小提琴ABC(4)/彩色弦係列叢書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

圖書標籤:

• 小提琴
• 教材
• 入門
• 樂器
• 音樂
• 兒童
• 少兒
• 彩色弦係列
• 練習
• 基礎

店鋪： 火把圖書專營店

齣版社： 人民音樂

ISBN：9787103053935

商品編碼：29711748273

開本：16

齣版時間：2017-10-01

基本信息

• 商品名稱：小提琴ABC(4)/彩色弦係列叢書
• 作者：編者:(匈)蓋茨·西爾維|譯者:薑謐婭
• 定價：52
• 齣版社：人民音樂
• ISBN號：9787103053935

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-10-01
• 印刷時間：2017-10-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：活頁
• 頁數：100

內容提要

“彩色弦”是一套專為兒童設計、以孩子為中心 、運用多種感官將音樂理論可視化的小提琴教材，以 柯達伊音樂教學法的概念為基本原則，適用於4-10歲 兒童的小提琴個體、集體教學。它以係統豐富的教材 培養學生的聽覺、讀寫和視唱等基礎音樂能力。
     “彩色弦”教學法以加強基本技巧的觀念而發展 ，建立一個優質且能讓孩子有積極學習動力的音樂教 學體係。學習音樂如同語言，聽到音樂能直覺快速將 所學習到的必要性樂器技巧錶達齣來，這是“彩色弦 ”教學法的*主要目標。
     本書為《小提琴ABC（4）/彩色弦係列叢書》， 由蓋茨·西爾維編。
    

作者簡介

蓋茨·西爾維，1943年生於匈牙利布達佩斯，曾在巴托剋音樂學院學習小提琴演奏，後在布達佩斯音樂學院學習小提琴教學，1966年畢業。他還在布達佩斯ELTE大學攻讀法律和政治科學專業，並於1970年獲得博士學位。1971年起，他在東部赫爾辛基音樂學院從事小提琴教學工作；1978年起，同時執教於西貝柳斯音樂學院。1984年，他被任命為東部赫爾辛基音樂學院院長。1972年，蓋蒗西爾維和大提琴傢喬鮑·西爾維創辦**的赫爾辛基少年弦樂團(赫爾辛基弦樂團的前身)，並擔任該團指揮。西爾維兩兄弟在弦樂教學、樂隊指揮、青少年弦樂團培訓等方麵獲得瞭**音樂界同仁的贊譽。鑒於其在青少年文化方麵的貢獻，予1981年榮獲芬蘭獅子騎士勛章，1983年榮獲芬蘭文化奬章，1990年榮獲匈牙利政府文化活動奬章，1995年榮獲赫爾辛基文化奬章，1999年榮獲音樂奬章。 通過西爾維兩兄弟的發震，“彩色弦”教學法獲得瞭**性的贊譽，並在**廣泛運用。許多歐洲**開設瞭“彩色弦”教育機構——學校、培洲中心和社團，以便*好地普及、推廣此教學法“以兒童為中心”的教育理念。

目錄

第十二章
新手形、低2指手形
大調和小調五音音列
第十三章
連弓換弦
混閤手形
大調和小調六音音列
第十四章
自然大、小調鏇律
新節奏型後附點
八分休止符
十六分音符
二分休止符
全休止符
□和□
第十五章
琶音與和弦
讀和寫
附錄

好的，這是一份關於“彩色弦係列叢書”中，不包含《小提琴ABC(4)》內容的圖書簡介，力求詳盡且自然流暢。 --- 彩色弦係列叢書：弦音的啓濛與探索 彩色弦係列叢書，是一套專為不同階段的小提琴學習者精心策劃與編纂的係列教材與參考讀物。它旨在構建一個全麵、係統且富有啓發性的學習路徑，從最基礎的樂器認識、持弓手型訓練，到復雜的演奏技巧提升及音樂素養培養，為每一位渴望掌握小提琴藝術的學子提供堅實的階梯。本係列叢書不僅僅是技法手冊，更是引導學習者走進音樂世界的橋梁，強調科學性、趣味性與藝術性的完美融閤。 本係列叢書的構建哲學基於“循序漸進，全麵發展”的理念。我們深知小提琴學習的復雜性，因此將整個學習過程拆解為若乾邏輯清晰的階段，並通過不同的分冊來係統地覆蓋這些階段所需的核心內容。 叢書核心組成部分概述（不含《小提琴ABC(4)》）： 本係列叢書的結構涵蓋瞭初級入門、基礎技法精煉、進階技巧探索以及專業素養拓展等多個維度。 第一階段：堅實的基礎建立——麵嚮零基礎與初學者 1. 《彩色弦·小提琴入門與初識》 本冊是學習者接觸小提琴的“第一課”。它摒棄瞭枯燥的理論灌輸，以極富視覺吸引力的方式，引導學生認識這個精妙的樂器。 樂器解剖與保養： 詳細圖解小提琴的各個部件（琴頭、琴頸、指闆、腮托、琴馬、音柱等）的名稱和功能。提供日常清潔、調音器的使用方法，以及如何安全地裝卸和保養琴弓。 坐姿與持琴規範： 采用大量的真人示範照片和綫條圖，精確指導正確的持琴姿勢和身體平衡點，確保學習者在早期就養成符閤人體工學的習慣，避免不良姿勢帶來的疲勞和阻礙。 握弓的奧秘： 這是初學階段最關鍵的一步。本冊用專門的章節，細緻分解持弓的“放鬆點”、“支撐點”和“重量傳遞”，從手指的自然彎麯到手臂的鬆弛聯動，輔以“握筆練習”等趣味小練習，確保弓毛能平穩、均勻地接觸琴弦。 初步的音符認知： 引入基礎的五綫譜知識，但側重於“聽覺定位”而非純粹的識譜。通過模仿和跟唱，建立對高低音的初步概念。 空弦的韻律： 專注於空弦的拉奏，練習均勻的弓速和垂直的運弓軌跡。包含大量的“長弓練習”和“換弦練習”，旨在建立穩定的音色基礎。 2. 《彩色弦·小提琴基礎練習麯集（一）》 在掌握瞭正確的持琴和握弓姿勢後，本冊開始引入音符的實際演奏。 指位定位的建立： 明確標注第一把位中央音的準確位置，使用清晰的貼指標記（可選配可撕式貼條指導），幫助學生快速找到“傢”。 音階的初步嘗試： 從最簡單的G大調或D大調的單音練習開始，強調手指的站立力度和快速的指尖觸弦。 節奏的精確訓練： 引入四分音符、八分音符等基礎節奏型，配閤節拍器的使用，培養穩定的內在時間感。所有練習麯目都配有詳細的運弓指示（全弓、分弓、短分弓）。 基礎的四首小品： 精選自不同文化背景的簡單鏇律，改編成適閤初學者演奏的版本，目的是在練習中體驗音樂的美感，增強學習的積極性。 第二階段：技巧的拓展與音樂錶現力的萌芽 3. 《彩色弦·小提琴第一把位精進與音階》 本冊是鞏固第一把位，並開始嚮更復雜的指法過渡的關鍵。 雙音與和弦的嘗試： 引入極其簡單的雙音（如開放弦與指音的組閤），培養同時拉響兩根弦的平衡感和聽覺的準確性。 音階與琶音的係統化： 係統介紹G、D、A、E大調及對應的小調音階與琶音的練習。重點在於“連貫性”和“手指的獨立性”。音階練習被設計成不同的弓法組閤（如兩音一弓、三音一弓），以適應不同的音樂語匯。 換把基礎： 介紹如何平穩地從第一把位過渡到靠近第三把位的音高，初步理解把位移動的概念，解決“跳躍感”的問題。 揉弦的預備： 雖然尚未正式引入揉弦，但會包含“手腕的鬆弛練習”和“手指的交替敲擊練習”，為後續的揉弦打下必要的肌肉記憶基礎。 4. 《彩色弦·小提琴運弓技巧深化》 本冊專注於弓法藝術，這是決定小提琴音色和錶現力的核心要素。 分弓技法的細化： 詳盡區分“快分弓”、“慢分弓”、“漸強/漸弱分弓”的應用場景，重點訓練弓在不同位置（靠近琴碼與靠近指闆）發齣的不同音色。 連弓的藝術： 深入探討連弓（Legato）的演奏。講解如何通過控製手腕的微小弧度，實現音與音之間的“無縫銜接”，避免斷裂感或拖遝感。 跳弓的初步探索： 介紹“小區段跳弓”的原理，即如何利用弓杆的彈性來實現輕盈的跳躍，而非僵硬的“頓弓”。 第三階段：跨越與拓展——麵嚮中級學習者 5. 《彩色弦·小提琴換把與指法進階》 本冊旨在幫助學習者徹底掌握第二、第三把位，並能熟練運用把位轉換。 把位轉換的精確性： 針對性地練習包含大跳和跨越的練習麯，強調“目標音”的準確預判和左手手指的“貼位感”。引入“準備換把”的概念，即提前放鬆或調整手型以迎接新把位。 半音階與擴大指法範圍： 引入擴指練習，學習如何利用小指和無名指之間的伸展來覆蓋更寬的音域，為演奏更高把位做準備。 揉弦的正式引入： 詳細區分“手腕揉弦”、“手臂揉弦”及“混閤揉弦”的基本手型。通過慢速、規律的擺動練習，培養穩定且富有張力的揉弦效果。 6. 《彩色弦·小提琴演奏麯目精選（初級至中級）》 本冊是技巧練習與實際演奏的結閤點，精選瞭大量適閤中級學生學習的經典小提琴作品或練習麯（如部分開塞、馬紮斯練習麯的簡化版、或巴赫的簡單二部創意麯改編）。 音樂風格的初步認知： 引入不同時期的音樂元素，如巴洛剋時期的清晰綫條、古典時期的平衡結構等，通過演奏指導學生理解不同作麯傢的意圖。 情感錶達的訓練： 鼓勵學生在拉奏時運用弓速、力度和揉弦的細微變化，初步學習如何通過技術手段來“講述故事”，而非僅僅是“彈奏音符”。 --- 係列叢書的獨特價值 本係列叢書的設計理念強調“技術服務於音樂”。每一項技術的講解都緊密地與實際的演奏效果掛鈎，避免瞭為技術而技術。叢書中穿插的“音樂小劄”專欄，會簡要介紹相關作麯傢或樂麯的曆史背景，拓寬學習者的音樂視野。我們堅信，隻有當學習者真正理解瞭他們所演奏的音樂時，他們的技巧纔會被賦予真正的生命力。 彩色弦係列叢書，緻力於成為陪伴學習者從零起步，直至穩健邁入中級階段，持續激發其對小提琴藝術無限熱情的良師益友。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和內容設計，體現瞭齣版方對藝術教育的深刻理解和尊重。我特彆喜歡它在每一組練習開始前，都會放置一段關於該技巧在曆史上是如何被發現或發展的簡短介紹。比如在介紹雙吐技巧時，它追溯到瞭巴洛剋時期一些快速跑動的樂句對演奏者提齣的挑戰，這立刻賦予瞭練習枯燥的技術動作以曆史的厚重感和藝術的使命感。這使得每一次的練習都不再是機械的重復，而是在與曆史上的大師進行一種無聲的對話。此外，它的字體選擇和留白處理也極具匠心，讀起來非常舒適，不會産生視覺疲勞。我過去總覺得小提琴學習是一件很孤獨的事情，但翻閱這本書時，那種被精心引導、被尊重的感覺油然而生。它成功地將嚴謹的科學訓練和浪漫的人文關懷融閤在瞭一起，讓學習過程本身變成瞭一種享受。我準備把這套叢書的所有冊都收藏起來，因為它不僅是一套教材，更是一部小提琴學習者的成長史詩。

評分☆☆☆☆☆

作為一位已經有十多年琴齡的業餘演奏者，我買這本書其實是抱著“查漏補缺”的心態，沒想到它居然能讓我對一些自以為“掌握瞭”的技巧有瞭全新的認識。特彆是關於弓法控製的那幾章，描述得極為精準和微觀。它深入探討瞭弓毛與琴弦接觸點的壓力分布，用到瞭物理學的原理，比如“最佳切入角度”的概念。我過去拉奏連弓時，常常會齣現聲音忽強忽弱的問題，一直歸咎於手腕僵硬。但這本書通過高清晰度的慢動作分解圖，清晰地展示瞭如何在連弓過程中，通過手肘的微小“支撐點”變化來維持穩定的壓力。我嘗試後，發現隻需微調手肘的位置，弓的運動軌跡就能保持完美的直綫，聲音的連貫性和均勻度立刻提升瞭一個檔次。這已經超齣瞭普通初級教材的範疇，更像是一本麵嚮進階演奏者的“技法聖經”。對於那些已經拉瞭好幾年，但感覺自己停滯不前的中級學習者，這本書絕對能幫你找到突破瓶頸的鑰匙。

評分☆☆☆☆☆

我是一名陪讀傢長，給孩子找教材是件頭疼的事，因為我完全不懂小提琴，隻能憑感覺和網上的推薦來挑。選擇《小提琴ABC(4)/彩色弦係列叢書》純屬偶然，但現在看來，簡直是撿到瞭寶。最棒的一點是它的“自我糾錯”機製設計得非常人性化。它不是直接告訴你“你錯瞭”，而是通過設置一些陷阱式的練習，讓你自己意識到問題所在。例如，有一段練習故意設置瞭兩個相隔很近的換把點，如果你不提前預備，手指就會打架。我孩子一開始總是在那裏卡住，但書上沒有直接畫齣“預備手位”的標記，而是提供瞭一個需要快速移動的例句，孩子在反復嘗試中，自然而然地學會瞭提前規劃指位。這種引導式的學習，比死記硬背規則有效得多。而且，這本書的練習麯目選擇非常用心，它們都選自一些相對不那麼常見但鏇律性極強的歐洲民間小調，聽起來新鮮，孩子也不容易聽膩。這對於保持孩子的學習熱情至關重要。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我買過好幾本小提琴教材，很多都厚得像磚頭，內容排版密密麻麻的，看著就讓人望而生畏，學瞭沒兩天就想束之高閣瞭。但這套《彩色弦係列叢書》的其中這本《小提琴ABC(4)》，簡直是藝術品級彆的設計！色彩的運用簡直絕瞭，每一頁的配色都恰到好處地烘托瞭當天的練習主題。比如練習高把位換把的時候，那一頁用瞭很深邃的藍色調，配上簡潔的指位圖，一下子就讓人感覺進入瞭那種專注而高遠的境界。更讓我驚喜的是，它對“音樂性”的培養不遺餘力。很多教材隻管把音符給你，怎麼拉纔好聽，完全不提。但這本裏專門闢瞭一個“情感解讀”的小欄目，用非常哲學的語言引導你思考，比如“G大調為什麼常常讓人感到光明和希望？”這種思考層次的提升，讓我不再僅僅是一個“拉弦的機器”，而是開始真正地去“錶達”音樂。我發現自從開始關注這些細節後，我拉齣來的麯子，即便是簡單的練習麯，也開始有瞭自己的“味道”和情感張力。這纔是學習樂器真正的樂趣所在吧。

評分☆☆☆☆☆

這本《小提琴ABC(4)/彩色弦係列叢書》簡直是為我量身定做的！我一直覺得學琴的過程中，樂理知識和手指的配閤總是像兩座難以逾越的大山。這本書的編排方式非常巧妙，它不是枯燥地堆砌音階和練習麯，而是將基礎概念融入到非常生動有趣的小故事和插圖中。比如，講解揉弦技巧的那一章，作者用瞭一個“小兔子跳格子”的比喻，一下子就把那個需要均勻彈性的動作具體化瞭。我過去一直用蠻力去壓弦，聲音總是發緊，但看瞭這一段的圖文解析後，我開始嘗試用“呼吸”的感覺去帶動手指，效果立竿見影！而且，它對音準的訓練也非常細緻入微，不僅僅是告訴你哪裏是正確的音高，更重要的是教你如何用耳朵去“聽”齣那種微小的偏差。配套的音頻練習質量很高，不像有些教材的錄音聽起來冷冰冰的，這個錄音的情感錶達非常到位，讓我更有動力去模仿。對於我這種業餘愛好者來說，它提供的不僅僅是技巧，更是一種對音樂的全新理解。我強烈推薦給所有在初級到中級過渡階段感到迷茫的朋友們，它絕對能幫你打下堅實的基礎。