数码摄影新视界——用光 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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许岩摄影工作室 著

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• 摄影
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• 光线
• 技巧
• 教程
• 摄影技巧
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• 摄影指导
• 摄影教学

店铺： 广影图书专营店

出版社： 清华大学出版社

ISBN：9787302229681

商品编码：29717000567

包装：平装

出版时间：2010-09-01

基本信息

书名：数码摄影新视界——用光

定价：48.00元

作者：许岩摄影工作室

出版社：清华大学出版社

出版日期：2010-09-01

ISBN：9787302229681

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.522kg

编辑推荐

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采用通俗易懂的语言全面介绍摄影中用光技巧，近300幅精美摄影作品透彻解读摄影技巧，带您快速万进数码摄影的世界。

内容提要

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本书全面讲解了摄影用光的方法和技巧，主要内容包括：光线与色彩、摄影器材与照明、室外自然光的使用、室内光线的使用、人像摄影的用光技巧、风景摄影的用光技巧、旅行摄影的用光技巧、静物与微距摄影的用光技巧以及夜晚和弱光下的摄影技巧等。
本书内容丰富、图文并茂、结构清晰、讲解细致，既有专业的技术理论，又有实用的实战拍摄技巧，让读者在欣赏摄影作品的同时，又能加深对摄影用光知识和技巧的认识。
本书既适合有一定摄影基础的摄影爱好者学习，也适合广大没有任何数码摄影经验的爱好者入门与进阶。

目录

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章　光线与色彩
　光线与色彩的关系
　色彩的分类
　曝光的三个要素
　　ISO
　　光圈
　　快门
　相机的曝光模式
　　光圈优先模式
　　快门优先模式
　　手动曝光模式
　　自动曝光模式
　互易律
　　曝光量的互易律
　　互易律的失效
　　解决互易律失效现象
　处理色温
　　光色与温度
　　自然光的色温
　　人造光的色温
　　色偏
　设置数码白平衡
　　白平衡如何影响色温
　　数码相机白平衡模式
　RAW 与 JPEG
　　RAW 图像格式
　　JPEG 图像格式
　在计算机中校正偏色照片
　　使用 RAW Image Task 处理 RAW 格式数码照片
　　用光影魔术手软件校正偏色照片
第2章　摄影器材与照明
　选择一款合适的数码相机 　
　　单反数码相机
　　卡片数码相机
　　长焦数码相机
　　消费数码相机
　相机上的闪光灯
　选择一款便携式闪光灯
　　外置闪光灯的优势
　　外置闪光灯的注意要点
　数码相机的测光系统
　　点测光（SPOT）
　　中央重点平均测光（中央平均测光）
　　中央部分测光（局部测光）
　　评价测光（分割测光）
　摄影室照明与辅助器材
　　影室闪光灯
　　三脚架
　　独脚架
　　快门线
　　反光板
　　遮光罩
第3章　使用室外自然光
第4章　使用室内光线
第5章　人像摄影
第6章　在风景摄影中运用光线
第7章　背上相机去旅行
第8章　静物和微距报影
第9章　夜晚和弱光下的摄影技巧

作者介绍

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许岩，男．自由艺术人，爱好广泛，精通摄影、影视、广告、绘画、平面设计、景观设计、房产策划等众多领域。 先后摄制、编导过300多部电视专题片和纪录片。各类电视作品曾30多次在全国及省级评比中获奖。 电视纪录片《这里有一首诗》、《大红大绿》分获第六届、第七

文摘

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序言

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光影的语言：超越镜头，感知世界的色彩与深度 这本书并非一本关于器材的指南，也不是枯燥的技术手册。它是一次关于“看见”的探索，一场关于“感知”的旅程。 在这个日新月异的数码时代，摄影早已突破了单纯记录画面的范畴，它成为了一种情感的表达，一种思想的流露，一种与世界深度对话的方式。而在这场对话中，光，无疑是最为核心、也最为神秘的语言。 我们常常惊叹于某些照片的感染力，它们仿佛自带情绪，触动心弦。我们有时又会疑惑，为何同样的光线条件下，拍出的照片却有着天壤之别。这本书的目的，正是要带你深入理解光线的本质，学会“读懂”它，并最终“驾驭”它，让你的镜头不仅捕捉画面，更能传达情感，展现你独特的视角。 我们将一同探寻那些隐藏在光影背后，鲜为人知的奥秘。 第一部分：光的呼吸与脉搏——理解自然之光 你是否曾被清晨的第一缕阳光所打动？是否曾沉醉于夕阳染红天际的壮丽？自然之光，是摄影师最慷慨的馈赠。然而，大多数时候，我们只是被动地接受它，而非主动地与之交流。 晨昏之魅： 清晨的“黄金时段”与黄昏的“蓝色时段”，它们为何如此迷人？低角度的柔和光线如何勾勒出细腻的轮廓，赋予景物温柔的质感？我们将学习如何辨识这些短暂而珍贵的光线，如何在它们最动人的时刻将其凝固。书中不会出现“曝光补偿”或“白平衡”等枯燥的数字，而是通过无数生动的案例，让你直观地感受不同时段光线对色彩、阴影和氛围的影响，从而在你内心种下一颗“等待”的种子。 烈日下的挑战与机遇： 强烈的阳光往往被认为是摄影的“敌人”。但真的是这样吗？本书将颠覆你的认知。我们将探讨如何在烈日下捕捉到戏剧性的阴影，如何利用反差制造强烈的视觉冲击。我们会学习观察正午阳光下的细微变化，理解硬光如何塑造硬朗的线条，以及如何巧妙地运用遮挡和引导，将刺眼的阳光转化为艺术表现的利器。你将学会如何在阳光下“玩耍”，而不是被它“打败”。 阴天的温柔： 许多人害怕阴天，认为光线不足，色彩平淡。但阴天却是摄影师的“画布”，它提供了最柔和、最均匀的光线，能够细腻地展现色彩的饱和度和被摄体的细节。我们将深入研究阴天的光线特点，学习如何利用漫射光拍摄人像，展现肌肤的细腻质感，如何捕捉阴天赋予的宁静与诗意，让画面充满故事感。你将发现，阴天并非“差光”，而是另一种“好光”。 风光中的光影变幻： 山川、河流、森林，在不同的光线下，它们展现出截然不同的生命力。我们会一起“看”云层如何被光线撕裂，形成斑驳的光影；“听”阳光如何穿透树冠，洒下迷人的光斑；“感受”光线如何在水面上跳跃，赋予生命。本书将引导你超越眼前的景物，去感知光线如何塑造空间，如何定义深度，如何唤醒沉睡的色彩。 第二部分：光的形态与情绪——人像中的光影艺术 人像摄影，是关于“看见”人灵魂的艺术。而光，则是连接摄影师与被摄者灵魂的桥梁。这本书将带你超越“打光”，进入“用光”的更高境界。 情绪的画布： 一束侧光如何勾勒出脸部轮廓的坚毅，一抹柔和的顶光又如何展现出温柔的眼神？我们将通过大量人像作品分析，学习不同光线方向、强度和质感如何直接影响人物的情绪表达。你将学会用光来“说话”，让画面中的人物无需言语，便能传达喜悦、忧伤、沉思或坚定。 细节的雕刻师： 光线是最好的雕刻师。它能凸显眼角的细纹，展现皮肤的纹理，甚至可以暗示人物的性格。本书将引导你关注光线如何“触摸”被摄者的脸庞，如何捕捉那些转瞬即逝的表情。你将学会如何利用光线，将人物的生命力、故事感凝聚在每一寸肌肤之上。 背景的交响曲： 背景并非仅仅是“虚化”或“模糊”。它在光线下，会与主体产生奇妙的互动。我们会学习如何利用逆光制造迷人的轮廓光，将人物从背景中“剥离”出来；如何利用侧光在背景中制造出富有层次感的阴影，增添画面的深度和戏剧性。你将理解，光线是连接主体与背景，构建画面整体氛围的关键。 情绪的流淌： 在人像创作中，我们追求的不仅仅是“好看”，更是“打动人心”。本书将通过对大师作品的深度剖析，揭示他们如何运用光线来营造氛围，传递情绪。你将学会如何从观察被摄者的眼神、表情、姿态中，去寻找与之契合的光线，让光影成为情绪的载体，让你的作品拥有直击人心的力量。 第三部分：光的魔术与想象——创作中的光影探索 当基本的光线原理被理解后，我们便可以开始玩耍，开始创造。本书将鼓励你打破常规，用光线编织属于你自己的视觉故事。 光线的“形状”： 除了自然的“软硬”、“明暗”，光线还可以被塑造成各种“形状”。我们将探讨如何利用遮挡、透射、反射等方式，创造出独特的聚光、条形光、点状光，为画面注入视觉焦点和艺术感。你将不再局限于“拍摄”，而是开始“设计”你的光线。 色彩的魔法师： 光线本身就携带着色彩。不同的光源，不同的环境，都会赋予画面不同的色彩基调。本书将引导你深入理解色彩与光线的关系，学习如何利用色彩来引导观众的情绪，如何通过色彩的搭配来营造特定的氛围。你将学会用“调色盘”般的眼睛去观察世界，并用光线去“绘画”。 暗处的诗意： 黑暗并非空无一物，它同样蕴含着力量。我们将探索如何利用极少的光线，去勾勒出物体的轮廓，去暗示事物的存在，去制造神秘感和想象空间。你将学会如何“看见”黑暗，并在黑暗中创造光明。 后期的“光影”共舞： 后期并非“修改”，而是对前期创作意图的延伸和深化。我们将探讨如何在后期中，进一步强化光影的表现力，如何通过调整明暗、对比、色彩，来呼应前期拍摄时的构思，甚至实现前期难以达到的艺术效果。你将理解，光影的创作，可以是前期与后期的“一体两面”。 本书并非一本“速成”的教材，它需要你用心去“看”，用脑去“想”，用情去“感受”。 我们不会提供一成不变的公式，因为光线本身就是瞬息万变的，创作也应是灵活多样的。本书提供的，是一套思维方式，一种观察世界的角度。 当你翻开这本书，你将不再仅仅是按下快门，你将开始与光线对话，用光线描绘你的情感，用光线诉说你的故事，用光线，打开你数码摄影的全新视界。 这是一次关于“看见”的觉醒，一场关于“表达”的飞跃。让我们一同踏上这场光影的奇妙旅程，让你的镜头，成为你内心的延伸，成为你与世界最美的连接。

评分☆☆☆☆☆

说实话，一开始吸引我的，是“数码摄影”这个词。我是一名数码摄影爱好者，但感觉自己始终停留在“拍清楚”的阶段，离“拍得好”还有很长的距离。而“新视界”则让我觉得这本书可能不只是教我一些基础的曝光、对焦之类的技巧，而是会带我看到摄影的更多可能性，找到新的创作方向。再加上“用光”这个主题，更是让我眼前一亮。我总觉得自己的照片缺乏立体感和氛围感，而这些往往都和光线息息相关。这本书的标题让我觉得它可能能解答我在这方面的困惑，比如如何利用不同的光源来塑造主体，如何通过光影的变化来增强照片的情绪，甚至是如何创造出戏剧性的光效。我特别期待书中能够有详细的案例分析，能够将理论知识与实际操作相结合，让我能够学以致用。如果书中还能探讨一些关于后期软件中光线调整的技巧，那就更完美了，因为数码摄影离不开后期。这本书的书名，给我一种期待，一种想要冲破现有局限，进入一个更广阔摄影世界的期待。

评分☆☆☆☆☆

看到“数码摄影新视界——用光”这个书名，我立刻联想到的是一种充满探索精神和创新意识的摄影理念。我一直认为，数码摄影的魅力在于其无限的可能性，而“新视界”这个词恰恰印证了这一点，它暗示着这本书将带领读者突破固有的思维模式，发现摄影的新维度。而“用光”作为核心内容，则显得尤为重要，因为光线是摄影的基石，是赋予照片生命力的关键。我期待这本书能够深入浅出地阐述光线的物理特性，以及它在不同场景下的表现。更重要的是，我希望它能提供一些非常规的、富有创意的用光方法，例如如何利用自然光和人造光的结合来创造出意想不到的视觉效果，或者如何通过对光线的巧妙运用，来突出画面的主题，增强照片的艺术感染力。我个人对那些能够引发思考、启迪灵感的摄影作品情有独钟，因此，我希望这本书能够提供一些关于如何用光来讲述故事、表达情感的深刻见解，从而帮助我提升摄影的艺术修养，实现摄影创作上的“新视界”。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计非常吸引人，深邃的蓝色背景搭配一束柔和的光束，仿佛引导着我去探索数码摄影的无限可能。我一直对摄影怀有浓厚的兴趣，但总觉得自己的作品缺乏一种“味道”，画面显得平淡无奇。市面上关于摄影的书籍琳琅满目，但真正能打动我的却不多。偶然间看到了这本书的书名，‘用光’二字立刻抓住了我的眼球，因为它直击了我摄影学习中的痛点。我深知光线是摄影的灵魂，但如何巧妙地运用光线，让它服务于我的创作，我却知之甚少。这本书的标题预示着它将带领我进入一个全新的视觉领域，让我从一个全新的角度去理解和运用光线，从而提升我的摄影水平。我迫不及待地想翻开这本书，看看它能否为我揭示数码摄影的奥秘，让我也能拍出富有故事感和艺术性的作品。我期待书中能够有丰富的光线运用案例，能够讲解不同光线条件下的拍摄技巧，甚至能提供一些创意性的用光思路，让我能够跳出思维定势，找到属于自己的独特风格。

评分☆☆☆☆☆

从封面上的书籍名称，我联想到的是一种更加现代、更加突破的摄影理念。‘新视界’三个字，让我觉得这本书不仅仅是关于基础的摄影技术，更可能包含着一些前沿的、颠覆性的观点，或许会挑战我过去对摄影的认知。而‘用光’这个词，虽然直接，但结合‘新视界’，又增添了一层神秘感，让我好奇作者将如何阐释光线在现代摄影中的作用。我一直认为，技术是可以学习的，但‘视界’的开阔，却需要灵感的启迪和思想的碰撞。这本书的书名，似乎承诺了这种启迪。我希望它能提供一些不同于传统教材的视角，例如探讨光线在数字时代中的演变，或者如何利用数字技术来模拟和创造光线，以达到前所未有的视觉效果。我猜想书中可能包含一些对当代优秀摄影作品的分析，通过解读其中对光线的独特运用，来启发读者。我希望能在这本书中找到一些能够激发我创新思维的火花，让我不再局限于按部就班的拍摄方式，而是能够大胆地去尝试和探索，创造出真正属于自己的‘新视界’。

评分☆☆☆☆☆

我之所以对这本书产生好奇，纯粹是因为我近期在思考如何让我的照片更具电影感。而“用光”无疑是营造电影感的关键因素之一。我一直在寻找能够帮助我理解和掌握不同光线语言的书籍，这本书的标题精准地击中了我的需求。“数码摄影新视界”则暗示着它可能会带来一些不同于传统摄影教程的视角，或许会结合一些现代的、前沿的观念，帮助我打开新的思路。我脑海中浮现出书中可能包含的内容：从黄金时刻的柔美光线，到阴天散射光的细腻表现，再到人造光源的戏剧性运用。我希望书中能有关于如何通过布光来塑造人物情绪，如何利用光线来引导观者的视线，甚至是如何通过光的色彩来传递特定情感的深入讲解。我个人尤其喜欢那种有故事感、有氛围的照片，而这往往需要对光线有深刻的理解和精准的把握。如果这本书能提供一些关于电影级布光技巧在数码摄影中的应用，或者一些能够模拟电影画面光影效果的后期思路，那对我来说绝对是巨大的收获。