手机摄影技法 拍摄与后期全攻略摄影书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

陈丹丹 著

图书标签:

• 手机摄影
• 摄影技巧
• 后期制作
• 摄影教程
• 手机拍照
• 摄影入门
• 构图
• 光影
• 修图
• 摄影攻略

店铺： 华文京典专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115464828

商品编码：29638551483

包装：平装-胶订

出版时间：2017-12-01

基本信息

书名：手机摄影技法 拍摄与后期全攻略摄影书

定价：69.00元

作者：陈丹丹

出版社：人民邮电出版社

出版日期：2017-12-01

ISBN：9787115464828

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装-胶订

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

前期 六大核心拍摄技法完全讲解后期 Snapseed修图技巧深度剖析破解用手机也能拍出大片的秘密 从此你也可以拍出赞爆朋友圈的精彩照片

内容提要

---

与数码单反相机相比，手机在操作和功能上都要简单得多。但往往看似简单的事情，要想出彩则更难。因为手机没有相机那么复杂、丰富的功能设置和镜头选择，要想用手机拍摄出令人赞叹的摄影作品，更需要我们从选题立意、取景构图、光影意境、后期创意等方面多下功夫。本书的前半部分从构图、线条、光影、色彩、对比等几个不同的角度，以大量精美的手机摄影图片为例指导大家如何在平常的生活中发现美，并用手机记录下来。本书的后半部分向大家详细介绍了功能强大的手机APP 软件—Snapseed 的使用方法，让大家可以通过后期软件为作品锦上添花。本书适合所有对手机摄影有兴趣的朋友阅读、学习。

目录

---

作者介绍

---

陈丹丹，曾任《大众摄影》《数码摄影》杂志编辑多年，任职期间，长期主持杂志的摄影月赛、摄影技法等栏目，对摄影图片的理解、摄影技法的总结、摄影拍摄实战有着丰富的经验积累。现为专业摄影图书工作室广角势力负责人， 策划编辑过多本专业摄影技法类畅销书，并常年在专业摄影刊物《大众摄影》《数码摄影》《中国摄影报》等开设个人专栏。

文摘

---

序言

---

《光影炼金术：手机摄影的艺术与实践》 第一章：捕捉瞬间之魂——手机摄影的入门与进阶 在数字浪潮的席卷下，手机早已超越了通讯工具的范畴，成为我们记录生活、表达情感的强大伙伴。然而，并非所有拿起手机拍照的人都能成为出色的摄影师。真正的摄影，是凝固时间的艺术，是捕捉情感的语言。本书旨在带领你跨越“随手拍”的浅层，深入手机摄影的内在核心，解锁你手机隐藏的无限潜能，让你每一次按下快门，都能成就一张有灵魂的作品。 我们将从最基础的知识开始，但绝不停留于表面。首先，我们会深入剖析手机摄像头的奥秘。很多人认为手机镜头不如专业相机，这是一种误解。了解你的手机摄像头的光学特性、传感器尺寸、光圈叶片（即便手机光圈固定，其数值也代表着进光量和景深表现）以及像素密度，是迈向摄影的第一步。我们将讲解不同焦段（广角、标准、长焦）的特点和应用场景，让你明白何时该用广角捕捉宏大的视野，何时用长焦聚焦细节，而非仅仅依靠数码变焦模糊画面。 接着，我们会全面审视手机的拍摄模式。自动模式固然便捷，但它扼杀了摄影师的创造力。我们将带领你逐一攻克手动模式（如果你的手机支持的话），理解ISO感光度、快门速度和白平衡的相互作用。我们将详细讲解如何利用这些参数，在不同光线下捕捉清晰、曝光准确、色彩自然的画面。例如，在弱光环境下，如何在控制噪点的同时，通过慢门捕捉流光溢彩的车轨；在强光下，如何通过高速快门凝固运动的瞬间，避免过曝。 构图是摄影的骨架，决定了一张照片的视觉冲击力。本书将超越“三分法”的简单介绍，深入探讨各种经典的构图原则，如黄金分割、对称构图、引导线、框架构图、负空间运用等，并结合手机摄影的实际情况，分析如何在狭小的屏幕内优化画面布局。我们会提供大量实际案例，让你直观地感受不同构图方式带来的情感差异和视觉效果。更重要的是，我们将引导你培养自己的构图意识，让你在按下快门前，脑海中已经勾勒出最佳的画面。 色彩是照片的情绪载体。本书将深入讲解色彩的语言，包括色温、饱和度、对比度等概念，以及它们如何影响照片的氛围和情感表达。我们将教会你如何利用手机的内置功能，在拍摄时就初步调整色彩，为后期处理打下良好基础。同时，我们将探讨如何理解和运用色彩搭配，例如互补色带来的视觉冲击，同类色营造的和谐感，以及冷暖色调如何传达不同的情绪。 光线是摄影的灵魂。本书将从零开始，系统地讲解自然光和人造光的运用。你将学会识别和利用不同时间段的光线特点——清晨的柔和逆光，午间的硬光，傍晚的金色余晖。我们会详细分析顺光、逆光、侧光、顶光、底光等不同光线方向对主体形态、质感和氛围的影响，以及如何巧妙运用光线塑造立体感、强调纹理、制造剪影等。即使在光线不足的室内，我们也会分享利用窗户光、台灯光等现有条件，创造出令人惊喜的光影效果的技巧。 第二章：掌控色彩的魔法杖——手机后期处理的深度解析 照片的生命力，往往在按下快门后才刚刚开始孕育。手机后期处理，并非是对真实场景的“欺骗”，而是对我们视觉感受的“放大”和“升华”，是将摄影师的内心想法与观者产生共鸣的桥梁。本书将为你揭示手机后期处理的奥秘，让你掌握将一张普通的照片转化为惊艳之作的魔法。 我们将从最常用、最核心的后期App开始，例如Snapseed、VSCO、Lightroom Mobile等，为你提供详尽的操作指南。我们会逐一讲解这些App中各种工具的功能和精髓，例如： 基础调整： 曝光、对比度、高光、阴影、白色、黑色。我们将深入解析这些滑块背后的原理，以及如何精准地调整它们，让画面既有层次又不失细节。我们将讲解如何利用直方图辅助判断曝光，避免高光过曝或阴影死黑。 色彩魔法： 白平衡、色温、色调、饱和度、自然饱和度。你将学会如何准确还原场景的色彩，或者根据创作意图，大胆地调整色彩，营造出或温暖、或冷峻、或梦幻的氛围。我们会探讨如何通过调整不同颜色的饱和度和色相，达到微妙而高级的色彩变化。 细节雕琢： 锐化、去噪点。我们将教会你如何在增强画面清晰度的同时，避免过度锐化产生的“油画感”，以及如何在不损失过多细节的情况下，有效抑制照片中的噪点。 局部优化： 蒙版、画笔、渐变滤镜。这是将照片提升到艺术层面的关键。你将学会如何精确地选取照片的局部区域，进行独立的调整，例如提亮人脸、压暗天空、增强主体轮廓等，让照片的重点更加突出。 风格营造： 滤镜的运用与调色。我们并非鼓励你盲目套用滤镜，而是教你如何理解不同滤镜的色彩倾向和风格特点，并在此基础上进行二次创作，根据自己的作品进行精细化调整，形成个人独特的风格。我们会深入剖析一些经典滤镜的调色逻辑，让你触类旁通。 除了基础的调整工具，本书还将带领你探索更高级的后期技巧： 景深模拟与虚化： 即使手机硬件无法实现极浅景深，我们也能通过后期手段，巧妙地模拟出迷人的背景虚化效果，突出主体，让画面更具空间感和艺术感。 光影重塑： 如何利用局部调整，模拟出更具戏剧性的光影效果，例如增加眼神光，塑造面部轮廓，或者在暗部制造微妙的光线反射，提升画面的立体感和层次感。 色彩叠加与混合： 探索不同颜色图层的叠加模式，创造出独特的色彩氛围和艺术效果。 艺术化处理： 学习如何运用一些特殊效果，例如光斑、漏光、颗粒感，以及如何将照片转化为黑白，或者进行双重曝光等，赋予照片独特的艺术气质。 本书尤其强调“适度”和“个性化”的后期理念。我们反对过度处理，追求的是在真实基础上进行优化，让照片更好地传达你的想法和情感。我们会通过大量的案例分析，展示同一张照片在不同后期思路下的变化，让你深刻理解后期对照片的决定性作用。你将学会如何根据照片的内容和你的创作意图，选择最适合的后期风格，最终形成属于你自己的“调色盘”。 第三章：打破边界的创作——手机摄影的多种艺术探索 当基础的拍摄和后期技巧融会贯通，你便拥有了用手机创作的强大武器。本书的最后一章，将带领你超越日常记录，探索手机摄影的更多可能性，激发你的无限创意。 人像的温度与故事： 手机人像摄影，不应止于清晰的面部记录，更在于捕捉人物的情绪、性格和故事。我们将探讨如何与拍摄对象沟通，引导自然的表情，如何利用光线和背景，营造出适合人物性格的氛围。从街头抓拍到精心策划的肖像，你将学会如何让照片中的人物“活”过来。 风光的壮丽与细腻： 无论是巍峨的山峦，还是宁静的湖泊，手机都能成为你记录自然之美的绝佳工具。我们将分享如何在旅行中，寻找最佳的拍摄角度和时机，如何利用手机的广角镜头捕捉壮阔的景色，如何通过后期处理，增强天空的层次感，突出地面的细节。 静物的诗意与质感： 将生活中的寻常之物，拍出艺术的韵味。本书将教授你如何利用自然光和简单的道具，营造出富有质感和故事感的静物照片。从食物的诱人摆盘，到日常用品的独特视角，你将发现身边的世界，处处皆是景。 运动的动感与瞬间： 即使没有专业高速相机，手机也能捕捉精彩的运动瞬间。我们将分享如何预判运动轨迹，利用高速连拍，以及如何通过后期处理，强化运动的轨迹感和力量感。 夜景的魔幻与光影： 夜晚的世界，拥有截然不同的色彩和光影。本书将教会你如何克服夜间拍摄的挑战，例如低光、噪点和光源的眩光，利用手机的夜景模式、长曝光（如果支持）以及后期技巧，捕捉城市迷人的夜景，或是点亮黑暗中的神秘氛围。 创意视觉的想象力： 手机摄影的魅力在于其便携性和易得性，这使得我们能够随时随地进行实验性的创作。我们将引导你尝试一些更具艺术性的表现手法，例如： 微距的奇妙世界： 探索手机微距镜头（或附加微距镜）下的微观世界，发现隐藏在日常中的惊人细节。 延时摄影的流转时间： 学习如何拍摄延时摄影，记录云卷云舒，或是人潮涌动的街景，展现时间的流逝之美。 创意合成的无限可能： 结合简单的手机合成App，将两张甚至多张照片巧妙结合，创造出超现实的视觉效果，表达独特的想象。 黑白的力量： 探索黑白摄影的魅力，如何通过简化色彩，专注于光影、轮廓和情绪，创作出经典而隽永的作品。 本书的最终目标，是让你不仅仅满足于“拍得清楚”，而是学会“拍得有意思”，甚至“拍得有灵魂”。我们将鼓励你不断练习，勇于尝试，形成自己独特的摄影视角和艺术风格。当你能够用手机捕捉生活中的美好，用影像讲述你自己的故事，那么，你已经真正掌握了“光影炼金术”的奥秘。

评分☆☆☆☆☆

这本书让我对“手机也能拍大片”这个说法有了切身的体会。我一直觉得手机摄影受限于硬件，很难达到专业相机的效果，但这本书完全打破了我的这种固有观念。它让我认识到，决定照片好坏的，不仅仅是设备，更重要的是摄影师的“眼睛”和“脑子”。书中从最基础的手机摄影理念入手，比如如何更好地利用手机的白平衡功能，如何通过手动对焦来控制景深，这些看似微小的细节，却能对照片的最终效果产生巨大的影响。它还深入讲解了构图的各种方法，不只是死板的“三分法”，还包括引导线、对称构图、框架构图等多种实用技巧，并且都用手机拍摄的实例来展示，非常直观。我之前总觉得手机后期软件功能繁多，无从下手，但这本书提供了一个清晰的后期思路，从基础调整到创意合成，都做了详尽的讲解。特别是关于“氛围营造”的部分，它教我如何通过后期来增强照片的意境，让照片不仅仅是记录，更是一种情感的传递。这本书让我觉得，手机摄影是一门触手可及的艺术，每个人都可以通过学习和实践，拍出令人惊艳的作品。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我一开始抱着试试看的心态购买这本书，没想到它带来的惊喜远超我的预期。作为一个科技爱好者，我对手机的性能很熟悉，但对它的摄影潜力一直没有深入挖掘。这本书就像一把钥匙，打开了我对手机摄影艺术的大门。它没有那些枯燥的理论术语，而是用非常通俗易懂的语言，结合大量生动的图片案例，将复杂的摄影技巧变得轻而易举。我印象最深刻的是关于“眼神光”的讲解，以前我拍人像总是抓不住眼睛的神采，看了这本书我才明白，一个小小的眼神光，就能让人物瞬间“活”起来。还有关于“动态抓拍”的部分，它教我如何捕捉运动中的美感，让静止的照片充满动感和生命力。这本书的后期部分也同样精彩，它不仅仅是教你如何使用各种滤镜，而是教你如何理解色彩、光影在后期中的作用，如何通过调整达到画龙点睛的效果。我尤其喜欢书中关于“情绪色彩”的解析，它让我明白，不同的颜色组合，能够传达出截然不同的情感氛围。这本书让我觉得，原来用手机也能拍出如此富有艺术感的照片，而且这个过程充满了乐趣，而不是负担。

评分☆☆☆☆☆

这本书给我最大的感受就是“原来如此”。我之前用手机拍照，感觉就像在凭感觉瞎拍，有时候运气好能拍出不错的照片，但大部分时候都是不尽如人意。这本书就像一位经验丰富的老司机，把我从迷茫的“瞎拍”状态，带到了清晰的“有章可循”的拍摄和后期之路。它从最根本的光线原理讲起，详细分析了手机在不同光线条件下的表现，以及如何去应对。我之前一直以为手机的光线调节很有限，看了这本书才知道，原来通过一些小技巧，比如利用反光板，或者调整拍摄角度，就能极大地改善照片的光影效果。书中关于色彩的讲解也让我受益匪浅，它不仅仅是讲色温和饱和度，更是教我如何运用色彩来引导观众的视线，如何通过色彩的对比和协调来烘托主题。最让我惊喜的是，这本书的后期部分，它并没有推销昂贵的软件，而是教我如何利用手机自带的功能，甚至是一些简单易学的第三方App，就能做到专业级的后期效果。它让我明白，后期不是“化妆”，而是“雕琢”，是让照片本身的美感得到升华。这本书让我的手机摄影能力有了质的飞跃，我不再是那个只会按快门的人，而是一个懂得如何用手机讲故事、表达情感的“小摄影师”。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是一场手机摄影的“思维革命”。我一直是个随手拍爱好者，照片嘛，够看就行，从来没想过手机也能拍出具有“灵魂”的作品。这本书的独特之处在于，它不仅仅是告诉你“怎么拍”，更重要的是告诉你“为什么这么拍”。它从摄影的本质出发，比如如何理解光线，如何运用构图的黄金法则，如何通过景深来突出主体，这些经典摄影理论在书中被巧妙地融入了手机摄影的语境中。我特别欣赏书中对于“故事感”的强调，它教我如何通过照片讲述一个故事，捕捉一个瞬间的情感。书中提供了大量的实拍案例，每个案例都附有详细的拍摄思路和技巧解析，我看着那些照片，仿佛能感受到摄影师当时的心情和想要表达的情绪。更别提它关于后期处理的讲解了，我以前只知道简单调亮、调对比度，这本书让我明白了后期是“二次创作”，是升华作品的绝佳途径。它讲解了如何通过色彩的运用，让照片的情绪更加饱满；如何通过细节的刻画，让照片更具冲击力。尤其是它提到的“风格化”概念，让我开始思考如何形成自己独特的摄影风格，而不是盲目模仿。这本书就像一个经验丰富的导师，一步步引导我，让我从一个“快照者”变成了一个“创作者”。

评分☆☆☆☆☆

这本书让我对手机摄影的理解进入了一个全新的境界。我一直以为用手机拍照，技巧有限，顶多也就是构图和光线，但这本书完全颠覆了我的认知。它从最基础的手机镜头语言解读开始，深入浅出地讲解了不同焦段的特性以及如何利用它们来表达不同的视觉效果。我尤其喜欢其中关于“呼吸空间”的讲解，以前总觉得照片留白越多越好，看了这本书才明白，那种“呼吸空间”不仅仅是简单的留白，更是与主体的情绪和故事息息相关的艺术表达。书中还详细分析了不同场景下的拍摄重点，比如人像摄影如何捕捉人物的神态，风光摄影如何展现空间的纵深感，甚至连微距摄影的细节处理都讲得丝丝入扣。最让我惊喜的是，它并没有止步于拍摄，而是花了大量的篇幅讲解后期处理。我之前一直觉得手机后期软件很复杂，操作起来很繁琐，但这本书提供了一套系统性的思路，从基础的曝光、色彩调整，到更高级的局部优化、风格化处理，都提供了非常实用的技巧和案例。特别是关于如何利用手机自带的编辑功能，甚至是一些免费的第三方App，就能做出专业级的效果，这简直是为我这样的普通用户量身定制的。看完这本书，我迫不及待地拿起手机，尝试书中的技巧，成果让我非常满意，照片的质感和表现力有了质的飞跃。