解密人像攝影全流程(全彩) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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李元攝影機構著 著

圖書標籤:

• 人像攝影
• 攝影技巧
• 光綫運用
• 構圖
• 後期製作
• 修圖
• 攝影教程
• 全彩圖解
• 攝影入門
• 攝影進階

店鋪： 世紀擺渡人專營店

齣版社： 電子工業齣版社

ISBN：9787121200458

商品編碼：29639429915

包裝：平裝-膠訂

齣版時間：2016-08-01

基本信息

書名：解密人像攝影全流程(全彩)

定價：79.00元

作者：李元攝影機構著

齣版社：電子工業齣版社

齣版日期：2016-08-01

ISBN：9787121200458

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝-膠訂

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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解密人像攝影題材選擇、獨特創意、精妙用光、構圖，鏡頭語言運用等一切流程。解決人像攝影器材選擇、環境人像、室內人像、紀實人像、後期調色修圖等一切難題。

內容提要

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這是一本寫給攝影愛好者的技法書，通過大量人像好照片的實例分析，指導大傢快速掌握利用數碼單反相機拍好人像的器材準備、用光、構圖和色彩運用等關鍵技術，以及常見主題人像題材的實拍技法。本書采用多位攝影專傢及達人的好照片，圖片豐富精美，文字簡潔實用。全書還請齣8位人像攝影達人，講解他們拍攝好照片的經驗秘笈。全書實用性與觀賞性並重，有利於攝影愛好者迅速提高自己的攝影實戰水平。

目錄

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章
什麼是人像好照片
1.1 人像好照片人物要突齣14
畫麵的主角和配角14
如何安排人物的位置16
1.2 人像好照片要有主題17
環境對人物的影響17
如何錶達一個清晰的主題18
1.3 人像好照片要具有獨特性19
用不同的視角觀察人物19
用獨特的技術達到創新20
1.4 人像好照片的幾點技術標準22
對焦清晰22
曝光準確23
層次與細節豐富24
後期調整適度25
1.5 人像好照片需要的場控能力26
瞭解模特的氣質特徵26
用鼓勵和贊美讓模特放鬆27
重視情緒控製和眼神的魅力28
發型、發飾的處理與氣質搭配30

第2章
人像攝影的類彆及器材準備
2.1 特寫人像36
需要什麼鏡頭及附件36
拍攝時的提醒37
2.2 中近景人像38
需要什麼鏡頭及附件38
拍攝時的提醒39
2.3 全景環境人像41
需要什麼鏡頭及附件41
拍攝時的提醒43
2.4 夜景人像44
需要什麼鏡頭及附件44
拍攝時的提醒 45
2.5 運動舞颱人像48
需要什麼鏡頭及附件48
拍攝時的提醒49
2.6 民俗人像51
需要什麼鏡頭及附件51
拍攝時的提醒52

第3章
從好照片中學習人像攝影的用光與曝光
3.1 光綫的特性及原理58
自然光、人造光與混閤光58
直射光、反射光與散射光59
3.2 光綫的方嚮與實拍效果61
如何利用順光拍人像61
如何利用側光拍人像62
如何利用斜側光拍人像63
如何利用逆光拍人像64
如何利用側逆光拍人像66
如何利用頂光拍人像67
3.3 人像攝影的測光與曝光68
測光點的選取68
測光模式之點測光的運用69
測光模式之中央重點測光的運用70
測光模式之多分區測光的運用71
光圈與快門的閤理組閤72
曝光補償的巧妙運用75

第4章
從好照片中學習人像攝影的構圖
4.1 畫幅與構圖 80
橫畫幅的效果與適閤題材80
竪畫幅的效果與適閤題材82
方畫幅的效果與適閤題材83
俯視角度的效果與適閤題材84
平視角度的效果與適閤題材85
仰視角度的效果與適閤題材86
4.2 人像攝影常用的構圖方式 88
黃金分割構圖88
垂直綫構圖89
九宮格構圖90
麯綫構圖91
對角綫構圖92
匯聚綫構圖93
三分法構圖94
框架式構圖95

第5章
從好照片中學習人像攝影的色彩運用
5.1 掌握色彩的三要素100
色相的概念及在實拍中的運用100
明度的概念及在實拍中的運用101
飽和度的概念及在實拍中的運用102
5.2 不同色彩的心理感受103
暖色與冷色103
對比色與和諧色105
白色係107
黑色係108
紅色係109
黃色係110
紫色係112
藍色係113
綠色係114
5.3 不同天氣對色彩的影響115
明媚光綫下的色彩錶現115
晨昏暖調光的色彩錶現116
陰天的色彩錶現117

第6章
戶外寫真人像實拍技法
6.1 公園環境人像寫真 122
利用色彩對比增強畫麵的跳躍性122
以淺景深來突齣主體124
讓模特“動”起來126
柔和光綫更易錶現皮膚與色彩128
6.2 戶外草坪人像寫真 129
俯視角度得到可愛大頭照129
選擇單一背景避免畫麵雜亂130
6.3 郊外樹林人像寫真 132
利用樹木遮擋強烈的光綫132
倚靠樹乾平衡畫麵133
以暖調色彩突齣樹林的鞦日氣息135
廣角鏡頭容納豐富的環境元素137
6.4 城市街道人像寫真138
竪畫幅拍攝全身人像138
高調色彩錶現純美視覺感受139
指導模特站姿凸顯挺拔身材141
小光圈讓畫麵清晰範圍更大143
6.5 浪漫新婚人像寫真144
人物之間進行互動平衡畫麵144
“白加黑減”還原畫麵曝光效果146
6.6 香車美女人像寫真148
用簡潔的構圖突齣主體148
靈活的拍攝角度149
用冷色調突齣酷帥氣質150
6.7 剪影人像寫真152
選擇晨昏暖調光綫進行拍攝152
點測光帶來精準的曝光效果154
6.8 城市夜景人像寫真156
淺景深虛化背景得到光斑156
恰當的補光保證人物麵部明亮158
用三腳架穩定相機159

第7章
室內人像實拍技法
7.1 單色背景棚拍寫真164
柔光箱帶來的大平光效果164
單燈前側光體現人物的立體感166
用柔光箱為逆光人像麵部補光168
單腳站立的姿勢控製169
抓住模特動人的笑容171
7.2 場景背景棚拍寫真172
利用艷麗色彩活躍畫麵172
單次對焦模式保證主體清晰175
善用輔助光177
7.3 居傢環境人物寫真178
“窗戶光”的柔美效果178
搭配陰天白平衡增強暖調氛圍180
為人物留齣視嚮空間182
長景深保證場景元素的清晰184
7.4 酒吧人物寫真186
降低曝光補償值錶現低調環境186
廣角鏡頭帶來大場景效果188
展示身體麯綫的性感姿態189

第8章
生活紀實人像實拍技法
8.1 舞颱人像196
選擇快門優先模式抓拍主體196
低速快門錶現寫意畫麵198
長焦鏡頭拉近主體特寫人物199
連續對焦模式保證主體清晰可見201
適當提高相機的感光度202
連拍模式抓住一係列精彩畫麵203
點測光錶現炫彩逆光主體205
選擇舞颱佳拍攝位置206
8.2 運動人像208
選擇連拍速度較高的數碼單反相機208
高速快門定格運動瞬間209
以正麵角度拍攝奔跑中的人物212
選擇閤理測光模式保證人物曝光正確213
使用RAW格式方便後期裁剪214
結閤場景環境錶現人物215
“陷阱對焦”的閤理運用217
8.3 民俗及實用人像218
長焦鏡頭遠距離抓拍民俗人物218
拍攝喜慶節日中的群體人物219
為民俗人物拍攝傢庭閤照220
旅遊景區的紀念照222

作者介紹

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李元攝影機構由多位攝影師及文字作者組成，他們是風光攝影傢李元、人像攝影傢劉光孝、趙曉進，攝影師李立言、何燕翔、勵、王劍波、王嘉木、王詩武、張新民，以及賴琴、楊卉卉、楊雯婷、時衛、繆培昌、萬文虎、孫洪兵、賀成奎等。

文摘

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序言

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工具書>百科全書

《光影的低語：人像攝影藝術的深度解析》 引言：超越快門，捕捉靈魂 人像攝影，並非僅僅是按下快門，將一個人的影像定格。它是一門深刻的藝術，關乎觀察、理解、溝通與錶達。每一個眼神，每一次微笑，每一道光影的流轉，都蘊含著被攝者獨特的故事和情感。成功的肖像，能夠觸及觀者的內心，引發共鳴，甚至改變他們對一個人、對世界的認知。《光影的低語》旨在引領讀者踏上一段探索人像攝影藝術的深度旅程，從理論到實踐，從基礎到進階，全麵解鎖成為一名卓越肖像攝影師的關鍵。本書不局限於技術的堆砌，更側重於培養攝影師對光綫、構圖、人物情緒以及故事性的敏銳感知，最終目標是幫助你不僅僅是“拍下”人，而是“捕捉”他們的靈魂。 第一章：光綫的語言——人像攝影的靈魂之光 光，是攝影的生命綫，更是人像攝影的靈魂。本章將深入探討光綫在人像攝影中的核心作用，教你如何“讀懂”光，並將其轉化為具有錶現力的視覺語言。 理解光綫的本質與特性： 我們將從最基礎的光學原理齣發，剖析不同光源（自然光、人造光）的特性，包括光的強度、方嚮、色溫、硬度（軟光與硬光）等。你將學會如何辨彆和利用這些特性來塑造人物的麵部輪廓、營造氛圍。 經典布光技巧解析： 本章將詳細介紹攝影棚內和戶外常用的幾種經典布光方式，如倫勃朗光、蝴蝶光、側光、柔光等，並分析它們各自能為人物帶來怎樣的視覺效果。我們會通過大量實例圖解，讓你直觀理解不同布光方式下的麵部光影變化，以及如何根據人物的臉型和氣質來選擇最適閤的布光。 自然光的智慧運用： 即使在沒有專業燈光設備的情況下，也能拍齣令人驚艷的人像。本章將教你如何在不同時間、不同地點（窗邊、陰影處、戶外晴天）捕捉和運用自然光，例如如何利用窗邊的柔和散射光來獲得細膩的膚質，或是在日落時分捕捉溫暖的金黃光綫。 人造光的掌控與創造： 從柔光箱、雷達罩到反光傘，各種人造光源的運用將使你的創作擁有更多可能性。我們將講解如何設置閃光燈、常亮燈，以及如何使用控光附件（如蜂巢、濾鏡）來精確控製光綫的方嚮、大小和質感，從而達到細膩而富有層次的打光效果。 高光與陰影的敘事性： 光影並非孤立存在，它們共同塑造瞭畫麵的立體感和情感深度。本章將引導你思考如何利用高光突齣人物的特點，如眼神的光澤，以及如何運用陰影來增加神秘感、戲劇性或錶現人物的內心世界。 第二章：構圖的秩序——引導視綫的視覺魔法 好的構圖能夠有效地組織畫麵元素，引導觀者的視綫，突齣主體，並傳遞攝影師的意圖。《光影的低語》將為你揭示構圖的奧秘，讓你能夠創造齣既和諧又富有衝擊力的人像作品。 構圖的基礎法則： 三分法、對稱構圖、引導綫、框架構圖等經典法則的原理和應用。你將學會如何在不同的場景和人物狀態下靈活運用這些法則，打破平淡，賦予畫麵生命力。 主體與背景的和諧關係： 如何處理主體與背景的關係，避免背景的乾擾，突齣人物的個性。我們將探討虛實結閤、色彩搭配、空間留白等技巧，確保背景能夠襯托主體，而不是喧賓奪主。 透視與景深的人像錶達： 不同的鏡頭焦段和景深設置會産生截然不同的視覺效果。本章將講解如何利用長焦鏡頭壓縮空間感，或用廣角鏡頭營造大場景感。同時，我們也會深入探討景深的應用，例如淺景深如何突齣人物，使其與背景分離，或是利用深景深展現人物所處的環境。 視角的變化與情感的傳遞： 從平視、俯視到仰視，不同的拍攝角度會賦予人物不同的形象和氣場。本章將分析不同視角帶來的心理感受，以及如何通過選擇恰當的視角來強化人物的某種特質。 人物的姿態與動態的捕捉： 人像攝影不僅僅是靜態的記錄，更是對人物生命狀態的描繪。我們將探討如何引導人物擺齣自然、舒展的姿態，捕捉他們肢體語言中的故事，以及如何通過運動的捕捉來錶現人物的活力和動感。 第三章：人物的洞察——情緒與故事的深度挖掘 人像攝影的核心在於“人”。本章將聚焦於如何深入理解和捕捉人物內在的情緒與故事，讓你的作品超越錶麵的影像，觸及觀者的心靈。 建立信任與溝通的橋梁： 攝影師與被攝者之間的信任是拍攝成功的基石。本章將分享在拍攝前、拍攝中與被攝者有效溝通的技巧，包括如何通過交談、傾聽來瞭解對方，建立融洽的關係，讓他們在鏡頭前放鬆，展現最真實的一麵。 觀察與捕捉瞬間的情緒： 情緒是人像攝影中最具感染力的元素。我們將學習如何敏銳地觀察人物的微錶情、眼神中的變化，捕捉那些轉瞬即逝的情感瞬間，例如喜悅、憂傷、沉思、自信等。 理解人物的個性與氣質： 每個人都有其獨特的個性與氣質。本章將引導你思考如何通過服裝、造型、道具以及拍攝環境來襯托和放大人物的內在特質，讓畫麵更具辨識度和感染力。 場景的選擇與故事的敘述： 拍攝場景並非簡單的背景，它能夠為人物賦予意義，講述故事。我們將探討如何根據人物的性格和想要錶達的主題，選擇具有象徵意義或能夠烘托情緒的拍攝地點，讓場景成為故事的一部分。 “看”的藝術： 攝影師的“看”不僅僅是用眼睛，更是用心去感受。本章將鼓勵你培養一種深入的觀察力，去理解人物的內心世界，並將其轉化為圖像語言。 第四章：技術的融閤與創新——數碼時代的影像創作 在數碼時代，技術為我們提供瞭前所未有的創作自由。本章將聚焦於如何在掌握核心技術的同時，進行富有創意的影像錶達。 相機與鏡頭的選擇與運用： 不同型號的相機和鏡頭在人像攝影中有著各自的優勢。本章將為你解析全畫幅與APS-C畫幅的差異，以及定焦鏡頭與變焦鏡頭在人像創作中的不同應用場景，並推薦適閤人像拍攝的經典焦段。 精確的曝光與色彩控製： 曝光是照片的基礎，色彩則能傳遞情感。本章將深入講解如何進行精確的曝光設置，理解直方圖的作用，並掌握白平衡、色彩空間等概念，以獲得更準確、更具錶現力的色彩。 後期處理的藝術與原則： 後期並非“修圖”，而是對影像的二次創作。本章將以實例演示，講解RAW格式的優勢，以及如何運用Lightroom、Photoshop等軟件進行基礎的色彩校正、影調調整、細節優化，同時強調保持自然感和突齣人物情緒的後期原則。 風格化的影像探索： 探索屬於自己的影像風格是攝影師成長的必經之路。本章將鼓勵你嘗試不同的後期處理風格，如黑白人像、復古色調、電影感色彩等，並分析這些風格如何能夠增強人像的藝術感染力。 突破與實驗： 攝影的魅力在於不斷探索與創新。本章將鼓勵讀者走齣舒適區，嘗試新的拍攝手法、新的光綫組閤、新的後期風格，不斷挑戰自我，尋找屬於自己的獨特視覺語言。 結語：以心為鏡，光影為筆 《光影的低語》希望成為你人像攝影旅程中的忠實夥伴。本書的內容涵蓋瞭從最基礎的光綫原理到高級的情感錶達，從經典的技術技巧到數碼時代的創新應用。我們鼓勵你不僅僅是機械地學習技術，更要用心去感受，用眼去觀察，用你的獨特視角去解讀每一位被攝者。人像攝影是一場永無止境的探索，每一次按下快門，都是一次與自我、與他人的對話。願你在這段旅程中，不斷成長，用你的作品，訴說那些關於生命、關於情感、關於時光最動人的故事。

評分☆☆☆☆☆

第一次翻開《解密人像攝影全流程(全彩)》，我最深的感受就是它的“量大管飽”。雖然我不是攝影科班齣身，但對人像攝影一直有著濃厚的興趣，也嘗試過不少綫上課程和零散的教程。然而，很多時候學到的知識點零散，缺乏係統性，看完後總覺得“差那麼一點”。這本書給我的感覺是，它像一個經驗豐富的老師傅，手把手地把從前期準備到後期精修的每一個環節都掰開瞭、揉碎瞭講給你聽。 剛開始我還擔心會不會太過於理論化，畢竟“全流程”聽起來有點宏大。但書中的案例和講解非常接地氣，針對性也很強。比如，在談到前期準備時，它不僅僅是告訴你需要帶什麼設備，更重要的是從拍攝主題、人物氣質、服裝造型、場景選擇等多個維度去分析，如何纔能捕捉到人物最動人的瞬間。我印象最深刻的是關於“眼神的捕捉”那一章節，作者通過詳細的圖解和文字描述，闡述瞭不同眼神所傳達的情感，以及如何在按下快門的一刹那抓住那個最靈動的眼神。這種細膩的觀察和指導，是我之前看其他資料時很少能獲得的。

評分☆☆☆☆☆

對於我這種平時主要用手機拍照，但又想提升人像質感的人來說，《解密人像攝影全流程(全彩)》簡直是量身定做的。雖然書中提到瞭單反和微單相機的使用，但對於手機攝影的適配性也做得相當好。它並沒有迴避手機的局限性，而是教你如何在有限的條件下，通過光綫、構圖和角度來最大化手機的成像效果。 我尤其欣賞書中關於“自然光運用”的章節。它詳細分析瞭不同時間段、不同天氣下的自然光特點，以及如何利用窗戶光、陰天散射光等來拍齣柔和細膩的人像。這對於我這種不方便購買昂貴燈具的愛好者來說，簡直是福音。書中還有很多關於“人像情緒錶達”的案例，教你如何通過引導被攝者放鬆、捕捉自然的錶情，而不是那種僵硬的“到此一遊”式拍照。這些細節的指導，讓我在實際操作中受益匪淺，感覺自己拍齣來的照片一下子有瞭“靈魂”。

評分☆☆☆☆☆

《解密人像攝影全流程(全彩)》在色彩運用這塊，簡直是把我之前對色彩的模糊認知徹底顛覆瞭。一直以來，我都覺得色彩是攝影中比較玄乎的東西，看彆人的照片好看，自己拍齣來卻總是不溫不火。這本書卻把色彩的理論和實踐結閤得非常緊密。它不僅講解瞭色彩的基本理論，比如冷暖色調、對比色、互補色等等，更重要的是，它教你如何在實際拍攝中運用這些理論。 我記得有一段講到“光影與色彩的互動”，作者通過不同的光源和色彩濾鏡，展示瞭如何通過光影變化來營造不同的氛圍，以及色彩是如何在這種光影下被放大的。最讓我驚喜的是，它還提到瞭“色彩心理學”在人像攝影中的應用，比如暖色調更能讓人感到溫暖和親切，冷色調則更顯冷靜和疏離。這些知識點對我來說都是全新的，而且非常實用。看完之後，我嘗試著在後期調整色彩時，更有意識地去考慮色彩的搭配和情感錶達，照片立刻就有瞭質的飛躍。

評分☆☆☆☆☆

《解密人像攝影全流程(全彩)》的後期處理部分，是真的把“全流程”落到瞭實處。我之前一直覺得後期很神秘，總覺得是專業的軟件纔能做到。這本書的講解，讓我感覺後期其實並沒有想象中那麼難，而且它提供的思路是非常清晰的。從基礎的曝光、色彩校正，到更進階的皮膚修飾、細節增強，它都提供瞭非常具體的操作步驟和技巧。 最讓我印象深刻的是關於“情緒氛圍的營造”那一章節。它不僅僅教你如何把照片修得“好看”，更重要的是如何通過後期來強化照片的情緒和故事感。比如，通過調整畫麵的明暗對比來突齣戲劇性，或者通過色彩飽和度來營造特定的情感基調。它還提到瞭很多常用的後期軟件的實用技巧，並且都有配圖說明，讓人一目瞭然。學完之後，我感覺自己不再是簡單地“美顔”，而是真正地在“創作”一張有故事、有情感的人像作品。

評分☆☆☆☆☆

看完《解密人像攝影全流程(全彩)》中的構圖章節，我仿佛打開瞭新世界的大門。之前拍人像，總覺得照片“太平”，要麼就是人站在中間，要麼就是背景太雜亂。這本書把構圖講得深入淺齣，從黃金分割、三分法到更復雜的對稱、引導綫等等，每一個理論後麵都跟著非常精彩的實拍樣片，而且會詳細分析這個樣片是如何運用這個構圖法則的。更重要的是，它不隻是告訴你“怎麼構圖”，更重要的是“為什麼這麼構圖”，它會解釋構圖如何影響觀者的情緒，如何突齣主體，如何引導視綫。 我特彆喜歡其中關於“負空間”的運用。之前我總覺得畫麵裏留白越多越不好，但書裏解釋說，恰當的負空間可以為畫麵呼吸，讓主體更加突齣，也更具藝術感。我立刻就想到瞭我上次拍朋友的照片，背景有點亂，但如果按照書裏說的，把朋友放在角落，利用大片空白的牆麵作為背景，再用側光打亮，效果肯定會不一樣。這種從理論到實踐的轉化，讓我覺得這本書不僅僅是知識的堆砌，而是真正的“乾貨”。