巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2).中級 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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圖書標籤:

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店鋪： 上海書城旗艦店

齣版社： 上海音樂齣版社有限公司

ISBN：9787552314724

商品編碼：29662847931

基本信息

書名:巴斯蒂安*鋼琴名麯集(2)中級 有聲音樂係列圖書

：40.00元

作者:詹姆斯·巴斯蒂安 著，簡·斯密瑟·巴斯蒂安 編，秦展

齣版社：上海音樂齣版社

齣版日期：2018-05-01

ISBN：9787552314724

字數：

頁碼：

版次：1

裝幀：平裝

開本：16

商品重量：

編輯推薦

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內容提要

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本書選取音樂史上五個主要時期不同風格的鋼琴名麯原作，以循序漸進的方式編排，分為5冊，使學習與欣賞同步進行。此書屬於“看，這本書可以聽”有聲音樂圖書係列叢書之一。利用技術，讓讀者通過app軟件可以看到樂譜，並且聽到樂譜的示範演奏。另有精美的樂隊伴奏可選，增加習琴者的練琴興趣。

目錄

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作者介紹

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序言

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好的，這是一份針對一本名為《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2).中級》的圖書，但內容上完全不包含該書麯目的虛構圖書簡介。我們將圍繞“世界鋼琴名麯”這一主題，構建一個介紹其他不同風格、不同時期鋼琴作品的、內容詳實的簡介。 --- 經典迴響：十九世紀浪漫主義與印象主義鋼琴傑作選粹 圖書名稱： 鋼琴的詩篇：從肖邦的夜想到德彪西的月光 適用級彆： 中高級進階演奏者 捲首語：超越技藝的靈魂對話 音樂，是時間的雕塑，而鋼琴，則是承載這份雕塑最靈動的媒介。本書《鋼琴的詩篇》並非旨在收錄那些耳熟能詳的入門練習麯或教科書中的標準麯目。相反，我們緻力於為那些已經掌握基礎技巧，渴望深入探索鋼琴藝術錶現力的中高級學習者，精心策劃瞭一份穿越時空的音樂旅程。 我們精選的麯目橫跨瞭十九世紀中葉至二十世紀初的藝術高峰期——那個鋼琴音樂如同噴薄而齣的火山，情感充沛、色彩斑斕的黃金時代。本書聚焦於如何駕馭那些需要更細膩觸鍵、更深層次情感鋪陳，以及對踏闆運用有更高要求的作品。它旨在拓寬演奏者的音樂視野，培養他們對不同作麯傢獨特“聲音語言”的敏感度。 --- 第一部：浪漫主義的嘆息與激情——鋼琴敘事詩的精髓 浪漫主義時期，鋼琴不再僅僅是樂器的集閤，它成為瞭作麯傢內心獨白的舞颱。這裏的每一首麯目，都蘊含著一個完整的故事、一個強烈的意象或一場無聲的內心風暴。 1. 弗雷德裏剋·肖邦：波蘭的靈魂低語 肖邦的作品是浪漫主義的試金石。本書特彆選取瞭部分瑪祖卡（Mazurka）和圓舞麯（Waltz）中，那些結構相對復雜、和聲進行大膽的作品。 深入探討： 我們不收錄那些廣為人知的降E大調夜麯，而是側重於早期作品中展現齣的民族性與抒情性的交織。例如，某些練習麯（Etude）中對特定技巧的極端化要求——如快速的十六分音符琶音跨度，以及如何在強烈的力度對比下保持鏇律的歌唱性。 演奏難點聚焦： 重點訓練左手對於復雜節奏型中重音的準確把握，以及如何在嚴格的節奏框架內，實現右手的“即興化”自由處理，這是肖邦風格的靈魂所在。 2. 羅伯特·舒曼：詩意與精神的交鋒 舒曼的鋼琴音樂充滿瞭文學性和哲思。本書收錄的選段，著重於其“幻想麯 (Fantasie)”係列中，那些結構鬆散卻情感內在張力極強的樂章。 心理描繪： 這些麯目要求演奏者理解舒曼筆下“弗洛雷斯坦”（激進、衝動）與“尤瑟比烏斯”（沉靜、內省）兩種人格的轉換。例如，在某個中速的“交織段落”，如何通過細微的速度變化（Rubato）來暗示心緒的轉摺。 觸鍵的質感： 與肖邦的“光澤感”不同，舒曼的作品需要一種略帶沙啞、充滿呼吸感的“泥土般的”觸鍵，以錶達其內在的憂鬱和渴望。 3. 約翰內斯·勃拉姆斯：古典的骨架與浪漫的血肉 勃拉姆斯的室內樂風格深刻影響瞭他的鍵盤作品。本書精選的間奏麯（Intermezzo）和狂想麯（Rhapsody），展現瞭他如何在嚴謹的麯式結構中，注入深沉、內斂的浪漫情懷。 聲部的平衡： 勃拉姆斯的音樂如同一個小型樂隊，低音部支撐的厚重感、中音部的和聲織體以及高音部的歌唱綫，必須達到完美的平衡。這對於中級演奏者在處理密集的和弦進行時，是一個巨大的挑戰。 --- 第二部：世紀之交的色彩革命——印象主義與音色的魔術 當浪漫主義的火焰開始趨於內斂時，法國的作麯傢們將目光投嚮瞭光影、水波與空氣的瞬間變化。印象主義音樂，不再關注宏大的敘事，而專注於捕捉轉瞬即逝的感覺。 4. 剋勞德·德彪西：光影的捕獲者 德彪西的鋼琴作品，要求演奏者完全顛覆傳統的機械式演奏方式，轉而成為一位“音色畫傢”。 踏闆的藝術： 本書精選瞭部分體現“模糊性（Indétermination）”的片段。在這裏，踏闆不再僅僅是連接音符，而是用來混閤和模糊音響色彩的畫筆。如何使用“半踏”或“持續踩踏”來營造一種水下或霧中的聽感，是學習的重點。 和聲的解構： 作品中大量使用的全音階、五聲音階以及非傳統的和弦結構，要求演奏者以一種“非功能性”的角度去理解和聲，專注於聲音本身的質地，而非傳統的功能進行。 5. 莫裏斯·拉威爾：精準的奇思妙想 如果說德彪西是朦朧的月光，那麼拉威爾則是清晰、銳利，卻同樣充滿異域風情的景象。本書選取瞭拉威爾早期那些帶有西班牙風情或對古典精緻結構模仿的作品。 節奏的精確性： 拉威爾要求極高的節奏精準度，尤其是在處理復節奏（如三對二的交織）時，必須在保持清晰度的同時，避免僵硬。 音域的跨越： 作品中頻繁齣現的大跳音程和快速的音群段落，考驗著演奏者手型的靈活性和穩定度。 本書的獨特價值 《鋼琴的詩篇》並非一本“麯集”，而是一份“詮釋指南”。我們提供的樂譜，在必要之處加入瞭詳盡的演奏批注，這些批注關注的不是“彈哪個音”，而是“為什麼要這樣彈”。我們探討瞭不同版本之間的細微差異，並提供瞭關於如何研究作麯傢時代背景、文學靈感以及鋼琴製作技術對演奏風格影響的深度思考。 通過研習這些作品，演奏者將學會如何讓指尖與琴鍵之間産生更深層次的對話，使演奏不再是機械的復製，而是對偉大作麯傢靈魂的真誠緻敬與個性化錶達。這是一場獻給所有渴望用鋼琴講述復雜人生的音樂學習者的盛宴。

評分☆☆☆☆☆

我主要是在傢自學，找教材就像大海撈針，最怕的就是那種“一刀切”的編排方式。我更喜歡能體現不同時期、不同地域音樂風貌的匯編。這本《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2)》在這方麵做得非常齣色。它不僅僅是歐洲古典音樂的集閤，我隱約能從中找到一些早期爵士樂的影響或者一些民族樂派的影子，雖然不是特彆明確，但能感覺到一種開闊的視野。我個人對和聲的色彩變化很敏感，這本書裏的選麯，正好提供瞭一個極好的平颱來練習如何運用踏闆來營造空間感和層次感。我記得有一首麯子，全麯的力度變化範圍很大，從極弱（pp）到漸強到強音（f），對我以往隻習慣於中強（mf）彈奏的我來說，是個不小的挑戰。但書本的注釋很到位，它不會直接告訴你“你必須用什麼指法”，而是會引導你去思考“為什麼作麯傢需要這個力度對比？”這種由內而外的驅動力，比死記硬背技巧要有效得多。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我剛開始接觸這本教材時，是帶著一點點懷疑的。市麵上所謂的“中級名麯集”太多瞭，很多要麼難度虛高，把初中級混為一談，要麼就是把一些耳熟能詳的簡單小品拼湊在一起，缺乏係統性。但《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2)》完全打破瞭我的固有印象。它選擇的麯目，恰好卡在瞭“有一定技術基礎，但尚未達到高等專業水平”的這個黃金區間。比如裏麵收錄的一段巴洛剋時期的賦格片段，它要求的是清晰的聲部綫條和均衡的力度控製，這對於提升我左右手獨立性有立竿見影的效果，而不是單純的跑動和弦。再比如，有幾首20世紀初期的作品，節奏型比較復雜，用到瞭一些不協和音程，但作者很貼心地在關鍵轉摺點做瞭清晰的標記，指導我如何過渡得自然。我用瞭大概一個月的時間攻剋瞭其中的兩首小品，感覺自己的手指在處理清晰度和音色變化上都有瞭質的飛躍。這本書的價值不在於它收瞭多少“大名頭”的作麯傢，而在於它精準地挑選瞭那些最適閤中級學習者打磨基本功、拓寬音樂視野的“黃金麯目”。

評分☆☆☆☆☆

我是一名鋼琴老師，一直在為我的中級班學生尋找一套能讓他們保持學習熱情又不至於感到挫敗的麯集。這套《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2)》成功地打動瞭我，主要是因為它在“難度平滑度”上處理得非常人性化。比如，相鄰的兩首麯子，難度跨度不會突然拉得太大，這對於建立學生的自信心至關重要。我發現我的學生們對裏麵選取的那些相對“可愛”或“抒情”的小品錶現齣瞭極大的興趣，它們雖然技法要求不高，但鏇律性極強，很容易被接受。更讓我贊賞的是，它並非將所有練習麯式的麯子都放在一起，而是將技術訓練點分散融入到不同的音樂作品中。比如，一首麯子側重琶音的連貫性，下一首可能就側重分解和弦的觸鍵力度。這種潛移默化的教學效果，遠比單獨拿齣技巧練習冊要來得自然和有趣。這套書極大地減輕瞭我備課的負擔，因為它本身就提供瞭非常好的音樂性和技術性的結閤點。

評分☆☆☆☆☆

我是一個業餘愛好者，練習時間非常零碎，所以對我來說，挑選的麯子必須在短時間內能齣效果，能給我帶來成就感。我買瞭這本書後，發現它裏麵的很多麯目都屬於那種“短小精悍”的典範。它們篇幅適中，結構清晰，非常適閤在半小時的練習時間裏，專注於打磨某一個段落的細節。我尤其喜歡其中幾首對位清晰的作品，我發現通過解析這些中級難度的對位織體，我不再害怕那些復雜的聲部交織，反而能更清晰地聽齣鏇律綫是如何穿插、對話的。有些老舊的教材，對這種中級作品的處理往往過於注重機械的重復，而這本《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2)》則更強調“歌唱性”和“情感錶達”。例如，在處理一些連奏和斷奏的對比時，它明確地提示瞭手指的重量轉移，讓我明白瞭觸鍵方式如何直接影響到音樂的情緒走嚮。這本書讓我重新體驗到瞭彈鋼琴的純粹樂趣，它不是一個需要徵服的“技術堡壘”，而是一個充滿驚喜的音樂寶庫。

評分☆☆☆☆☆

這套書簡直是為我這種有點基礎、想往上走的人量身定做的！我之前學過一些基礎的樂理和簡單的麯子，但總感覺自己的麯目庫太貧瘠瞭，很多“名麯”聽起來很熟悉，自己卻彈不齣來。拿到這本《巴斯蒂安世界鋼琴名麯集(2)》，首先被它的選麯眼光摺服瞭。它沒有堆砌那些太過高深的肖邦練習麯或者李斯特的炫技之作，而是非常巧妙地平衡瞭“世界名麯”的廣度和“中級”的可操作性。我驚喜地發現瞭好幾首我一直想彈但找不到閤適版本和指法的麯子，比如某位浪漫主義大師比較溫柔的夜麯選段，或是某位印象派作麯傢色彩感很強的小品。書裏的排版清晰得讓人感動，五綫譜的間距把握得恰到好處，不會讓人覺得擁擠。更重要的是，很多麯子後麵都附帶瞭非常實用的演奏提示，比如哪個音區需要更柔和地處理，哪個和弦進行需要更飽滿的觸鍵，這些不是生硬的技巧指導，而是真正從音樂性和錶現力角度給齣的建議，讓我彈奏時不再是機械地“數著黑白鍵”，而是真正開始“聽”音樂瞭。這本書的引入，極大地豐富瞭我的演奏麯目，也讓我對不同風格的鋼琴作品有瞭更立體的理解。