數碼單反人像攝影手冊 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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陳漢榮著 著

圖書標籤:

• 數碼單反
• 人像攝影
• 攝影技巧
• 攝影入門
• 光綫運用
• 構圖
• 後期處理
• 人像拍攝
• 攝影指南
• 攝影教程

店鋪： 天樂圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115212863

商品編碼：29572862000

包裝：平裝

齣版時間：2009-12-01

基本信息

書名：數碼單反人像攝影手冊

定價：49.00元

作者：陳漢榮著

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2009-12-01

ISBN：9787115212863

字數：286000

頁碼：178

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.722kg

編輯推薦

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內容提要

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本書是一本麵嚮單反相機使用者的實用人像攝影指南。主要內容包括：單反相機人像攝影基礎、人像攝影鏡頭選擇與推薦、人像攝影用光與構圖、人像攝影實戰、人像攝影化妝、紅外綫人像攝影及人像後期處理。
　　本書適閤人像攝影愛好者閱讀，也適閤剛剛入門的單反攝影愛好者使用。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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《光影塑魂：人像攝影的藝術與技巧》 簡介 在喧囂的數字時代，攝影早已不再是少數人的專利，而是記錄生活、錶達情感、塑造個性的有力工具。而人像攝影，作為攝影領域中最具魅力和挑戰性的分支之一，它不僅僅是捕捉一張臉，更是挖掘人物內心的世界，通過光影的編織，將瞬間的情感凝固成永恒的藝術。 《光影塑魂：人像攝影的藝術與技巧》並非一本冰冷的器材說明書，也不是一套程式化的操作指南。它是一本飽含攝影師十年磨一劍的心血之作，是一次深入人像攝影靈魂的探索之旅。我們相信，真正的攝影作品，源於對人物的深刻理解，對光影的敏銳感知，以及對構圖的獨到匠心。這本書將帶領您一同走進人像攝影的殿堂，從零開始，層層剝離，為您揭示那些讓平凡麵孔煥發獨特光彩的奧秘。 本書將帶您領略： 第一篇：看見“靈魂”——人像攝影的哲學與人文關懷 在按下快門之前，我們需要先學會“看”。本篇將顛覆您對攝影的固有認知，將重點從技術轉移到人文。 人像攝影的本質： 我們將探討，為何人像攝影如此迷人？它究竟捕捉的是什麼？是外在的美麗，還是內在的光芒？我們將深入解析人像攝影所承載的哲學意義，它如何在有限的二維空間裏，展現齣人物的立體感、故事性和情感張力。 與被攝者建立連接： 攝影師與被攝者之間的互動，是創作的關鍵。我們將分享如何打破隔閡，建立信任，讓被攝者在鏡頭前自然流露真實的情感。這其中包含心理學、溝通技巧，以及如何在拍攝過程中營造輕鬆愉快的氛圍。您將學會，攝影師不僅是技術操作者，更是一位齣色的傾聽者和引導者。 理解人物的“故事”： 每個人都有自己的故事，而攝影師的任務，便是挖掘並呈現。本篇將引導您觀察人物的錶情、眼神、姿態，理解他們的性格、經曆和情感狀態。我們將學習如何通過環境、服裝、道具等元素，巧妙地烘托人物的故事，讓每一張照片都擁有獨特的敘事性。 審美觀的構建： 美是多樣的，我們如何形成自己獨特的人像攝影審美？本篇將引導您欣賞不同風格的人像作品，從大師的經典之作到當代新銳的實驗性創作，從中汲取靈感，形成自己對美的理解和判斷。我們將討論構圖、色彩、光影在塑造審美中的作用，並鼓勵您探索屬於自己的視覺語言。 倫理與責任： 攝影師肩負著記錄人物的責任。本篇將探討在人像攝影中涉及的倫理問題，例如肖像權、隱私權，以及如何以尊重的態度對待被攝者，避免對人物造成不必要的傷害。我們將強調，每一次拍攝都是一次信任的托付，攝影師應懷有敬畏之心。 第二篇：駕馭“光影”——人像攝影的核心技術 光影是攝影的生命綫，是塑造人像魅力的關鍵。本篇將帶您深入理解並駕馭各種光綫，讓您的作品脫穎而齣。 光綫的語言： 我們將從最基礎的自然光開始，探討不同時間、不同方嚮的自然光如何影響人像的質感和氛圍。從清晨的柔和晨曦，到傍晚的溫暖餘暉，再到正午的硬光，您將學會辨彆和利用這些“天賜”的光綫。 人造光的藝術： 閃光燈、持續燈……這些攝影工作室的“魔術棒”，將成為您手中創造獨特光影的利器。本篇將詳細介紹不同類型的人造光源，以及它們在人像攝影中的應用。我們將學習如何運用柔光箱、反光傘、蜂巢等附件，控製光綫的方嚮、強度和柔和度，創造齣戲劇性的光影效果，或營造齣溫馨細膩的氛圍。 光綫方嚮與麵部塑造： 不同的光綫方嚮，會對人臉産生截然不同的效果。我們將深入剖析倫勃朗光、蝴蝶光、側光、頂光等經典布光方式，以及它們如何強調人物的麵部輪廓、眼神和情緒。您將學會通過調整光源位置，揚長避短，塑造齣更具立體感和錶現力的人物形象。 陰影的魅力： 攝影是減法的藝術，陰影同樣是塑造人像的重要元素。本篇將引導您理解陰影的運用，如何利用陰影來增加畫麵的深度、神秘感和戲劇性，如何通過控製陰影的麵積和形狀，引導觀者的視綫。 色彩與光綫的融閤： 光綫本身帶有色彩，例如色溫的變化。我們還將探討如何利用濾鏡、色彩補光等方式，為畫麵注入更豐富的色彩情感，使光綫與色彩和諧統一，共同營造齣令人難忘的視覺體驗。 測光技巧的精髓： 準確的曝光是高質量人像的基礎。本篇將深入講解相機內置測光模式的原理，以及如何根據不同的光綫環境和拍攝意圖，選擇最閤適的測光方式。我們將通過大量的實例，教您如何精準地控製曝光，捕捉到人物最自然的膚色和細節。 第三篇：構建“畫麵”——構圖與景深的視覺語言 一張優秀的人像照片，不僅僅是光影的堆砌，更是構圖的藝術。本篇將帶您掌握構圖的法則，並巧妙運用景深，讓您的畫麵充滿視覺衝擊力。 構圖的基礎法則： 三分法、黃金分割、對角綫構圖、框架構圖……我們將一一解析這些經典的構圖法則，並深入探討它們的原理和適用場景。您將學會如何運用這些法則，讓畫麵更加穩定、和諧，並引導觀者的視綫。 打破常規的勇氣： 規則是為瞭更好地打破。在掌握基本法則後，本篇將鼓勵您嘗試更具創意的構圖方式，例如留白、對稱、重復等，發掘屬於您自己的獨特視覺語言。 人物在畫麵中的位置： 人物在畫麵中的大小、位置，都對照片的情緒和故事産生重要影響。我們將討論如何根據人物的姿態、錶情和想要錶達的情感，來決定人物在畫麵中的最佳擺放位置。 景深的力量： 景深是攝影中極具錶現力的元素。本篇將深入講解景深的概念，以及如何通過光圈、焦距和拍攝距離來控製景深。您將學會如何運用淺景深突齣人物，營造齣夢幻般的背景虛化效果，或使用大景深展現人物與環境的融閤。 引導綫與焦點： 畫麵中是否有引導綫？它能引導觀眾的視綫走嚮哪裏？本篇將教您如何巧妙地運用畫麵中的綫條，例如道路、建築、人物的目光等，將觀者的視綫引嚮主體。同時，我們將強調如何讓焦點準確地落在人物最重要的部位，例如眼睛。 背景的選擇與處理： 背景並非可有可無，它能為照片增添氛圍，烘托人物。本篇將指導您如何選擇恰當的背景，以及如何通過構圖和景深來虛化或突齣背景。 運動與速度的捕捉： 當人物處於運動狀態時，如何通過快門速度來錶現速度感？本篇將探討如何運用慢門、快門優先等技巧，捕捉到人物動態的美感，或創造齣獨特的運動軌跡。 第四篇：塑造“氣質”——後期處理與風格化 後期處理並非“修圖”，而是二次創作，是賦予照片靈魂的最後一步。本篇將引導您掌握後期處理的技巧，並形成自己獨特的人像攝影風格。 數碼暗房的基礎： 瞭解RAW格式的優勢，學習曝光、白平衡、對比度等基礎調整。本篇將以通俗易懂的方式，介紹常用的後期軟件（如Lightroom、Photoshop）的核心功能。 人物膚色的雕琢： 膚色是人像攝影的靈魂。我們將學習如何自然地處理膚色，去除瑕疵，但又不失真實感。我們將討論局部調整、色彩平衡等技巧，讓膚色呈現齣健康、細膩的光澤。 情緒的色彩渲染： 色調是照片情緒的直接錶達。本篇將深入探討色彩理論在後期處理中的應用，如何通過調整色溫、飽和度、HSL等參數，營造齣溫暖、冷峻、夢幻等不同的情緒氛圍。 銳化與降噪的平衡： 如何在保留細節的同時，避免過度銳化和噪點？本篇將為您提供實用的技巧，讓您的照片細節清晰，畫麵純淨。 黑白人像的經典之美： 黑白攝影能極大地凸顯人物的情感和輪廓。我們將學習黑白人像的後期處理要點，如何通過對比度和明暗層次，營造齣強烈的視覺衝擊力。 風格化的探索： 您是喜歡清新自然的風格，還是追求復古懷舊的色調？本篇將鼓勵您大膽嘗試，通過對以上各項後期技巧的靈活運用，逐漸形成自己獨特的人像攝影風格。我們將探討如何通過一緻的後期處理，打造屬於您自己的“品牌”。 導齣與分享的考量： 最終，我們將討論不同媒介（打印、網絡）對照片的輸齣要求，以及如何選擇最佳的導齣設置，讓您的作品以最完美的狀態呈現。 本書的獨特之處： 以人為本的理念： 我們始終將人放在攝影的核心位置，強調攝影師對人物的理解和尊重。 理論與實踐的結閤： 書中不僅有深入淺齣的理論講解，更包含大量精心挑選的案例分析，讓您能直觀地學習和模仿。 循序漸進的學習路徑： 從哲學思考到技術實踐，再到風格形成，本書為您提供瞭一條清晰的學習路綫。 拒絕“一招鮮”： 我們不提供速成的秘籍，而是引導您掌握攝影的底層邏輯，從而應對各種復雜的拍攝場景。 鼓勵探索與創新： 在掌握基本功後，本書將激發您的創造力，鼓勵您走齣自己的攝影之路。 《光影塑魂：人像攝影的藝術與技巧》不僅是一本書，更是一扇門，一扇通往您內心深處，通往您對美與情感的獨特錶達的大門。無論您是剛剛拿起相機，還是已經有瞭一定的攝影基礎，這本書都將為您提供寶貴的啓示和實用的指導，幫助您在人像攝影的道路上，不斷進步，最終創作齣那些能夠觸動人心的，真正屬於您自己的作品。 準備好與我們一同，用光影捕捉靈魂，用鏡頭講述故事瞭嗎？

評分☆☆☆☆☆

我曾經認為拍齣齣色的人像照片需要昂貴的設備和復雜的後期技巧，但《數碼單反人像攝影手冊》這本書讓我意識到，其實很多時候，隻需要掌握一些核心的拍攝理念和實用技巧，就能拍齣令人驚艷的作品。這本書非常接地氣，它沒有迴避新手常犯的錯誤，反而一一列舉並給齣瞭解決方案。比如，我之前總是拍齣“大頭照”，麵部比例失調，看完書裏關於“臉部黃金比例”和“麵部角度”的講解，我纔明白如何通過調整相機角度和模特姿勢來優化臉部綫條。書中對“色彩搭配”的講解也讓我受益匪淺，瞭解到如何根據模特的膚色和服裝來選擇閤適的背景，以及如何利用色彩來烘托人物的情緒。更讓我驚喜的是，它還涉及瞭“情緒捕捉”這個比較抽象的概念，教我們如何通過觀察模特的微錶情和肢體語言，來抓住最打動人心的瞬間。這本書不僅僅是教你如何按快門，更是教你如何“看”人，如何“感受”人，從而將這些感受通過鏡頭傳遞齣去。我已經迫不及待地想去嘗試書中的各種練習，相信很快就能看到我的作品有質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

這本《數碼單反人像攝影手冊》對我來說，就像打開瞭一扇新世界的大門。我一直以為人像攝影就是把人拍清楚就行瞭，但看瞭這本書纔知道，原來裏麵有這麼多講究！從最基礎的光綫運用，到如何捕捉模特的眼神和錶情，再到如何利用構圖和景深來突齣主體，每個方麵都講得非常透徹，而且是那種你看瞭就能明白、一學就會的那種。我特彆喜歡書中關於“故事感”的章節，它教你如何在照片中講故事，讓一張照片不僅僅是記錄，更能引發觀者的共鳴。我之前總是把模特拍得很“平麵”，錶情也很程式化，看完書後，我開始嘗試去理解模特的內心，去引導她展現真實的情感，拍齣來的照片果然有瞭很大的不同。書裏還提供瞭很多非常具體的拍攝場景和光綫設置的案例，比如如何利用陰天拍攝齣柔和的膚色，如何利用夕陽的光綫來營造溫暖的氛圍。這些實用的技巧讓我在實際拍攝中少走瞭很多彎路。這本書的語言風格也非常輕鬆幽默，閱讀起來一點都不枯燥，就像和一位經驗豐富的朋友在聊天一樣。我強烈推薦給所有對人像攝影感興趣的朋友，這本書絕對是你的不二之選。

評分☆☆☆☆☆

這本《數碼單反人像攝影手冊》簡直就是我的攝影啓濛之光！我一直對用單反拍齣好看的人像照片充滿嚮往，但總覺得遙不可及，拍齣來的照片要麼臉部僵硬，要麼背景雜亂，要麼光綫不協調，總之就是“不像那麼迴事”。剛拿到這本書的時候，我有點忐忑，想著是不是又一本講理論講器材的枯燥讀物。但翻開第一頁，我就被吸引住瞭。作者的語言非常親切，就像一個經驗豐富的影友在手把手教你一樣，絲毫沒有那種高高在上的架子。書中很多案例都非常貼近生活，比如在公園裏、咖啡館裏，甚至傢裏，都能找到閤適的場景來練習。最讓我驚喜的是，它並沒有一味地介紹各種復雜的技術參數，而是從最基礎的光綫說起，如何觀察光綫，如何利用自然光，如何設置白平衡。我一直以為白平衡是很玄乎的東西，看完之後纔明白，原來簡單調整一下就能讓照片的色調立刻提升一個檔次！而且，書裏還講瞭很多關於模特引導的技巧，這點是我以前從來沒重視過的。拍人像，不僅僅是按快門，更是要和模特溝通，捕捉她最自然、最動人的瞬間。這本書給我的啓發太大瞭，我迫不及待地想拿齣我的相機，去實踐書裏教我的方法瞭。

評分☆☆☆☆☆

作為一名攝影愛好者，我一直想提升自己的人像拍攝技巧，但市麵上的人像攝影書籍要麼太過理論化，要麼過於偏重後期，讓我覺得實操性不強。《數碼單反人像攝影手冊》這本書徹底改變瞭我的看法。它非常注重前期拍攝的每一個細節，而且講解得極其細緻，完全是從一個完全不懂的新手角度齣發的。我最喜歡的部分是關於“景深控製”的章節，之前我總是搞不清楚光圈、焦距和景深之間的關係，看完這本書，我終於明白瞭，原來可以通過調整光圈大小來虛化背景，讓人物更加突齣。書裏還提供瞭很多實用的場景設置和鏡頭選擇建議，比如在拍攝全身照時應該選擇哪個焦段的鏡頭，在拍攝特寫時又該如何對焦。我印象深刻的是，作者還分享瞭很多關於如何與模特建立良好溝通的技巧，這對於拍攝齣自然生動的人像照片至關重要。書中有很多“實戰演練”的環節，比如如何在戶外利用遮擋物來柔化光綫，如何在室內利用窗戶光來營造柔美的氛圍。這些具體的指導讓我能夠立刻上手，並且看到顯著的進步。這本書的價值遠超我的期待，絕對是每個想要拍好人像的攝影愛好者必備的寶典。

評分☆☆☆☆☆

我之前一直睏惑於為什麼自己的單反拍齣來的人像總覺得“缺點什麼”，眼神呆滯，錶情不自然，構圖也平平無奇。試過一些其他的攝影教程，很多都過於技術化，看得我雲裏霧裏，感覺跟我的實際操作離得很遠。《數碼單反人像攝影手冊》這本書簡直就是我的一劑良藥！它從一個非常實際的角度切入，沒有上來就講復雜的曝光補償或者對焦模式，而是先帶你理解“光影的語言”。作者用非常形象的比喻，比如“柔光像絲綢，硬光像刀鋒”，一下子就點醒瞭我很多睏惑。然後，它又深入淺齣地講解瞭如何利用不同的光綫來塑造人物的輪廓和氛圍，無論是順光、側光還是逆光，都有詳細的案例分析和實操指導。我尤其喜歡書中關於“眼神光”的講解，這簡直是人像攝影的靈魂！瞭解到如何通過調整角度和光綫來讓模特的眼睛“亮起來”，我的照片立刻有瞭生命力。此外，書裏對構圖的講解也非常實用，不是一味地套用“三分法”，而是教你如何根據被攝者的特點和場景來靈活運用構圖，比如利用引導綫、打破常規等。讀完這本書，我感覺自己對人像攝影的理解上升瞭一個維度，不再是盲目地按快門，而是有瞭更清晰的思路和更自信的實踐。