麯（Ballade）的典範之作。重點解析其變幻莫測的節奏、對聲部平衡的精妙控製，以及大量使用延音踏闆來營造“歌唱”效果的技巧。 李斯特的炫技與幻想： 選取李斯特的《練習麯》（Études）和幾首《巡禮之年》中的作品，探討其如何將鋼琴的演奏技巧推嚮極緻，以及他如何運用“主題變形法”來構建宏大的敘事結構。 德彪西與印象主義的色彩： 轉嚮世紀之交，介紹印象派音樂的聲響世界。德彪西的作品（如《前奏麯》選段）強調音色、和聲的模糊性以及對自然意象的描繪，引導學習者關注非功能性和聲的運用。 第四部分：二十世紀的探索與融閤——新維度與新技巧 本部分涵蓋瞭20世紀初至中期的關鍵流派，展示瞭鋼琴音樂在擺脫傳統調性束縛後的多樣化發展。 拉赫瑪尼諾夫的宏大敘事： 欣賞拉氏作品中典型的俄羅斯式深沉情感與對大型和弦與快速音階的精湛運用。 巴托剋的民族主義與新古典主義： 探討巴托剋如何將東歐民間音樂的節奏和音階融入到現代語匯中，解析其在《戶外》等作品中對打擊樂效果的追求。 普羅科菲耶夫的鋒利與諷刺： 介紹普氏作品中獨特的“動力性”與節奏的侵略性，以及其如何將新古典主義的結構清晰性與現代和聲相結閤。 學習與欣賞指南： 本書的每個樂章或麯目都附有詳細的“演奏提示”和“背景解析”： 1. 演奏提示： 針對不同技術難點提供具體的練習建議，包括指法選擇、重音強調、以及不同時代對踏闆的準確使用規範。 2. 背景解析： 介紹該作品的創作背景、首演軼事，以及它在作麯傢創作生涯中的地位，幫助演奏者在理解音樂語境的基礎上進行詮釋。 《鍵盤上的時光之旅》緻力於成為您探索鋼琴音樂史過程中，最可靠、最深入的文獻參考與實踐指南。通過對這些經典作品的係統學習，演奏者不僅能提升自身的演奏技巧，更能培養齣對音樂曆史發展脈絡的深刻洞察力與獨立的審美判斷能力。

評分☆☆☆☆☆

坦白講，我是一個對音樂“純粹性”要求很高的人，我最討厭那些為瞭迎閤市場而過度簡化的樂譜。但這本典藏版在保持藝術原貌的同時，又做到瞭極佳的可演奏性，找到瞭一個完美的平衡點。我尤其鍾情於其中對某些巴赫賦格麯的編排，那些聲部的綫條感被處理得無比清晰，即便是復雜的對位法，也能在視覺上找到邏輯主綫。這本書的難度梯度設計得非常閤理，你可以從相對輕鬆的入門級作品開始，逐步過渡到那些需要高超技巧纔能駕馭的炫技麯目。這種循序漸進的學習路徑，讓我在享受音樂的同時，技術能力也得到瞭潛移默化的提升。對我來說，這不僅僅是一本樂譜，它更像是陪伴我度過每一個鋼琴練習時光的、值得信賴的音樂夥伴。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我購買這本書是抱著試試看的心態，因為市麵上同類的鋼琴麯集實在太多瞭，很多內容都雷同或者過於陳舊。然而，這本《紅樂坊》係列給我帶來瞭驚喜。我特彆留意瞭它在一些相對小眾但同樣精彩的中外作麯傢作品上的收錄，這方麵做得非常到位，拓寬瞭我對“經典”的定義。我花瞭一個下午時間去嘗試彈奏其中一首二十世紀的現代作品，那種不協和音程帶來的張力，以及對踏闆的全新運用要求，對我現有的演奏習慣是一個很好的衝擊和鍛煉。它不是那種隻會教你如何“彈奏”的教材，而是更側重於“詮釋”與“感受”。排版上，那細緻的力度記號和速度變化提示，簡直是演奏傢級彆的參考，讓我明白一首麯子如何纔能真正“活”起來，而不是機械地從頭彈到尾。

評分☆☆☆☆☆

這本樂譜集真是讓我眼前一亮，尤其是對於我這種剛接觸古典音樂不久的愛好者來說，簡直是打開瞭一扇新世界的大門。我特彆喜歡它對麯目選擇的考量，每一首麯子都像是精心挑選的寶石，閃耀著獨特的光芒。比如，書中收錄的那幾首肖邦的夜麯，彈奏起來那種如泣如訴的鏇律感，讓我仿佛置身於寜靜的月夜之下，感受著作麯傢細膩的情感錶達。而且，樂譜的排版清晰易讀，對於初學者來說非常友好，連那些復雜的指法和踏闆標記都標注得非常到位，極大地降低瞭學習難度。我花瞭大量時間去研究其中一些德彪西的印象派作品，那種朦朧而富有色彩的音響效果，在書本上就能感受到其精妙之處，讓我對鋼琴演奏的層次感有瞭更深的理解。這本書不僅僅是一本麯譜，更像是一本深入瞭解世界鋼琴音樂史的導覽手冊，讓我對不同時期、不同風格的作麯傢的創作意圖有瞭更直觀的認識。

評分☆☆☆☆☆

這本書的價值，絕不僅僅體現在麯目的名氣上，而在於它提供的“學習工具包”的完整性。我尤其贊賞它在麯目介紹部分所下的功夫，雖然篇幅不長，但對每位作麯傢的生平及其作品的時代背景都做瞭精煉且深刻的概述，這讓我在學習樂麯時，能更好地代入情境。比如說，當我學習某位法國作麯傢的作品時，能立刻聯想到當時的藝術思潮，這極大地豐富瞭我的音樂理解。我發現自己以前隻是在“模仿”聲音，現在則開始嘗試“對話”作麯傢。紙張的選用也讓人心情愉悅，光綫反射柔和，長時間練習眼睛也不會感到疲勞。對於需要經常翻閱和標記重點的樂譜來說，這種細節的考量至關重要，它確實體現瞭齣版方對音樂學習者的尊重。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和紙質質量非常齣色，拿在手裏沉甸甸的，感覺就像擁有一件藝術品。我最欣賞的是它在麯目編排上的匠心獨鍾，不像市麵上很多麯譜隻是簡單地堆砌名麯，而是能看齣編者在試圖構建一個完整的音樂欣賞路徑。我最近一直在琢磨一首拉赫瑪尼諾夫的練習麯，那難度簡直是挑戰我的極限，但書中的解析和指法提示，讓我找到瞭突破口。更重要的是，它對於不同文化背景下音樂的呈現方式進行瞭微妙的平衡，既有德奧體係的嚴謹和邏輯，也不乏俄羅斯作品中那種深沉的浪漫主義情懷。每次翻閱，都能發現一些之前忽略的細節，比如某個和弦的色彩變化，或是某個樂句的呼吸處理，這些都極大地提升瞭我的演奏層次感。對於那些渴望深入挖掘鋼琴藝術內涵的演奏者來說，這套書無疑是一個寶藏。