数码单反摄影从入门到精通 9787122266200 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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FUN视觉，雷波 著

图书标签:

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• 摄影指南
• 摄影入门
• 数码摄影

店铺： 广影图书专营店

出版社： 化学工业出版社

ISBN：9787122266200

商品编码：29625056491

包装：平装

出版时间：2016-05-01

基本信息

书名:数码单反摄影从入门到精通

定价：99.00元

售价：72.3元,便宜26.7元,折扣73

作者:FUN视觉,雷波

出版社：化学工业出版社

出版日期：2016-05-01

ISBN：9787122266200

字数：

页码：320

版次：1

装帧：平装

开本：16

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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适读人群 ：数码单反摄影爱好者。
1.图书采用大16开本，增加了侧栏内容，主要为与正文内容相关的知识点，有摄影问答、拍摄提示和操作步骤等350多个，极大丰富了图书的内容。
2.侧栏中增加了大量的二维码，读者可以通过扫描二维码观看相关学习视频。扫描前言中的四个二维码可免费下载4本摄影电子书。

内容提要

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本书内容分为硬件使用、摄影理论与拍摄实战三大部分。包含了尼康和佳能主流相机的设置与操作图解，光圈、快门速度、白平衡、测光模式、曝光补偿、构图、用光等摄影常见知识点详解，以及人像、风光、雪景、山景、水景、雾景、动物、微距、花卉、夜景等常见拍摄题材的实拍技法、技巧及要点。
为了补充正文中未涉及或讲解不够深入的知识点以及拓展读者的视野，本书在编写过程中采用了侧栏的方式增加了大量摄影知识点，包括操作方法、摄影问答、拍摄提示、知识链接、拍摄技巧、名师指路、操作步骤、学习视频、佳片欣赏等，这些知识点内容短小、精练，很好地补充和完善了主体内容。
此外，本书还加入了大量视频学习二维码，读者可通过使用掌端设备扫码观看。同时本书还附赠了四本摄影电子书，同样可以通过扫码方式下载阅读，极大地提升了本书的使用价值。
本书语言简洁，图示丰富、精美，即使是刚刚接触摄影不长时间的读者，也能够通过阅读本书在较短的时间内掌握摄影技能，拍摄出令人满意的摄影作品。

目录

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作者介绍

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FUN视觉是国内的摄影图书创作团队，由摄影师、艺术设计师等专业人员组成，每一位成员均具有深厚的摄影理论基础与娴熟的实拍技巧，其中也不乏摄影器材狂人。团队创建之初即把解决摄影爱好者的实际需求作为图书的重要编写思路，对每一本图书的内容质量和照片质量严格把关，先后出版了若干摄影书，并长期位居摄影图书销售排行榜的前列，深受读者的喜爱，绝大多数图书的版权输出到了港台地区。

文摘

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序言

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光影的艺术，视界的探索——一本关于影像创作的深度指南 我们身处一个视觉信息爆炸的时代，然而，真正能够打动人心、传递深刻情感的影像，却往往需要匠心独运的构思、精准的技艺以及对光影语言的深刻理解。这并非遥不可及的艺术，而是可以通过系统学习和实践逐步掌握的技能。本书，将带您踏上一段精彩纷呈的影像创作之旅，从基础的原理出发，逐步深入到创作的各个层面，最终帮助您塑造出属于自己的独特视觉风格。 一、 认识你的创作工具：理解相机的语言 一切影像的诞生，都离不开创作工具的配合。我们将首先带领您走进相机的核心世界，让您不再仅仅把它视为一个按下快门就能成像的盒子，而是将其视作一个能够与您心灵沟通的伙伴。 曝光的奥秘：光圈、快门速度与ISO的协同作战。这三者是决定一张照片亮度的基石，但远不止于此。我们将详细解析它们各自的作用：光圈不仅控制进光量，更决定了景深，是虚化背景、突出主体的关键；快门速度则捕捉时间，让您定格瞬间的动感，或营造丝滑的流水效果；而ISO，这个看似简单的感光度，却在暗光环境下扮演着至关重要的角色，理解它能帮助您在光线不足时依然获得清晰锐利的画面，同时也要警惕其带来的噪点影响。本书将通过大量实例，直观地展示不同组合下的成像效果，让您真正掌握“曝光铁三角”的灵活运用。 对焦的智慧：让你的画面焦点精准无误。模糊的画面往往源于失焦，而精准的对焦则是画面清晰度的保障。我们将深入讲解不同对焦模式的适用场景，从单次伺服对焦（AF-S）捕捉静止的画面，到连续伺服对焦（AF-C）追踪运动的物体，再到手动对焦（MF）在特定情况下的精准控制。您将学会如何利用不同的对焦点，巧妙地引导观者的视线，让画面中的主体始终处于最引人注目的位置。 白平衡的艺术：还原真实色彩或营造情绪氛围。在不同的光源下，相机捕捉到的色彩会有偏差。白平衡的作用就是纠正这种偏差，让画面色彩更加准确。本书将详细介绍白平衡的原理，以及各种预设白平衡模式（如日光、阴天、白炽灯等）的适用性，更重要的是，您将学会如何自定义白平衡，甚至利用白平衡来人为地调整画面的色温，营造出温暖、冷冽或充满戏剧性的情绪氛围。 测光模式的策略：让相机理解光线，而非被光线欺骗。相机通过测光系统来感知环境光线，但不同的测光模式有不同的侧重点。我们将解析评价测光、中央重点测光、点测光等模式的原理及其适用范围，教会您如何在面对复杂光线环境时，选择最合适的测光方式，避免出现过曝或欠曝的遗憾。 画质的追求：RAW格式与JPEG格式的深度解析。理解RAW和JPEG的区别，是迈向后期处理的关键一步。我们将详细对比这两种格式在色彩深度、后期调整空间、文件大小等方面的优劣，并为您提供何时选择RAW、何时选择JPEG的实用建议。掌握RAW格式，意味着您拥有了更大的后期调整余地，能够最大限度地挖掘图像的潜力。 二、 构图的语言：编织视觉故事的骨架 摄影是减法的艺术，更是构图的艺术。一张照片能否吸引人，很大程度上取决于其构图是否得当。本书将带领您领略构图的魅力，掌握多种经典的构图法则，并引导您创造出属于自己的独特视觉语言。 黄金法则与三分法：经典构图的永恒魅力。我们将深入剖析“三分法”如何引导观者的视线，让画面更具平衡感和动感。您将学会如何将画面分割成九宫格，将主体放置在交叉点上，从而创造出引人入胜的视觉焦点。同时，我们也会触及更具艺术性的“黄金分割”，以及如何将其应用于构图，创造出和谐而富有韵律感的画面。 引导线与框架：带领观者进入画面，强化主体。引导线是大自然或人文景观中天然存在的线条，如道路、河流、栏杆等，它们能够引导观者的视线穿越画面，直达主体。框架则如同画框，能够框住主体，突出其重要性，同时也能增加画面的纵深感。我们将学习如何识别和利用这些构图元素，让画面更具层次和故事性。 对称与留白：创造秩序感与意境之美。对称构图能够带来稳定、庄重的感觉，在拍摄建筑、人像等题材时尤为有效。而留白，则是一种“少即是多”的哲学，它能够为画面留下想象的空间，营造出宁静、深邃的意境。您将学会如何在画面中巧妙运用对称与留白，达到不同的视觉效果。 视角与景别：从不同角度观察世界，呈现多样姿态。高视角、低视角、平视角，不同的拍摄角度能够赋予同一场景截然不同的视觉感受。远景、全景、中景、近景、特写，不同的景别则决定了主体在画面中的大小和所占比例，从而影响信息量的传递。本书将鼓励您跳出习惯的视角，尝试多样的拍摄角度和景别，发掘被忽略的美。 背景的处理：虚化、干净与干扰的消除。一个杂乱的背景能够严重破坏画面的主体。我们将重点讲解如何通过调整光圈、焦距以及寻找合适的拍摄角度来虚化背景，将观者的注意力完全集中在主体之上。同时，我们也会强调保持背景的简洁和干净的重要性，学会如何去除画面中的干扰元素。 三、 光影的魔术：驾驭自然与人造光源 光是摄影的灵魂，只有深刻理解了光，才能真正驾驭影像。本书将引领您探索光线的奥秘，无论是自然光还是人造光，都将成为您创作的得力助手。 自然光的性格：直射光、散射光、侧光、逆光与顺光。我们将详细剖析不同时间、不同天气下的自然光特点。清晨和傍晚的“黄金时段”所带来的温暖柔和的光线，正午的强烈直射光如何塑造硬朗的轮廓，阴天的散射光如何带来均匀柔和的光影，侧光如何强调物体的立体感，逆光如何勾勒出迷人的轮廓光，顺光又如何展现平实的色彩。您将学会如何根据光线的方向和性质，选择最佳的拍摄时机和角度。 人造光的智慧：闪光灯的灵活运用。内置闪光灯的直射光往往效果生硬，但通过跳闪、外接闪光灯的离机引闪，以及搭配柔光罩、反光伞等附件，人造光也能变得柔和、富有质感。本书将指导您如何避免“油光满面”的直闪效果，利用闪光灯实现补光、营造氛围、甚至创造出富有戏剧性的光影效果。 光影的戏剧性：高调、低调与中性调的表达。高调照片以明亮的色调和柔和的光影为主，传递出轻盈、愉悦的感受；低调照片则以黑暗的色调和强烈的明暗对比为主，营造出神秘、沉静的氛围；中性调则在明暗之间取得平衡，展现出真实的色彩和质感。您将学会如何通过控制曝光和光线，实现不同的画面调性，表达丰富的情感。 四、 焦段的语言：选择合适的“眼睛”看世界 不同的焦距，如同拥有不同的“眼睛”，它们能够捕捉到不同视角下的世界，赋予画面独特的视觉语言。 广角镜头的宏大叙事。广角镜头能够捕捉更广阔的视野，非常适合拍摄风景、建筑以及需要营造空间感的场景。我们将探讨广角镜头带来的透视变形，以及如何巧妙利用它来强化画面的冲击力和纵深感。 标准镜头的真实再现。标准镜头（约50mm）的视角最接近人眼的自然观察，能够真实地记录眼前的景象，是拍摄人物、静物以及日常纪实的理想选择。 长焦镜头的压缩与聚焦。长焦镜头能够拉近远处的景物，并产生“压缩感”，让画面中的元素更加紧凑，适合拍摄特写、野生动物以及需要突出主体而忽略背景的题材。 微距镜头的微观世界。微距镜头能够拍摄极小的物体，展现出肉眼难以察觉的细节，开启了一个充满惊喜的微观世界，无论是花卉、昆虫还是纹理，都能被赋予生命。 五、 创作的进阶：主题、情感与风格的塑造 当您掌握了基础的技巧，便可以开始探索更深层次的影像创作。 捕捉瞬间的情感。摄影不仅仅是记录，更是情感的传递。我们将引导您如何观察生活，捕捉那些转瞬即逝的情感瞬间，无论是人物的面部表情、肢体语言，还是环境所营造的氛围，都能成为情感表达的载体。 发现与构思主题。一本优秀的摄影作品，往往围绕着一个清晰的主题展开。我们将鼓励您从身边的事物中寻找灵感，构思具有深度和意义的拍摄主题，并学会如何通过一系列的照片来讲述一个完整的故事。 理解与运用色彩。色彩是画面最直接的情感表达方式。我们将探讨色彩的心理学，了解不同颜色所代表的含义，以及如何通过色彩搭配来营造特定的氛围和情绪。 走向风格化之路。每个成功的摄影师都有自己独特的风格。本书将激励您在掌握基本功后，不断尝试和探索，找到属于自己的视觉语言，形成独特的拍摄风格。这可能体现在构图、用光、色彩、题材选择等各个方面。 结语 影像创作是一场永无止境的探索。本书旨在为您提供一个坚实的基础，让您能够自信地拿起相机，去观察、去思考、去表达。请记住，技术是基础，而最重要的，是您对世界的观察力、您内心的感受以及您想要通过镜头传达的情感。愿您在这段影像之旅中，收获满满，创作出属于自己的精彩篇章。

评分☆☆☆☆☆

作为一名摄影初学者，我对于“器材的选择与了解”这一部分非常感兴趣。市面上相机品牌和型号繁多，各种参数也让人眼花缭乱。我希望这本书能够提供一些关于如何根据自己的拍摄需求和预算，来选择合适的数码单反相机和镜头。同时，对于相机上的各种按钮、菜单和模式，我希望能有清晰明了的解释，而不是简单地罗列功能。例如，它是否会详细讲解不同对焦模式的适用场景，以及如何根据拍摄对象调整白平衡以获得准确的色彩还原？此外，书中关于“镜头”的介绍，是否会区分不同焦段镜头的特点和用途？比如，广角镜头适合拍风光，长焦镜头适合拍人像或野生动物，定焦镜头和变焦镜头各有何优劣？我希望能通过这本书，对器材有更深入的了解，避免盲目购买，也能更好地发挥手中器材的潜力。

评分☆☆☆☆☆

刚收到这本《数码单反摄影从入门到精通》，封面设计很吸引人，色彩搭配和图片都透着一股专业感，让人一看就觉得内容会很扎实。翻开目录，感觉内容涵盖得非常全面，从最基础的相机操作、曝光原理，到构图技巧、用光之道，再到后期处理的初步介绍，甚至还涉及到一些不同题材的拍摄心得。这一点我特别喜欢，因为我之前断断续续地看过一些摄影相关的文章和视频，总感觉不成体系，东一榔头西一榔头。这本书的编排逻辑似乎能帮助我把零散的知识串联起来，形成一个完整的知识框架。特别是关于曝光三角的讲解，我希望它能用更通俗易懂的方式来阐述，并且配上一些实际的拍摄案例，让我能够直观地理解光圈、快门速度和ISO之间的关系，以及它们对照片效果的具体影响。我很期待它能帮助我克服对这些基本参数的恐惧，从而更自信地进行拍摄。

评分☆☆☆☆☆

拿到这本书，我第一时间就被它的排版风格吸引了。那种简洁大气的感觉，搭配清晰的插图和示例照片，阅读起来非常舒适。我尤其关注的是关于“构图”的部分，这是我一直觉得比较欠缺的技能。书中是否有提到“三分法”、“黄金分割”、“引导线”、“对称构图”等经典的构图法则？更重要的是，它是否能提供足够多的范例，展示在不同场景下如何运用这些法则，让原本平凡的画面变得更有张力和故事感？我对书中的“用光”章节也充满期待。很多时候，即使相机设置得再好，一张照片的成败往往就在于光线。我希望这本书能深入浅出地讲解自然光和人造光的特点，如何利用光线塑造物体轮廓，营造氛围，甚至表达情感。比如，阴天拍摄如何避免画面灰蒙蒙，阳光强烈时如何捕捉到有趣的阴影，室内人像拍摄如何获得柔和自然的光线等等。如果能有一些实用的布光技巧分享，那对我来说就太有价值了。

评分☆☆☆☆☆

我对摄影的兴趣，更多的是源于对记录生活和捕捉瞬间的热爱。因此，我对于书中关于“生活化摄影”或“纪实摄影”的内容格外关注。这本书是否会提供一些关于如何观察生活，发掘平凡事物中的不凡之处的指导？在拍摄街景、旅行风光、美食、宠物等题材时，是否有更具象化的建议？例如，在拍摄街景时，如何捕捉到有故事感的画面？在旅行中，如何记录下独特的当地风情？在美食摄影中，如何让食物看起来更诱人？我希望这本书不仅仅是教授技术，更能激发我从日常生活中寻找拍摄灵感，培养我独特的摄影视角。同时，如果书中能分享一些关于如何将照片进行整理、归档，甚至是如何通过摄影来分享和表达自己的想法，那将是对我非常有益的拓展。

评分☆☆☆☆☆

我是一位对人像摄影情有独钟的爱好者，所以当看到这本书的标题时，我便毫不犹豫地入手了。我特别想了解书中关于“人像拍摄技巧”的部分。它是否会涵盖如何与拍摄对象沟通，引导他们做出自然放松的表情和姿势？在光线运用上，是否会讲解如何利用眼神光、侧光、逆光等来突出人物的特点和情感？关于“景深”的控制，这本书会有怎样的指导，如何运用大光圈虚化背景，突出人物主体？我希望它能提供一些具体的拍摄思路和实践方法，比如如何在户外环境中捕捉自然的人像，又如何在室内利用有限的空间拍出高质量的人像作品。如果书中还能提及一些简单的后期修饰技巧，比如如何调整肤色、去除瑕疵，让人物看起来更完美，那就更好了。