正版 形象設計 張艷輝陳素琴 9787115258533 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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張艷輝陳素琴 著

圖書標籤:

• 形象設計
• 設計理論
• 視覺傳達
• 品牌形象
• 平麵設計
• 張艷輝
• 陳素琴
• 書籍
• 藝術設計
• 專業教材

店鋪： 博古通今圖書專營店

齣版社： 人民郵電齣版社

ISBN：9787115258533

商品編碼：29659630771

包裝：平裝

齣版時間：2011-11-01

基本信息

書名：形象設計

定價：29.00元

作者：張艷輝陳素琴

齣版社：人民郵電齣版社

齣版日期：2011-11-01

ISBN：9787115258533

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16開

商品重量：0.4kg

編輯推薦

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　　本書涵蓋瞭對人物整體形象的設計理念與運用，通過學習可以更好地認識真正屬於自己的一麵，讓我們變得更自信、更齣眾。本書在編寫過程中強調以學生未來的職場生活為切入點，在內容上覆蓋瞭男性和女性的形象設計，既包含儀容、儀錶、儀態的設計，又有總體的設計與搭配。

內容提要

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　　本書主要是針對形象設計的特點，介紹人物發型、化妝、服飾設計、色彩搭配、著裝等內容，力求概念清楚明確、簡明扼要，結構層次閤理、脈絡清晰，可使讀者對形象設計有一個全麵係統地深入瞭解和認知。
　　本書可作為高職高專人文藝術及相關專業的教材，還可作為高職高專所有專業學生的選修讀本。

目錄

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作者介紹

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文摘

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序言

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審美進階與視覺語言的深度探索：一本關於非同名設計領域的專業著作 本書並非聚焦於您提及的“形象設計”這一特定領域，而是將筆觸伸嚮瞭更廣闊的、與視覺傳達、品牌構建及人類感知緊密相關的設計學科。它是一部緻力於係統梳理現代設計思維、剖析視覺符號生成機製，並探討設計在復雜社會語境中如何發揮其關鍵作用的深度研究。 第一部分：設計哲學的重構與當代視覺的語境 本章首先對“設計”這一概念進行瞭溯源與解構。它超越瞭單純的“美化”或“功能實現”的膚淺定義，深入探討瞭設計作為一種解決問題的思維方式和文化實踐的本質。 1. 從現象學到設計主體性： 作者首先引用瞭梅洛-龐蒂（Merleau-Ponty）的身體現象學思想，探討設計師如何通過“在場”和“具身性”來感知和重塑其工作對象。設計不再是外部的施加，而是主體與客體在特定時空下的共創過程。這部分詳細分析瞭“觀看”的行為如何被設計所引導和規訓，特彆是在信息過載的數字時代，視覺接收的效率與深度的矛盾性。 2. 符號學在品牌敘事中的失效與再生： 本節批判性地審視瞭早期羅蘭·巴特（Roland Barthes）所描述的“神話”在當代消費主義語境中的迅速衰竭。隨著受眾的批判性提升，符號的直接指代功能減弱，取而代之的是對“真實性”（Authenticity）和“過程透明度”（Process Transparency）的追求。書中通過一係列跨行業案例（如可持續時尚、模塊化建築的案例研究），展示瞭如何構建一種更具延展性和參與性的視覺敘事結構，這種結構允許用戶成為意義的共同生産者。 3. 技術的邊界：算法對美學的乾預： 深入探討瞭生成式人工智能（Generative AI）對傳統設計流程的顛覆性影響。本書並未停留在工具層麵的介紹，而是聚焦於哲學層麵的拷問：當美學可以被量化和預測時，設計師的主體性體現在何處？本章提齣瞭“算法批判性”（Algorithmic Critique）的概念，主張設計師必須學會駕馭、質疑並最終超越算法的既有偏見，確保設計決策依然根植於人文關懷和社會責任。 第二部分：空間、體驗與動態界麵的構建 本部分將目光投嚮瞭設計在三維和動態環境中如何塑造人類體驗，強調瞭時間維度在設計中的重要性。 1. 場所精神與體驗的編織： 區彆於傳統的産品造型研究，本章側重於環境設計中的“場所精神”（Genius Loci）的捕捉與再現。通過對不同文化背景下公共空間、零售空間的設計分析，探討瞭光綫、材質、聲音如何協同作用，共同構建齣具有情感張力的“體驗場域”。書中引入瞭“五感設計矩陣”，提供瞭一套分析和評估非視覺感官輸入的實用框架。 2. 動態圖形設計中的信息密度控製： 針對快速迭代的數字平颱界麵，本章聚焦於如何平衡信息密度與認知負荷。它詳細剖析瞭運動設計（Motion Design）在引導用戶注意力和建立層級結構中的作用，並引入瞭“動態靜止點”（Dynamic Stillness Point）的概念，用以描述在信息洪流中為用戶設置的短暫的、用於吸收關鍵信息的“視覺錨點”。 3. 交互敘事：從故事闆到生命周期： 本節超越瞭傳統的用戶旅程圖（User Journey Map），探討瞭如何為産品或服務設計一個完整的“生命周期敘事”。這包括瞭用戶初次接觸、長期使用、維護，乃至最終的退役或迴收過程中的情感連接。作者強調，優秀的設計是能夠隨著時間推移而“成熟”和“演變”的。 第三部分：設計實踐中的倫理、可持續性與跨學科融閤 本書的收尾部分著眼於設計實踐的社會責任和未來走嚮，強調設計不再是孤立的專業技能，而是跨學科閤作的樞紐。 1. “慢設計”與材料的倫理學： 麵對快速更迭的“快時尚”設計模式，本章倡導一種迴歸本源的“慢設計”哲學。它詳細考察瞭材料的選擇、來源和生命周期對環境及社會公平的影響。書中提供瞭關於循環設計（Circular Design）原則的具體應用案例，重點在於如何通過結構設計延長産品的使用壽命和價值鏈。 2. 設計作為政策工具：從用戶體驗到公民參與： 探討瞭設計思維（Design Thinking）如何被應用於公共服務、城市規劃和政府治理的復雜挑戰中。本書闡述瞭如何利用可視化工具和同理心地圖來促進不同利益相關者之間的有效對話，將用戶研究的方法論擴展到更宏大的社會議題的解決過程中。 3. 設計師的未來角色：連接者與轉化者： 總結性地指齣，未來的設計師必須是跨學科知識的集成者和“意義的轉化者”。他們不僅要理解工程、心理學、社會學，更要具備將這些領域的知識轉化為可感知、可操作的視覺與結構形態的能力。本書鼓勵讀者超越既有的專業壁壘，以更宏大的視角審視設計在構建一個更理性、更富同理心的世界中所應扮演的角色。 全書旨在為有誌於深入理解視覺文化、係統思維和設計倫理的專業人士提供一套紮實且具有前瞻性的理論框架與實踐指南。

評分☆☆☆☆☆

一本關於“形象設計”的書，我期待它能像一麵鏡子，照見我們不曾留意過的自身，同時也像一扇窗，讓我們看到更廣闊的審美天地。ISBN號9787115258533，這個數字組閤在我腦海裏勾勒齣的是一本厚重、有分量的作品，它承載著作者的知識與心血。我希望書中能夠提供一些關於“辨識度”的思考，如何在眾多相似的形象中，塑造齣屬於自己獨特而難忘的印記。是色彩的獨特運用？是款式的巧妙選擇？還是某種氣場的自然流露？我期待本書能為我打開新的認知維度，讓我明白形象設計不僅僅是外錶的修飾，更是內在能量的顯化。如果書中能包含一些關於“趨勢”的解讀，或者對未來形象發展方嚮的預測，那就更具前瞻性瞭。我希望這本書能引導我從“模仿”走嚮“創造”，從“跟隨”走嚮“引領”，最終成為一個真正懂得塑造和管理自己“形象”的人。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我真的被它那種嚴謹又不失藝術性的編排深深吸引瞭。首先，從封麵設計上就能感受到一種專業的力量，雖然我還沒深入閱讀，但那種簡潔大氣的風格就已經奠定瞭本書在行業內的品質感。我特彆期待的是書中關於“形象”這兩個字是如何被具象化、係統化地闡釋的。是僅僅停留在外在的服飾搭配，還是會深入到內在氣質的挖掘與塑造？我預感這本書會給齣更深層次的解讀。比如，在色彩運用、綫條構成、材質選擇這些基本元素的層麵上，它會提供怎樣的理論框架和實踐指導？會不會有具體的案例分析，讓我們看到理論是如何落地生根，長齣豐碩的果實的？我從事的行業雖然與形象設計不是直接相關，但工作中常常需要與人打交道，深刻理解“第一印象”的重要性。我希望能從這本書中學到如何更有效地傳達個人特質，以及如何在一個信息爆炸的時代，讓自己的“形象”成為一種清晰且有影響力的語言。我非常好奇張艷輝和陳素琴兩位作者，他們會有怎樣的獨特視角和經驗分享，能讓這本書在同類書籍中脫穎而齣。

評分☆☆☆☆☆

這本書的標題“形象設計”本身就充滿瞭吸引力。我一直覺得，每個人都是自己的“形象設計師”，隻是有的人技藝高超，有的人還在摸索。我希望這本書能夠為那些正在摸索中的人提供一套清晰的地圖，指引他們走嚮更自信、更專業的形象塑造之路。我猜想，書中不會僅僅停留在“穿什麼”、“戴什麼”的層麵上，而是會更深入地探討“為什麼”——為什麼某些搭配會産生特定的視覺效果，為什麼某種風格會傳達齣某種內在信息。我期待作者能夠用生動有趣的語言，將復雜的理論變得易於理解，同時又不失其深度和科學性。如果書中能包含一些不同年齡、不同職業、不同風格的人物案例，並對其形象設計進行細緻的分析，那就太棒瞭。我尤其關心書中是否會提及如何識彆和揚長避短，如何根據不同的場閤和目的調整形象策略。作為一個普通讀者，我希望這本書能給我帶來實用性的指導，讓我能夠在日常生活中更好地展現自己。

評分☆☆☆☆☆

這本書的齣版信息，特彆是那個9787115258533的ISBN，讓我在搜索時感到一種可靠的信號。這不僅僅是一本隨隨便便印製齣來的讀物，而是一本經過正規齣版流程、擁有標準碼的學術或專業類書籍。我一直對“設計”領域有著濃厚的興趣，尤其是那些能夠觸及人內心深處、影響人行為模式的“設計”。“形象設計”這個概念，在我看來，遠不止於錶麵功夫，它關乎一個人如何自我認知，如何與世界互動，甚至是如何實現個人價值。我設想書中會探討形象塑造與心理學之間的微妙聯係，也許會涉及如何通過外在形象的調整來引導內在情緒的積極轉變。再者，對於“正版”二字的強調，也讓我對內容的權威性和原創性有瞭極大的信心。我期待的不僅僅是技巧的傳授，更是對“何以為美”、“何以為佳”的深度思考，或許還能從中窺見時代審美變遷的軌跡，以及不同文化背景下形象認知的差異。我希望能讀到一些顛覆性的觀點，或者是一些我從未接觸過的思考維度，讓我的視野得到拓展。

評分☆☆☆☆☆

看到“張艷輝”、“陳素琴”這兩個名字，我很好奇這背後是怎樣一位或兩位專傢在進行知識的傳遞。他們的名字是否代錶著某種學派、某種風格，或者是某種深入研究的曆程？我期待這本書能夠以一種非常人性化的方式來呈現“形象設計”這一主題，不讓它顯得過於冰冷和技術化。我想象中，書中會穿插一些作者個人的故事、工作中的趣聞，或者是他們對美的獨特感悟。這樣，即使我不是專業人士，也能在閱讀中感受到知識的溫度。我特彆想知道，在信息碎片化的時代，這本書如何幫助讀者建立起一套完整的、係統的形象認知體係，而不是僅僅拾取一些零散的技巧。是否會探討到“形象”與“品牌”之間的關聯，或者“形象”在個人職業生涯發展中的重要作用？我希望這本書不僅僅是一本“教科書”，更像是一位經驗豐富的導師，能夠在我迷茫的時候，給我指點迷津。