元宵節之夜(揚琴組麯) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

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於海英 編

圖書標籤:

• 揚琴
• 元宵節
• 中國傳統節日
• 民樂
• 組麯
• 樂譜
• 器樂演奏
• 節日音樂
• 傳統音樂
• 藝術類

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 上海音樂

ISBN：9787552314946

商品編碼：29705194343

開本：8

齣版時間：2018-01-01

基本信息

• 商品名稱：元宵節之夜(揚琴組麯)
• 作者：於海英
• 定價：98
• 齣版社：上海音樂
• ISBN號：9787552314946

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2018-01-01
• 印刷時間：2018-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：8開
• 包裝：平裝
• 頁數：132

內容提要

於海英麯的《元宵節之夜（揚琴組麯）》寫於 2002年完成於2008年，是一部具有濃鬱東北音樂風格 特色的樂麯。運用瞭壓音、顫竹、上下滑彈三大東北 揚琴技法。繼承並發展瞭東北揚琴流派的風格及演奏 特色。組麯的三個部分可以整體演奏，也可各章獨立 演奏。各章有相對獨立的錶情內容與結構，描繪元宵 夜對親人的思戀，一幅幅風俗畫式的歡慶，及寒鼕過 後東北大地的春意萌動。
    

目錄

揚琴組麯《元宵節之夜》
1.情思
2.鬧花燈（小樂隊版）
3.熱土
鬧花燈（大樂隊版）

錦瑟年華：二十世紀中國音樂的變遷與傳承 作者：李明德 著 齣版社：時代文化齣版社 裝幀：精裝，附贈珍貴曆史照片集 頁數：580頁 定價：128.00元 --- 內容提要：一部跨越世紀的音樂史詩 本書是一部全麵而深入的研究專著，旨在梳理和分析二十世紀中國音樂在內憂外患、社會劇變背景下的發展脈絡、風格演變及其背後的文化邏輯。它不局限於某一特定體裁或地域，而是以宏大的曆史視野，勾勒齣中國音樂從傳統嚮現代轉型的艱難而輝煌的曆程。全書以時間為軸，重點考察瞭民族音樂的現代化探索、西方音樂思潮的本土化過程，以及不同政治文化思潮對音樂創作實踐的深刻影響。 第一部分：風雨飄搖的序麯（1900-1937） 本部分著重探討清末民初至抗日戰爭爆發前夕，中國音樂所經曆的初步“開眼看世界”的階段。 1. 傳統音樂的自覺與睏境： 考察京劇、昆麯等傳統戲麯在麵對新興文化衝擊時的自我革新與掙紮。詳細分析瞭以梅蘭芳為代錶的藝術傢如何在全球舞颱上重塑傳統形象，以及傳統音樂教育體係瓦解後的真空狀態。 2. 西風東漸的早期浪潮： 聚焦於中國最早的音樂學院（如北京大學音樂傳習所、上海音樂專科學校）的建立，以及第一代留洋歸國音樂傢的貢獻。重點分析瞭早期留學西方學習歐洲古典音樂的中國音樂傢，在迴國後嘗試將五聲調式與西方和聲、對位法相結閤的初期探索，如早期藝術歌麯的創作實踐。 3. 新音樂的誕生與啓濛： 深入探討瞭“五四”新文化運動對音樂思想的解放作用。批判瞭“中西閤璧”口號下的盲目模仿，轉而關注以冼星海、聶耳為代錶的左翼音樂傢如何將音樂作為社會批判和民族覺醒的工具。重點分析瞭早期大眾歌麯、進行麯的誕生及其對社會輿論的導嚮作用。 第二部分：戰火中的鏇律與堅守（1937-1949） 這一時期，音樂創作與抗戰、解放戰爭緊密交織，展現齣強大的政治功能性和深刻的民族情感。 1. 民族音樂的戰鬥化： 剖析瞭在艱苦的抗戰歲月中，音樂如何成為鼓舞人心的精神武器。對大量流亡音樂傢在重慶、延安等地創作的歌麯、器樂作品進行瞭梳理，分析瞭其麯調如何從藉鑒民間音調轉嚮更具戰鬥性和史詩性的錶達。 2. 器樂創作的突破： 這一部分著重分析瞭在戰爭背景下，中國管弦樂隊的初步發展與民族管弦樂的嘗試。探討瞭早期民族樂器與西方樂隊結閤的嘗試（如早期的閤奏改編），以及對大型敘事性器樂作品的初步構思，盡管受限於材料和技術，但已顯露中國交響樂的雛形。 3. 知識分子的流離與堅守： 記述瞭在國共兩黨文化政策影響下，音樂傢的藝術選擇和學術立場，以及他們對民族音樂本體論的深入思考。 第三部分：建設與探索的年代（1949-1976） 新中國成立後，音樂進入瞭高度組織化和意識形態化的發展階段，同時也迎來瞭民族音樂的空前繁榮與劇烈變革。 1. 紅色鏇律的主導地位： 詳盡分析瞭社會主義現實主義指導思想下音樂創作的特點，包括歌頌工農兵、贊美領袖、描繪祖國建設的題材如何占據主導。研究瞭大型聲樂套麯和交響詩的創作熱潮。 2. 民族音樂的“現代化”工程： 這是本書最具原創性的部分之一。詳細記錄瞭五十年代國傢主導的“民族音樂改革”運動。重點分析瞭對傳統樂器進行的物理性改造（如高音二鬍、低音古箏的齣現），以及在“民族風格”框架下，對傳統麯式結構進行“宏大化”處理的實踐，例如大型閤奏麯的創作規範。 3. 民族管弦樂隊的定型： 深入探討瞭這一時期民族管弦樂隊建製（編製、定弦、演奏法）的最終確立過程。分析瞭如何吸收西方復調技巧和管弦配器理念，來增強民族樂隊的錶現力，並介紹瞭如《賽馬》、《豐收》等標誌性作品的創作背景和技術革新。 4. 戲麯革新與樣闆戲的興衰： 探討瞭地方戲麯如何被納入國傢統一規劃，以及“樣闆戲”作為一種高度綜閤性舞颱藝術形式的誕生、繁榮與覆滅。 第四部分：迴歸與多元的呼喚（1977-2000） 改革開放後，中國音樂界迎來瞭思想解放，風格、體裁和觀念都呈現齣前所未有的多元化。 1. 撥亂反正與音樂思想的解放： 考察瞭“傷痕音樂”的齣現，以及對過去僵化模式的反思。對“創作自由”的重新界定和對西方現代音樂思潮的重新接觸進行瞭細緻描述。 2. 古典音樂的復興與專業化： 分析瞭西方古典音樂教育的重新繁榮，以及中國作麯傢在後現代主義、序列主義等國際思潮影響下的本土化嘗試。重點分析瞭嚴肅音樂創作中對中國哲學、美學思想的重新挖掘。 3. 新的民族音樂語匯的探索： 這是本書對當代音樂發展最具前瞻性的部分。記錄瞭作麯傢們如何跳齣單一的“民族風格”框架，嘗試將民間音樂的深層結構、地方戲麯的韻味，與當代和聲語言、配器技法進行更自由、更具個人色彩的融閤。探討瞭諸如“新民樂”概念的提齣，以及在這一背景下，一些具有創新精神的器樂獨奏或重奏作品的齣現。 --- 專傢推薦 “李明德教授的這部巨著，猶如一把精密的刻刀，細緻入微地雕刻齣二十世紀中國音樂從迷茫到成熟的復雜肌理。它不僅是音樂史，更是一部社會變遷史。其紮實的田野調查和對文獻的精準把握，使本書超越瞭以往許多僅關注‘英雄’或‘經典’的敘事，真正做到瞭全麵、客觀地呈現一個世紀的起伏跌宕。” —— 張文翰 教授，音樂學評論傢 --- 購買理由 本書適閤所有對中國近現代史、藝術史、社會文化變遷感興趣的讀者。它將為您提供一個理解當代中國音樂麵貌的堅實知識基礎，並揭示那些在曆史洪流中被忽略的、關於音樂創造力的真實故事。附贈的珍貴曆史照片集，將帶領讀者迴到那個聲音與硝煙並存的時代。

評分☆☆☆☆☆

我最近帶著這套組麯去請教瞭一位德高望重的音樂教授，他聽完我的初步解讀後，給齣瞭一個非常精闢的評價：這套作品是“具象描摹與抽象意境的完美平衡”。他特彆指齣瞭慢闆部分的處理，那裏沒有使用任何炫技的片段，全靠鏇律的綫條感和織體的變化來推進情緒。教授認為，作麯傢在這裏運用瞭類似巴赫賦格的對位手法，將主題樂思在不同的聲部間傳遞和變幻，成功地營造齣一種“萬傢燈火，各懷心事”的復雜氛圍。這種處理方式，極大地豐富瞭揚琴獨奏麯的音樂內涵。它不再滿足於簡單的民族色彩渲染，而是試圖探討節日背後更深層次的人文情懷。聽完教授的分析，我對這部作品的敬意又增添瞭幾分，我開始明白，那些看似不經意的音符組閤背後，蘊含著多少深思熟慮的音樂邏輯。

評分☆☆☆☆☆

作為一名有著十多年揚琴演奏經驗的樂手，我深知一套好的麯目對於提升演奏水平的重要性。這套《元宵節之夜》給我帶來的最大震撼，在於它對揚琴演奏技法邊界的拓展。以往很多元宵節題材的麯子往往停留在歡快、喜慶的錶層，但這套組麯明顯上升到瞭更高的藝術維度。比如其中一段快闆，標記的演奏速度簡直令人咋舌，要求揚琴的“輪竹”技巧必須達到近乎完美的均勻度和爆發力，這已經超越瞭一般比賽麯目的難度。而且，它對揚琴的力度控製提齣瞭近乎苛刻的要求——從“ppp”的近乎呢喃，到“fff”的激烈傾瀉，其跨度之大，足見作麯傢對樂器特性的精準拿捏。練習下來，我感覺我的手腕肌肉群得到瞭前所未有的鍛煉，而且對音色的控製力也精細到瞭毫厘之間。這是一次對體力和心力的雙重洗禮，絕對能讓演奏者突破瓶頸。

評分☆☆☆☆☆

我是在一個琴友推薦下接觸到這套組麯的。說實話，剛拿到手時，我並沒有立刻投入練習，而是花瞭好幾天時間，沉浸式地“閱讀”瞭整套樂譜。它的音樂語言非常豐富，從第一樂章那種略帶神秘感的引子，到中間段落那種仿佛置身於人潮洶湧的廟會中央，那種熱鬧喧囂卻又不失精緻的描繪，簡直是教科書級彆的場景再現。我特彆喜歡作者在和聲處理上的大膽嘗試，偶爾會插入一些非常規的屬七和弦，瞬間打破瞭傳統民樂的聽覺定勢，卻又奇妙地契閤瞭“夜”的主題——那種偶一閃現的、迷離的光影感。對於我們揚琴演奏者而言，如何在保持揚琴清脆音色的同時，又能錶現齣如此多層次的情感和畫麵感，是一個巨大的挑戰。我感覺這套作品絕非易事，它需要的不僅僅是手指的靈活度，更深層次的是對中國傳統節日文化內涵的深刻理解，這纔是真正讓人著迷的地方。

評分☆☆☆☆☆

我這次購買這套樂譜，主要是為瞭準備一個即將到來的音樂會獨奏環節。在挑選麯目時，我特彆傾嚮於那些能夠帶來新鮮感和記憶點的作品。這套《元宵節之夜》無疑是其中的佼佼者。它不僅在技術上極具挑戰性，更重要的是，它的情感錶達是如此細膩和立體。當我獨自練習時，閉上眼睛仿佛能聞到空氣中彌漫的桂花香和煙火味，耳邊傳來模糊的鑼鼓聲和孩童的嬉笑聲。這套組麯成功地將中國傳統文化的符號，通過西方近現代音樂的技法進行瞭重構和升華，形成瞭一種既熟悉又陌生的聽覺體驗。對我來說，演奏它就像是在講述一個發生在過去，卻又與現代人情感産生共鳴的溫馨故事。我非常期待在舞颱上，用我的揚琴，為觀眾打開這扇通往“元宵節之夜”的音樂之門，讓他們也能沉醉於這份獨特的東方浪漫之中。

評分☆☆☆☆☆

這本《元宵節之夜（揚琴組麯）》的封麵設計得十分雅緻，采用瞭深邃的夜空藍作為底色，點綴著幾簇精緻的煙花剪影，中央的燙金標題在燈光下熠熠生輝，透著一種古典與現代交織的美感。初翻開樂譜，那精心排版的五綫譜立刻抓住瞭我的眼球。印刷質量極高，紙張厚實且觸感溫潤，即便是反復翻閱也不會輕易損壞。更讓我驚喜的是，樂譜的每一個音符都清晰可辨，連最復雜的裝飾音和快速的琶音都標注得一絲不苟。這對於我們揚琴演奏者來說，無疑是極大的便利。從目錄上看，組麯的結構布局就頗具匠心，似乎預示著一齣從暮色降臨到燈火闌珊的完整敘事。我尤其期待那些被標注為“變奏”的部分，通常這纔是考驗演奏技巧和音樂理解力的關鍵所在。光是這份對細節的極緻追求，就讓我對即將到來的演奏體驗充滿瞭美好的憧憬，感覺這不僅僅是一套樂譜，更像是一件值得收藏的藝術品。